華閱文章網因為方文山有才，他的詞和杰倫的歌很搭調~~ 一直認為周杰倫的成功在于他再次激發了歌詞的風情，他迅速而流暢的吐詞唱腔使得聽眾產生好奇，對歌詞內容的好奇，正是聽眾對歌詞的回歸，在這流行音樂碎成泡沫的今天顯得彌足珍貴。
而操刀周杰倫迄今為止五張專輯大多數歌詞的，正是方文山。
正當人們漸漸厭倦了商業作詞家糾纏于都市男女長久不息的無病呻吟時，方文山跳出了這個圈子，用老上海、日本忍者、籃球、雙截棍、家庭暴力等元素，以電影蒙太奇的方式緩緩入境。
說來也巧，比周杰倫大十歲的方文山也是被吳宗憲慧眼發掘。
高職畢業的學歷，退伍后的方文山，送過報紙、做過工廠代工、外勞中介以及安裝保全系統管線的工人，出于對文字和電影的熱愛，方文山報考了兩個課程，系統地學習了電影編劇、劇本創作等與文字有關的“活計”，還拿到了行業協會頒發的“上崗證”。
隨后他將裝訂成冊的一百多首歌詞寄到各大唱片公司，直到1997年7月接到吳宗憲的電話，簽下了七年的詞曲創作約，跟周杰倫一起簽約進了阿爾發唱片公司。
方文山就這樣成了周杰倫的“御用詞作人”。
在《七里香》專輯中，方文山操刀了其中四首歌詞：《我的地盤》、《七里香》、《亂舞春秋》、《園游會》，同樣的，方文山的詞和周杰倫的曲還是一如既往地基本上沒有什么關系，他們的詞曲可以是兩回事，詞鋒和曲風甚至會背道而馳，而這種現象卻又很適應現代人天馬行空的要求，這也成為他們的音樂風靡全國的一大原因。
方文山在用周杰倫的曲作為平臺去發表他的個人作品，比如他的《威廉古堡》，不聽歌的旋律，詞寫得像是在逃、躲避吸血鬼，但曲調卻很輕快，是兩個不同的方向，在《我的地盤》、《園游會》中也有體現。
有評論認為，方文山的歌詞表面功夫遠遠大于內容，他還做不到像林夕寫《十年》一樣，滿篇沒有一個生僻新鮮的詞匯，沒有一個人名地名，就能把一種情感描寫得淋漓盡致。
其實，方文山從《東風破》到現在的《七里香》就已經嘗試脫離古堡、貓、玄關等古怪場景，寫詩入詞，尋求意境。
針對此次主打歌《七里香》被批為 “大白話、肉麻”，被罵不足為奇，方文山目前最重要的還是四個字，堅持到底。
當鋼琴遇見詩人 周杰倫遇見方文山的最初，鍵盤高手遇見鍵盤高手，上演著「同時可以按出10個、只須隨興所至的黑白鍵好手」，杠上「一次只能按一個、以手指追著大腦跑的灰鍵好手」的戲碼。
互相討厭的兩個人，同屬公司的元老級員工，從較勁到發現對方的厲害，終于決定一個敲鋼琴、一個敲計算機連手完成驚世之作。
方文山曾被周杰倫揭露，從前竟大膽地走到老板吳宗憲面前說：「周杰倫寫的歌不好聽。
」方文山也回敬以周杰倫從前錄唱時常隨興更改他的歌詞，要他改回原始版本他竟拒絕重新錄唱。
而最終，他們成了好搭檔，互相數落起對方過去的不是。
方文山談周杰倫 方文山比喻自己和周杰倫的關系，就好像朱天文和侯孝賢。
他眼里的周杰倫，私底下的樣子，就是他那個年齡男孩子該有的樣子。
只有出門時有點太緊張于，「文山，你說那個人是不是狗仔隊？」所以養成了以拳頭抵住鼻口的習慣。
如果只能選一首歌當作兩人合作的最激作品，方文山選擇《東風破》。
因為有人跟他說，這首歌在大陸內地的「勢力半徑」可以掃到黑龍江一帶。
在《11月的肖邦》當中，方文山最喜歡的也是一首東方味的歌。
由于采訪時還是唱片公司的保密期，他念一段他寫的文「雪域之女，聲魅膚白，眸似月，發如雪，詠嘆曰，冬有蝴蝶，萬世凄絕。
」歌名就在此文當中。
《11月的肖邦》的第一主打歌叫做《夜曲》，這名字可以一夕因為周杰倫，變成人人的直覺式記憶。
其實它是周杰倫的偶像「鋼琴詩人」肖邦的作品，簡單來說，《夜曲》不是一首歌名，而是一種曲式。
別的和肖邦一樣地位的鋼琴家，也有《夜曲》這種曲式作品。
卻沒有人可以像肖邦一樣，以《夜曲》曲式成名，《夜曲》第二號被視為其中最好的。
1979年出生，4歲開始學鋼琴，18歲參加電視節目歌唱比賽，3年沉潛于創作，21歲發行第1張專輯，「周杰倫」這個名字隨即傳遍樂壇。
大多數人總很納悶，周杰倫的原創音樂，到底是從哪里來的靈感、啟發，在哪一秒間或哪一個縫隙跑出來的？結果他說「真的說不上來」。
只能確定音符不是他的創作，但是他用了音符創造一個屬于他個人的新世界。
在第1張同名專輯發行之前，周杰倫因為家里總是沒有人，住在公司的小錄音室里長達數年，只因為那里有人、有聲音。
如今不再住在公司的周杰倫，儼然自成了一種「聲音」伴隨所有人。
現在也有很多人在作「類周杰倫曲式」的音樂，但是卻沒有人可以像周杰倫一樣，以這個曲式成名。