華閱文章網1.宋詞最早出現在哪個時期
宋詞從唐、五代、北宋初年的誕生期，到北宋中葉到南渡的發展期，再到南宋前期的繁榮期，直至南宋后期的衰微期
（一）唐、五代、北宋初年——宋詞的誕生期
詞最初在唐代就開始出現了，在晚唐五代以后才被人們簡稱為“曲子詞”。例如：唐代詩人李白的《菩薩蠻》，以及白居易和劉禹錫的《憶江南》都屬于最早的文人詞作，它們也是詞體形成的萌芽。
（二）北宋中葉到南宋——宋詞的發展期
北宋中期，隨著經濟的發展，城市人口日益集中，加上北宋詞人懂得音律的更多，不僅自己能調曲，而且尤善作詞，因此詞調大盛。這一時期，宋詞作為一種新的文學樣式，開始得到快速的發展。
（三）南宋前期——宋詞的繁榮期
詞至南宋前期，開始出現空前的繁榮局面。這一時期，詞壇更是大家輩出，名作紛呈。這一時期的主要代表詞人是辛棄疾、陸游、姜夔等人。他們使得詞的內容越發博大精深，風格更為渾厚雄健，因此把宋詞的創作推向了高峰。
（四）南宋后期——宋詞的衰微期
詞發展到南宋后期，由于時代的原因、文人地位的變化等，因此開始走向衰落。加上新的時代，開始出現大量新的樂種、曲種、劇種等，這導致以前繁榮的宋詞詞曲失去了音樂文藝的中心地位，因此，它的發展趨勢只能是走向沒落。
擴展資料
一、“宋詞”的經歷：
1、曲子詞源自民間，俚俗粗鄙就是其天然傾向。由于敦煌石窟中大量的“曲子詞”被重新發現，詞源于民間。
2、“去俗復雅”作為宋詞創作的主要努力方向，從不自覺到自覺，從零星的努力到形成創作流派，從創作的實踐到出現較完整。
3、蘇軾的“以詩入詞”，把詞家的“言情”與詩人的“言志”很好結合起來，正是由蘇軾將詞向詩的靠攏，突出“志之所之”，將唐詩的高遠古雅復歸。所以，詞之“雅化”也取得了本質性的突破。
二、宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的明珠，在古代中國文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。后有同名書籍《宋詞》。
所以“宋詞”作為一種獨特的文學樣式，在深受人們喜愛的同時也留下了無盡的遺憾。但不可否認的是，宋詞在文學史上占有十分重要的地位，它代表了一代文學之勝。
參考資料：百度百科——宋詞
2.關于宋詞的年代順序
《宋詩鑒賞辭典》
正文中作家的排序，大致以生年先后為序；個別情況則依據卒年；生卒年無可考者，則以在世年代先后為序。同一詩人之作，凡所收作品較多者，大致以編年順序排列。
書后還附有詩人小傳，詩人年表，宋詩書目，名句索引，篇目筆畫索引。
像這種應該符合你的要求，你去找找有沒有《宋詞鑒賞辭典》，是“上海辭書出版社”出版的，我只有《詩》~
不過要想知道每首詩詞的確切時間，就像一樓所說，去問作者吧——磚家們都沒弄明白呢~
3.簡述宋詞發展的四個時期及其發代表詩人
宋詞的發展歷程前賢今哲多有論述，然因視角不同，觀點亦異[1].本文則試圖從詞人群體的更迭、政治環境的變化、抒情范式的變革等方面來分期考察宋詞的發展歷程.
兩宋三百馀年的詞壇，先后共出現過六代詞人群體[2]，宋詞的發展歷程也相應地經歷了六個階段.
一、第一代詞人群（1017—1067）的因革[3]
第一代詞人群，以柳永（987？—1053?）[4]、范仲淹（989—1052）、張先（990-1078）、晏殊（991—1055）、歐陽修（1007—1072）等為代表.另有宋祁（998—1061）、杜安世等人.他們主要生活在真宗、仁宗兩朝的“承平”時代，個體的社會地位都比較顯達，除柳永、張先以外，差不多都是臺閣重臣，其中晏殊、范仲淹和歐陽修官至宰輔，位極人臣，人生命運相對來說比較順利適意.其詞所反映的主要是“承平”時代的享樂意識和樂極生悲后對人生的反思.
這一代詞人，從創作傾向上可分為兩個創作陣營：柳永、張先為一陣營，晏殊、歐陽修、范仲淹、宋祁等為一個陣營.
二、第二代詞人群（1068—1125）的開創
第二代詞人群，是以蘇軾（1036—1101）、黃庭堅（1045—1105）、晏幾道（1038—1110）[5]、秦觀（1049—1100）、賀鑄（1052—1125）、周邦彥（1055—1121）等為代表的元佑詞人群.此外著名的詞人還有王安石（1021—1086）、王觀、李之儀（1048—1127）[6]、趙令畤（1051—1134）、晁補之（1053—1100）、陳師道（1063—1101）、毛滂（1064—1121）等.
這代詞人的創作歷時半個世紀，大致始于十一世紀六十年代中期，終于十二世紀二十年代初.第一代詞人柳永、范仲淹、晏殊等已于十一世紀五十年代先后去世，只有張先、歐陽修兩位詞壇老將活到七十年代而親手傳下接力棒.第二代詞人中，王安石、蘇軾的詞創作開始于六十年代.而作為一代詞壇領袖的蘇軾，其詞風直到七十年代，亦即歐陽修、張先行將退出詞壇之際，才走向成熟.其他如黃庭堅、秦觀、賀鑄等，也是到七十年代后才嶄露頭角.故第二代詞人的創作年代主要是在神宗、哲宗、徽宗三朝（1068—1125）.
4.宋詞的發展歷程
宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段，晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；
第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；
第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
宋詞派別：
基本分為婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女詞人李清照等。
豪放派的代表人物：蘇軾、辛棄疾、岳飛等。
擴展資料：
宋詞簡介
詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用于娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。
而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”
詞最初主要流行于民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。
到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。
詞終于在詩之外別樹一幟，成為中國古代最為突出的文學體裁之一。進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現了各種風格、流派。
《全宋詞》共收錄流傳到現如今的詞作一千三百三十多家將近兩萬首，從這一數字可以推想當時創作的盛況。
詞的起源雖早，但詞的發展高峰則是在宋代，因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學，與唐代詩歌并列，而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。
參考資料：搜狗百科-宋詞
參考資料：搜狗百科-宋詞歷史
5.古典詩詞分為哪些時期
1、詩的分類法。
唐后詩分為：1、古體詩與今體詩兩大類。 古體詩分：1、五言古詩 2、七言古詩兩類。
五言古詩每句五個字，全詩字數不拘多少。七言古詩每句七個字，全詩字數不拘多少。
此外還有一種雜言詩，詩中夾雜著五言，七言甚至三，四，六，八，九等字句，一般也歸入七言古詩一類。古體詩也叫古風。
今體詩分：1、律詩 2、排律 3、絕句三類。律詩分：五言律詩和七言律詩兩類。
五言律詩每句五個字，共八句。七言律詩每句七個字，共八句。
排律是十句以上的律詩，多見五言排律，七言排律極少。絕句分為：五言絕句和七言絕句。
五言絕句每句五個字，共四句。七言絕句每句七個字，共四句。
今體詩是唐代新興的詩體，在字數，韻腳，聲調，對仗各方面有許多講究，與古體詩截然不同。我們講格律，主要是講今體詩的格律。
格律詩是詩的一種樣式，要求嚴格按格律來寫的。其發端于“永明體”，興盛于唐，成為中華詩文化的魂寶。
6.宋詞的發展史是什么
慢詞，古人從字數著眼，也稱為“長調”。
詞的分段叫“分片”，除單調外，一首詞多由上、下兩片組成，慢詞有多至三四片者。詞在唐五代即由文人在民間創作的基礎上引進教坊和詩壇，但所作仍以小令為主，齊言、雜言并存。
慢詞的大量出現，則是北宋中期的創造。從此宋詞曲調大盛，兼備眾體，蔚為中國詩歌史上與唐詩并峙的另一個高峰。
兩宋詞壇的勃興是在北宋建國七八十年之后的宋仁宗趙禎時期，代表作家有晏殊（991-1055）、歐陽修、張先（990-1078）、柳永等人。五代時，由于君主的提倡，南唐詞壇特盛，晏殊、歐陽修等出自江南舊地的江西詞人，沿襲南唐余緒，以風流自命，致力于創作短章小令、輕麗之詞。
柳永開始大量創作慢詞長調，為此后宋詞的發展開辟了廣闊的道路。傳世的柳永《樂章集》二百余首，慢詞就占一百多。
著名的長調如《望海潮》（東南形勝）、《八聲甘州》（對瀟瀟暮雨灑江天），以賦體的手法鋪寫都市生活和送別的場面，洋洋百余言，充分體現了慢詞篇幅宏大、適于鋪陳的特點，使宋詞在唐代近體詩長于比興的特點之外別樹一幟。柳詞的另一個貢獻是在一定程度上開拓了宋詞的題材，把詞的描寫范圍由士大夫的小庭深院引向市中都會；同時普及了詞的歌唱，使之成為雅俗共賞、“天下詠之”的文藝形式。
柳永詞多為歌妓所作，故始終未脫“詞為艷科”的傳統束縛，這一缺點他與晏殊、歐陽修相同，另一位與柳永同時而齊名的張先，也不能免。其后以異軍突起而主盟詞壇的蘇軾，在柳永開創的慢詞長調的基礎上，進一步“以詩入詞”，完全突破了詞的傳統題材和傳統風格，擴大了詞的境界，提高了詞的品格，使之成為一種可以表現多方面內容的新詩體，因而為宋詞的發展開辟了一個積極向上的新方向。
關于蘇軾詞風與柳永的不同，宋人有柳郎中詞，只好十七八女孩兒，執紅牙拍板唱“楊柳岸曉風殘月”；學士詞，須關西大漢，執鐵板唱“大江東去”（俞文豹《吹劍續錄》）的說法。“大江東去”即《念奴嬌?赤壁懷古》，與此相類的還有《江城子?密州出獵》、《水調歌頭》（明月幾時有）等，后世以“豪放派”概括蘇軾的詞風，大抵正著眼于這一部分作品。
其實蘇軾作詞，剛柔相濟，所著《東坡樂府》，其中婉約詞亦不少。不過就文學史上的影響而言，最能代表蘇詞的，還是清雄之作。
蘇軾作詞，以意為主，常常突破詞律的束縛。這一點曾引起恪守傳統詞法的后起作家如李清照等人的不滿。
在當時，他的門人、著名詞家秦觀（1049-1100）也沒有走他所開辟的道路。從秦觀到李清照，一般被認為是婉約派詞風的正宗。
秦觀有《淮海詞》傳世，代表作如《踏莎行》（霧失樓臺）、《鵲橋仙》（纖云弄巧），聲情并茂，語工而美，繼承了柳永贈妓之作的遺風，而詞品比他要高。李清照曾撰《詞論》，力主詞“別是一家”之說。
傳世的《醉花陰》（薄霧濃云愁永晝）、《如夢令》（昨夜雨疏風驟），寫深閨中的寂寞和年輕女子惜春的心情，具有反對封建禮教束縛的社會意義；晚年避亂江南所作的《聲聲慢》（尋尋覓覓），通過個人流離生活的描寫，反映當時的民族災難，以傳統詞風抒寫深沉的愛國情懷，均是婉約詞中思想價值較高的佳作。北宋后期的重要詞人還有周邦彥（1056-1121）。
周邦彥精通詞律，能自度曲，宋徽宗時曾主持過中央音樂機關大晟府，是兩宋注重音律一派詞人承先啟后的主要代表。著有《清真集》，以“本色”、“當行”盛行于世。
南宋前期主盟詞壇的代表人物是著名愛國詞人辛棄疾。作為時代的歌手，辛棄疾一生寫了大量的詞，有《稼軒長短句》六百二十多首，著名的如《破陳子?為陳同父賦壯詞以寄之》、《鷓鴣天》（壯歲旌旗擁萬夫）、《水龍吟?登建康賞心亭》、《永遇樂?京口北固亭懷古》等，表現了當時重大的抗戰、愛國主題，抒寫了在把持朝政的投降派的排斥下，壯士報國無門的憂憤心情。
從藝術上講，稼軒詞繼承了蘇軾開創的豪放詞風，將“以詩為詞”進一步發展到“以文為詞”，使宋詞的思想和藝術都取得了空前的杰出成就。后世以“蘇、辛”并稱，但辛棄疾又自成特色，一時仿效或傾慕者如張孝祥、韓元吉、陸游、陳亮及稍后的劉過、劉克莊等，世稱辛派詞人。
南宋后期于辛詞外別立一宗的是姜夔（1155?-1221？）。姜夔上承周邦彥，下開格律詞派。
著有《白石道人歌曲》六卷，多自度曲，如《揚州慢》等自度曲十七首，均旁注音譜，是現存宋人詞集中僅見的完整的詞曲譜。其時及稍后詞壇較有影響者如吳文英、史達祖、王沂孫、周密、張炎等人，均遠紹周邦彥，近師姜夔，以音律之講究、辭句之精美為權輿，重形式而輕內容，與辛派詞人走了相反的道路。
倒是宋末愛國詩人文天祥以及劉辰翁（1232-1297）的一些詞作，成為辛棄疾、陸游等愛國詞的嗣響。作為一種文化現象，詞在11-13世紀的繁榮，是包括與宋先后并存的遼、西夏、金在內的整個中華民族的共同精神財富。
葉夢得《避暑錄話》卷三、羅大經《鶴林玉露》卷十三關于西夏“凡有井水飲處即能歌柳詞”和金海陵王完顏亮聞歌柳永《望海潮》，“欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之志”的記。
7.宋詞成熟于什么時期
周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
宋詞是中國宋代的長短句歌詞。宋代是長短句歌詞的繁榮時代。
在文學史上，詞以宋稱，體現了宋詞作為一代文學的重要地位。 詞興起于唐代，入宋發展成為一代之勝，據《全宋詞》及《全宋詞補輯》載，作品有2萬余首（不包括殘篇、附篇），有名可考的作者有1430余人。
這不僅有宋代特定歷史環境的原因，也是文學自身發展演化的結果。 宋詞發展的基礎宋代立國推行厚待官吏的政策，加上社會經濟的恢復與發展，民間財富被搜刮集中到都城及其他幾個大城市，為統治者寄情聲色、歌舞作樂提供了物質條件。
至北宋崇寧年間，都城汴京（今開封）成為文化娛樂中心，出現了“新聲巧笑于柳陌花衢，按管調弦于茶坊酒肆”的繁華景象。南宋政權偏安江南時期，都城臨安（今杭州）又成為地主官僚縱情享樂的場所。
詞這種體裁從草創時期的大眾藝術過渡到文人手中，進入以言閨情與賞歌舞為主的時代，成為封建統治階級的專利品。同時受燕樂的制約與熏陶，也形成了特殊的藝術個性，具有特殊的藝術功能。
它為宋代藝術家“言詩之所不能言”，表達“動于中而不能抑”的歡愉愁怨之情，提供了方便。因此，詞在宋代特定的社會環境中，發展成為宋一代的代表文學。
北宋詞的發展 詞在北宋時期的發展大致經歷了3個階段。第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等人承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡。
第二階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓，以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格的繁榮局面。第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
這3個階段在時間上互相交錯，繼承與創新的演變也不是相互脫節的。 晏殊、歐陽修的創作，主要在于繼承。
其詞風與西蜀“花間”有許多共通之處，在內容和形式上沒有突破和創新。而張先、晏幾道在承襲的同時，已有所創新，完成了詞由唐入宋的過渡。
張先創制的若干慢詞，在藝術形式上，為詞體的變革作了準備。在思想內容上為宋詞的革新開創了先例。
宋詞的第一位變革者是柳永。柳永與晏殊、歐陽修同屬北宋前期作家，但他在詞壇的影響卻遠大于晏歐二人，波及于整個北宋時期。
柳永的創作廣泛地反映了社會人生。除了男女戀情，還有都市生活的某些側面，在一定程度上體現了城市下層人民的生活和思想情感。
在藝術形式上，柳永采用民間曲調入詞，大量創作慢詞，有效地擴大了詞的體制，對宋詞的發展起了奠基作用。北宋中后期，蘇軾登上詞壇，為北宋詞的發展打開了新的局面。
蘇軾在柳永所做開創、創新的基礎上，進一步加以變革，使詞成為一種獨立的抒情詩體。并朝著多極方向發展。
一方面，北宋詞的慢詞創作，自柳永之后，因蘇軾、秦觀的繼起而更趨興盛；另一方面，聚集在蘇軾周圍的一批追隨者，雖學蘇詞，但卻不拘一格，各自朝著不同方向發展。柳、蘇的變革及其相互競爭的結果，使北宋詞壇出現了多種風格競相發展的繁榮局面。
在這一階段中，秦觀、趙令畤、賀鑄等人也各以其獨具特色的創作，對北宋詞的發展起了一定推動作用。北宋后期，周邦彥兼各家之長，進行了一系列集大成的工作，促進了詞體的成熟。
周詞在思想內容的開拓上不及蘇軾，作品多為寫景詠物之作。他的主要成就在于整理規范舊有的詞調，自創新調，為后人提供了創作規范。
在表現手法上，周調不注重意象，而傾力于語言的錘煉、熔鑄。 南宋詞體的蛻變南渡后，社會歷史的大變革，對詞體的發展演變產生了一定影響。
南渡作家李清照和向子諲的創作代表了詞由北宋向南宋發展的過渡。他們的創作為南渡作家如何以舊形式表現新內容樹立了榜樣。
南渡以后的詞作家在李清照、向子諲的基礎上，繼承發揚了前代作家的藝術創作經驗，為詞體繼續發展起了推進作用，在一定程度上加速了詞體的蛻變。其中以陸游、辛棄疾、陳亮、劉過、劉克莊、劉辰翁為代表的詞作家創作出了一批反映時代生活，體現時代精神的佳作；以姜夔、史達祖、吳文英、張炎等人為代表的作家，則在詞的藝術表現形式上作了探討與嘗試。
辛棄疾的創作體現了南宋詞的最高成就。他的作品中，既有抒寫抗金復國的激揚、悲壯，也有歌詠自然風光、贊頌農家生活的閑適、清新，多方面地反映了當時的社會風貌。
在藝術創造上，也形成了自己的特色。與辛棄疾同時代的陸游、陳亮 、劉過，其后的劉克莊、劉辰翁等人，在藝術上或為辛棄疾的“同調”，或為崇拜效法者。
他們的創作是對辛詞的補充，但對辛詞的某些缺點也有所發展。姜夔登上詞壇，正面臨著詞體的蛻變問題。
他依據自己關于“合”與“異”的理論，以江西詩派詩法入詞，別成風格，自創一體。同時因其長于音律、樂理，詞與音樂相結合已臻極詣，獲得了較高的藝術成就。
史達祖的詞，奇秀清逸，風格與姜夔相近，被視為姜的羽翼，但成就不及姜夔。姜夔之后的另一詞壇巨擘當屬吳文英。
其詞作音調和諧，字句研煉，但往往藻繪過甚，意旨晦澀。宋元之間的張炎，是一位兼擅樂律的詞學家。
他對于詞壇先輩的各種長處，多所采摘。他的詞“清遠蘊藉，凄愴纏綿”，自。
8.中國古詩詞發展史
對于古詩詞的發展順序可概括為：詩經-楚辭-漢賦-唐詩-宋詞-元曲-現代詩。
詩經：《詩經》是公元前11世紀至公元前6世紀的詩詞總集，也是中國第一部詩歌總集，共305篇，按音樂的不同，分為“風”、“雅”、“頌”三類。
楚辭：公元前4世紀，戰國時期的楚國以其自身獨特的文化基礎，加上北方文化的影響，孕育出了偉大的詩人屈原。屈原以及深受他影響的宋玉等人創造了一種新的詩體棗楚辭。楚辭發展了詩詞的形式。它打破了《詩經》的四言形式，從三、四言發展到五、七言。在創作方法上，楚辭吸收了神話的浪漫主義精神，開辟了中國文學浪漫主義的創作道路。
漢賦：詩經、楚辭之后，詩歌在漢代又出現了一種新的形式，即漢樂府民歌。漢樂府民歌流傳到現在的共有100多首，其中很多是用五言形式寫成，后來經文人的有意模仿，在魏、晉時代成為主要的詩詞形式。
唐詩： 盛唐時期是詩歌繁榮的頂峰。這個時期除出現了李白、杜甫兩個偉大詩人外，還有很多成就顯著的詩人。他們大致可分為兩類：一類是以孟浩然和王維為代表的山水田園詩人；另一類是邊塞詩人，他們中的高適和岑參取得成就最高，王昌齡、李頎、王之煥也是邊塞詩人中的佼佼者。
宋詞：經過了唐詩不可逾越的高峰，宋詩無以為繼。但是宋代詩人另辟蹊徑，也走上了不遜色于唐詩的另一高峰。唐詩重在自身感情的迸發，文辭華美，故顯得肥腴；而宋詩重在理趣，在平淡無華的詩句中見人生哲理和生活情趣，故顯其瘦勁。北宋大家有歐陽修、蘇軾、黃庭堅，南宋出現了宋詩的頂尖的天才詩人陸游，酷肖李白的才華、強烈的愛國精神、多種的詩歌風格，使陸游成為宋詩第一人。同時期還有閑適自然的楊萬里，后來南宋末出現松散的江湖詩人群。
元曲：在元代登壇樹幟、獨領風騷的文學樣式是元曲。而人們通常所說的 元曲，包括劇曲與散曲。劇曲指的是雜劇的曲辭，它是戲劇這一在舞臺表演的綜合藝術的密不可分的組成部分；散曲則是韻文大家族中的新成員，是繼詩、詞 之后興起的新詩體。
現代詩：“五四”文學革命中，中國的現代文學誕生了。1917年胡適（1879--1942）首先在《新青年》上發表了白話詩8首，并提出“詩體大解放”的主張，倡導不拘格律、不拘平仄、不拘長短的“胡適之體”詩。在新詩誕生過程中，劉半農、劉大白、康白情、俞平伯是創作主力。經過他們的努力，新詩形成了沒有一定格律，不拘泥于音韻，不講雕琢，不尚典雅，只求質樸，以白話入行的基本共性。最早出版的新詩集有：胡適的《嘗試集》、俞平伯的《冬夜》、康白情的《草兒》和郭沫若的《女神》。
