華閱文章網1.【宋詞與元曲的區別】
古人根據不同的內容表達需要，創造了詩、詞、曲這三類詩歌體式，并在各自體式中擁有不同的樣式種類，可謂源同流分，各臻其妙.詩歌是任何一個民族最早產生的文學樣式，我國也是如此.從《詩經》算起，詩歌發展歷史已有幾千年，詩歌的形式也難以言計.大而言之，詩可分為不大講格律的古體詩和講究格律的近體詩.古體詩中又有詩經體、楚辭體、樂府體（古樂府、新樂府）、民歌體、七言古詩、五言古詩等.這種區分，除了時間上的不同外，在表達形式方面也各有不同.它們總的特色是古樸、凝重，反映現實比較直接，表達形式自由.近體詩包括五、七言律詩和五、七言絕句，它們總的特色是精練、優美、含蓄，反映現實間接，格律嚴整，詩句間跳躍性大，絕句更強調蘊藉空靈的韻味.唐宋后，詞這一新的詩歌樣式開始出現，并迅速發展，與詩并駕齊驅.詞由于要和樂歌唱，而且一般是由女子在宴會上歌唱，因而比詩更講究含蓄蘊藉、形式精巧、音調和諧.詞又分為小令、中調、長調.小令精巧輕盈，空靈蘊藉，韻味悠長；中調與七言近體詩規模相近，分為上下兩闕，但講究變化，曉暢中見蘊藉，分隔中見整體；長調因其歌唱時一般節拍舒緩、篇幅較長，故又稱慢詞.由于長調篇幅長，容量大（最長的《鶯啼序》，256字），因此詞人可以充分施展自己的才華，敘事、抒情、寫景、議理從容展開，結構上講究轉折變化，渾成統一.元代興起的曲（元曲分為劇曲、散曲，前者指雜劇中的唱詞，這里指后者），雖有配樂歌唱，承詞而發展，但又別有風味.詩詞曲的不同體式，就如人們不同的服飾，以適應不同季節和審美的需要.認識到這一點，再來閱讀，不能不讓后人佩服古人創造不同詩體的聰明才智.對于三者的不同，古人早已認識到，作過不少論述.但有的太抽象，如王國維認為“詩之境闊，詞之言長”；有的過于直觀，如王士禎以晏殊詞句“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”與湯顯祖《牡丹亭》唱詞“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”為例說明詞、曲的不同；有的過于簡單，如李漁認為詞“上不似詩，下不類曲，不淄不磷，立于二者之中”.其實，三者之間不同的特色體現在題材、意境、風格、手法、形式等諸方面.。
2.怎么區別元曲與宋詞
元曲是在宋詞的基礎上發展而來的，所以它們的體裁十分相似。要想從體裁上具體來區分宋詞和元曲，首先是看它的標題用的是詞牌還是曲牌，像問題中的這首《天凈沙》就屬于曲牌；當然也有些曲牌也見于詞牌，這時就要比較詞與曲的句法，相對而言，詞句用字字數要求比較嚴格，同一詞牌相同位置句子的字數無差別或差別不大，且很少使用“襯字”，而曲句正好相反，可以大量加入襯字，往往原本三五字的句子，可以擴展到十數字。
另外就是用韻不同，詞的用韻依然沿用詩韻，有平上去入之分，而曲的用韻，采用的是十三轍的中原音韻，沒有入聲韻。
3.宋詞和元曲的區別
1、興起
宋詞：曲子詞源自民間，俚俗粗鄙就是其天然傾向。由于敦煌石窟中大量的“曲子詞”被重新發現，詞源于民間俗文學的觀點已得到廣泛承認。隋唐之際發生、形成的曲子詞，原是配合一種全新的音樂--“燕樂”歌唱的。“燕”通“宴”，燕樂即酒宴間流行的助興音樂，演奏和歌唱者皆為文化素質不高的下層樂工、歌妓。
元曲：元曲的組成，包括兩類文體（散曲和元雜劇）：一是包括小令、帶過曲和套數的散曲；二是由套數組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的雜劇。“散曲”是和“劇曲”相對存在的。劇曲是用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。
2、發展
宋詞：在唐朝時已經出現，最初在民間流行。經過五代到兩宋，詞得到很大發展，成為宋代主要的文學形式。宋詞以描寫艷情為主。
元曲：初期，元朝立國到滅南宋。這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇；中期，從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。這一時期的元曲創作開始向文化人、專業化全面過渡，散曲成為詩壇的主要體裁；末期：元成宗至正年間到元末。此時的散曲作家以弄曲為專業，他們講究格律辭藻。
3、分類
宋詞：按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字以內）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊；按音樂性質分詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。
元曲：元雜劇，元雜劇又稱北雜劇、北曲、元曲。元曲包括元雜劇和元代散曲兩個部分，它在金院本的基礎上孕育發展而形成的，正當南戲盛行之際，北雜劇走向成熟；元散曲，最早見于文獻，是明代朱有墩《誠齋樂府》，此書所說的散曲專指小令，不包括套數。
4、著名詞人
宋詞：周邦彥（1056~1121年），北宋詞人。歷官太學正、廬州教授、知漂水縣等。徽宗時為徽猷閣待制，提興大晟府。精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴，語言曲麗精雅。長調尤善鋪敘。為后來格律派詞人所宗。舊時詞論稱他為“詞家之冠”。
元曲：馬致遠，漢族，大都（今北京）人，另據考證，馬致遠是河北省東光縣馬祠堂村人，東光縣志和東光馬氏族譜都有記載。馬致遠以字“千里”，晚年號“東籬”，以示效陶淵明之志。是我國元代時著名大戲劇家、散曲家。代表作《漢宮秋》、《青衫淚》
參考資料來源：搜狗百科-宋詞
參考資料來源：搜狗百科-元曲
4.宋詞和元曲有什么區別
元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱。相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲. 元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位。
廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等。通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語。分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行。故后世有元曲之稱。
詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句。始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰。一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲。后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術。
5.宋詞與元曲的區別
一、曲字數上更自由。比如說一個詞牌限定字數很少能再變化，即便有變化也會在詞牌上反映出來，比如添聲，偷聲，攤破，添字，減字。而元曲因為有襯字要自由許多。比如“我是個蒸不爛煮不熟捶不匾炒不爆響當當一粒銅豌豆。憑子弟每誰教你鉆入他鋤不斷斫不下解不開頓不脫慢騰騰千層錦套頭”這曲本應14字，但現在增秤字后達到50多字。
二、曲音調上更自由。
詞有嚴格的平仄，而曲在襯字上是自由的不講平仄。
三、韻不同。
詞講究雅致，可以隔行押韻，也可以換韻。按照詞牌的要求來。而曲要求一韻到底。
四、容量不同。
詩詞曲的發展容量是越來越大的。詞發展到早期就開始從小令轉向長調，曲的容量就更大一些。
五、風格差異
詞貴雅，曲貴俗。元朝是一個文化倒退的朝代。，社會矛盾尖銳，百姓無心理睬所謂藝術，這與宋初“凡有飲水處，即能歌柳詞”的氛圍是不一樣的。元曲更寫實，更口語，有大量的俚語加入。貼近百姓生活
6.【宋詞和元曲的區別簡潔一點的】
元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱.相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲. 元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位. 廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等.通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語.分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行.故后世有元曲之稱. 詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句.始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰.一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲.后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術.。
7.唐詩宋詞元曲的區別是什么
唐詩、宋詞、元曲特點 （一）唐詩：中國是一個詩的國度.詩大體可分為兩類：一類是非格律詩或古體詩，如《詩經》、《楚詞》等；另一類是格律詩，在一首詩中，每句用字的平仄和韻腳，三、四兩句和五、六兩句應該分別對仗.唐帝國的經濟的發展必然導致文化的繁榮.國內各民族的融合，日趨頻繁的國際文化交流，各階級各階層的生活變得豐富復雜，為詩詞創作提供了多種多機關報養料和素材.唐帝國制定和執行的科舉選拔人才的制度以詩賦主要內容，這種機制也直接促進了詩歌的創作.唐詩的特點：唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體，不同時期有著不同的旋律，或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概或兒女情長.（二）宋詞：是詩經及魏樂府之蛻變和唐代近體詩不斷發展的結果.詞和詩的最大區別就是，詩為整齊的五、七言（齊言），而詞則長短句（雜言），依照樂曲的節拍而填制長短句的“詞”.“詞”就這樣產生的.宋詞的成熟繁榮時期，則是詞創作的最高峰，數量質量都達到了巔峰時期.宋詞得到整個社會各階層人士的普遍認同和喜愛.詞已深深植根于廣大人民群眾的文化沃土之中，得到空前的發展，成為一個歷史時期文學樣式的代表.宋詞的特點：它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩.它包括有燕樂、民歌、近體詩格律三要素，具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式.詞與詩有著密切的聯系，詞分豪放、婉約兩大流派.（三）元曲：清李調元《雨村曲話》引《弦索辨訛》稱：“三百篇而為詩，詩變而為詞，詞變而為曲”，明王世貞《曲藻》又稱：“詞不快北耳而后有北曲，北曲不諧南耳而后有南曲”，說明了曲的起源.曲與詞的主要區別是，詞的字數有一定限制，曲的字數不定，詞韻大致依照詩韻.前期主要是文人和戲曲家創作后期產生專業的散曲作家，起了重要作用，使曲壇更為絢麗多彩.元散曲分為豪放、清麗兩大派別.元曲的特點：元曲韻密，有時每保句韻，甚至句中的韻，同時元曲是平仄.元曲可加襯字，尤其是套曲，襯字較多 ，如不分正字襯字，作品的句式、平仄等就分不清.。
8.誰知道宋詞和元曲的區別
古人根據不同的內容表達需要，創造了詩、詞、曲這三類詩歌體式，并在各自體式中擁有不同的樣式種類，可謂源同流分，各臻其妙。
詩歌是任何一個民族最早產生的文學樣式，我國也是如此。從《詩經》算起，詩歌發展歷史已有幾千年，詩歌的形式也難以言計。
大而言之，詩可分為不大講格律的古體詩和講究格律的近體詩。古體詩中又有詩經體、楚辭體、樂府體（古樂府、新樂府）、民歌體、七言古詩、五言古詩等。
這種區分，除了時間上的不同外，在表達形式方面也各有不同。它們總的特色是古樸、凝重，反映現實比較直接，表達形式自由。
近體詩包括五、七言律詩和五、七言絕句，它們總的特色是精練、優美、含蓄，反映現實間接，格律嚴整，詩句間跳躍性大，絕句更強調蘊藉空靈的韻味。 唐宋后，詞這一新的詩歌樣式開始出現，并迅速發展，與詩并駕齊驅。
詞由于要和樂歌唱，而且一般是由女子在宴會上歌唱，因而比詩更講究含蓄蘊藉、形式精巧、音調和諧。詞又分為小令、中調、長調。
小令精巧輕盈，空靈蘊藉，韻味悠長；中調與七言近體詩規模相近，分為上下兩闕，但講究變化，曉暢中見蘊藉，分隔中見整體；長調因其歌唱時一般節拍舒緩、篇幅較長，故又稱慢詞。由于長調篇幅長，容量大（最長的《鶯啼序》，256字），因此詞人可以充分施展自己的才華，敘事、抒情、寫景、議理從容展開，結構上講究轉折變化，渾成統一。
元代興起的曲（元曲分為劇曲、散曲，前者指雜劇中的唱詞，這里指后者），雖有配樂歌唱，承詞而發展，但又別有風味。 詩詞曲的不同體式，就如人們不同的服飾，以適應不同季節和審美的需要。
認識到這一點，再來閱讀，不能不讓后人佩服古人創造不同詩體的聰明才智。對于三者的不同，古人早已認識到，作過不少論述。
但有的太抽象，如王國維認為“詩之境闊，詞之言長”；有的過于直觀，如王士禎以晏殊詞句“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”與湯顯祖《牡丹亭》唱詞“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”為例說明詞、曲的不同；有的過于簡單，如李漁認為詞“上不似詩，下不類曲，不淄不磷，立于二者之中”。其實，三者之間不同的特色體現在題材、意境、風格、手法、形式等諸方面。
9.宋詞和元曲有什么區別
首先，宋詞元曲都是一種曲詞形式，可略比作現代的歌詞。
他們的區別，從形式上來比較，元曲的格律定式更為嚴密，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。
所以，同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格）。 詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。
一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。 詞有詞牌。
詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體 從內容而言，詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。
在思想內涵上層次還不夠。（宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。
像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。
當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。宋朝的艷妓之多，水平之高為其它朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。）
隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。 “人不寐，將軍白發征夫淚。”
奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。到蘇軾詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。
宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。 而在元代這個讀書人地位急劇下降的年代，元曲是作為表達不滿情緒，抨擊社會黑暗的手段而存在的。
內容表現上更為辛辣直接。 當然，他們年代的不同也是區別之一。
以下是宋詞和元曲的介紹，供參考。 宋詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”
由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。 從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學主體。
不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。 元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學史上三座重要的里程碑。
元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調”。 隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。
繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風。 元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。
這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。 《贈人玫瑰手有余香，祝您好運一生一世，如果回答有用，請點“好評”，謝謝^_^！》。
