華閱文章網1.誰能給我找十首宋詞并給我做賞析 賞析要簡潔明了
愛情必備宋詞十首 作者：騰訊博客 文章來源：騰訊博客 點擊數：92 更新時間：2008-5-30 1、江城子 乙卯正月二十日夜記夢（蘇軾） 十年生死兩茫茫。
不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。
縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。 夜來幽夢忽還鄉。
小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。
料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。 此詞也許是這十首中最缺乏文采，最樸實無華的。
但確是感情最真摯的，千百年里，不知有多少人為此感動得流淚。的確，作者把對亡妻的思念之情淋漓盡致地表現出來，成為了千年悼亡詞之首，堪稱千古絕唱。
2、青玉案 元夕（辛棄疾） 東風夜放花千樹，更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路。
鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。 蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。
眾里尋他千百度。 驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。
此詞是愛國詞人辛棄疾的名作，上片都是場景烘托，最后一句才是關鍵，手法上頗象《破陣子》。此詞表面寫的是作者尋意中人，寫出了她的憂愁，孤獨。
實際上此人就暗指作者自己，表達了自己孤獨，壯志難酬的苦悶心理。全詞含而不露，極富哲理，讀來令人深思，是不可多得的好詞。
3、一剪梅（李清照） 紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。
云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。 此詞是宋詞婉約派的名作，寫的細膩深情，在寫作手法上頗為人稱道。
該詞表達了作者對丈夫的思念之情，尤其是最后一句，既是對偶句，又淺白易懂，讀之瑯瑯上口，聲韻和諧。極盡了相思之苦。
歷來為人所稱道。詞中所表現的愛情是旖旎的、純潔的、心心相印的；它和一般的單純思夫或怨其不返，大異其趣。
將其排到第八應該沒有爭議。 4、破陣子 為陳同甫賦壯詞以寄（辛棄疾） 醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。
八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲。沙場秋點兵。
馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事，贏得生前身后名。
可憐白發生！ 這是辛棄疾豪放詞的代表作，全詞寫的慷慨激昂，最后筆鋒陡轉，使感情從最高點一跌千丈，吐盡壯志難酬的無限感慨，揭示了理想與現實的尖銳對立，抒發了報國有心，請纓無路的悲憤，使全詞籠上了濃郁的悲涼色彩。寫出了作者壯志難酬的苦悶。
5、虞美人（李煜） 春花秋月何時了，往事知多少！小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。 雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。
問君能有多少愁？恰似一江春水向東流。 這是作者的絕命詞，全詞抒寫亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精妙，語言清新。
尤其是最后一句歷來為人所稱道，恰當運用比喻，極形象地寫出了作者的國破家忘的愁苦之情，遂成為了千古名句。 6、雨霖鈴（柳永） 寒蟬凄切。
對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，更與何人說？ 此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。
末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。但是此詞在當代流傳并不廣泛，應不及同為婉約名作的《鵲橋仙》。
7、鵲橋仙（秦觀） 纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。
其實此詞在歷史上的地位應低于《雨霖鈴》，也許是該詞寫于《雨霖鈴》之后的原因，不如其有開創性。但是該詞在歷史和當代的耳熟能詳程度應遠超過《雨霖鈴》，全詞明白如話，表達了高尚的愛情觀。
是千古傳誦的愛情詞和婉約詞，其經典性毋庸置疑。 8、念奴嬌 赤壁懷古（蘇軾） 大江東去，浪淘盡。
千古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰！ 遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發，羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。
故國神游，多情應笑我，早生華發。人生如夢，一樽還酹江月。
該詞是蘇軾的代表作，豪放派的代表作，乃至是宋詞的代表作。該詞最大的貢獻是突破了當時婉約的詞風，徹底開啟了豪放派，具有巨大的歷史意義。
全詞也寫的豪放異常，尤其是首句，已成為了名句中的名句。但是全詞并不完美，末尾有消極思想呈現，同為豪放詞名作，在思想性上我覺得不如《滿江紅》。
9、滿江紅（岳飛） 怒發沖冠，憑欄處瀟瀟雨歇。 抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。
三十功名塵與土， 八千里路云和月。莫等閑白了少年頭，空悲切。
靖康恥，猶未雪； 臣子恨，何時滅！ 駕長車踏破賀蘭山缺。 壯志饑餐胡虜肉， 笑談渴飲匈奴血。
待從頭收拾舊山河，朝天闕。 雖然陸游，辛棄疾和陳亮等都寫過不少抗戰詞，但是他們都遠不如該詞。
這首詞，代表了岳飛“精忠報國”的英雄之志，表現出一種浩然正氣、英雄。
2.經典宋詞解釋并賞析
李之儀 卜算子
我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。
此水幾時休，此恨何時已。只愿君心似我心，定不負相思意。
【賞析】
這首小令僅四十五字，卻言短意長。全詞圍繞著長江水，表達男女相愛的思念和分離的怨愁。上片寫相離之遠與相思之切。用江水寫出雙方的空間阻隔和情思聯系，樸實中見深刻。下片寫女主人公對愛情的執著追求與熱切的期望。用江水之悠悠不斷，喻相思之綿綿不已，末以己之鐘情期望對方，摯著戀情，傾口而出。全詞處處是情，層層遞進又回環往復，短短數句卻感情起伏，語言明白如話，感情熱烈而直露，很具樂府民歌風味。
3.優美的宋詞加賞析意思
那就奉上一首本人最喜歡的詞吧
浣溪沙 秦 觀
漠漠清寒上小樓，曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。
自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閑掛小銀鉤。
【詞語解釋】
1.漠漠：像輕清寒一樣的冷漠。
2.清寒：陰天，有些冷。
3.曉陰：早晨天陰著。
4.無賴：詞人厭惡之語。
5.窮秋：秋天走到了盡頭。
6.淡煙流水：畫屏上輕煙淡淡，流水潺潺。
7.幽：意境悠遠。
8.自在：自由自在。
9.絲雨：細雨。
10.寶簾：綴著珠寶的簾子。
11.閑掛：很隨意地掛著。
【作者簡介】
秦觀（1049-1100）：北宋詞人。字少游、太虛，號淮海居士，揚州高郵（今屬江蘇高郵）人。三十六歲中進士。曾任蔡州教授、太學博士、國史院編修官等職位。在新舊黨之爭中，因和蘇軾關系密切而屢受新黨打擊，先后被貶到處州、郴州、橫州、雷州等邊遠地區，最后死于藤州。秦觀是"蘇門四學士"之一，以詞聞名，文辭為蘇軾所賞識。其詞風格婉約纖細、柔媚清麗，情調低沉感傷，愁思哀怨。向來被認為是婉約派的代表作家之一。對后來的詞家有顯著的影響。
【詩文解釋】
在春寒料峭的天氣里獨自登上小樓，早上的天陰著好象是在深秋。屋內畫屏上輕煙淡淡，流水潺潺。天上自由自在飄飛的花瓣輕得好象夜里的美夢，天空中飄灑的雨絲細得好象心中的憂愁。走回室內，隨意用小銀鉤把簾子掛起。
【詩文賞析】
這首詩表達了詞人渴望身心自由的思想感情。
暮春三月，人在小樓。一早起來，陰霾不開，輕寒惻惻。"節過清明冷似秋"，對這種天氣，畏寒不出的詞人十分厭惡，不禁咀咒了一聲"無賴"。回頭看看室內，畫屏上一幅《淡煙流水圖》，迷蒙淡遠，撩人意緒，于是一絲春愁油然而生。他定睛望了望窗外：落花隨著微風，自在飄舞，宛如夢幻；纖細的小雨，無邊無際，好似愁絲。"飛花"和"夢"、"絲雨"和"愁"，一具體、一抽象，原本邈不相涉，但詞人卻發現它們之間有"輕"與"細"的特點，便構成兩個新鮮的比喻，空靈縹緲，妙不可言。無怪乎梁啟超稱之為"奇語"。最后一句是作收、融情入景，化動為靜，意境悠閑，使人玩味不盡。
4.求經典詩詞,美文共賞析
[分享]推薦幾首偶最最喜歡的詞。
說實話，古詩詞里我最喜歡的是詞，而詞中我最偏愛的那還是宋詞。感覺詞可以表達更多需要表達的東西，不受字眼的拘束。
因此無論研究、閱讀、欣賞者，皆能被宋詞豐厚律理和考究詞句所撼動。下面就推薦幾首收集在偶硬盤里的偶最喜歡的詞，這些名句讀之舒促抑揚涵義博廣，特別最后幾句山高月小，水落石出的絕妙感覺非外人所能體會，我想這也是宋詞強于清詞的最大優勢之所在了（當然清詞我也很喜歡，比如對納蘭容若，最近我已經達到癡迷的地步了），奇句共欣賞，疑義相與析，歡迎詞友共同研賞：） —————————————————— 烏夜啼 林花謝了春紅 太匆匆 無奈朝來寒雨晚來風 胭脂淚 相留醉 幾時重 自是人生長恨水長東 獨上西樓 相見歡 無言獨上西樓， 月如鉤， 寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷， 理還亂， 是離愁。 別有一番滋味在心頭。
虞美人 春花秋月何時了 往事知多少 小樓昨夜又東風 故國不堪回首月明中 雕欄玉砌應猶在 只是朱顏改 問君能有幾多愁 恰似一江春水向東流 以上三首作者為李昱 簡解：說起李昱，原為南唐后主，一心癡迷風華雪月，后被宋朝滅掉。李后主曾經給宋太祖寫過一封用詞考究充斥華美文字的信，大約意為我已經認你為父親，你為什么就放不過我這個兒子呢？以為這樣就能感動對方以達到偏安的目的，趙匡胤答的更絕，世上哪有兒子跟老子分家的道理呢？！亡國后，李煜寫出了很多的膾炙人口的佳句，從以上一些詞句里大家就應該能讀出他當時的心情。
—————————————————— 卜算子·黃州定惠院寓居作 缺月掛疏桐， 漏斷人初靜. 誰見幽人獨往來， 縹緲孤鴻影. 驚起卻回頭， 有恨無人省. 揀盡寒枝不肯棲， 寂寞沙洲冷. 江城子 十年生死兩茫茫 不思量 自難忘 千里孤墳無處話凄涼 縱使相逢應不識 塵滿面 鬢如霜 夜來幽夢忽還鄉 小軒窗 正梳妝 相顧無言惟有淚千行 料得年年斷腸處 明月夜 短松岡 水調歌頭 明月幾時有 把酒問青天 不知天上宮厥 今夕是何年 我欲乘風歸去 唯恐瓊樓玉宇 高處不勝寒 起舞弄清影 何似在人間 轉朱閣 低綺戶 照無眠 不應有恨 何事長向別時圓 人有悲歡離合 月有陰晴圓缺 此事古難全 但愿人長久 千里共嬋娟 以上三首作者為蘇東坡 簡解：蘇軾，字子瞻，號東坡居士。在政治上很失意，他最大的政敵就是以砸缸著名的司馬光（題外話，兩人都是大胡子）。
比如《卜算子·黃州定惠院寓居作》就是他被貶到黃州時所作，從詞句里輕易的就能看出他的落魄和孤寂。別看蘇學士長相粗曠，感情上卻是一個及其細膩的人，懷念他愛妻的《江城子》看了沒有人不傷感落淚的；懷念他弟弟蘇子由的《水調歌頭》更始成了現在中秋必讀品。
李煜和蘇軾都是我最最喜歡的詞人。—————————————————— 卜算子·詠梅 驛外斷橋邊， 寂寞開無主. 已是黃昏獨自愁， 更著③風和雨. 無意苦爭春， 一任群芳妒. 零落成泥碾作塵， 只有香如故. 作者：陸游 簡解：陸務觀是個高產的詞作家，這首以詠梅來表達自己位卑未敢忘憂國的不變情懷令人慨嘆。
愛國情懷至死不悔，亙古男兒一放翁絕對是一位值得令人尊敬的愛國詞人。—————————————————— 醉花陰 薄霧濃云愁永晝 瑞腦消金獸 佳節又重陽 玉枕紗櫥 半夜涼初透 東籬把酒黃昏后 有暗香盈袖 莫道不消魂 卷簾西風 人比黃花瘦 聲聲慢 尋尋覓覓冷冷清清 凄凄慘慘戚戚 乍暖還寒時候 最難將息 三杯兩盞淡酒 怎敵他 晚來風急 雁過也 正傷心 卻是舊時相識 滿地黃花堆積 憔悴損 如今有誰堪摘 守著窗兒 獨自怎生得黑 梧桐更兼細雨 到黃昏點點滴滴 這次第 怎一個愁字了得 以上兩首作者：李清照 簡解：可能是受身世（婚后生活落魄，丈夫早亡）和時代影響（金兵南侵，顛沛流離），易安居士的詞大多以傷感語調為主，在用詞和協韻上相當考究，令念誦者往往不由自主的久久回味。
—————————————————— 鵲橋仙 纖云弄巧， 飛星傳恨， 銀漢迢迢暗度. 金風玉露一相逢， 便勝卻、人間無數 . 柔情似水， 佳期如夢， 忍顧鵲橋歸路. 兩情若是久長時， 又豈在、朝朝暮暮. 作者：秦觀 簡解：秦觀是蘇軾的得意門生，不過我想大家熟悉他還是因為少游與小妹那段鵲橋仙般愛情而起，其實這段故事根本是虛構的，除掉那首美麗的鵲橋仙。*^^* 作者；Paul0613 謝絕轉摘。
5.一篇宋詞佳作的賞析
江 城 子 蘇 軾 乙卯正月二十夜記夢 十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。 縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。 料得年年腸斷處：明月夜，短松岡。
這是一首悼亡詞。作者結合自己十年來政治生涯中的不幸遭遇和無限感慨，形象地反映出對亡妻永難忘懷的真摯情感和深沉的憶念。
作者寫此詞時正在密州（今山東諸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于開封。到此時（熙寧八年）為止，前后已整整十年之久了。
詞前小序明確指出本篇的題旨是“記夢”。然而，夢中的景象只在詞的下片短暫出現，在全篇中并未居主導地位。
作者之所以能進入“幽夢”之鄉，并且能以詞來“記夢”。完全是作者對亡妻朝思暮念、長期不能忘懷所導致的必然結果。
所以開篇使點出了“十 年生死兩茫茫”這一悲慘的現實。這里寫的是漫長歲月中的個人悲涼身世。
生，指作者；死，指亡妻。這說明，生者與死者兩方面都在長期相互懷念，但卻消息不通，音容渺茫了。
作者之所以將生死并提，除闡明題旨的作用之外，其目的還在于強調生者的悲思，所以，接下去立即出現“不思量，自難忘”這樣的詞句。“不思量”，實際上是以退為進，恰好用它來表明生者“自難忘”這種感情的深度。
“千 里孤墳，無處話凄涼”二句，馬上對此進行補充。闡明“自難忘”的實際內容。
王氏死后葬于蘇軾故鄉眉山，所以自然要出現“千里孤墳”，兩地睽隔的后果，作者連到墳前奠祭的時機也難以得到。死者“凄涼”，生者心傷。
“十年”，是漫長的時間；“千 里”，是廣闊的空間。在這漫長廣闊的時間空間之中，又隔阻著難以逾越的生死之間的界限，作者又怎能不倍增“無處話凄涼”的感嘆呢？時、空、生死這種種界限難以跨越，那只好乞諸于夢中相會了。
以上四句為“記夢”作好了鋪墊。上片末三句筆鋒頓轉，以進為退，設想出縱使相逢卻不相識這一出人意外的后果。
這三句有很大的含量，其中揉進了作者十年來宦海沉浮的痛苦遭際，揉進了對亡妻長期懷念的精神折磨，揉進十年的歲月與體態的衰老。設想；即使突破了時、空與生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢時恐怕對方也難以“相識”了。
因為十年之后的作者已“塵滿面，鬢如霜”，形同老人了。這三句是從想象中的死者的反映方面，來襯托作者十年來所遭遇的不幸（包括反對新法而乞求外調出京的三年生活在內）和世事的巨大變化。
下片寫夢境的突然出現：“夜來幽夢忽還鄉”。就全詞來講。
本篇的確是真情郁勃，句句沉痛，而此句則悲中寓喜。“小軒窗，正梳妝”，以鮮明的形象對上句加以補充，從而使夢境更帶有真實感。
仿佛新婚時，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光對鏡理妝時的神情儀態，心里滿是蜜意柔情。然而，緊接著詞筆由喜轉悲。
“相顧無言，惟有淚千行。”這兩句上應“千里 孤墳”兩句，如今得以“還鄉”，本該是盡情“話凄涼”之時，然而，心中的千言萬語卻一時不知從哪里說起，只好“相顧無言”，一任淚水涌流。
這五句是詞的主題：“記夢”。正由于夢境虛幻，所以詞的意境也不免有些迷離惝恍，作者不可能而且也用不著去盡情描 述。
這樣，反而可以給讀者留有想象的空間。結尾三句是夢后的感嘆，同時也是對死者的慰安。
如果聯系開篇的“十年”，再加上無限期的“年年”，那么，作者對亡妻的懷戀，不就是“此恨綿綿無絕期”了么？本篇在藝術上值得注意的特點之一便是直抒胸臆，感情真摯。由于作者對亡妻懷有極其深厚的情感，所以即使在對方去世十年之后，作者還幻想在夢中相逢。
并且通過夢境（或與夢境相關的部分）來酣暢淋漓地抒寫自己的真情實感，既無避忌，又不隱晦。“不 思量，自難忘”，“無處話凄涼”，“相顧無言，惟有淚千行”等句，都反映了直抒胸臆與吐屬自然這樣的特點。
另一特點是想象豐富、構思精巧。作者從漫長的時間與廣闊的空間之中來馳騁自己的想象，并把過去，眼前，夢境與未來融為統一的藝術整體，緊緊圍繞“思量”、“難忘”四 字展開描寫。
全詞組織嚴密，一氣呵成，但又曲折跌宕，波瀾起伏。上片八句寫夢前的憶念及感情上的起伏，下片前五句寫夢中的悲喜，末三句述夢后的喟嘆。
情節，有起有伏；用筆，有進有退，感情，有悲有喜；極盡曲折變化之能事。再一特點是語言爽快，純系白描。
由于這是一首抒寫真情實感的詞作，語言也極其樸素自然，真情實境.明白如話，毫無雕琢的痕跡。這樣質樸的語言又與不同的句式（三、四、五、七言）的交錯使用相結合，使這首詞既俊爽而又音響凄厲，恰當地表現出作者心潮激蕩、勃郁不平的思想感情。
具有一種古詩和律詩所難以產生的內在的節奏感和扣人心弦的藝術魅力。 唐五代及北宋描寫婦女的詞篇，多數境界狹窄，詞語塵下。
蘇軾此詞境界開闊，感情純真，品格高尚，讀來使人耳目一新。用詞來悼亡，是蘇軾首創。
在擴大詞的題材，在豐富詞的表現力方面，本篇應占有一定的地位。 本篇完全可以同潘岳的《悼亡詩》，元稹的《遣悲懷》以及南宋吳文英的《鶯啼序》前后輝映，相互媲美。
6.經典詩詞、美文摘抄（外加賞析）
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。 三杯兩盞殘淡酒，怎敵他、晚來風急。
雁過也，正傷心，卻是舊時相識。 滿地黃花堆積。
憔悴損，如今有誰堪摘。 守著窗兒，獨自怎生得黑。
梧桐更兼細雨，到黃昏 點點滴滴。 這次第，怎一個 愁字了得！ 宋欽宗靖康二年（公元一一二七年）夏五月，徽宗、欽宗二帝被俘，北宋亡。
李清照夫婿趙明誠于是年三月，奔母喪南下金陵。秋八月，李清照南下，載書十五車，前來會合。
明誠家在青州，有書冊十余屋，因兵變被焚，家破國亡，不幸至此。建炎三年（公元一一二九年）八月，趙明誠因病去世，時清照四十六歲。
金兵入侵浙東、浙西，清照把丈夫安葬以后，追隨流亡中的朝廷由建康（今南京市）到浙東，飽嘗流離顛沛之苦。避難奔走，所有庋藏喪失殆盡。
紹興二年（公元一一三二年），清照再嫁張汝舟，遇人不淑，旋即離異。清照無兒女，晚年孑然一身，寄人籬下，孤寂而死。
亡國之恨，喪夫之哀，孀居之苦，凝集心頭，無法排遣，她和著血淚寫下了千古絕唱的《聲聲慢》。 《聲聲慢》詞，就是李清照身經上述國破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇，以及顛沛流離、孤苦無告的反映。
全詞透過殘秋景象層層的描述，以表現作者離亂的苦楚，和憂患余生的悲哀。通篇純用白描，層層鋪寫，滿紙嗚咽。
詞評家評為「千古創格」、「絕世奇文」，堪稱抒情寫意的佳作。總結前人研究. 《聲聲慢》之美妙，大抵有四點： （一）迭字運用，創意出奇 首句連下七組迭字，包含恍惚、寂寞、悲傷三層遞進的意境，真有大珠小珠落玉盤之妙。
唐圭璋《唐宋詞簡釋》曾申說其婉妙：「中心無定，如有所失，故曰『尋尋覓覓』。房櫳寂靜，空床無人，故曰『冷冷清清』。
『凄凄慘慘戚戚』六字，更深一層，寫孤獨之苦況，愈難為懷。」 ） 下半闋又用「點點滴滴」兩組迭字，贏得歷代讀者無比贊嘆。
有認為創意出奇者，有認為情景婉絕者。或以為工于鍛煉，出奇勝格；或以為造句新警，絕世奇文；或推崇其「以故為新，以俗為雅」；或以為公孫大娘舞劍器手，或以為有大珠小珠落玉盤之妙。
其中，傅庚生《中國文學欣賞舉隅》的論說，最能傳其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有層次；二也，妙在曲盡思婦之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『尋尋』；尋尋之未見也，而心似仍有未信其便去者，用又『覓覓』；覓者，尋而又細察之也。覓覓之終未有得，是良人真個去矣，閨闥之內，漸以『冷冷』；冷冷，外也，非內也。
繼而『清清』，清清，內也，非復外矣。又繼之以『凄凄』，冷清漸蹙而凝于心。
又繼之以『慘慘』，凝于心而心不堪任。故終之以『戚戚』也，則腸痛心碎，伏枕而泣矣。
似此步步寫來，自疑而信，由淺入深，何等層次，幾多細膩！不然，將求迭字之巧，必貽堆砌之譏，一涉堆砌，則迭字不足云巧矣。故覓覓不可改在尋尋之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。
且也，此等心情，惟女兒能有之，此等筆墨，惟女兒能出之。」 （二）敘寫傷感，層次分明 整闋詞，總共可分三節九個層次。
「尋尋覓覓」以下七組迭字是第一節。這一節可分三個層次：「尋尋覓覓」，敘寫恍恍惚惚，若有所失的精神狀態，這是第一個層次。
這個遺失的東西，可能是流亡以前的太平生活，也可能是與趙明誠間的幸福與愛情，更有可能是鐘愛一生的書畫金石；總之，是她十分喜愛的東西，如今不復存在，所以她要「尋尋覓覓」。「冷冷清清」，敘寫外在環境的寂寞；「凄凄慘慘戚戚」，轉寫內在的心理狀態分別為第二、第三個層次，由淺入深，層層遞進，將歷經喪亂、家破、夫亡之身世，飄零、孤寂、不幸的遭遇，細致表出。
自「乍暖還寒時候」到「卻是舊時相識」，是第二節。上節七組迭字，總言心情的悲傷；這一節承上申說可傷的情景，也分為三層：「乍暖還寒時候，最難將息」，是第一層，寫氣候冷暖不定之可傷。
「三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急」，為第二層，言淡酒不敵晚風之可傷。「雁過也，正傷心，卻是舊時相識」，寫雁聲過耳之可傷，為第三層。
換頭三句，仍分三層，渲染可傷的情事：「滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？」寫懶摘黃花之可傷，為第一層。「守著窗兒，獨自怎生得黑」，寫日長難熬之可傷，為第二層。
「梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴」，寫雨滴梧桐的凄涼傷感，為第三層。從各種不同的層面，就悲傷心情作渲染揮灑，是借鏡辭賦的寫作手法。
「以賦為詞」，北宋詞人周邦彥最為專擅；李清照亦長于寫賦，故也能借鏡賦法填詞。 至于末句「這次第，怎一個、愁字了得」，則總結前面三節六層可傷之事。
前文蓄勢厚實，故此處總結順理成章。 上闋「乍暖還寒時候，最難將息」，是透過十月小陽春的冷暖無常，轉寫為憂愁傷神傷身。
凸顯結果，就可以省略原因，而且曲折有味。「三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急」，是寫她藉酒澆愁，而又憂愁難遣。
「雁過也，正傷心，卻是舊時相識」，透過北雁南飛，曲寫家破夫亡、漂泊南方的悲苦。下闋「滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？」菊花的枯槁憔悴，愁損。
7.經典詩詞及賞析推薦一下,謝謝
朱湘（字子沅）是二十年代清華園的四個學生詩人之一，與饒孟侃（字子理）、孫大雨（字子潛）和楊世恩（字子惠）并稱為“清華四子”，后來與其他三子成為了中國現代詩壇上的重要詩人。
在校期間，他的藝術天分已經嶄露出來，當時就是清華校園的文學名人。 朱湘是一個性格獨特、對藝術充滿執著的詩人，他在清華六年學生生活并不順利，曾因記滿三次大過而受到勒令退學的處分，1926年復學后又讀了一年才畢業。
但這并不意味著朱湘的學習成績不好，他“中英文永遠是超等上等，一切客觀的道德藩籬如嫖賭煙酒向來沒有犯越過，只因喜讀文學書籍時常逃課以至只差半年即可游美的時候被學校開除掉了。”他在給清華文學社的顧一樵的信中說，他離校的原因是“向失望宣戰。
這種失望是多方面的”，但他又對清華園無限留戀：“清華又有許多令我不舍之處。 這種兩面為難的心情是最難堪的了。
反不如清華一點令人留戀的地方也無倒好些。”他之不滿意清華在于：“人生是奮斗的，而清華只有鉆分數；人生是變換的，而清華只有單調；人生是熱辣辣的，而清華只是隔靴搔癢。”
嚴格的校園生活，對一個浪漫主義的詩人來說，不免感到拘囿；但清華的自然人文環境，畢竟給過他熏染和陶冶，使他后來的創作道路走得更為扎實。 有風時白楊蕭蕭著， 無風時白楊蕭蕭著， 蕭蕭外更聽不到什么。
野花悄悄的發了， 野花悄悄的謝了， 悄悄外園里更沒有什么。 看起來這是一首完全寫景的詩歌，然而景物中蘊涵著“情語”：沒有生氣的“廢園”里除了蕭蕭的白楊，無所聽、無所見，在悄沒聲中歲月流逝，青春不再，這其實就是詩人心目中死氣沉沉的校園的象征。
含蓄的形式下透露出不滿和苦悶，當然這不滿還是比較朦朧的，不像這首《冬夜歌》，直截了當地寫明副標題“敬勉《周刊》產物質而革課程也”： 聳暮空紫色西山， 山頂戴著白雪之冠； 山陰飄清華校旗， 但清華旗色何其黯然！ 夕陽是清華的靈魂， 漫天的黑云將他攫吞； 遺下物質的軀殼， 有大會堂作伊的墳墓。 玄冰仿佛功課， 壓住本性活潑的小河， 月光只映他滯重的面色， 再不見風中的笑窩。
詩人用象征比喻的手法，描寫彌漫著物質氣息的校園，吞噬靈氣如墳墓，缺乏自主意識像石像，刻板教條。 其實它并不缺少靈秀的環境，就像它不缺少活潑的少年一樣，然而黑云壓住了美景，功課窒息了學生的天性。
詩人忍不住要吶喊：趕走冬夜，讓春色重臨校園。 朱湘獨立不羈的思想也同樣表現在這一時期的論文中，《課程上前車之鑒》中，朱湘提出要提倡自由發展，減少課時，改為自修，以交心得代替傳統的考試模式。
在《精神教育》一文中，更提出“出世的教育”，即精神教育，提高青年人的審美情趣，而不能總沉浸于世俗之中。 從學生時代起，朱湘的個性就較乖僻、焦躁，可是他的詩歌卻是少有的平靜和諧，他仿佛在創作之前洗凈了身內身外的煩惱，給詩歌留下一方神圣和諧的園地。
從創作初起時就十分注重錘煉詩歌的情感和形式，他的內心是喧囂的，而他的詩情卻是寧靜而柔美的： 春天的花香真正醉人， 一陣陣溫風拂上人身， 你瞧日光它移的多慢， 你聽蜜蜂在窗子外哼： 睡呀，寶寶， 蜜蜂飛的真輕。 …… 舒緩的旋律，悠揚的節奏，錯落有致的詩行，加上活潑清新的形象，在不經意中營造出一派和諧世界，給人以閱讀與聆聽的雙重美感。
朱湘孜孜不倦地進行著新格律的探索，他特別追求“理智節制情感”的具有東方神韻的美學原則，從詩的情感到詩的章法、字句，他一直不懈地實踐著，形式上講究整齊、對稱，詩韻上講究與內容情緒合一，這些努力使朱湘在新詩創作史上留下了深深的印記。 雨景文/朱湘我心愛的雨景也多著呀：春夜夢回時窗前的淅瀝；急雨點打上蕉葉的聲音；霧一般拂著人臉的雨絲；從電光中潑下來的雷雨——但將雨時的天我最愛了。
它雖然是灰色的卻透明；它蘊著一種無聲的期待。并且從云氣中，不知哪里，飄來一聲清脆的鳥啼。
（選自《朱湘代表作》）[賞析]雨中的景象，在古往今來的詩人筆下寫盡了，但在朱湘筆下卻有了新的意境。詩以種種關于雨的新鮮意象和感覺，表現了詩人對美的追求和期待。
詩人對自然美廣泛的興味與追求，用隱蔽而又鮮明的色彩的意象表達出來了。詩中既寫了千姿百態的自然美，也象征著豐富多彩的生活美；既寫出了現實生活中已經展現的種種美的景象，也寫出了對現實生活中尚未出現的令人向往期待的美。
寂寞的云氣中飄來的一聲“清脆的鳥啼”，這是多么令人神往而深思。 自然美和生活美在作者筆下融成一片詩情美，充滿了韻色與姿態。
《雨景》是《草莽集》中唯一的一首“無韻詩”，長期以來被認為是這本詩集中最優秀的“寫景詩”。在這首新穎、清雋的小詩中，抒發了詩人對大自然剎那間奇異的感受，細膩含蓄，純凈清新。
朱湘的寫景小詩與冰心、宗白華的小詩不同，他不是從自然中獲得人生啟示，而是單純而滿懷驚異地描繪自然之美，顯示了一個沉醉于大自然中的純粹詩人卓爾不群的藝術才華。詩歌的調子輕快，同時也顯示了“句的均齊”。
8.一篇宋詞佳作的賞析
江 城 子 蘇 軾 乙卯正月二十夜記夢 十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。 縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。 料得年年腸斷處：明月夜，短松岡。
這是一首悼亡詞。作者結合自己十年來政治生涯中的不幸遭遇和無限感慨，形象地反映出對亡妻永難忘懷的真摯情感和深沉的憶念。
作者寫此詞時正在密州（今山東諸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于開封。到此時（熙寧八年）為止，前后已整整十年之久了。
詞前小序明確指出本篇的題旨是“記夢”。然而，夢中的景象只在詞的下片短暫出現，在全篇中并未居主導地位。
作者之所以能進入“幽夢”之鄉，并且能以詞來“記夢”。完全是作者對亡妻朝思暮念、長期不能忘懷所導致的必然結果。
所以開篇使點出了“十 年生死兩茫茫”這一悲慘的現實。這里寫的是漫長歲月中的個人悲涼身世。
生，指作者；死，指亡妻。這說明，生者與死者兩方面都在長期相互懷念，但卻消息不通，音容渺茫了。
作者之所以將生死并提，除闡明題旨的作用之外，其目的還在于強調生者的悲思，所以，接下去立即出現“不思量，自難忘”這樣的詞句。“不思量”，實際上是以退為進，恰好用它來表明生者“自難忘”這種感情的深度。
“千 里孤墳，無處話凄涼”二句，馬上對此進行補充。闡明“自難忘”的實際內容。
王氏死后葬于蘇軾故鄉眉山，所以自然要出現“千里孤墳”，兩地睽隔的后果，作者連到墳前奠祭的時機也難以得到。死者“凄涼”，生者心傷。
“十年”，是漫長的時間；“千 里”，是廣闊的空間。在這漫長廣闊的時間空間之中，又隔阻著難以逾越的生死之間的界限，作者又怎能不倍增“無處話凄涼”的感嘆呢？時、空、生死這種種界限難以跨越，那只好乞諸于夢中相會了。
以上四句為“記夢”作好了鋪墊。上片末三句筆鋒頓轉，以進為退，設想出縱使相逢卻不相識這一出人意外的后果。
這三句有很大的含量，其中揉進了作者十年來宦海沉浮的痛苦遭際，揉進了對亡妻長期懷念的精神折磨，揉進十年的歲月與體態的衰老。設想；即使突破了時、空與生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢時恐怕對方也難以“相識”了。
因為十年之后的作者已“塵滿面，鬢如霜”，形同老人了。這三句是從想象中的死者的反映方面，來襯托作者十年來所遭遇的不幸（包括反對新法而乞求外調出京的三年生活在內）和世事的巨大變化。
下片寫夢境的突然出現：“夜來幽夢忽還鄉”。就全詞來講。
本篇的確是真情郁勃，句句沉痛，而此句則悲中寓喜。“小軒窗，正梳妝”，以鮮明的形象對上句加以補充，從而使夢境更帶有真實感。
仿佛新婚時，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光對鏡理妝時的神情儀態，心里滿是蜜意柔情。然而，緊接著詞筆由喜轉悲。
“相顧無言，惟有淚千行。”這兩句上應“千里 孤墳”兩句，如今得以“還鄉”，本該是盡情“話凄涼”之時，然而，心中的千言萬語卻一時不知從哪里說起，只好“相顧無言”，一任淚水涌流。
這五句是詞的主題：“記夢”。正由于夢境虛幻，所以詞的意境也不免有些迷離惝恍，作者不可能而且也用不著去盡情描 述。
這樣，反而可以給讀者留有想象的空間。結尾三句是夢后的感嘆，同時也是對死者的慰安。
如果聯系開篇的“十年”，再加上無限期的“年年”，那么，作者對亡妻的懷戀，不就是“此恨綿綿無絕期”了么？本篇在藝術上值得注意的特點之一便是直抒胸臆，感情真摯。由于作者對亡妻懷有極其深厚的情感，所以即使在對方去世十年之后，作者還幻想在夢中相逢。
并且通過夢境（或與夢境相關的部分）來酣暢淋漓地抒寫自己的真情實感，既無避忌，又不隱晦。“不 思量，自難忘”，“無處話凄涼”，“相顧無言，惟有淚千行”等句，都反映了直抒胸臆與吐屬自然這樣的特點。
另一特點是想象豐富、構思精巧。作者從漫長的時間與廣闊的空間之中來馳騁自己的想象，并把過去，眼前，夢境與未來融為統一的藝術整體，緊緊圍繞“思量”、“難忘”四 字展開描寫。
全詞組織嚴密，一氣呵成，但又曲折跌宕，波瀾起伏。上片八句寫夢前的憶念及感情上的起伏，下片前五句寫夢中的悲喜，末三句述夢后的喟嘆。
情節，有起有伏；用筆，有進有退，感情，有悲有喜；極盡曲折變化之能事。再一特點是語言爽快，純系白描。
由于這是一首抒寫真情實感的詞作，語言也極其樸素自然，真情實境.明白如話，毫無雕琢的痕跡。這樣質樸的語言又與不同的句式（三、四、五、七言）的交錯使用相結合，使這首詞既俊爽而又音響凄厲，恰當地表現出作者心潮激蕩、勃郁不平的思想感情。
具有一種古詩和律詩所難以產生的內在的節奏感和扣人心弦的藝術魅力。 唐五代及北宋描寫婦女的詞篇，多數境界狹窄，詞語塵下。
蘇軾此詞境界開闊，感情純真，品格高尚，讀來使人耳目一新。用詞來悼亡，是蘇軾首創。
在擴大詞的題材，在豐富詞的表現力方面，本篇應占有一定的地位。 本篇完全可以同潘岳的《悼亡詩》，元稹的《遣悲懷》以及南宋吳文英的《鶯啼序》前后輝映，相互媲美。
9.著名詩詞鑒賞
《錦瑟》 作者：李商隱
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。 莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。 此情可待成追憶，只是當時已惘然。
《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫終一是，有懷人、詠物、悼亡、自傷身世、寄托君臣遇合、詩集自序開宗明義……等諸說，但歸結到一點，那就是不管詩人當時怎樣謀篇創句，潛行于心的人生價值思考（“人為什么要活著？人活著有什么用？人怎樣活才有用？”），都會自覺不自覺的傾注于筆端，只不過他更善于用詩化的形象和語言來表達。
“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”看到眼前錦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾經有過的燦爛歲月、花樣年華，這些可都是真情的付出，熱血的凝鑄。可恨可嘆的是這些輝煌已成為過去，并且是如此短暫──單單是“五十弦”，為什么單單是“五十弦”呢？難道就沒有別的什么可以選擇了嗎？詩人以“錦瑟”喻美好的“華年”，以“思”引發“無端”之問，一上來就開門見山，點出自己對人生價值的深深思考。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。”對人生終極價值的思考不唯我獨有：有著“鯤展翅九萬里”遠大志向的莊子，在夢中也不忘記對這個問題的探索，以致于夢生蝶翅，己蝶難辯；貴為人主的望帝死后仍化作嗓子出血也要叫個不停的杜鵑鳥，來訴說自己心中的疑惑。“蝴蝶夢迷”著“曉”字指明，使原本自迷自戀或徘徊彷徨之意轉為富于幻想之境，是盼望旭日東升照亮自己的人生之路；“杜鵑心托”依“春”字點破，使舊有的怨恨悵惘之情化出勃勃生機之感，是希望春光永駐激勵自己向前搏擊奮斗。
“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”滄海中的珍珠只有在明月之夜，才能流下晶瑩的淚花；藍田下的美玉只有在日暖之時，才能升騰飄逸的煙霞。物猶如此，人當如是。“滄海月明”與“藍田日暖”優美意境的創設，不僅僅是詩人精妙絕倫藝術素養的表現和揮灑，更是詩人回答人生價值的標準和尺度。詩人以物推人，拓展深化了詩作的主題，整篇的閃光點在此，魂亦在此。
“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”追憶過去，盡管自己以一顆浸滿血淚的真誠之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的歲月、如珠的年華，值得珍惜之時卻等閑而過；面對現實：戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建……，幡醒悟之日已風光不再。如泣如訴的悲劇式結問，又讓詩人重新回到對“人生價值到底是什么？到底該怎樣實現？”深深的思考和迷惑之中，大大增強了詩作的震撼力。也正是因為這種人生的悲劇色彩和詩作的悲劇氛圍，本詩才能“引無數英雄競折腰”。
