華閱文章網
現代畫家、文學家、藝術教育家。
早年曾從李叔同學習繪畫、音樂，深受其佛學思想影響。
五四后，開始進行漫畫創作。
早期漫畫作品多取自現實題材，帶有“溫情的諷刺”，后期常作古詩新畫，特別喜愛取材兒童題材。
他的漫畫風格簡易樸實意境雋永含蓄，是溝通文學與繪畫的一座橋梁。
豐子愷出生時，他的母親已生了六個女兒，他是家里第一個兒子。
因為父親也只有一個妹妹，他便是豐家煙火得繼的希望，備受珍惜。
父親為他取乳名為“慈玉”，他確實是家人眼中的寶玉，祖母溺愛他，父母、姑姑疼愛他，姐姐們憐愛他，連家里染坊中的伙計們也喜歡他。
豐子愷自小便被包圍在脈脈的溫情中，這種溫情后來跟隨了他一生，浸透在他的性格里，使他總是以溫柔悲憫的心來看待事物；發散在他的筆下，就變成平易的文字和純仁的畫風。
一片片的落英，都含蓄著人間的情味。
——俞平伯評豐子愷 早在二十年代，組織發起“中華美育會”。
創《美育》雜志。
創辦了中國教育史上第一所包括圖畫、音樂、手工藝各科的藝術師范學校——上海專科師范學校。
出版了《藝術概論》、《音樂入門》、《西洋名畫巡禮》等著作。
他一生出版的著作達一百八十多部。
1943年起結束教學生涯，專門從事繪畫和寫作。
陸續譯著出版《音樂的常識》、《音樂入門》、《近世十大音樂家》、《孩子們的音樂》等面向中小學生和普通音樂愛好者的通俗讀物，為現代音樂知識的普及作了許多有益的工作。
解放后，曾任上海美協副主席，上海對外文化協會副會長，上海畫院院長。
他的繪畫，文章在幾十年滄桑風雨中保持一貫的風格：雍容恬靜，其漫畫更是膾炙人口。
豐先生作品流傳極廣，失散也很多，就是結集出版的五十余種畫冊也大多絕跡于市場，給讀者帶來極大遺憾。
豐子愷的散文，在我國新文學史上也有較大的影響。
主要作品有《緣緣堂隨筆》《緣緣堂再筆》《隨筆二十篇》《甘美的回憶》《藝術趣味》《率真集》等。
這些作品除一部分藝術評論以外，大都是敘述他自己親身經歷的生活和日常接觸的人事，表現濃厚的生活情趣。
有《手指》《白鵝》《竹影》《山中避雨》《給我的孩子們》《黃山松》《云霓》《送考》8篇文章入選小學、中學、高中重點課文、選修課文和略讀課文，這在中國文學作家中是不多見的。
書法具人間情味。
古人曾云：“未入深山，焉聞鷓鴣？”品賞豐子愷先生的書法，我們要重真跡，重淵源，重揣摩，重體驗，若僅從印刷品上冒然決斷，難免差之毫厘，失之千里。
豐子愷先生的書法從筆調上看，他并不刻意表現軒昂大氣，更不故意著手凌厲鋒芒、豪放粗樸，甚或粗頭亂服。
與那些假、大、空的書法相比，他更注重的是小、巧、精、秀、拙，表現出書法創作中的抒寫真情、真趣，若孩童般的天真、自然。
作品圖中如“譽、唯、仁”等字的處理，既天真活潑，又不失古法。
他把六朝人的經體書法及北魏墓志書法寫活了，在運筆中，滲入行書、小草，尤其是章草筆法的自然流露，使原本明顯有楷化傾向的筆畫頓然生出映帶、簡化，平易而明快，充滿了音樂的節律，簡直如跳動的泉水，叮咚而下，令人稱奇。
豐子愷先生以漫畫聞名于世，但他對書法的看重和自許遠在漫畫之上。
他曾說：“書法是最高的藝術……藝術的主要原則之一，是用感覺領受。
感覺中最純正的無過于眼與耳。
訴于眼的藝術中，最純正的無過于書法，訴于耳的藝術中，最純正的無過于音樂。
故書法與音樂，在一切藝術中占有最高的地位。
”豐子愷先生是一位有思想的藝術家，他的書法，是有思想的書法，其宏大氣度，蘊含于毫芒之間，其爛漫氣質又流露在造型結字之內。
他的書法源于北魏，兼及章草。
風格的形成，既緣師門的影響，也有對現實世界的感悟。
首先，李叔同先生在書法上對他的影響極大，據豐子愷先生在文中記載，其求學期間，曾在李叔同先生的指導下，很認真地臨摹過《張猛龍碑》、《龍門二十品》、《魏齊造像》等碑刻書法。
其次，豐子愷先生年輕時也非常服膺于馬一浮的行書，據載，某次豐子愷先生坐船回家，船頭所掛帆布上有馬一浮先生手書，異常瀟灑倜儻，喜愛之極，或有摘下私藏之思。
而馬一浮先生的書法就是魏碑與二王行書結合的典范，豐子愷先生后來書法的走向或與此有很大淵源。
與豐子愷先生同時代的美學家朱光潛先生曾說：“書畫在中國本來有同源之說。
子愷在書法上下過很久的工夫。
他近來告訴我，他在習章草，每遇在畫方面長進停滯時，他便寫字，寫了一些時候之后，再丟開來作畫，發現畫就長進。
講書法的人都知道筆力須經過一番艱苦訓練才能沉著穩重，墨才能入紙，字掛起來看時才顯得生動而堅實……”。
再則，就豐子愷先生的漫畫整體布局和內容要旨而言，如果沒有了題畫之書，題畫之妙句的配合，絕對不會有現今大家公認的成就。
我們在看了豐子愷先生的漫畫及題款后，無不欽佩其書法風格與漫畫的和諧一致、珠聯璧合，我們不妨把他的書法和漫畫比作一母同胞之孿生兄弟。
書風“尚質”“崇妍”。
書法，粗略地分，大致有兩種風格，一種 “尚質”為主，另一種“崇妍”為主。
前者追求質樸自然之美，富有“拙”趣，后者追求妍媚之美，富有“逸”趣，右軍以下，尚妍為主，清代提倡碑學，尚質之風悄然興起。
其實，質與妍，好比男子漢大丈夫與嬋娟美女，是不同之美。
學書之人，當順自己之氣質，導自己之性情而追求之。
豐子愷先生的書法是順本身之氣質，舒自己之性情，故而味道雋永，絕無矯揉造作之態。
“質”并非野辣、霸悍、粗厲、強橫；“妍”也非媚俗、輕佻、甜邪、纖弱。
書法的風格盡管有質、妍之分，但大手筆往往質中有妍或妍中有質，并非單一的質或妍，這正如“真漢子未必無柔情”。
而豐子愷先生的書法是質中有妍，以魏書為質，故而沉著；取章草、小草之妍，故而多情趣。
紹興蘭亭書會會長沈定庵先生曾經著文，表示了他的看法：“豐先生的書法，一如其漫畫和行文，風格獨特，富有創造性。
試以豐先生和別人的字幅并陳一起，讀者無需細察，即能辨認出豐先生的廬山真面目來。
”沈定庵先生是從風神上界定了豐子愷先生書法的特色和地位。
十年浩劫期間，豐子愷被**、“四人幫”加上莫須有罪名，遭到殘酷迫害，身心備受摧殘。
1970年初他患重病，臥病半年。
病愈后，他不顧**、“四人幫”的迫害，仍堅持作畫，并從事翻譯。
但由于長期受折磨，患了肺癌。
1975年9月15日，豐子愷在陰霾蔽日的情況下含恨長逝。
1979年6月28日，在上海龍華公墓大廳舉行隆重的骨灰安放儀式。
上海市領導同志在骨灰安放儀式悼詞中指出：豐子愷痛恨舊社會的反動統治，用美術創作來表示他的正義感和斗爭精神；建國后他為社會主義文藝事業忘我地進行勞動，熱情歌頌了中國**，歌頌社會主義。
宣讀了中共上海市委為豐子愷徹底平反的決定。
