華閱文章網1.宋詞的發展脈絡
宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；
第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；
第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。
2.簡述唐宋詞發展歷程
詞最初主要流行于民間，大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人，以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現了各種風格、流派
宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
3.宋詞的發展脈絡
簡介 ： 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物：宋代詞人：柳永、李清照、秦觀、晏殊等。 豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。
遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。
詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。
宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。
所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。
宋朝的艷妓之多，水平之高為其它朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。 但是，隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。
“人不寐，將軍白發征夫淚。”奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。
到蘇軾詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。
類別 大致有5種： 1、按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字以內）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
2、按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 3、按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
4、按創作風格分，大致可以分為婉約派和豪放派。 5、按詞牌分。
種代表了時代精神的文化形式。 發展歷程 ： 宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。
五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。 詞有詞牌，即曲調。
有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個。
詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。按音樂又有令、引、近、慢之 國畫：著名女詞人李清照 別。
“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。
“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。
詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。
據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。最長的詞調《鶯啼序》，240字。
一定的詞牌反映著一定的聲情。詞牌名稱的由來，多數已不可考。
只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。
一般不換韻。有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。
象五、七言詩一樣，詞講究平仄。而仄聲又要分上、去、入。
可以疊字。 由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。
隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。 詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。
詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用於娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。而配。
4.唐宋詞發展歷程四個階段的主要風格及代表作家
唐代詩歌的發展大致可分為初唐、盛唐、中唐和晚唐四個階段。
初唐時期，號稱初唐“四杰”的王勃、楊炯、盧照copy鄰、駱賓王逐漸完成了詩歌聲律化過程，奠定了中國詩歌中律詩的形式。經過他們的努力，詩歌的題材從宮廷的奢靡走向社會的大眾生活，風格也從纖柔卑弱轉變為明快清新。
盛唐時期，這時期是詩歌最為繁榮、成就最高的時期。眾多的詩人在浪漫的氛圍中自由地創作，共同營造出震撼后世的“盛唐氣象”。盛百唐中最著名的詩人有李白、杜甫、王維、孟浩然、高適度、岑參等。
中唐時期，詩人中的佼佼者有白居易、元稹和李賀等人。白居易以諷喻詩見長，他在詩歌中諷刺橫征暴斂，反對黷武戰爭，攻擊豪門權貴。
晚唐時期，是詩人李商隱和杜牧活躍的時代。晚唐詩的風格特點為致力于藝術形式的精工雕琢，用苦悶象征代替功利問目的，集中于感覺和情緒心理的抒發，以哀怨悱惻、悲涼蕭瑟、淡泊情思、幽艷細膩為美，是一種帶有濃郁傷感情緒的美。
擴展資料：
唐詩，泛指創作于唐朝詩人的詩。唐詩是中華民族珍貴的文化遺產之一，是中華文化寶庫中的一顆明珠，同時也對世界上許多民族和國家的文化發展產生了很大影響，對于后人研究唐代的政答治、民情、風俗、文化等都有重要的參考意義和價值。
5.宋詞的發展脈絡
1、起源： 曲子詞源自民間，俚俗粗鄙就是其天然傾向。
由于敦煌石窟中大量的“曲子詞”被重新發現，詞源于民間俗文學的觀點已得到廣泛承認。隋唐之際發生、形成的曲子詞，原是配合一種全新的音樂，“燕樂”歌唱的。
2、發展： 在唐朝時已經出現，最初在民間流行。經過五代到兩宋，詞得到很大發展，成為宋代主要的文學形式。
宋詞以描寫艷情為主。 3、巔峰： 在宋朝到達巔峰，蘇軾應該可以說是文人抒情詞傳統的最終奠定者，而一些人認為，這也正是歷史發展的下坡路的開始，宋詞只是一味的寄情山水，或者歌以明志。
陳師道用“以詩為詞”評價蘇詞，道中蘇詞革新的本質。從整體上觀照，詞的“雅化”進程，某種意義上也是詞逐漸向詩靠攏的一個過程，努力跨越“言志”與“言情”界限的過程，所以，陸輔之才說：“雅正為尚，仍詩之支流。
擴展資料： 宋詞發展到后面產生婉約派和豪放派： 1、婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。
內容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。
就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
2、豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法和字法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。 南渡以后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘。
豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人 參考資料來源：百度百科—宋詞。
6.請幫忙歸納下宋詞的發展脈絡（要兩宋的）
1、詞的產生
詞是唐時興起，宋代繁榮的一種新興歌詩，最初稱“曲子詞”或“曲子”。詞體雖句式參差，但“調有定格，字有定數，韻有定聲”。唐代“燕樂”興起，追求享樂的社會風氣導致了以娛賓遣興為目的的曲子詞流行，吸引文人參與創作。李白的《菩薩蠻》《憶秦娥》二詞被譽為“百代詞曲之祖”。唐時張志和的《漁歌子》、白居易的《憶江南》是詞中小令的杰作。后經溫庭筠、李煜、馮延巳等發展，到宋代迎來詞創作的高峰。
2、宋詞的發展
北宋前期的詞壇，承續晚唐、五代，以歐陽修、晏殊為首的文人代表在詞中主要反映貴族士大夫閑適自得的生活及其流連光景，傷感時序的愁情。
北宋詞至柳永而一變，柳永發展了長調的體制，善于用民間俚俗的語言和鋪敘的手法，組織較為復雜的內容，用來反映中下層市民的生活面貌。他的作品具有濃厚的市民氣息，受到廣大百姓的喜愛，有“凡有井水飲處即能歌柳詞”的聲譽。柳永善于化舊曲為新聲，創制大量的篇幅較長、句子錯綜不齊的慢詞，使詞的體式趨向完備了。
北宋蘇軾高舉創新的旗幟，首先打破詞的狹隘的傳統觀念，開拓詞的內容，提高詞的意境，開創了一種新的豪放詞的風格。蘇軾“以詩為詞”，不僅用詩的某些表現手法作詞，而且把詞看作和詩具有同樣言志的作用，使它具有較以前寬廣得多的社會功能。他特別重視詞的文學方面的意義，不把它作為音律的附庸，不讓思想內容和藝術表達受損害，給詞的發展注入新的血液。
周邦彥以高度形式格律化被稱為“集大成”的詞人，他的詞精于詞法，在詞的寫作技巧上有所提高，開了長調詠物的風氣。周邦彥精于音律，在詞律方面起了規范作用，使詞的語言風格趨向典雅、含蓄，受到文壇詞人的推崇。
詞到南宋發展到了高峰。中原淪陷和南宋偏安的歷史巨變，激起了南渡詞人的愛國覺悟，整個詞壇的面貌為之一新。此時，在士大夫階層里涌現出一批堅決抗敵的詞人，如岳飛，張孝祥等人，他們的作品表現愛國情感，氣勢壯大，對于豪放剛健的新風格的形成，有一定的貢獻。辛棄疾、陸游兩個偉大的作家，進一步發展了南宋詞，尤其辛棄疾在詞作方面，成就更為突出。他繼承蘇軾的革新精神，突出發揚了豪放的風格，擴大了詞體的內涵，使其豐富多彩，把詞推向更高的階段。在詞的創作手法上，他不僅運用古近體詩的句法作詞，又吸收了散文、駢文、民間口語入詞，辛詞代表了文人詞的最高成就。詞是慷慨、豪邁，抒寫抑郁不平之氣。有時也存在用典過多，不免使人晦澀難懂的缺點。和他唱和的作家有陳亮、韓元吉、劉過等，就是與他的風格迥異的姜夔也寫過仿效稼軒體的詞。
南宋后期，以姜夔、張炎為代表，感喟哀時，描寫亡國的慘變，抒發內心的黍離之悲。他們精通音律，偏重詞的格律，講求句法、字面，有時難免流于形式化，也束縛了詞的內容。
總之，宋詞無疑是中國詩歌史上一個新的里程碑，在將音樂與詩歌相結合方面，達到了唐詩所未能達到的獨特的審美地步，在文學史上留取了自己的地位。
3、流派
婉約派：“詩莊詞媚”，不僅指詞在題材上以抒寫男女戀情為主，更主要指詞的風格。婉約是詞的正宗。
柳永
秦觀
李清照
周邦彥
姜夔
豪放派：打破詞的狹隘的傳統觀念，開拓詞的內容，提高詞的意境，開創了一種新的豪放風格。
蘇軾
辛棄疾
7.唐宋詞的產生與發展
詞調的演變
唐宋詞一千多調，是從8世紀到12世紀逐步積累起來的。這中間經過了一個發展演變的過程。
樂曲的時代性極強，隨著時代風氣轉移，樂曲總是代有新變，不斷處于變動之中。風靡一時的名曲，其流行的時間和地域也是有了有限的。因此，詞在唐宋并非盡數可歌，始終是一部分可歌，一部分不可。可歌的不失為時曲，不可歌的就成了古調。
宋代詞調大增，但變動也極大。周詞在政和、宣和年間傳遍都下，但南宋后期亦遺音淪落。張火對吳文英的自制曲也不能悉數得歌法。
一方面過時的曲調被淘汰（詞調借助文字定型下來），另一方面新創曲調隨時繁衍孳生。詞變不斷推進演變，變舊更新。北宋是詞調發展的最高潮。南宋時，我國音樂文藝重心轉移，詞曲不再從民間新聲中取得新來源，除文人自度外，基本上詞調創作停滯，最后衰落。
一 唐五代詞以小令為主，齊言、雜言并存。
唐五代所用近二百詞調按來源看，一為盛唐教坊曲，二為中唐以為都市新生。教坊曲作為詞調的有八十余曲。另有二百余曲未作詞調。特別是一些民歌未能入詞，這應該是因為其情調不適合詞體流行所需的檀板金尊、淺斟低唱的氣氛。同時民歌多為五七言句式，同詞調所需要的曲折宛轉音樂要求不倆。詞之取徑在初起時已不寬宏，比之教坊曲就不免顯得狹窄。
教坊曲中五六七言四八句為歌詞的不在少數。計有四五十曲。由于齊言句式和樂曲節拍之間有著無法徹底消除的矛盾，所以這些詞調大都沒有發展為詞調。本是齊言的，后也改為長短句。
大量原為齊言格式的曲子詞在唐五代逐漸變成了長短句，如《浪淘沙》、《長命女》《楊柳枝》等。最終只有《浣溪沙》《生查子》等極少數的幾首入宋。齊言消亡，長短句興是在唐五代完成的重要變動。
唐五代以令詞為主，有些還是單調。但在中晚唐就出現了慢曲長調。《卜算子慢》是第一個稱“慢”的詞調。唐五代長調約十首。入宋后新創調則基本上以長調慢曲為主小令退居次要地位。宋令曲也全是雙調。
唐五代詞調為宋人沿用的，不過半數。許多酒令詞，在宋代成為絕響。
二 北宋新聲競繁，眾體兼備，詞調大盛
北宋詞調令引近慢，兼備眾體。數量遠超前代。這是在仁宗至徽宗年間完成的。北宋的市井新聲是詞調新增與擴充的重要原因。同時，北宋詞人知音識曲者甚多，能自制調。
仁宗年間，唐五代詞部分被傳唱，而市井新聲競逐。以晏歐為代表的一批詞人，承南唐余緒，多作五代小令。以柳永為首的另一批詞人則致力于嘗試新曲，以新詞風推動新樂曲的流行。張先、杜安世等輩則介于兩者之間。
《樂章集》三卷，詞調二百余，比花間多出兩倍。其中一百多調，首見于柳詞。柳詞又多為長調，開辟了詞曲由小令進入長調的新階段。柳詞雖然格調不高，但在創調上卻有奇功。其詞調來源主要是教坊新腔和都邑新聲。易安則評柳永“變舊聲作新聲”，指其度五代小令為長調。（如木蘭花、浪淘沙、定風坡、應天長、長相思、玉蝴蝶）。更將唐五代無人作詞的教坊曲度為詞調。
蘇軾不但提高詞品、開拓詞境，而且變革和刷新詞調。其大貶柳永。且對不少詞調有推廣之功。念奴驕、水龍吟、賀新郎、水調歌頭、滿庭芳等調都由蘇詞后始有人廣泛運用。
北宋詞大增的另一個重要階段則是以周美成為代表的大晟曲。
周詞除了增演慢、引、近，作犯調也是周詞的又一重要手法。
三 由于音樂文藝重心轉移，除詞人自度曲外，南宋詞調發展走入沒落。
詞至北宋始尊其體，南宋其用益大。稼軒諸家愛國詞把思想藝術又推向新高。南宋詞成就絕對不低。但從詞調發展上來看，北宋創多，南宋創少。且取徑日趨狹小。其原因有二
其一、出現了大量新樂種、曲種、劇種，詞曲失去了音樂文藝的中心地位。諸如嘌唱、唱賺、賺等樂種，鼓子詞、諸宮調等曲種。雜劇、院本、南戲等劇種，在北宋末大量出現。占領了詞曲原占有的中心地位。尤其是北曲，發展極快。
南宋詞調不能從當時這些新興音樂中吸取養料，他的趨勢就只能是走向沒落。
其二、南宋詞尚雅、嚴律，同民間新聲斷絕聯系，堵塞了詞調的來源。南宋詞嚴雅俗之辯。格律上也日益講究四聲陰陽。民間新聲詞人唯恐避之不及。詞人作詞嚴守清規，詞調守律日嚴，取徑日窄。來源必須日漸涸竭，只有少數音律家自度曲之一余。
姜、吳二人自度較多。但這些自度曲流行范圍很小，應者廖廖。同時樂律又比較嚴，不易推開，這正是詞樂衰落的表現。
8.唐代詩歌的成就及發展脈絡
中國唐代詩歌的稱謂。
標志著中國古典詩歌的高峰。唐代詩歌創作繁榮，題材豐富、風格多樣、流派眾多、體制齊備，作家作品量多質高，據《全唐詩》存錄，詩有4.89萬余首，有姓名可考的作者2200多人。
唐詩成就卓著，是在封建政治、經濟進一步發展、變革的歷史條件下，在社會思想比較開放，藝術文化普遍高漲的推動下，詩人們繼承和發揚《詩經》、《楚辭》以來的優良傳統，廣泛總結前人的創作經驗，百花齊放、推陳出新的結果。它顯示出中國古典詩歌已發展到完全成熟的階段。
發展過程 唐詩的發展大致經歷了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4個階段。 ①初唐詩歌。
初唐詩歌仍處于陳隋時期余光返照中。太宗李世民及周圍的文人詩作浮艷柔麗。
上官體綺錯婉媚。只有魏徵、王績、王梵志等少數人能自拔于流俗。
直到初唐四杰，詩歌的內容和形式才有所開拓。但他們仍未擺脫六朝后期“采麗競繁”的影響。
真正廓清梁陳詩風影響的，是武后時期的陳子昂。他提倡“漢魏風骨”，以復古為革新，抵制浮靡詩風。
與他略同時而不同流派的，有沈佺期、宋之問和文章四友（李嶠、崔融、蘇味道、杜審言），他們的作品多是奉和應制、點綴升平，但他們其他題材詩中，也有一些佳作。尤其是杜審言的詩。
但他們的主要貢獻在律體完成方面。沈、宋、杜三人被后世稱為五、七言律詩定型的奠基人。
②盛唐詩歌。盛唐詩人在陳子昂和沈、宋的基礎上，進一步把正確的方向和完美的形式結合起來。
玄宗開元、天寶間，詩歌全面繁榮，名家大量出現。他們的作品精麗華美、雄健清新、興象超妙、韻律和諧，表現了時代共同的藝術特色。
邊塞詩和田園山水詩在盛唐詩中比重很大。邊塞詩派以高適、岑參、李頎、王昌齡為代表，其作品氣氛濃郁、情調悲壯，多用七言歌行或七絕。
田園山水詩人以王維、孟浩然、儲光羲、常建最知名，他們的詩多反映閑適、退隱的思想情緒，色彩清淡，意境深幽，多用五言律絕和五言古體。這派詩人在發掘自然美方面比六朝人前進了一大步。
其中以王維成就最高。李白、杜甫是盛唐詩歌最高成就的標志。
李白的名作，以安史之亂前為多。內容、題材豐富，氣勢雄放，想象豐富，風格飄逸，多側面、多層次地反映唐朝時期的社會生活和時代心理。
杜甫的詩則是動亂時代的詩史，忠實地記錄了國家的變亂和人民的苦難；博大精深，沉郁頓挫；開新樂府運動先聲。在詩歌語言、格律、技巧等方面，他善于轉益多師，廣泛地吸取前人和并世作者的經驗，形成自己獨特的風格，為后世詩歌發展開辟了眾多途徑。
另外，元結、沈千運、孟云卿等人也是此期較有特色的詩人。 ③中唐詩歌。
中唐之初，國家衰落，詩壇也不景氣。劉長卿和大歷十才子詩學王維，精致秀潤，但內容多浮淺。
盧綸、李益有部分蒼涼傷感、意境雄渾的邊塞絕句。此期較杰出者是韋應物，其田園山水詩高雅閑淡，而其樂府歌行則于婉麗流美中頗寄諷喻。
此外，戎昱、顧況、戴叔倫等也有反映民生疾苦的佳篇。永貞革新和元和中興使詩壇重新活躍。
白居易、元稹、李紳、張籍、王建一派倡導新樂府運動，寫下大量廣泛反映現實、批評時政的政治諷喻詩，風格舒徐坦易。而韓愈、孟郊、李賀、賈島一派則以奇險峭刻見長。
但韓詩氣豪，孟詩思深，李詩幽麗，賈詩清苦。此外，姚合詩清奇僻苦，盧仝、劉叉等人以奇崛見長。
兩大派之外，柳宗元的詩或澹泊雅麗，或哀怨激越。劉禹錫的詩精練含蓄，意境優美，韻律和諧。
這一時期，詩人們的創新精神和個性風格是異常突出的。 ④晚唐詩歌。
晚唐五代詩風漸趨纖巧。雖有過在文學史上產生重大影響的作者和作品，但總的來說，缺少盛、中唐的闊大氣魄與渾融境界。
杰出詩人李商隱、杜牧在詩歌藝術上有獨特的貢獻。其詩聲情流美，翰藻醲郁，但傷時憂國，哀怨深沉，有種沒落感。
溫庭筠才思清綺，詞采秾麗，但格調低。他也是有佳篇秀句而總體風格輕淺纖微。
此后詩家多是效法前人，藝術上無重大突破。較有名的詩人有皮日休、陸龜蒙、聶夷中、杜荀鶴、羅隱、韓偓等人。
成就 唐代詩歌體制多樣，宋以后的整個中國古典詩歌，都未超出它的范圍。唐人古體詩既可抒情，又可敘事、議論。
由于受近體詩影響，唐人古詩或融入律句，或有意反律，皆不同于晉、宋以前古詩的純任自然。五古在唐初猶承齊梁變體，經陳子昂的變革，張九齡、李白的發揚，至杜甫而堂廡頓開。
七言則是不入律的歌行和古詩與精工整煉、有律化傾向的傳統歌行體的雙軌并行。樂府是古體詩中特殊的一類。
唐人樂府多不合樂，或借舊題寫新意，或立新題記新事。以李白、杜甫、元稹、白居易成就為最高。
五七言律詩是唐代新興詩體。五律經王績、初唐四杰，至沈、宋終于實現體制規范化。
七律興起較晚，至沈、宋和杜審言始有成篇。經王維、李頎和高、岑等人的發展，到杜甫境界大開。
此后，五七言律平行發展。大歷十才子、賈島、姚合、許渾、趙嘏等均是律體名家。
至晚唐李商隱，七律的音調美和語言技巧，發展到更為成熟的境地。律詩中又有排律，多數作者往往逞博矜奧，夸多斗靡。
少有佳作。杜甫的部分排律，寫重大題材，工整流美，成就較高。
唐人絕句用來和。
9.唐代詩歌的成就及發展脈絡
中國唐代詩歌的稱謂。
標志著中國古典詩歌的高峰。唐代詩歌創作繁榮，題材豐富、風格多樣、流派眾多、體制齊備，作家作品量多質高，據《全唐詩》存錄，詩有4.89萬余首，有姓名可考的作者2200多人。
唐詩成就卓著，是在封建政治、經濟進一步發展、變革的歷史條件下，在社會思想比較開放，藝術文化普遍高漲的推動下，詩人們繼承和發揚《詩經》、《楚辭》以來的優良傳統，廣泛總結前人的創作經驗，百花齊放、推陳出新的結果。它顯示出中國古典詩歌已發展到完全成熟的階段。
發展過程 唐詩的發展大致經歷了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4個階段。 ①初唐詩歌。
初唐詩歌仍處于陳隋時期余光返照中。太宗李世民及周圍的文人詩作浮艷柔麗。
上官體綺錯婉媚。只有魏徵、王績、王梵志等少數人能自拔于流俗。
直到初唐四杰，詩歌的內容和形式才有所開拓。但他們仍未擺脫六朝后期“采麗競繁”的影響。
真正廓清梁陳詩風影響的，是武后時期的陳子昂。他提倡“漢魏風骨”，以復古為革新，抵制浮靡詩風。
與他略同時而不同流派的，有沈佺期、宋之問和文章四友（李嶠、崔融、蘇味道、杜審言），他們的作品多是奉和應制、點綴升平，但他們其他題材詩中，也有一些佳作。尤其是杜審言的詩。
但他們的主要貢獻在律體完成方面。沈、宋、杜三人被后世稱為五、七言律詩定型的奠基人。
②盛唐詩歌。盛唐詩人在陳子昂和沈、宋的基礎上，進一步把正確的方向和完美的形式結合起來。
玄宗開元、天寶間，詩歌全面繁榮，名家大量出現。他們的作品精麗華美、雄健清新、興象超妙、韻律和諧，表現了時代共同的藝術特色。
邊塞詩和田園山水詩在盛唐詩中比重很大。邊塞詩派以高適、岑參、李頎、王昌齡為代表，其作品氣氛濃郁、情調悲壯，多用七言歌行或七絕。
田園山水詩人以王維、孟浩然、儲光羲、常建最知名，他們的詩多反映閑適、退隱的思想情緒，色彩清淡，意境深幽，多用五言律絕和五言古體。這派詩人在發掘自然美方面比六朝人前進了一大步。
其中以王維成就最高。李白、杜甫是盛唐詩歌最高成就的標志。
李白的名作，以安史之亂前為多。內容、題材豐富，氣勢雄放，想象豐富，風格飄逸，多側面、多層次地反映唐朝時期的社會生活和時代心理。
杜甫的詩則是動亂時代的詩史，忠實地記錄了國家的變亂和人民的苦難；博大精深，沉郁頓挫；開新樂府運動先聲。在詩歌語言、格律、技巧等方面，他善于轉益多師，廣泛地吸取前人和并世作者的經驗，形成自己獨特的風格，為后世詩歌發展開辟了眾多途徑。
另外，元結、沈千運、孟云卿等人也是此期較有特色的詩人。 ③中唐詩歌。
中唐之初，國家衰落，詩壇也不景氣。劉長卿和大歷十才子詩學王維，精致秀潤，但內容多浮淺。
盧綸、李益有部分蒼涼傷感、意境雄渾的邊塞絕句。此期較杰出者是韋應物，其田園山水詩高雅閑淡，而其樂府歌行則于婉麗流美中頗寄諷喻。
此外，戎昱、顧況、戴叔倫等也有反映民生疾苦的佳篇。永貞革新和元和中興使詩壇重新活躍。
白居易、元稹、李紳、張籍、王建一派倡導新樂府運動，寫下大量廣泛反映現實、批評時政的政治諷喻詩，風格舒徐坦易。而韓愈、孟郊、李賀、賈島一派則以奇險峭刻見長。
但韓詩氣豪，孟詩思深，李詩幽麗，賈詩清苦。此外，姚合詩清奇僻苦，盧仝、劉叉等人以奇崛見長。
兩大派之外，柳宗元的詩或澹泊雅麗，或哀怨激越。劉禹錫的詩精練含蓄，意境優美，韻律和諧。
這一時期，詩人們的創新精神和個性風格是異常突出的。 ④晚唐詩歌。
晚唐五代詩風漸趨纖巧。雖有過在文學史上產生重大影響的作者和作品，但總的來說，缺少盛、中唐的闊大氣魄與渾融境界。
杰出詩人李商隱、杜牧在詩歌藝術上有獨特的貢獻。其詩聲情流美，翰藻醲郁，但傷時憂國，哀怨深沉，有種沒落感。
溫庭筠才思清綺，詞采秾麗，但格調低。他也是有佳篇秀句而總體風格輕淺纖微。
此后詩家多是效法前人，藝術上無重大突破。較有名的詩人有皮日休、陸龜蒙、聶夷中、杜荀鶴、羅隱、韓偓等人。
成就 唐代詩歌體制多樣，宋以后的整個中國古典詩歌，都未超出它的范圍。唐人古體詩既可抒情，又可敘事、議論。
由于受近體詩影響，唐人古詩或融入律句，或有意反律，皆不同于晉、宋以前古詩的純任自然。五古在唐初猶承齊梁變體，經陳子昂的變革，張九齡、李白的發揚，至杜甫而堂廡頓開。
七言則是不入律的歌行和古詩與精工整煉、有律化傾向的傳統歌行體的雙軌并行。樂府是古體詩中特殊的一類。
唐人樂府多不合樂，或借舊題寫新意，或立新題記新事。以李白、杜甫、元稹、白居易成就為最高。
五七言律詩是唐代新興詩體。五律經王績、初唐四杰，至沈、宋終于實現體制規范化。
七律興起較晚，至沈、宋和杜審言始有成篇。經王維、李頎和高、岑等人的發展，到杜甫境界大開。
此后，五七言律平行發展。大歷十才子、賈島、姚合、許渾、趙嘏等均是律體名家。
至晚唐李商隱，七律的音調美和語言技巧，發展到更為成熟的境地。律詩中又有排律，多數作者往往逞博矜奧，夸多斗靡。
少有佳作。杜甫的部分排律，寫重大題材，工整流美，成就較高。
唐人絕句用來和。
10.【試述唐宋詞學研究大致可以分為哪幾個層面】
前此的唐宋詞的研究，較少從傳播學的角度來進行考察.然而唐宋詞之所以能代代相傳、流傳至今，恰恰是依靠了傳播的力量.本文將唐宋詞的傳播方式作為研究對象，希望從一個新的角度來研究唐宋詞興盛的原因，并通過對唐宋詞各種傳播方式的具體考察，探尋其在唐宋詞史的進程和唐宋詞風的演變中所起的重要作用.本文序論部分主要對唐宋詞傳播方式研究的現狀進行了述評，指出了唐宋詞傳播方式研究的意義和價值之所在，并概要介紹了唐宋詞傳播方式研究的主要內容和方法.第一章：唐宋詞的傳播背景和傳播階段.唐宋詞的傳播背景是唐宋詞傳播研究的基礎，其傳播背景一是城市化，這為唐宋詞的欣賞提供了龐大的受眾群；二是商業化，這為唐宋詞的消費提供了適宜的溫床；三是“去道德化”，這為唐宋詞的創作擺脫了精神的束縛.從傳播的角度來看，唐宋詞大致可分三個階段：“樂人之詞”、“詩人之詞”和“詞人之詞”，它們分別和詞的聲音傳播、文字傳播和印刷傳播密切結合.第二章：唐宋詞的歌舞傳播.。
