華閱文章網1.怎樣作宋詞
1.多看、多背、多填、多請教、多比較。
2.先要立意，再根據立意選擇合適的詞牌，注意不同的詞牌能表達不同的感情。在立意上參照所選詞牌名家的作品立意（方便寫成后同名家的詞對比找差距）。（注意在用韻上可自選，盡量不要用名家原韻）
3.定詞牌后再選韻字。韻字的選擇要查韻書（填詞常用）。然后再按韻填字，如寫文章般注意起承轉合。先按自己的意思將內容寫完后再對照詞譜校正平仄（經常會依據平仄來調整和更換用詞）。記住填詞盡量的按照詞的格律來填.填多了，就會有質的飛躍.
4.寫后再與名家比較，看名家好在那里。
5.還有就是小令易寫難工，長調難寫易工.盡量選擇自己比較熟悉的詞牌.這樣一來，在詞的內容上也容易安排.
初學者可先讀讀王力先生的，小本本好讀好懂.先從短小耳熟能詳的作品開始，慢慢地也就行了.
詩林學步是較好的入門教材，講解了古風、律詩、律絕、詞、曲的基本寫法及寫作要點。內容看連接。
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2.怎么寫宋詞
詞初名曲、曲子、曲子詞。
簡稱“詞”，又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣，還被稱作詩余、歌曲、長短句。歸納起來，這許多名稱主要是分別說明詞與音樂的密切關系及其與傳統詩歌不同的形式特征。
我國古代詩樂一體，《詩三百篇》與漢魏六朝樂府詩大都是合于音樂而可歌唱的。“樂府”原為漢時政府音樂機關之名。
漢以后的五、七言古體詩和唐以后的近體詩始為徒詩而不可歌。唐人的擬樂府古題與新樂府不再合樂，實為古體詩了。
唐代絕句也有可配樂歌唱的，或稱“唐人樂府”，有時與詞相混，如《陽關曲》《楊柳枝》等，也被作為詞調名。 唐宋之詞，系配合新興樂曲而唱的歌詞，可說是前代樂府民歌的變種。
當時新興樂曲主要系民間樂曲和邊疆少數民族及域外傳入的曲調，其章節抑場抗墜、變化多端，與以“中和”為主的傳統音樂大異其趣；歌詞的句式也隨之長短、錯落、奇偶相間，比起大體整齊的傳統古近體詩歌來大有發展，具有特殊表現力。曲子詞、近體樂府、詩余、長短句之名由此而得。
作詞一般是按照某種樂調曲拍之譜填制歌詞。曲調的名稱如《菩薩蠻》《蝶戀花》《念奴嬌》等叫做“詞調”或“詞牌”，按照詞調作詞稱為“倚聲”或“填詞”。
宋詞唱法雖早已失傳，但讀者當時的倚聲或后來依譜所填的詞，仍然可以從其字里行間感受到音樂節奏之美，或纏綿宛轉，或閑雅幽遠，或慷慨激昂，或沉郁頓挫，令人回腸蕩氣，別有一種感染力量。 前人按各詞調的字數多少分別稱之為“小令”、“中調”或“長調”。
有的以58字以內為小令，59字到90字為中調，91字以上為長調；有的主張62字以內為小令，以外稱“慢詞”，都未成定論。詞調中除少數小令不分段稱為“單調”外，大部分詞調分成兩段，甚至三段、四段，分別稱為“雙調”“三疊”“四疊”。
段的詞學術語為“片”或“闋”。“片”即“遍”，指樂曲奏過一遍。
“闋”原是樂終的意思。一首詞的兩段分別稱上、下片或上、下闋。
詞雖分片，仍屬一首。故上、下片的關系，須有分有合，有斷有續，有承有起，句式也有同有異，而于過片（或換頭）處尤見作者的匠心和功力。
我們看到宋代許多詞人于此慘淡經營，創造出離合回旋、若往若還、前后映照的藝術妙境，在一首詞中增添了層次、深度和蕩漾波瀾。 大部分詞的句式長短不齊，押韻也變化多端。
例如為唐宋詞人所常用的詞調《菩薩蠻》，系唐代時據從東南亞傳入的樂曲所制。北宋魏夫人依此調所填的詞云： 溪山掩映斜陽里，樓臺影動鴛鴦起。
隔岸兩三家，出墻紅杏花。 綠楊堤下路，早晚溪邊去。
三見柳綿飛，離人猶未歸。 本詞調全首八句，句句押韻。
上片前兩句七言押仄韻，本詞用仄聲中上聲“紙”韻；后兩句五言押平韻，本詞押平聲中“麻”韻。下片四句均是五言，前兩句押仄韻，本詞用仄聲中的去聲“遇”和“御”韻；后兩句押平韻，本詞押平聲中“微”韻。
通常近體詩八句的，全篇都是七言句，或都是五言句，隔句押同一個韻，首句也有押韻的。兩者比較，詞調顯然別呈錯綜參差之美。
本詞上片寫景色，下片寫女主人公的行動與心理活動，環境與人物、人物的動作與內心，通過五、七言長短參差的句式、“麻”“微”平韻和“上”“去”仄韻的交替迭代，臻于多角度、多層次地情景交融的美妙境界。 平仄諸韻分別具有聲情之美。
一般說來，平聲聲調長，不升不降，宜于慢聲吟唱，表達不盡的情意、盎然的韻味。仄也稱“側”，是不平之意。
詩詞中仄聲包括上、去、入三聲，聲調都是短的。上聲是升調，去聲是降調，入聲是特別短促。
以欹側短促的仄聲押韻，易于寄寓奇拗不平的感慨，令人激動不已。不少詞調中平仄諸韻遞押，也就是長短聲調遞用、平調與升、降調或促調遞用，不僅聲調抑楊頓挫，激蕩而和諧，蘊蓄的感情也顯得更加豐富曲折。
這是我們誦讀宋詞時所值提注意的。 詞調有一般詩體中罕見的一字、兩字句，或八字以至十字以上的長句，交錯迭出。
例如蔡伸《蒼梧謠》（即《十六字令》）：“天！休使圓蟾照客眠。人何在？桂影自嬋娟”。
開頭以一字句振起全篇，接以七字、三字、五字句，又有搖曳的余韻。再看辛棄疾的《唐河傳》： 春水，千里。
孤舟浪起，夢攜西子。覺來村巷夕陽斜。
幾家？ 短墻紅杏花。 晚云做些兒雨，折花去。
岸上誰家女？太狂顛！ 那邊，柳棉，被風吹上天。 這里二字句、三字句、四字句、五字句、七字句，押平韻的、仄韻中上、去聲的，錯綜遞用，宛如大珠小珠落玉盤，描繪出無邊春色的生意盎然，青春少女的天真嬌憨，全詞在寫作上對前舉魏夫人《菩薩蠻》似有所借鑒，而寫來更加清新活潑、跌宕多姿，也與所用詞調更加靈活多變有關。
相對說來，《菩薩蠻》句式保留較多五、七言詩體痕跡。 詞中的長句也能使情意更加宛轉，氣勢更見浩瀚： 問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
（李煜《虞美人》） 對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落， 殘陽當樓。
（柳永《八聲甘州》） 柳詞中“漸”字下領三個四字句，實為十三字句。再如劉克莊《沁園春》中的“嘆年光過盡，功各未立；書生老去，機會方來”，也當為十七字長句。
長短句比諸齊言體提供選。
3.怎樣學寫宋詞
首先要有國學基礎，這是最基本的，一些基本文言文單詞，詞語，句式，結構，語感等等，了解國學基本著作的常識，有深厚的基礎你才能去寫宋詞，如果基礎薄弱去寫，那么最好也就是有形而無神，俗氣沒有境界。
其次你要多了解別人寫的詩詞，那些流傳千古名家之詞，多讀，多體會，這些詞作中常用的表現手法，特殊詞匯要弄明白，身臨其境明白詞作者的感受，掌握宋詞的一些基本規律。
第三要了解什么是詞，長短句，詞牌，平仄要求等等，這些是你寫詞的框架。
第四，并不是所有符合規則的詞都是好詞，許多當代人的詞，寫的很拗口，或是無病呻吟，缺乏情感的注入，所以寫詞必須不能為寫而寫，需要自己對生活的理解感受。
第五寫詞很忌諱俗氣，作者本身需要一定的境界，平靜虛無的心態，才能靈感涌現，水到渠成，一個修為境界高的人才能成為詩詞大師，我們普通人可以從模仿做起，不能急躁。
最后我想說的是，寫詞，想象力很重要，好的想象力的人才會有不拘一格的創造力
這是我對詩詞的個人基本認知，未必正確，希望可以幫到你。
4.【應該怎么做【詩詞賞析】的題詩詞賞析的題應該怎么下手,從哪些
一、從詩詞的標題突破 標題是文章的眼睛.有的標題概括了作品的重要內容，有的標題揭示了作品的線索，有的標題奠定了作者的感情基調.例如： 竹窗聞風寄苗發司空曙 李益 微風驚暮坐，臨牖思悠哉. 開門復動竹，疑是故人來. 時滴枝上露，稍沾階下苔. 何當一入幌，為拂綠琴埃. 標題中的“聞風”二字是全詩的線索，也是理解全詩內涵的關鍵.首、頷兩聯寫臨風而思友、聞風而疑友來；頸聯寫風吹葉動，露滴沾苔，用意還是寫風；尾聯入幌拂埃，也是說風，是遐想，期望風至寄思友之意.可見，全篇緊緊圍繞“聞風”進行藝術構思，通過微風形象，表現詩人孤寂落寞的心情，抒發思念故人的情懷. 二、從詩詞描寫景色的“冷”“暖”色調突破 古人寫詩作詞，常常是借景抒情，寓情于景.因此，鑒賞時首先要找出寫景的詞句，再體味所寫之 景的“冷”“暖”，進而把握作者的思想感情.例如： 水檻遣心二首（其一） 杜甫 去郭軒楹敞，無村眺望賒. 澄江平少岸，幽樹晚多花. 細雨魚兒出，微風燕子斜. 城中十萬戶，此地兩三家. 這首詩中的寫景主要是在二、三聯，詩人先用“澄江少平岸，幽樹晚多花”寫出開闊而幽美的草堂四周環境，再用“細雨魚兒出，微風燕子斜”勾畫出一幅生機勃勃的春景圖.你看，魚兒在毛毛細雨中搖曳著身軀，燕子在微風的吹拂下輕盈地飛翔，多么歡快、多么自由啊！詩人正是通過繪制這樣的“暖”色之景，抒發了一種歷經戰亂之后暫得安身的閑適而喜悅的心情. 三、從詩詞所選取的意象突破 古詩詞中的許多意象都有特定的含義，詩人常常通過選取特定的意象來表達內心獨特的情感.我們鑒賞時就要留心詩詞中出現的意象，調動積累，揣摩意象的含義，從而理解作品的內容.例如： 長信秋詞五首（其一） 王昌齡 金井梧桐秋葉黃，珠簾不卷夜來霜. 熏籠玉枕無顏色，臥聽南宮清漏長. 詩中首句用“梧桐”、“秋葉”這些帶有凄涼悲傷的意象來渲染蕭瑟冷寂的氣氛，第三句中的“熏籠”又進一步烘托了深宮寒夜的環境.結合末句便知，這是由于詩人心境凄清、愁恨難眠，才感到來自南宮（皇帝的居處）的漏聲凄清、漫長. 四、從詩詞中所暗示的關鍵詞突破 詩詞是詩人“緣情而發”的產物，有時如能捕捉到詩詞中那些最能顯現詩人感情的字眼，便找到了鑒賞該詩詞的鑰匙.例如： 江 樓 感 舊 趙嘏 獨上江樓思渺然，月光如水水如天. 同來望月人何處？風景依稀似去年. 首句中一個“思”字奠下了全詩的感情基調，也成為我們窺視詩人內心世界的窗口.詩人為何而“思”？思的對象又是什么？聯系下文方知，詩人是由于見到與去年相似的景物而觸發了對友人的思念. 五、從作品中含有詩眼的句子突破 古人寫詩詞，尤其注重煉字煉句，力求一字傳神，一句傳神.而這些含有詩眼的句子往往最能體現作品的內蘊及表達技巧.例如： 魯郡東石門送杜二甫 李白 醉別復幾日，登臨遍池臺. 何時石門路，重有金樽開？ 秋波落泗水，海色明徂徠. 飛蓬各自遠，且盡手中杯！ 詩中的第三聯描寫生動，“落”“明”二字精練傳神，是該聯的詩眼.“落”給“泗水”以動感，好像從天上落下一般，使靜態的形象動態化；“明”賦予靜態的自然色彩以動感，不說徂徠山如何青綠，而說蒼綠色彩主動有意地映照徂徠山.聯系全詩，不難發現詩人把山水寫得如此雋美、秀麗，是為了襯托他與友人的情誼純潔無邪. 六、從作者的人生經歷突破 “詩言志”，作者的人生經歷不同，他（她）通過詩詞所表現出來的思想傾向也就不同.因此，鑒賞 時不妨從作者所處的時代環境及其生活經歷突破.例如： 清平樂?獨宿博山王氏庵 辛棄疾 繞床饑鼠，蝙蝠翻燈舞.屋上松風吹急雨，破紙窗間自語.平生塞北江南，歸來華發蒼顏.布被秋 宵夢覺，眼前萬里江山. 辛棄疾是南宋著名的愛國詞人，一生堅持抗金復國，但不受重用，抱恨而終.他的詞作多抒寫其力 圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤.這首詞就抒發了他的壯志難酬仍憂國憂民的宏大襟懷. 七、從詩詞中典故的含義突破 古代詩人創作時，有時借助一些典故來表現廣泛而深刻的主題.如果我們關注這些典故，了解這些 典故，無疑會有助于把握作品的主題.例如： 遣 懷 杜牧 落魄江湖載酒行，楚腰纖細掌中輕. 十年一覺揚州夢，贏得青樓薄幸名. 詩中“楚腰纖細”典出《韓非子?二柄》：“楚靈王好細腰，而國中多餓人.”“掌中輕”典出《飛燕外傳》，指漢成帝皇后趙飛燕，“體輕，能為掌上舞”.詩人借用這兩個典故意在說明自己也曾沉湎酒色，放浪形骸.再看第三句，詩中“十年”與“一覺”相對，給人以“很久”與“極快”的鮮明對比感，顯示出詩人感慨之深.縱觀全詩，可以發現詩人所遣之懷，不僅有懺悔之意，還有前程恍惚如夢、不堪回首之意. 八、從詩詞的注解突破 有的詩詞鑒賞在原詩之后附有注解，閱讀這些注解，可以幫助我們了解作者、作品的有關情況，以便更準確地理解作者的情感及作品的內容.例如： 與夏十二登岳陽樓 李白 樓觀岳陽盡，川迥洞庭開. 雁引愁心去，山銜好月來. 云間連下榻，天上接行杯. 醉后涼風起，吹人舞袖回. [注]此詩寫于李白流放途中遇赦之后的秋季，夏十二，李白的朋友，排行十二. 詩后注解提供了該詩的寫作背景，從“。
5.怎么樣寫宋詞
如果你是初學寫宋詞，要注意以下兩個要點： 1、同一詞牌的字數要一樣，因為宋詞是譜曲可以歌唱的。
2、注意平仄押韻。 比較下一首詞就明白了： 望江南 春未老，風細柳斜斜。
試上超然臺上看，半壕春水一城花，煙雨暗千家。 寒食后，酒醒卻咨嗟。
休對故人思故國，且將新火試新茶，詩酒趁年華。 另外你問的宋詞的基本平仄格式如下： ● 一字句的平仄 （1）多是虛字，如：“難”、“故”、“但”、“正”、“又”、“漸”、“更”、“甚”、“乍”、“尚”“況”、“且”、“方”、“縱”等。
動詞也有：“把”、“向”、“指”、“對”、“望”、“著”、“看”、“念”、“嘆”、“標”、“料”、“想”、“悵”、“恨”、“怕”、“問”等。 （2）多是仄聲，且多是去聲。
● 二字平仄 （1）平仄或（第一字平，第二字仄） 如：“知否？知否？應是綠肥紅瘦。” （2）平平式 如：“年年.如社燕，飄流泊翰海，來寄修椽。”
● 三字句平仄 （1）平平仄 如：“吹涼葉。”“人如削”、“憑閑久” （2）平仄仄 如：“佳麗地，南朝盛事準現？”“天且住”。
（3）仄平平 如：“鬢微霜”“玉川迷，路東西。” （4）仄仄仄 如“似夢里，淚淚滴” （5）仄平仄 如“漢江側，月弄仙人佩聲” ● 四字句的平仄 （1）平平仄仄 如：云南歸雁、樓西飛雁 仄仄平平 如：樓鎖輕煙、木落霜州 （2）仄平平仄——最普遍、常見（第三字必平） 如：漢家陵闕、江山如畫、天南游客 （3）平仄平仄——也是常見的 如：遺蹤何在、人在何處？枝上同宿 （4）平平仄平——也是常見的 如：從今又添、云窗靜掩 ● 五字句平仄 （1）五字律句平仄 即五言律詩平仄 仄仄平平仄 如：垂楊系馬，此地曾經別 平平仄仄平 如：塞外草先衰，江南雁到遲 平平平仄仄 如：玉階空佇立 仄仄仄平平 如：獨自莫憑闌 （2）五字拗句的常見現象 平仄仄平仄 如：明月幾時有……起舞弄清影 仄平平仄平 如：有人樓上愁 露華濃濕衣 仄平平平仄 如：有深深良愿 望秦關何處 ● 六字句平仄 （1）仄仄平平仄仄 如：莫厭悲歌笑語 我欲乘風歸去 （2）平平仄仄平平 如：臨分敗筆題詩 傷心千里江南 （3）仄仄仄平平仄 如：晚雨未摧宮樹 轉使客情如醉 （4）六字句常見的兩種拗句 仄平平仄平仄 如：晚來無限蕭瑟 一時多少豪杰 平平仄仄平仄 如：西風萬里無限 關河夢斷何處 ● 七字句平仄 （1）與七言律詩同 平平仄仄平平仄 如：平林默默煙如織，寒山一帶傷心碧 仄仄平平仄仄平 如：斷續寒飐斷續風，縱使古條似舊垂 仄仄平平平仄仄 如：楚客欲呵瑤瑟怨，那上少年今在否 平平仄仄仄平平 如：岸花零落鷓鴣啼，小窗和雨夢梨花 仄仄平平仄平仄（特殊格式）點點波間冷云照 （2）不合平仄常規的拗句 仄平仄仄仄仄仄 如：酒旗息鼓甚處市 仄平平仄仄平仄 如：露螢清夜照書卷 ● 八字句平仄 （1）一字和七字句組合 仄|仄仄平平仄平仄 如：度|綺燕流螢斗雙語 仄|平平仄仄仄平平 如：故|將軍飲罷夜歸來 （2）二字句和六字句組合 平仄|平平仄仄平仄 如：應是|良辰美景虛設 （3）三字句和五字句組合 平仄平|平平平平仄 如：芳草郊|燈明閑凌濘 ● 九字句平仄 （1）三、六字句式平仄 仄平仄|平仄平平平仄 如：浪淘盡|千古風流人物 仄平平|仄仄平平平仄 如：又匆匆|過了清明時節 （2）六、三句式平仄 仄仄仄平平仄|仄平平 如：故國不堪回首|月明中 仄仄仄平平仄|仄平平 如：恰是一江春水|向東流 （3）四、五句式平仄 平仄平平|平仄仄平平 如：惟有林前|銀炷照啼痕 仄仄平平|平仄仄平平 如：野渡再橫|楊柳得蔭濃 ● 十字句平仄 仄仄仄|平平仄仄平平仄 如：最好是|一川應月光流渚 平仄仄|平平仄仄平平仄 如：歌舞地|清天滿目成秋苑 仄仄仄|平平平仄平平仄 如：見說道|天涯芳草無歸路 ● 十一字句平仄（最長的） （1）六、五句式平仄 仄平平仄平仄|平仄仄平平 如：何人為寫悲壯|吹角鼓城樓 （2）四、七句式平仄 仄平仄仄|平仄平仄仄平平 如：不應有恨|何事偏向別時圓。
6.我想學作宋詞該怎樣入門
我來教你！
舉個例子吧：
清平樂
【宋】王安國
留春不住，費盡鶯兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。
小憐初上琵琶，曉來思繞天涯。不肯畫堂朱戶，春風自在楊花。
1.反復讀幾遍，不能強迫自己讀，愿意讀就讀，讀熟了，有那種覺得讀詞是一種享受的時候，就達到目的了。
2.讀完以后，自己猜一猜詞的意思，再上網查一下真正的意思，對照一下。如果比較相近，那你就讀透了。
3.根據詞的內容，在大腦中想一個畫面，試著把它畫下來。
4.背誦，要慢一點，不能太快，要優美一點。
5.自己試試寫一首詞，不用想詩人寫的那樣精煉，差不多就行。
五步全做完之后，你就完成了一首詞的學習。注意！千萬不能強迫自己去讀，去學，學詞必須在自己有興趣的時候學，否則是學不會的！
詞越長難度就越大，可以先從選擇短的詞學習來作為入門，然后再選擇更長的，點點滴滴地累積下來，你的經驗豐富了，一年下來，你就是學詞大師了。
7.宋詞怎么寫
首先你要有一定的詩詞理解能力。
平時要多看一些古詩詞，文言文之類的。 寫詩要注重平仄，押韻，對仗等。
所謂押韻，是把同一韻部，也就是同一韻母組成的字，放在詩的固定位置上，以構成和諧的音樂美。在絕句中用在偶句的末尾處，即押在句末一字上。
如李白的《靜夜思》：床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。
這首詩的韻腳就是“光”、“霜”、“鄉”。絕句中的第三句最后一字必須是仄音的。
押韻是詩歌必不可少的要素。從上古的<<詩經>>、<<楚辭>>，到定型的唐詩，一直到今天的詩歌，都是要講押韻的。
沒有和諧的音韻，吟詠起來就不朗朗上口了。可用舊時韻書“平水韻”，但該詩韻有107個韻部，使用不易，因為分韻太窄；也可用新韻，即以普通話語音來押韻，韻目只有18個韻部。
正格絕句，平起首句不入韻和仄起首句不入韻，只需二、四句末一字押韻即可；別格絕句，平起首句入韻和仄起首句入韻，必須在一、二、四句末字押韻，以構成和諧而美妙的音樂性。 平仄，是聲調的講究。
平聲即陰平聲、陽平聲字，仄聲即上聲、去聲和入聲字。簡單地說就是平聲是漢語拼音中的一二聲，仄聲就是三四聲。
絕句的格律，有四種格式，分為五言、七言的平起式和仄起式，舉例如下： 1、平起首句不入韻為正格 碧波·詠樹 碧波·小溪即景 平平仄仄平平仄， 深居沃野枝繁茂， 平平平仄仄， 岸邊風拂柳， 仄仄平平仄仄平。 碧葉千張似玉雕。
仄仄仄平平。 雀躍樹枝頭。
仄仄平平平仄仄， 本是同根同血脈， 仄仄平平仄， 放鴨河中漾， 平平仄仄仄平平。 為何颯颯起風濤。
平平仄仄平。 清波蕩小舟。
2、平起首句入韻為別格 包德珍·夜思 包德珍·新春絮語 平平仄仄仄平平， 天心隨意弄迷離， 平平仄仄平， 吟虹出遠天， 仄仄平平仄仄平。 常使伊人費苦思。
仄仄仄平平。 蘭水一詩泉。
仄仄平平平仄仄， 未必風濤初識我， 仄仄平平仄， 月帶群星至， 平平仄仄仄平平。 松花江水洗胭脂。
平平仄仄平。 笑聲來枕邊。
3、仄起首句不入韻為正格 碧波·暴風 李頻·渡雙江 仄仄平平平仄仄， 一陣狂飆如猛獸， 仄仄平平仄， 嶺外音書斷， 平平仄仄仄平平。 飛沙走石信天游。
平平仄仄平。 經冬復歷春。
平平仄仄平平仄， 屋摧樹倒禾苗折， 平平平仄仄， 近鄉情更怯， '。
