華閱文章網1.【關于宋詞元曲的小知識】
元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱.相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲.元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位.廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等.通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語.分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行.故后世有元曲之稱.詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句.始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰.一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲.后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術.。
2.關于宋詞,元曲的知識的資料
唐詩宋詞元曲精選[共賞]月出驚山鳥，時鳴春澗中。
（唐.王維.鳥鳴澗）勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。 （唐.王維.送元二使安西）獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。
（唐.王維.九月九日憶山東兄弟）蜀道之難，難于上青天。 （唐.李白.蜀道難）舉頭望明月，低頭思故鄉。
（唐.李白.靜夜思）清水出芙蓉，天然去雕飾。 （唐.李白.論詩）此地一為別，孤蓬萬里征。
（唐.李白.送友人）浮云游子意，落日故人情。 （唐.李白.送友人）相看兩不厭，只有敬亭山。
（唐.李白.獨坐敬亭山）春風知別苦，不遣柳條青。 （唐.李白.勞勞亭）山隨平野盡，江入大荒流。
（唐.李白.渡荊門送別）秋風吹不盡，總是玉關情。 （唐.李白.子夜吳歌）舉杯邀明月，對影成三人。
（唐.李白.月下獨酌）兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。 （唐.李白.早發白帝城）桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。
（唐.李白.贈汪倫）流直下三千尺，疑是銀河落九天。 （唐.李白.望廬山瀑布）大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。
（唐.李白.上李邕）燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。 （唐.李白.北風行）俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。
（唐.李白.宣州謝朓餞別校書叔云仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。 （唐.李白.南陵別兒童入京）抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。
（唐.李白.宣州謝朓餞別校書叔云天生我材必有用，千金散盡還復來。 （唐.李白.將進酒）兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。
（唐.李白.望天門山）孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。 （唐.李白.送孟浩然之廣陵）長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。
（唐.李白.行路難）興酣落筆搖五岳，詩成笑傲凌滄海。 （唐.李白.江上吟）停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。
（唐.李白.行路難）欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。 （唐.李白.行路難）黃河捧土尚可塞，北風雨雪恨難裁。
（唐.李白.北風行）我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。 （唐.李白.聞王昌齡左遷龍標，遙有此寄）請君試問東流水，別意與之誰短長。
（唐.李白.金陵酒肆留別三山半落青山外，一水中分白鷺洲。 （唐.李白.登金陵鳳凰臺）此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。
（唐.李白.春夜洛城聞笛）云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。 （唐.李白.清平調）君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。
（唐.李白.將進酒）安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。 （唐.李白.夢游天姥吟留別）潮平兩岸闊，風正一帆懸。
（唐.王灣.次北固山下）川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。 （唐.崔顥.黃鶴樓）縱使晴明無雨色，入云深處亦沾衣。
（唐.張旭.山中留客）莫愁前路無知己，天下誰人不識君。 （唐.高適. 別董大）戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。
（唐.高適.燕歌行）拜迎長官心欲碎，鞭撻黎庶令人悲。 （唐.高適.封丘縣）今夜偏知春意暖，蟲聲新透綠窗紗。
（唐.劉方平.夜月）柴門聞狗吠，風雪夜歸人。 （唐.劉長卿.逢雪宿芙蓉山主人）朱門酒肉臭，路有凍死骨。
（唐.杜甫.自京赴奉先縣詠懷五百字）射人先射馬，擒賊先擒王。 （唐.杜甫.前出塞）細雨魚兒出，微風燕子斜。
（唐.杜甫.水檻遣心）讀書破萬卷，下筆如有神。 （唐.杜甫.奉贈韋左丞二十二韻）香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。
（唐.杜甫.月夜）好雨知時節，當春乃發生。 （唐.杜甫.春夜喜雨）隨風潛入夜，潤物細無聲。
（唐.杜甫.春夜喜雨）感時花濺淚，恨別鳥驚心。 （唐.杜甫.春望）烽火連三月，家書抵萬金。
（唐.杜甫.春望）吳楚東南坼，乾坤日夜浮。 （唐.杜甫.登岳陽樓）會當凌絕頂，一覽眾山小。
（唐.杜甫.望岳）白也詩無敵，飄然思不群。 （唐.杜甫. 春日憶李白）露從今夜白，月是故鄉明。
（唐.杜甫.月夜憶舍弟 ）筆落驚風雨，詩成泣鬼神。 （唐.杜甫.寄本十二白二十 ）文章千古事，得失寸心知。
（唐.杜甫.偶題）敏捷詩千首，飄零酒一杯。 （唐.杜甫. 不見）星隨平野闊，月涌大江流。
（唐.杜甫.旅夜書懷）新松恨不高千尺，惡竹應須斬萬竿。 （唐.杜甫）萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
（唐.杜甫.登高）無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。 （唐.杜甫.登高）為人性僻耽佳句，語不驚人死不休。
（唐.杜甫.江上值水如海勢聊短述）爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。 （唐.杜甫.戲為六絕句）窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。
（唐.杜甫.絕句）此曲只應天上有，人間那得幾回聞。 （唐.杜甫.贈花卿）出師未捷身先死，長使英雄淚沾襟。
（唐.杜甫.蜀相）思家步月清宵立，憶弟看云白日眠。 （唐.杜甫.恨別）正是江南好風景，落花時節又逢君。
（唐.杜甫.江南逢李龜年流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。 （唐.杜甫.江畔獨步尋花）別裁偽體親風雅，轉益多師是汝師。
（唐.杜甫.戲為六絕句）江間波浪兼天涌，塞上風云接地陰。 （唐.杜甫.秋興）穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛。
（唐.杜甫.曲江）酒債尋常行處有，人生七十古來稀。 （唐.杜甫.曲江）白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。
（唐.杜甫.聞官軍收河南河北）花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。 （唐.杜甫.客至）馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。
（唐.岑參.逢入京使）忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。 （唐.岑參.白雪歌送武判官歸京今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠窗紗。
（唐.劉。
3.有關唐詩宋詞元曲的知識
1、唐詩泛指創作于唐朝的詩。唐詩是中華民族最珍貴的文化遺產之一，是中華文化寶庫中的一顆明珠，同時也對世界上許多民族和國家的文化發展產生了很大影響。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。
唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。它不僅繼承了漢魏民歌、樂府傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
2、宋詞是一種相對于古體詩的新體詩歌之一，宋代盛行的一種漢族文學體裁，標志宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短，便于歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載：“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”宋詞是中國古代漢族文學皇冠上光輝奪目的明珠，在古代漢族文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。后有同名書籍《宋詞》。
宋詞的代表人物主要有蘇軾，辛棄疾（豪放派）柳永、李清照。（婉約派）
3、元曲又稱夾心，是盛行于元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式。元代發展成戲曲形式，每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子。每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。流行于大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。 散曲，盛行于元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和散套兩種。元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬于不同的文學體裁。但也有相同之處。兩者都采用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。散曲是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
4.有關唐詩宋詞元曲的知識
1、唐詩 唐詩，泛指創作于唐朝詩人的詩。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。
近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。
所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。 古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。
近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換； 律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。
近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。 唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。
它不僅繼承了漢魏民歌、樂府傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制； 不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。
它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。 但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
2、宋詞 宋代盛行的一種中國文學體裁，宋詞是一種相對于古體詩的新體詩歌之一，標志宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短，便于歌唱。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。 它始于南朝梁代，形成于唐代而極盛于宋代。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的明珠，在古代中國文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。 她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。
后有同名書籍《宋詞》。 宋詞的代表人物主要有蘇軾、辛棄疾（豪放派代表詞人）、柳永、李清照（婉約派代表詞人）。
3、元曲 元曲，是盛行于元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式，元代發展成戲曲形式。
每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子，每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。
流行于大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。
散曲，盛行于元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和散套兩種。
擴展資料： 唐詩與宋詞是中國文學史上的兩顆明珠，唐代被稱為詩的時代，宋代被稱為詞的時代。詞源于民間，始于唐，興于五代，盛于兩宋。
宋代物質生活的豐富，人們對文化生活的追求也更加強烈。 唐代的詩人多是供皇室及其統治者御用的工具和玩物。
宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺，成為宋代政治舞臺上的主角。 宋代，皇帝個個愛詞，大臣個個是詞人，政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是著名詞人，女詞人李清照也成為一代詞宗，名垂千古。
全社會的認同和推崇，使宋詞得以佳篇迭出，影響久遠。 繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉； 一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光彩，透出反抗的情緒； 鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風。
元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。
元曲的興起對于我國民族詩歌的發展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻，元曲一出現就同其他藝術之花一樣，立即顯示出旺盛的生命力，它不僅是文人詠志抒懷得心應手的工具，而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術形式。 參考資料來源：百度百科——唐詩 參考資料來源：百度百科——宋詞 參考資料來源：百度百科——元曲。
5.帶答案的唐詩宋詞元曲知識問答題填空和判斷題都行
《詩經》是我國什么主義的開創始祖/杜甫的什么詩人（現實主義）《離騷》是我國什么主義的開創始祖/李白是什么詩人（浪漫主義）詞的別稱是什么 （長短句 曲子 曲詞 樂府 樂章 琴趣 詩余）青玉案是詞的什么（詞牌名）大李杜是指誰和誰（李白和杜甫）/小李杜是指誰和誰（李商隱和杜牧）唐宋八大家是誰（唐代的韓愈、柳宗元和宋代的蘇洵、蘇軾、蘇轍、歐陽修、王安石、曾鞏） /韓愈、柳宗元提倡了什么運動（古文運動）元曲即什么（元代戲曲）.括號內為答案.發現 引出了很多問題來著 范圍貌似變廣了。
6.詩經、元曲、唐詩、宋詞的基本知識
《詩經》是我國第一部詩歌總集，共收入自西周初年至春秋中葉大約五百多年的詩歌三百零五篇。
《詩經》共分風（160篇）、雅（105篇）、頌（40篇）三大部分。它們都得名于音樂。
“風”的意義就是聲調。古人所謂《秦風》、《魏風》、《鄭風》，就如現在我們說陜西調、山西調、河南調、“雅”是正的意思。
周代人把正聲叫做雅樂，猶如清代人把昆腔叫做雅部，帶有一種尊崇的意味。大雅小雅可能是根據年代先后而分的。
“頌”是用于宗廟祭的樂歌。 幽風·破斧既破我斧，又缺我斨。
周公東征，四國是皇。哀我人斯，亦孔之將。
既破我斧，又缺我锜。周公東征，四國是吪。
哀我人斯，亦孔之嘉。既破我斧，又缺我銶。
周公東征，四國是遒。哀我人斯，亦孔之休。
曹風·蜉蝣蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之憂矣，於我歸處？蜉蝣之翼，楚楚衣服。
心之憂矣，於我歸息？蜉蝣掘閱，麻衣如雪。心之憂矣，於我歸說？元曲有雜劇、散曲之分。
散曲又有套數，小令帶過曲之別我國古代音樂把調節器式叫保重宮調。曲的宮調出于隋唐燕樂，以琵琶四弦定為宮、商、角、羽四聲，每弦上構成七調，宮聲的七調叫"宮"，其他的都調，共得二十八宮調。
但在元曲中常用的，只有仙呂宮、南呂宮、黃鐘宮、正宮、大石調、小石調、般涉調、商調、商角調、雙調、越調十二種。每一種宮調均有其音律風格，故對于調子的選擇，往往有一定的習慣。
如王驥德在《曲律》中說："用宮調須稱事之悲歡苦樂，如游賞則用仙呂、雙調等類；哀怨則有商調、越調等類。以調合情，容易感人。
"每一宮調都有不同曲牌。套數則由兩支以上周一宮調的不同曲牌聯綴而成。
陽春曲（題情） -- 白樸從來好事天生儉，自古瓜兒苦后甜。你娘催逼緊拘鉗，甚是嚴，越間 阻越情锨。
天凈沙（秋思） --馬致遠枯藤老樹昏鴉。小橋流水人家。
古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在 天涯。
唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，基本上有五言和七言兩種。
近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。
所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。
近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。
近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。 唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。
它不僅繼承了漢魏民歌、樂府的傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。
它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
《渭川田家》--王維斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。
雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。
即此羨閑逸，悵然吟《式微》。《悲陳陶》--杜甫孟冬十郡良家子，血作陳陶澤中水。
野曠天清無戰聲，四萬義軍同日死。群胡歸來血洗箭，仍唱胡歌飲都市。
都人回面向北啼，日夜更望官軍至。宋詞介紹詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”
由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態。
像柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。
山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材。詞有詞牌。
詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
詞牌的來歷，大約有下面三種： 一、本來是樂曲名稱。詞的前身是配曲的歌，如菩薩蠻，相傳是唐。
7.宋詞與元曲有什么區別
詞： 是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。宋代的詞最興盛，所以文學史上有“唐詩”和“宋詞”之稱。
宋詞數量巨大，近人唐圭章編的《全宋詞》，含著名詞人1330多家、作品19900多首。
由于音樂的廣泛流傳；根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。
詞大致可分小令、中調和長調。 元曲： 是繼唐朝詩、宋詞之后蔚為一文學體裁之，它有著自身獨特的魅力。
但相形之下，元曲的流傳絕不及唐詩宋詞之廣，這是人們對元曲的體式感到陌生緣故。元曲有雜劇、散曲之分。
散曲又有套數，小令帶過曲之別。 區別 ： 1.宋詞的限制太多，元曲是很活的，像是一個"亮"字，隨便一放在句尾，不需要旋律，光是字面上，就有它的音樂性。
2.格律式也有很大的區別。
8.宋詞和元曲有什么區別
首先，宋詞元曲都是一種曲詞形式，可略比作現代的歌詞。
他們的區別，從形式上來比較，元曲的格律定式更為嚴密，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。
所以，同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格）。 詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。
一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。 詞有詞牌。
詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體 從內容而言，詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。
在思想內涵上層次還不夠。（宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。
像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。
當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。宋朝的艷妓之多，水平之高為其它朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。）
隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。 “人不寐，將軍白發征夫淚。”
奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。到蘇軾詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。
宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。 而在元代這個讀書人地位急劇下降的年代，元曲是作為表達不滿情緒，抨擊社會黑暗的手段而存在的。
內容表現上更為辛辣直接。 當然，他們年代的不同也是區別之一。
以下是宋詞和元曲的介紹，供參考。 宋詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”
由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。 從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學主體。
不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。 元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學史上三座重要的里程碑。
元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調”。 隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。
繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風。 元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。
這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。 《贈人玫瑰手有余香，祝您好運一生一世，如果回答有用，請點“好評”，謝謝^_^！》。
9.《唐詩三百首》、《宋詞》、《元曲》的相關知識
相關背景 《唐詩三百首》的編選者蘅塘退士（1711~1778），原名孫洙，字臨西，江蘇無錫人。
他自幼家貧，性敏好學，寒冬臘月讀書時，常握一木，謂木能生火可敵寒。乾隆九年（1745）他考中順天舉人，授景山官學教習，出任上元縣教諭。
乾隆十六年（1752）他得中進士，歷任盧龍、大城知縣。后遭人讒陷罷官，平復后任山東鄒平知縣。
乾隆二十五年（1761）、二十七年（1763）兩次主持鄉試，推掖名士。他為官清廉如水，愛民如子，又勤勉好學，書似歐陽詢，詩宗杜工部，著有《蘅塘漫稿》。
乾隆二十八年春，孫洙與他的繼室夫人徐蘭英相互商榷，開始編選《唐詩三百首》。編選這本書是有感于《千家詩》選詩標準不嚴，體裁不備，體例不一，希望以新的選本取而代之，成為合適的、流傳不廢的家塾課本。
他們的選詩標準是“因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者”。既好又易誦，以體裁為經，以時間為緯。
《唐詩三百首》于清乾隆二十九年（1765）編輯完成，書的題目有的說脫胎于民諺“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟”，有的說取自“詩三百”，說法各不相同。 《唐詩三百首》被中國世界紀錄協會收錄為中國流傳最廣的詩詞選集。
內容提要 《唐詩三百首》共選入唐代詩人77位，計310首詩，其中五言古詩33首，樂府46首，七言古詩28首，七言律詩50首，五言絕句29首，七言絕句51首，諸詩配有注釋和評點。 五言古詩簡稱五古，是唐代詩壇較為流行的體裁。
唐人五古筆力豪縱，氣象萬千，直接用于敘事、抒情、議論、寫景，使其功能得到了空前的發揮，其代表作家有李白、杜甫、王維、孟浩然、韋應物等。 七言古詩簡稱七古，起源于戰國時期，甚至更早。
現在公認最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。南北朝時期，鮑照致力于七古創作，將之衍變成一種充滿活力的詩體。
唐代七古顯示出大唐宏放的氣象，手法多樣，深沉開闊，代表詩人有李白、杜甫、韓愈。 五言律詩簡稱五律，是律詩 清·同治辛末春刊《唐詩注疏三百首》的一種。
五律源于五言古體，風格峻整，音律雄渾，含蓄深厚，成為唐人應制、應試以及日常生活中普遍采用的詩歌題材。唐代五律名家數不勝數，以王昌齡、王維、孟浩然、李白、杜甫、劉長卿成就為大。
七言律詩簡稱七律，是近體詩的一種，格律要求與五律相同。七律源于七言古體，在初唐時期漸成規模，至杜甫臻至爐火純青。
有唐一代，七律圣手有王維、杜甫、李商隱、杜牧、羅隱等，風華絕代，輝映古今。 五七言絕句簡稱五絕和七絕，都是古典詩體中絕句的一種。
五絕起源于漢，七絕起源于六朝，兩者都在齊梁時期成型，初唐階段成熟。唐代絕句氣象高遠，率真自然，達到了吟誦自由化的最高峰，名家有李白、王維、王昌齡、韋應物、杜牧、劉禹錫等人。
作品影響 中國是詩的國度，唐朝是中國詩歌的巔峰，巔峰時期的那個黃金時代令人神往。詩歌是當時文學的最高代表，成為中國傳統文學堅實的重要組成部分，也是中華文明靚麗的風景線。
唐詩與宋詞、元曲并稱，題材寬泛，眾體兼備，格調高雅，是中國詩歌發展史上的奇跡。唐詩對中國文學的影響極為深遠。
歷朝歷代的文人視唐詩為圭臬，奉唐人為典范。公元7世紀，孫季良開始編纂唐詩選本，至辛亥革命前，一千二百余年間，每二年即有一本唐詩選本問世。
眾多選本中以《唐詩三百首》流傳最廣、影響最大，風行海內，老幼皆宜，雅俗共賞，成為屢印不止的最經典的選本之一。《唐詩三百首》以成功務實的編法、簡易適中的篇幅、通俗大眾的觀點、入選的精美詩歌打動著讀者，成為兒童最成功的啟蒙教材、了解中國文化的模范讀本，對中國詩歌選編學、中國人的心理構成都有很大的影響。
精彩篇章 慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。
誰言寸草心，報得三春暉。——孟郊《游子吟》 紅豆生南國，春來發幾枝。
愿君多采擷，此物最相思。——王維《相思》 春眠不覺曉，處處聞啼鳥。
夜來風雨聲，花落知多少。——孟浩然《春曉》 白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。——王之渙《登鸛雀樓》 延伸閱讀 《千家詩》由南宋著名詞人劉克莊編輯的藍本增刪而成，從宋代至今，在民間流傳很廣，是非常有名的兒童啟蒙讀物。
所選詩為唐宋兩代的作品，大多文采曉暢，易于吟誦。 《全唐詩》在康熙四十五（1707）年，由彭定求、沈三曾等編校而成，收詩4.8萬多首，作者2000余人，是自唐到清內容最豐富的唐詩總集。
此后，由于敦煌文書的出土以及新的唐詩的發現，《全唐詩》得以更加完善，又增加了數千首唐詩。 《唐詩別裁集》于康熙五十六年（1718）問世，由江蘇蘇州人沈德潛編輯而成，這部書重點突出了沈德潛的文學思想，在清代的文士間影響較大。
全本共有三百又二十首詩，原由蘅塘退士選輯，分為六卷。以下目錄中，右端列的是詩的編號。
1. 張九齡：感遇四首之一 孤鴻海上來，池潢不敢顧。 側見雙翠鳥，巢在三珠樹。
矯矯珍木巔，得無金丸懼。 美服患人指，高明逼神惡。
今我游冥冥，弋者何所慕。 2. 張九齡：感遇四首之二 蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔。
欣欣此生意，自爾為佳節。 誰知林棲者，聞風坐相悅。
