原文
蘇軾 世事一場大夢,人生幾度秋涼。
夜來風葉已鳴廊。
看取眉頭鬢上。
蘇軾
酒賤常愁客少,月明多被云妨。
中秋誰與共孤光。
把盞凄然北望。
賞析
提起蘇軾的中秋詞,大家都會想起那首著名的《水調歌頭》,但同是寫于中秋的這首《西江月》,情緒卻顯得非常落寞,應該是寫于被貶黃州之時。
詞一開端,便慨嘆世事如夢,雖然蘇軾詩詞中常常流露出人生如夢的思想,但或是自我排遣之語,或為往古來今之思,讀來往往覺其放達,而不覺其悲切。
此處卻不然,以一種歷盡滄桑的語氣寫出,加上幾度秋涼之問,風葉鳴廊,忽覺人生短暫,已驚繁霜侵鬢,益覺開頭浮生若夢的感嘆,并非看破紅塵的徹悟,而是對自身遭際有不平之意,從而深感人生如夢境般荒謬與無奈。
《西江月》蘇軾
過片兩句,更可見牢騷,"酒賤"句暗指身遭貶斥,受人冷遇,“月明”句隱喻小人當道,君子遭讒。
于是,“千里共嬋娟”的美好祝愿,成了“誰與共孤光”的凄涼詢問,此時,作者能做的,也只有“把盞凄然北望”而已。
“北望”的含義,歷代論者有所爭議,《古今詞話》認為蘇軾“一日不負朝廷,其懷君之心,末句可見矣”,而胡仔認為是“兄弟之情見于句意之間矣”。
其實,蘇軾當時政治上受迫害,孤苦寂寥,凄然北望之中,思弟之情,憂國之心,身世之感,或許交織在一起,作為欣賞者,不妨拋開考證,作寬泛理解。
有人認為“東坡在黃州,中秋夜對月獨酌,作《西江月》詞”。
詞中“月明多被云妨”一句寫的是眼前實景,但似乎還有更深的內涵,請品讀全詞,談談你的理解。
云妨月明,明寫眼前實景,但此句隱含了作者深深的政治憤懣情緒,“云妨”比喻小人當道,欺瞞主上迷惑視聽排斥忠良,使得自己忠而被謗,政治抱負難于揮發深感憂傷苦悶,而致使自己被貶謫到偏地黃州,此情此景,唯有遙遙北望京都開封,對月把孤盞聊以解憂愁了。
編輯本段西江月 蘇軾(其二)
原文
頃在黃州,春夜行蘄水中,過酒家飲,酒醉,乘月至一溪橋上,解鞍,由肱醉臥少休。
及覺已曉,亂山攢擁,流水鏘然,疑非塵世也。
書此語橋柱上。
照野彌彌淺浪,橫空隱隱層霄。
障泥未解玉驄驕,我欲醉眠芳草。
可惜一溪風月,莫教踏碎瓊瑤。
解鞍欹枕綠楊橋,杜宇一聲春曉。
賞析
這首寄情山水的詞,作于蘇軾貶謫黃州期間。
作者詞中描繪出一個物我兩忘、超然物外的境界,把自然風光和自己的感受融為一體,詩情畫意中表現自己心境的淡泊、快適,抒發了他樂觀、豁達、以順處逆的襟懷。
上片頭兩句寫歸途所見:“照野彌彌淺浪,橫空隱隱層霄。”彌彌,是水盛的樣子;層霄,即層云。
春夜,詞人蘄水邊騎馬而行,經過酒家飲酒,醉后乘著月色歸去,經過一座溪橋。
由于明月當空,所以才能看見清溪遼闊的曠野流過。
先說“照野”,突出地點明了月色之佳。
用“彌彌”來形容“淺浪”,就把春水漲滿、溪流汩汨的景象表現出來了。
“橫空”,寫出了天宇之廣。
說云層隱隱約約若有若無之間,更映襯了月色的皎潔。
此兩句暗寫月光。
“障泥未解玉驄驕”,是說那白色的駿馬忽然活躍起來,提醒他的主人:要渡水了!障泥,是用錦或布制作的馬薦,墊馬鞍之下,一直垂到馬腹兩邊,以遮塵土。
詞人這里只是寫了坐騎的神態,便襯托出瀕臨溪流的情景。
此時,詞人不勝酒力,從馬上下來,等不及卸下馬鞍韉,即欲眠于芳草。
“我欲醉眠芳草”,既寫出了濃郁的醉態,又寫了月下芳草之美以及詞人因熱愛這幽美的景色而產生的喜悅心情。
過片二句,明寫月色,描繪從近處觀賞到的月照溪水圖,更進一步抒發迷戀、珍惜月色之佳的心情:“可惜一溪風月,莫教踏碎瓊瑤”。
瓊瑤,是美玉,這里比做皎潔的水上月色。
可惜,是可愛的意思。
這里用的修辭手法是“借喻”,徑以月色為“瓊瑤”。
此句以獨特感受和精切的比喻,傳神地寫出水之清、月之明、夜之靜、人之喜悅贊美。
“解鞍欹枕綠楊橋”,寫詞人用馬鞍作枕,倚靠著它斜臥綠楊橋上“少休”。
這一覺當然睡得很香,及至醒來,“杜宇一聲春曉”,通過描寫杜鵑黎明的一聲啼叫,把野外春晨的景色作了畫龍點睛的提示。
這一結尾,余音裊裊,回味無窮,生動地表現了空山月明、萬籟俱寂的春晨之美。
作者以空山明月般澄澈、空靈的心境,描繪出一幅富有詩情畫意的月夜人間仙境圖,把自己的身心完全融化到大自然中,忘卻了世俗的榮辱得失和紛紛擾擾,表現了自己與造化神游的暢適愉悅,讀來回味無窮,令人神往。
編輯本段西江月 蘇軾(其三)
原文
玉骨那愁瘴霧,冰肌自有仙風。
海仙時遣探芳叢,倒掛綠毛幺鳳。
素面常嫌粉涴,洗妝不褪唇紅。
高情已逐曉云空,不與梨花同夢。
賞析
這首詞明為詠梅,暗為悼亡,是蘇軾為悼念毅然隨自己貶謫嶺南惠州的侍妾朝云而作。
詞中所描寫的惠州梅花,實為朝云美麗的姿容和高潔的人品的化身。
詞的上闋寫惠州梅花的風姿、神韻。
起首兩句,突兀而起,說惠州的梅花生長瘴癘之鄉,卻不怕瘴氣的侵襲,是因這它有冰雪般的肌體、神仙般的風致。
接下來兩句說它的仙姿艷態,引起了海仙的羨愛,海仙經常派遣使者來到花叢中探望;這個使者,原來是倒掛樹上的綠毛小鳥(狀如幺鳳)。
以上數句,傳神地勾勒出嶺南梅花超塵脫俗的風韻。
下闋追寫梅花的形貌。
“素面常嫌粉涴”,嶺南梅天然潔白的容貌,是不屑于用鉛粉來妝飾的;施了鉛粉,反而掩蓋了它的自然美容。
嶺南的梅花,花葉四周皆紅,即使梅花謝了(洗妝),而梅葉仍有紅色(不褪唇紅),稱得上是絢麗多姿,大可游目騁情。
面對著這種美景的東坡,卻另有懷抱:“高情已逐曉云空,不與梨花同夢”。
東坡慨嘆愛梅的高尚情操已隨著曉云而成空無,已不再夢見梅花,不象王昌齡夢見梨花云那樣做同一類的夢了。
句中“梨花”即“梨花云”,“云”字承前“曉云”而來。
曉與朝疊韻同義,這句里的“曉云”,可以認為是朝云的代稱,透露出這首詞的主旨所在。
這首詠梅詞空靈蘊藉,言近旨遠,給人以深深的遐思。
詞雖詠梅,實有寄托,其中蘊有對朝云的一往情深和無限思戀。
作者既以人擬花,又借比喻以花擬人,無論是寫人還是寫花都妙得其神韻。
張貴《詞源》論及詠物詞時指出:“體物稍真,則拘而不暢;模寫差遠,則晦而不明。
要須收縱聯密,用事合題,一段意思,全結句,斯為絕妙。”以這一標準來衡量此詞,可以窺見其高超的藝術技巧。
編輯本段西江月·平山堂 蘇軾(其四)
原文
三過平山堂下,半生彈指聲中。
十年不見老仙翁,壁上龍蛇飛動。
欲吊文章太守,仍歌楊柳春風。
休言萬事轉頭空,未轉頭時皆夢。
賞析
平山堂位于揚州西北的大明寺側,乃歐陽修慶歷八年(1048)知揚州時所建。
宋神宗元豐二年(1079)四月,蘇軾自徐州調知湖州,生平第三次經過平山堂。
這時距蘇軾和其恩師歐陽修最后一次見面已達九年,而歐陽修也已逝世八年。
適逢自己政治處境艱難,蘇軾為重游故地、緬懷恩師而作的這首詞,自然會有撫今追昔的萬千感慨。
詞的上片寫瞻仰歐詞手跡而生的感慨。
作者對他的恩師歐陽修懷有深摯的情誼,此刻置身于歐公所建的平山堂,自然思緒萬千。
“三過平生堂下”,是說自己此番已是第三次登臨此堂了。
此前,熙寧四年(1071)他離京任杭州通判,熙寧七年由杭州移知密州,都曾途經揚州,來平山堂憑吊恩師。
“半生彈指聲中”,是作者撫今追昔,感慨歲月蹉跎、遭遇坎坷、人生如夢。
“十年不見老翁”,是說十年前作者曾與歐陽公歡聚,不料此次聚會竟成永訣,次年恩師就仙逝了。
“壁上龍蛇飛動”,是說歐公雖早已仙去,但平山堂壁上仍刻有他親書手跡,其中有他的詞《朝中措·送劉仲原甫出守維揚》:“平山欄檻倚晴空,山色有無中。
手種堂前垂柳,別來幾度春風。
“文章太守,揮毫萬字,一飲千鐘。
行樂直須年少,尊前看取衰翁”。
瞻仰壁間歐公遺草,只覺龍蛇飛動,令人發揚蹈厲。
此句以景襯情,睹物思人,令人為人生無常而感慨萬千,低徊不已。
詞的下片寫聽唱歐詞而生感慨。
作者由過平山堂睹物思人,想及歐陽恩師的某些事跡,感念他的恩德;又由自己的坎坷經歷想到恩師的某些遭遇,因此,當他憑吊逝者,目睹平山堂前恩師手植的“歐公柳”,耳聞歌女演唱歐詞,自然會生發萬千感慨。
白居易說:“百年隨手過,萬事轉頭空”。
蘇軾則比之有更深層次的認識:“休言萬事轉頭空,未轉頭時是夢”。
歐公仙逝了,固然一切皆空,而活在世上的人,又何嘗不是在夢中,終歸一切空無。
蘇軾受佛家思想影響頗深,習慣用佛家的色空觀念看待事物。
白居易詩云“百年隨手過,萬事轉頭空”,蘇軾則更進一步認識到“休言萬事轉頭空,未轉頭時是夢。”這種對整體人生的空幻、悔悟、淡漠感,這種攜帶某種禪意玄思的人生偶然的感喟,其中深深地埋藏著某種要求徹底解脫的出世意念。
蘇詞中傳達的這種獨特的人生態度,是解讀其作品的關鍵所在。
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