華閱文章網1.《蔣勛說唐詩》讀后感（感想600字以上）
《蔣勛說唐詩》讀后感
在讀《蔣勛說唐詩》之前，我以為這本書是一本非常嚴肅的文學研究作品，本已做好了“堅持”的準備，卻不想一打開此書后，就被簡潔直白，旁征博引的評論，風趣幽默的語言吸引，甚至舍不得合上，一口氣看完了才罷休。
這本書通過介紹唐朝各個時期的六位詩人，講述了唐朝的興衰與唐詩文化隨之的發展和變化。張若虛的《春江花月夜》被譽為“以孤篇壓倒全唐之作”，而蔣勛先生對其中所蘊含的唐的精神的剖析，對唐詩格式的解說，令我對這首本以為已耳熟能詳的詩的理解又更進了一步。而李白又是另一種風格。《將進酒》的狂放不羈，《蜀道難》的大膽想象，李白作詩不受格律束縛，反而善加運用，在作者的帶領下，我感受著《蜀道難》多變的韻律節奏，體會著李白用多變復雜的節奏韻律所表現出的蜀道崎嶇難行，地形陡峭險峻的特點。安史之亂時期的詩圣杜甫，關心百姓疾苦的白居易，他們二人有很多描寫戰亂，兵役重壓下百姓的苦難和無奈。杜甫的《石壕吏》，白居易的《新豐折臂翁》，《賣炭翁》的解讀，令我更深入地了解詩人心里的悲哀和憤慨。而作者以兩首詩對比白居易寫《長恨歌》，表現出詩人的心境變化，令人感嘆。李商隱的時代已是晚唐，昔日繁華只似大夢一場，在李商隱的詩中見到“向晚”，“凋碧樹”，“夕陽”等意象，總讓人感到一絲感傷。而有時，又有一種對生命的感悟。有人說晚唐時的詩詞藻華麗，但我讀了這本書后，卻感到自己明白了那個時代的詩人們那難言的情感。
在課堂上，我通過學習詩的形式，格律，平仄，各種各樣的修辭手法來學習一首詩，而在這本書中，我隨著作者細細感受每一首詩的精神，全然沒有課堂上把詩一個字一個字地分析的全無意境，而仿佛有種沉浸在文學的氛圍中的愉悅和輕松。書中不僅介紹唐詩，也詳細地介紹了唐朝不同時期不同的風氣，政治，大眾的思想習慣，從而也使我很多以前有不理解或認為詩人寫的奇怪的地方有了正確的認識，有盛唐的歌舞升平，思想開放，才有了李白的隨意瀟灑；有了安史之亂這樣的戰亂時期，才有了杜甫這般的憂愁悲憤；有晚唐繁華落盡，才有了李商隱的感傷嗟嘆。不同的環境造就了不同的偉大，而作者則帶領我們去真正理解，感受這份偉大。
2.蔣勛說宋詞讀后感初三作文
只因為平時喜歡幾句宋詞名句，就在眾多圖書中，選擇了這一本。
沒想到一開卷就愛不釋手，既放不下手，又不忍迅速看完，因為“養料”太多，得慢慢去消化。所以花了一個多月才品讀完。
真的是一本好書，值得“為伊消得人憔悴”。蔣勛是臺灣美學大家、文化教父，書可能是講座稿整理而成的，非常口語化，有點羅嗦，但也體現他的細膩。
就象聽《百家講壇》一樣，通俗易懂，深入淺出，引人入勝。他以寬廣的學養和善于發現美的眼睛7a64e4b893e5b19e31333339656465，為我們娓娓道來中國文學史上重要的一篇——宋詞，對宋詞進行一次通俗化的全面解讀。
為了把這“安靜、圓滿的果實”講解透視，蔣勛從唐后主李煜講起，講為什么在唐詩的頂峰中，如何產生宋詞，宋詞在中國文化長河中的歷史意義，按照五代、北宋、南宋詞的脈絡，分別講述了李煜、馮延巳、范仲淹、晏殊、晏幾道、歐陽修、蘇軾、柳永、李清照、辛棄疾，最后以姜夔收尾。 蔣勛說：在宋詞中，你會覺得有一種飽滿與安靜，它醞釀了另外一顆新的種子，與花的騷動性的美非常不同。
騷動是因為它正在開花，開花自然要吸引別人注意，而果實不見得有那么多吸引力，但自有一種圓滿。宋詞是一種簡練，一種淡雅，一種不夸張的情緒。
閱讀蔣勛，你會發現宋詞的頹廢、平實和自然，發現現實的美，其實人生是一場美的沉思。 人生，不可能一帆風順，平安無事，必定是曲曲折折，坎坎坷坷，免不了風風雨雨，冷冷熱熱。
對于困難和挫折，人們有不同的態度，有的退縮，有的回避，有的逆流而上，有的戰而勝之。 人生問題也是古代哲人難以回避的。
孔子以現實的、積極的態度對待人生。他總結自己的一生，說：“吾十有五而志于學，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳順，七十而從心所欲，不逾矩。”
莊子很感嘆大樹的長壽和蜉蝣的短命，認為：“人生天地之間，若白駒之過隙，忽然而已。” 詞人也經常涉及人生態度問題。
對此，他們作出各種各樣的解答。蘇軾屢言人生短暫，人生如夢。
最經典的是《念奴嬌·送錢穆父》的下片： 惆悵孤帆連夜發，送行淡月微云。尊前不用翠眉顰。
人生如逆旅，我亦是行人。
3.蔣勛說宋詞1,2講讀后感
一、認識讀后感
讀完一篇文章或看完一部電視劇以后，全篇文章或其中的一部分內容給你留下深刻的印象，讓你感動，而且也讓你想到很多很多自己聽到的、看到的、經歷過的事情。
二、怎樣選書目
選擇你感興趣的書籍，尤其是選能從中明白一個道理或學到文中人物的精神的文章。（選寫人、寫事的文章最好）
三、通常寫法：
(1) 引用法：引用歌謠、名言。
(2) 舉例子的方法： 可舉古代事例、近現代事例，可舉身邊聽說過的、自己經歷的事情，只要事例所表達的中心與文章的中心一致即可。
可舉正例和反例，正例的作用是讓中心更明確，證明這個道理是正確的，這種品質是值得學習的。
四、結構安排：
第一段：寫清讀書的時間、書名和總的感受。（我受益匪淺。 給我留下深刻的印象……）
第二段：用三五句話概括中心思想。（先寫主要內容再寫講明的道理或人物的品質）
第三段：舉由這一道理或品質想到的正面事例（古代、現代、身邊的事例自己的事例）
第四段：舉由這一道理或品質想到的反面事例（古代、現代、身邊、自己的事例）。
第五段：發出號召、倡議。
正反事例，不要同是古代或同是現代的，最好有層次感，比如舉雷鋒的為人民服務，再舉自己的自私。
4.蔣勛說唐詩隨筆600字
今天看完了《蔣勛說唐詩》，強力推薦。
雖然我知道，也許從學術的嚴謹性來說，這未必是一本合格的書，但這毫不影響我的喜愛。對于一個像我這樣神往于傳統文化卻限于個人經歷，無法找到親近之門的人而言，這本書太適合了。
它把唐詩從經典的神壇上拉下來，從各種典故，釋義中解放出來，進入到我們的生活之中，與我們日常的困惑、茫然、恐懼、猶豫呼應；讓歷史不再以正經八百的端坐模樣出現，而呈現出有血有肉的可親近狀態。我驚艷于李白“我本楚狂人，鳳歌笑孔丘”的豪邁，也感動于他“舉杯停箸不能食，拔劍四顧心茫然”的寂寞；我開始體會到杜甫草堂的無奈與心酸，開始有耐心去等待有一天可以體味到“安得廣廈千萬間，大批天下寒士俱歡顏”背后詩人的偉大與落寞。
我也開始明白，那個可以寫出“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”的白居易，背負這怎樣沉重的人文情懷，而最終將自己的文字沉淀到“賣炭翁，伐薪燒炭南山中”的淺白之中。甚至，連“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”這樣已經被中小學生用到濫情的句子背后，我重新看到了李商隱的艷情與細致！ 如果有人和我一樣，無數次翻開《唐詩三百首》，卻始終無法看到最后，那么，我會強烈推薦這本書。
它可以讓我安靜下來，讓我看到，我所有的生活的矛盾與糾纏，都活生生地呈現在古人地吟唱里。
5.蔣勛細說唐詩讀后感200字
在讀《蔣勛說唐詩》之前，我以為這本書是一本非常嚴肅的文學研究作品，本已做好了“堅持”的準備，卻不想一打開此書后，就被簡潔直白，旁征博引的評論，風趣幽默的語言吸引，甚至舍不得合上，一口氣看完了才罷休。
這本書通過介紹唐朝各個時期的六位詩人，講述了唐朝的興衰與唐詩文化隨之的發展和變化。張若虛的《春江花月夜》被譽為“以孤篇壓倒全唐之作”，而蔣勛先生對其中所蘊含的唐的精神的剖析，對唐詩格式的解說，令我對這首本以為已耳熟能詳的詩的理解又更進了一步。而李白又是另一種風格。《將進酒》的狂放不羈，《蜀道難》的大膽想象，李白作詩不受格律束縛，反而善加運用，在作者的帶領下，我感受著《蜀道難》多變的韻律節奏，體會著李白用多變復雜的節奏韻律所表現出的蜀道崎嶇難行，地形陡峭險峻的特點。安史之亂時期的詩圣杜甫，關心百姓疾苦的白居易，他們二人有很多描寫戰亂，兵役重壓下百姓的苦難和無奈。杜甫的《石壕吏》，白居易的《新豐折臂翁》，《賣炭翁》的解讀，令我更深入地了解詩人心里的悲哀和憤慨。而作者以兩首詩對比白居易寫《長恨歌》，表現出詩人的心境變化，令人感嘆。李商隱的時代已是晚唐，昔日繁華只似大夢一場，在李商隱的詩中見到“向晚”，“凋碧樹”，“夕陽”等意象，總讓人感到一絲感傷。而有時，又有一種對生命的感悟。有人說晚唐時的詩詞藻華麗，但我讀了這本書后，卻感到自己明白了那個時代的詩人們那難言的情感。
在課堂上，我通過學習詩的形式，格律，平仄，各種各樣的修辭手法來學習一首詩，而在這本書中，我隨著作者細細感受每一首詩的精神，全然沒有課堂上把詩一個字一個字地分析的全無意境，而仿佛有種沉浸在文學的氛圍中的愉悅和輕松。書中不僅介紹唐詩，也詳細地介紹了唐朝不同時期不同的風氣，政治，大眾的思想習慣，從而也使我很多以前有不理解或認為詩人寫的奇怪的地方有了正確的認識，有盛唐的歌舞升平，思想開放，才有了李白的隨意瀟灑；有了安史之亂這樣的戰亂時期，才有了杜甫這般的憂愁悲憤；有晚唐繁華落盡，才有了李商隱的感傷嗟嘆。不同的環境造就了不同的偉大，而作者則帶領我們去真正理解，感受這份偉大。
6.蔣勛說宋詞怎么樣
其實文學不是那么單一的，文學里面有很多個人，每個人在某一個特殊環境里面一種會發出一種特殊的聲音。
——蔣勛 看蔣勛的書，感覺又回來了大學的講堂，選了一門自己感興趣的選修課，按時坐在座位上，聽老師在講臺上滔滔不絕地講自己的那些摸索、感覺出來的東西。講臺上的人陶醉在自己的世界里，滔滔不絕地說著自己想說的話…… 誰能保證在臺上的人就一定是正確的？畢竟每個人有每個人的觀念，但你仍然會被他的認真和激情感染。
你可以不愛蔣勛，但你一定會愛上宋詞，愛上或更愛中國的文化，我想這也是這本書最大的價值所在。 歷史不會重新來過，李后主、歐陽修、蘇軾、秦觀、李清照，等等，他們在寫某曲詞的時候想些什么，誰也不知道。
所有今天的解釋，都是想象甚至是意淫出來的，但這又有什么關系呢，如果你能在其中自得其樂，這就夠了。 說了這么多，是因為我很不能接受很多人對蔣勛的惡意評論，盡管我也不能全盤接受老蔣的觀點。
但是否讀一本書，是你自己選擇的，你可以不贊同他的觀點，但絕不至于把他徹底貶低。就像蔣勛自己說的：“每個人在某一個特殊環境里面一種會發出一種特殊的聲音。”
他只是用自己的積累和智慧，給了宋詞一個說法，僅此而已。 用某一段落的時間，讀一本書，有某種成長，就是收獲，哪怕是收獲一種和自己不同的觀點。
蔣勛講詞，說得并沒有多么深入，只是從頭到尾，讓你看到從唐到南宋、北宋的過渡、發展，然后就是用他的方式向你介紹幾個或很出名或出名的詞人。當然，他會選擇一些自己更有興趣的詞、句來抒發自己的感受和情感。
其實，越是這種自我的東西，你可能更能學到平常注意不到的東西，因為很多東西可能是被所謂的正統文化忽略了的，就像張三記下的“何須論得喪”的自如，李四學會了“自在飛花輕似夢”的淡然，這就過了。
7.蔣勛說宋詞怎么樣
其實文學不是那么單一的，文學里面有很多個人，每個人在某一個特殊環境里面一種會發出一種特殊的聲音。
——蔣勛 看蔣勛的書，感覺又回來了大學的講堂，選了一門自己感興趣的選修課，按時坐在座位上，聽老師在講臺上滔滔不絕地講自己的那些摸索、感覺出來的東西。講臺上的人陶醉在自己的世界里，滔滔不絕地說著自己想說的話…… 誰能保證在臺上的人就一定是正確的？畢竟每個人有每個人的觀念，但你仍然會被他的認真和激情感染。
你可以不愛蔣勛，但你一定會愛上宋詞，愛上或更愛中國的文化，我想這也是這本書最大的價值所在。 歷史不會重新來過，李后主、歐陽修、蘇軾、秦觀、李清照，等等，他們在寫某曲詞的時候想些什么，誰也不知道。
所有今天的解釋，都是想象甚至是意淫出來的，但這又有什么關系呢，如果你能在其中自得其樂，這就夠了。 說了這么多，是因為我很不能接受很多人對蔣勛的惡意評論，盡管我也不能全盤接受老蔣的觀點。
但是否讀一本書，是你自己選擇的，你可以不贊同他的觀點，但絕不至于把他徹底貶低。就像蔣勛自己說的：“每個人在某一個特殊環境里面一種會發出一種特殊的聲音。”
他只是用自己的積累和智慧，給了宋詞一個說法，僅此而已。 用某一段落的時間，讀一本書，有某種成長，就是收獲，哪怕是收獲一種和自己不同的觀點。
蔣勛講詞，說得并沒有多么深入，只是從頭到尾，讓你看到從唐到南宋、北宋的過渡、發展，然后就是用他的方式向你介紹幾個或很出名或出名的詞人。當然，他會選擇一些自己更有興趣的詞、句來抒發自己的感受和情感。
其實，越是這種自我的東西，你可能更能學到平常注意不到的東西，因為很多東西可能是被所謂的正統文化忽略了的，就像張三記下的“何須論得喪”的自如，李四學會了“自在飛花輕似夢”的淡然，這就過了。
8.《蔣勛說唐詩》第三講摘抄200字
詩很像一粒珍珠，它是要經過琢磨的。
我們的口腔、舌頭、牙齒、嘴唇在互動，像蚌殼一樣慢慢磨，磨出一粒很圓的珍珠。有一天那個語言和文字能變成這么華美的一首詩，是因為經過了這個長期的琢磨。
● 如果晚上把我們丟到大山中，我們要活下來，大概就知道什么叫“物競天擇”了。那種在自然當中跟所有的生命搏斗的精神，絕對不是農業倫理。
農業倫理一定是人已經定居以后跟土地之間的依賴關系。不存在土地依賴關系的時候，生命處于荒涼的流浪之中，這個生命必須不斷活出極限，不斷爆發出火焰。
● 唐太宗的生命經驗把我們帶到了一個完全不同的狀態，他把農業倫理中的父子、君臣關系完全打碎。他不相信“你是我的臣子，所以你要服從我”，而是相信“你要服從我，是因為我的潛能得到了完全開發”。
● 在唐詩當中，生命的獨立性是受到歌頌的。在歷史上，如果我喜歡武則天這個角色，跟她取不取得政權沒有必然聯系，而是因為我看到她對自己獨立個性的完成。
● 武則天所生活的時代背景，個人生命的綻放方式，在讀《春江花月夜》的時候，都會令人有所領悟。春天、花朵、江水、月亮、夜晚，全部都是在大自然中獨立出來的生命狀態，與道德無關。
一條江水也有江水的規則，月亮有自己圓缺的規則，夜晚有夜晚的規則，全是自然現象。整首詩都是在講自然現象，把人的是非，帶到了大的宇宙空間中。
● 江水把氣味沖散，月光把花的顏色過濾。● 唐代其實是我們少有的一次離家出走，個人精神極其強大。
● 文學史上，一直強調一個好的文學作品，不能有固定答案。作品里有很多象征，甚至閱讀者自己的生命經驗也會跟文本產生對話關系，我希望自己所做的詮釋可以為詩句保留多一點的彈性。
● 我是天空里的一片云，偶爾投影在你的波心。● 如果你對生命有深情，一切看起來不存在的東西，都會變成你在意和珍惜的部分。
在這個世界上，當你對許多事物懷抱有很大的深情，一切看起來無情的東西，都會變得有情。● 鴻雁長飛，可是光影會被記憶、被留住。
春天、江水、花朵、月亮、夜晚，對于其他的生命可能不重要，但是對這天晚上的張若虛而言，所有的事物都有了意義。● 人尋找歸宿，并不一定是為了回家，而是追問生命到底應往何處走，人生的意義在哪里，生命到底價值何在。
● 這種詩不是個人才氣的表現，絕對是時代已經把很多準備工作都做好了，包括思想。● 我們看到花開了，贊美它的美麗，卻常常注意不到它底下的枝葉、根，它需要的土壤、陽光和雨水，而這些全部加起來才是它開放的條件。
我認為唐詩是詩歌這株植物在生長過程中開出的花朵，如果我們認為它太美了，其它朝代都不行，這是不公平的說法，因為其它朝代是枝葉，是根。《詩經》絕對是根，它的養分源源不斷輸送上來，沒有這個根，花朵是開不出來的。
我們一方面分析一首完美的作品，同時也希望可以將這個作品放到一棵樹上去觀察它的前因后果。● 我是在描述一種文化生態，相對于唐代的花季，魏晉南北朝是一個含苞待放的狀態，宋朝時花已經凋零，結了一個果。
果子沒有花朵那么燦爛，但是很安靜。在宋代文學中，你會覺得有一種飽滿的安靜，它醞釀了另外一顆新的種子。
● 我常常覺得詩只是在最哀傷最絕望的時刻，讓你安靜下來的東西。文學與詩，在生命里面發揮作品，常常是在某一個時刻變成你的心事。
● 一個做過官的王維，一旦離開政治以后，開始重新尋找自己生命的定位。很多人喪失政治前途以后，會不得意，很多牢騷，王維沒有。
他把自己以前的東西丟得干干凈凈。在經歷政治災難以后，他在輞川把另外一個生命建立起來。
● 王維的詩句越來越像禪宗的偈語，表面上微不足道，沒有很難的字，沒有很深的意思，所有的意思又都在里面。這樣生活，才具備真是的意義。
如果不這樣生活，也許讀不出味道來，覺得很平淡。這是經過繁華之后的平淡，有特殊的意義，精簡，不累贅，單純地去描述生命的狀態。
解讀王維的時候，必須進入到哲學層面。● 只有真正看過繁華的人，才會決絕地舍棄繁華。
真正看過繁華，就會走向完全的空凈。近代最明顯的例子是弘一大師，他能在佛教修行上達到如此地步，是因為他經歷過了所有的繁華。
人在沒有經歷過的時候，怎么修行，心還在那邊，很難純粹。而看盡繁華的人，往往在領悟空的時候，有更大的基礎。
這樣一個人出家的時候，衣服上的補丁，是另一種華麗。● 如果沒有燃燒，也就不會有灰燼。
王維心如死灰，是因為曾經劇烈燃燒過。● 你的絕望剛好是你的轉機。
我們常常認為到了“水窮處”，只有大哭；我們沒有發現水窮之處，就是云起之時。水窮之處是一個空間，云起之時是一個時間。
在空間的絕望之處，看到時間的轉機，生命還沒有停止，所以還有新的可能、新的追求。● 文學與藝術有趣的一點是使單一角色變成多樣角色，從而使生命獲得寬容，對人有更多的了解。
寫《將進酒》的李白豪邁粗獷，寫《長干行》的李白，卻成了一個哀怨的女子。這種角色的轉換，使得唐代在心理學上是一個非常健康的時代。
角色越能多樣轉換，社會心理就越健康。唐代是一個非常豁達、非常活潑，充滿生命力的一個時代。
武則天從。
