華閱文章網1.《唐詩宋詞三百首》讀后感
許多中國人，都是在唐詩宋詞里不知不覺中完成了自己生命的成長。
小的時候，誰沒有跟著李白看過“床前明月光”？雖然不懂得什么叫思鄉，但孩子的眼睛卻像月光一樣清清亮亮。誰沒有跟著孟浩然背過“春眠不覺曉”？背詩的聲音起起落落，一如初春的紛紛啼鳥。
在歷史的長河中，有多少文人墨客在“青山綠水，嬌鶯戲蝶”的意境中寫下了流傳至今的千古名句，或是秋思浩蕩，或是春風飛揚，或是明月千古，或是斜陽晚鐘，又或許是田園林泉和詩酒流連。翻開《唐詩宋詞三百首》，你應該會聽到江南淅瀝的雨聲，看到碧波上泊著的烏蓬船。
青蓮居士當時“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”的豪氣，文天祥“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，帶給我同樣的震撼，一個是詩仙俠士，一個是愛國不惜生命的偉人，在歷史這條奔流不息的滔滔大河中，他們流下了不可磨滅的印跡。在杜甫“流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”的纏綿俏麗中，我又感受到了詩人把這美如畫的情景描寫的如此惟妙惟肖，留給我們的是清雅秀麗的余韻。
“宛轉峨眉能幾時，須臾鶴發亂如絲”，“但看古來歌舞地，唯有黃昏鳥雀悲”，這幾句詩，不正是把那種感嘆時光無情的悲涼之感表達的淋漓盡致嗎？這句“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，把對時光的不舍與感嘆融入了這一個個字中。從留有濃濃墨香的唐詩宋詞中，我們還能讀到那濃濃的愛國情懷。
它們也許是李后主“故國不堪回首月明中”的深沉嘆息；也許是陸游“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”的愛國激情；又或許是辛棄疾“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”報國無門的情感。詩人任思想在伏案揮毫中狂舞，任對祖國的滿腔熱血在紙上揮灑，留與后世的一代又一代愛國兒女久久瞻仰。
身為一個中國人，我們應該為祖國擁有如此豐富、瑰麗的文化感到驕傲，我們現代的少年更是要取詩之精華，學詞之涵韻，在這些令人浩氣長舒的詩句中，感受中國文化的博大精深。
2.〈〈唐詩宋詞三百首〉〉讀后感大全
唐詩宋詞三百首讀后感
許多中國人，都是在唐詩宋詞里不知不覺中完成了自己生命的成長。小的時候，誰沒有跟著李白看過“床前明月光”？雖然不懂得什么叫思鄉，但孩子的眼睛卻像月光一樣清清亮亮。誰沒有跟著孟浩然背過“春眠不覺曉”？背詩的聲音起起落落，一如初春的紛紛啼鳥。
在歷史的長河中，有多少文人墨客在“青山綠水，嬌鶯戲蝶”的意境中寫下了流傳至今的千古名句，或是秋思浩蕩，或是春風飛揚，或是明月千古，或是斜陽晚鐘，又或許是田園林泉和詩酒流連。
翻開《唐詩宋詞三百首》，你應該會聽到江南淅瀝的雨聲，看到碧波上泊著的烏蓬船。青蓮居士當時“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”的豪氣，文天祥“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，帶給我同樣的震撼，一個是詩仙俠士，一個是愛國不惜生命的偉人，在歷史這條奔流不息的滔滔大河中，他們流下了不可磨滅的印跡。在杜甫“流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”的纏綿俏麗中，我又感受到了詩人把這美如畫的情景描寫的如此惟妙惟肖，留給我們的是清雅秀麗的余韻。
“宛轉峨眉能幾時，須臾鶴發亂如絲”，“但看古來歌舞地，唯有黃昏鳥雀悲”，這幾句詩，不正是把那種感嘆時光無情的悲涼之感表達的淋漓盡致嗎？這句“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，把對時光的不舍與感嘆融入了這一個個字中。
從留有濃濃墨香的唐詩宋詞中，我們還能讀到那濃濃的愛國情懷。它們也許是李后主“故國不堪回首月明中”的深沉嘆息；也許是陸游“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”的愛國激情；又或許是辛棄疾“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”報國無門的情感。詩人任思想在伏案揮毫中狂舞，任對祖國的滿腔熱血在紙上揮灑，留與后世的一代又一代愛國兒女久久瞻仰。
身為一個中國人，我們應該為祖國擁有如此豐富、瑰麗的文化感到驕傲，我們現代的少年更是要取詩之精華，學詞之涵韻，在這些令人浩氣長舒的詩句中，感受中國文化的博大精深。
3.【《唐詩三百首》讀后感
在中國上下五千年的歷史中，有這么一些文字發出它那萬丈光芒.它就是古詩，是中國文明的見證.它，雖然只有短短的幾行字，卻凝聚著幾代中國人民的精神力量.那簡潔而又生動的語言，似乎在向我們訴說著中國曾經的歷史文化.就這么屈指可數的幾個字，卻如海上的照明燈，風雪中的煤炭，時時幫助著我們，溫暖著我們，這一切，都離不開古詩告訴我們的哲理.古詩，他并不是啞巴，不論是在學習，還是工作上遇到困難，他都像老師那樣教導著我們，關心著我們，給予我們希望.每一首詩，都出自不同詩人之手，這些詩人已文明于世，而這些古詩卻不得而知.它們是那樣的孤獨，被眾人所遺棄，不被眾人所知.它們也有自己的光彩，也有自己的燦爛.它們一直在等待著，等待我們的發現.每一首是都是那樣的耐人尋味，每一首是都是那樣的含義深刻.拿起《唐詩三百首》再去細細品讀，我們會發現，每一首是都是一個伊索寓言，告訴別人一個深刻的道理.品讀古詩，能讓罪犯走向光明之路；能讓事業的流浪者重新成為有名的人士.古詩似乎有著讓人起死回生的力量，只要細細的去品讀，這便是一生中最大的財富，讓我們一輩子受益.《唐詩三百首》，寄托了中國人對文明的夢想.作為一個現代人，為了不辜負古人的希望，我們要為他而努力，為他而奮斗.不僅是為祖國，也是為我們自己，創下偉大的事業.。
4.宋詞三百首讀后感3000字
假期閑余，隨手翻閱了一本宋詞。翻開宋詞三百首，則為其中的細膩真摯所吸引，而不能自拔。詫異于文字的魅力竟可穿越千年不朽，思接千載。試想穿越千年的風云變幻，和古人吟詠著同樣的詩歌，感受著同樣的情感，那是何等神奇的事情。忽然想起一句話“其實時間是靜止的，流動的是我們自己”，似乎有悟。品讀宋詞，感覺他們真情涌動，真切如一縷縷微風，從古代飄到當今，而且還要繼續飄到未來；它們又象涓涓溪流，在歷史的長河中永不間斷。心情好的時候，我喜歡讀詞。喜歡和柳永一起感受“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”的真情；喜歡和蘇軾一起“把酒問青天”，感慨“月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，此事古難全”。心情不好的時候，我也喜歡讀詞。柳永的輕輕訴說“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節”，我深有同感；蘇軾那斷腸的“料得年年斷腸處，明月夜，短松岡”的凄涼滄桑，我聽后，會和他一起憂愁；“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，這是李煜的“愁”，仿佛感染了我的“愁”。讓我也反思是否我有些“為賦新詞強說愁”？但是無論心情好亦或是心情不好，總有兩件事我很喜歡做：一是能感動自己的，再則是能為自己的心靈創造一份感動的。所以讀細膩的宋詞成了我所喜歡做的事，因為古人飽蘸感情的文章總能拂動心弦。
我喜歡蘇軾，他的豪邁是一種幾番大起大落后的徹悟；我還喜歡李清照，她的詞脫俗而清新，委婉而細膩……每每讀到蘇軾的“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”，辛棄疾的“把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意”，我總會覺得蕩氣回腸，感慨萬千；讀到白居易的琵琶行時，當讀到“間關鶯語花底滑，幽咽泉流水下難”，不先求解釋而光看字面，就能體會到琵琶聲的清脆婉轉；讀曹植的洛神賦時，單簧管讀到“仿佛兮若輕云之蔽月，飄飄兮若流風之回雪”，不用細想這句話的解釋，也同樣能體會到那種輕塵出俏的脫俗；讀辛棄疾的破陣子醉里挑燈看劍，更會被他“了卻君王天下事，贏得生前身后名”的豪言所折服……
古詩在我看來是一種享受。品宋詞卻是一種心靈的溝通，我真真切切感受到我是在品讀一個人。我喜歡那種從不知所云到有所領悟的境界。的確，我鐘愛著宋詞，但也有個小小建議：不要太過于鉆研它們的情感，會讓你走向“林黛玉”呀。但仍要說：“我愛宋詞！”
5.《唐詩三百首》讀后感
在中國上下五千年的歷史中，有這么一些文字發出它那萬丈光芒。它就是古詩，是中國文明的見證。它，雖然只有短短的幾行字，卻凝聚著幾代中國人民的精神力量。那簡潔而又生動的語言，似乎在向我們訴說著中國曾經的歷史文化。
就這么屈指可數的幾個字，卻如海上的照明燈，風雪中的煤炭，時時幫助著我們，溫暖著我們，這一切，都離不開古詩告訴我們的哲理。古詩，他并不是啞巴，不論是在學習，還是工作上遇到困難，他都像老師那樣教導著我們，關心著我們，給予我們希望。每一首詩，都出自不同詩人之手，這些詩人已文明于世，而這些古詩卻不得而知。它們是那樣的孤獨，被眾人所遺棄，不被眾人所知。它們也有自己的光彩，也有自己的燦爛。它們一直在等待著，等待我們的發現。
每一首是都是那樣的耐人尋味，每一首是都是那樣的含義深刻。拿起《唐詩三百首》再去細細品讀，我們會發現，每一首是都是一個伊索寓言，告訴別人一個深刻的道理。品讀古詩，能讓罪犯走向光明之路；能讓事業的流浪者重新成為有名的人士。古詩似乎有著讓人起死回生的力量，只要細細的去品讀，這便是一生中最大的財富，讓我們一輩子受益。
《唐詩三百首》，寄托了中國人對文明的夢想。作為一個現代人，為了不辜負古人的希望，我們要為他而努力，為他而奮斗。不僅是為祖國，也是為我們自己，創下偉大的事業。
6.看了《宋詞三百首》,寫讀后感,求題目
1. 清代詞人上強村民，本名朱孝臧（1857——1931），又號強村，于1924年編定的《宋詞三百首》，是目前同類作品中較具代表性、較精到的選本。
當代詞學大家唐圭璋先生為之箋注。 在朱孝臧同輩況周頤寫的序言中，指出了本書選詞的標準是“大要求之體格、神致，以渾成為主旨”。
在唐圭璋先生寫的《自序》中，也說“強村先生茲選，量既教多，而內容主旨以渾成為歸”。 渾成，既是朱孝臧選詞的標準，可以說也是宋詞整體的特征。
什么是渾成呢？我覺得有兩個方面的含義：一是情與景的融合，二是情與詞（語言）的融合，這兩者融合形成了令人回味無窮的“韻”。 情與景的融合是古代詩歌，尤其是唐詩最大的特點。
宋人知道超越唐詩之難，在詩的創作上另辟蹊徑，以義理入詩，故詩多理趣，但畢竟偏離了詩主抒情的軌道。宋人也當然知道，于是他們找到了“詩余”——詞這種詩歌形式，一逞他們抒情的本領。
女詞人李清照曾指出：“詞別是一家，知之者少，后晏叔原、賀方回、秦少游、黃魯直出，始能知之。”詞跟詩相比，“別是一家”。
“別”在哪里？就是詞是“一種律化的、長短句的、固定字數的詩”（王力先生語）。它的語言的輕重緩急和節奏，和作者所要表達的起伏變化的感情相融合。
所以，不太合律的蘇軾等人的詞才不被人們認為是“本色”。所以，挑剔的李清照才說“知之者少”，只有幾個人才得到她的首肯。
我讀《宋詞三百首》感受最深者就是這一點，在吟誦之時，每每感嘆于每一個字安放得那么妥帖，連綴而成的短語和句子，其內在的意義和外在聲音的輕重疾徐，與作者思想感情起伏曲折那么和諧，這種和諧所形成的境界令人流連忘返。 宋詞講究每個字，尤其重視關鍵字的四聲安排與表情的關系，如： 寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門1帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。
今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年2，應是良辰好景虛設。
便縱有、千種風情，更與何人說？（柳永《雨霖鈴》） 這首詞的“轉折跌蕩處”都用了去聲。“對”、“竟”、“念”、“更”、“便”等字，都是去聲，在轉接提頓處都發揮著重大的作用，加強了聲情上的感染力。
韻對于詞當然非常重要，韻與表情關系當然非常密切。大體說來，一般諧婉的曲調，以隔句或三句一壓韻為標準，韻位均勻，又多壓平聲韻，如《鷓鴣天》、《定風波》。
同一曲調（詞）中凡句句壓韻，聲情比較急迫，隔句壓韻的地方，就轉入緩和。如： 門隔花深舊夢游。
夕陽無語燕歸愁。玉纖香動小簾鉤。
落絮無聲春墜淚，行云有影月含羞。東風臨夜冷于秋。
（吳文英《浣溪沙》） 詞在句式上跟詩最大的不同就是句式長短參差，所以，詞有別名叫“長短句”。句式長短跟表情關系極大。
一般來講短句急促，短句的連用，構成繁密急促的音韻，如： 長淮望斷，關塞莽然平。征塵暗，霜風勁，悄邊聲。
黯銷凝。追想當年事，殆天數，非人力。
洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水氈鄉，落日牛羊下，區脫縱橫。
看名王宵獵，騎火一川明。笳鼓悲鳴，遣人驚。
念腰間箭，匣中劍，空埃蠹，竟何成！時易失，心徒壯，歲將零。渺神京。
干羽方懷遠，靜烽燧，且休兵。冠蓋使，紛馳騖，若為情？聞道中原遺老，常南望，翠葆霓旌。
使行人至此，忠憤氣填膺，有淚如傾。（張孝祥《六州歌頭》） 大量短句的連用，適宜表達激昂慷慨的壯烈情感。
長句舒緩平和，長短交織便能很好地表達情感的起伏變化，如： 更能消、幾番風雨、匆匆春又歸去。惜春長恨花開早，何況落紅無數。
春且住！見說道，天涯芳草迷歸路，怨春不語。算只有殷勤，畫檐蛛網，盡日惹飛絮。
長門事，準擬佳期又誤。蛾眉曾有人妒。
千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴？君莫舞，君不見，玉環飛燕皆塵土。閑愁最苦。
休去倚危樓，斜陽正在、煙柳斷腸處。（辛棄疾《摸魚兒》）。
每一曲調的詞的句式是不一樣的，加以韻腳的不同，四聲安排不同，每一個“本色”的詞人總會找到一種適合的詞牌來表達他（她）的豐富細膩的感情。而詩是豆腐塊，以齊言為主，即使有不同長短句式參差的古體詩，格律也不嚴。
感情與語言的和諧程度是難以比肩詞的。 宋詞的格律與神韻的完美結合，我們反復誦讀，體會一定逐漸加深，其味如嚼橄欖，越咀嚼越綿長。
2. 也許是受了媽媽的影響，我從小就十分喜歡讀宋詞、背宋詞。從小學二年級到現在，媽媽已經給我買了好幾本宋詞書了呢！并且讓我把喜歡的背下來了。
為了讓我能更好地理解宋詞，媽媽就耐心地給我講解每一篇的歷史背景，理解詞中深刻的含義。剛開始，我以為唐詩和宋詞沒有什么大的區別，上網一查才知道，它們有許多的不同之處：唐詩要有工整的詩體，絕句四句，律詩八句，要平仄押韻。
而宋詞的產生可以追溯到隋唐。詞，作為一種用來歌唱的配樂詩體，它要按照音韻填詞，而音樂成了他的第一要素，從五代到晚唐，到了宋代，宋詞到了最輝煌最優秀的時代。
所以人們現在把詞統稱為宋詞。唐詩和宋詞作為我國古代文化中的兩朵奇葩，千百年來一直為我國人民世代傳誦。
7.宋詩三百首的讀后感
賦予文字的靈魂 —讀《唐詩宋詞》有感在我看來，現代人無論如何也寫不出古人那種字名經典、扣人心弦的文筆來。
最近我喜歡上了讀唐詩宋詞，覺得它們字字句句都是在用綿綿不盡的思想情感來寫的。例如李清照的《聲聲慢》，“凄凄慘慘戚戚”，情意纏綿，字字血淚，讓人一讀就感覺到了詩人那種無法言盡的憂愁。
“這次第，怎一個愁字了得！”的結尾句，更是將心中逆流成河的愁緒發泄了出來！再看看蘇軾為悼念元配妻子王弗的詞：“……縱使相適應不識，塵滿面，鬢如霜”讓我想到了他在對妻子的無限思念中的頹廢與失落，“相顧無言，惟有淚千行”讓讀的人也不知不覺掉下淚來，那種滲進五臟六腑的痛，被表現得酣暢淋漓。怪不得呢，唐詩宋詞是中國文學史的精粹。
幾十個字，雖短，卻成為了被世人贊頌的經典之作。不說詩人詞人們多元化高質量的文字，單憑他們的真情實感，或是表達了一種哲理，或是一種情緒，一件事，就能打動讀者。
像“聒碎鄉心夢不成，故園無此聲”的惆悵；“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”的惘然；“青青子衿，悠悠我心”的思念……這些綿綿不盡的思想感情，賦予了文字動人的靈魂。有些詩或詞，則與以上的不同，它賦予文字的靈魂是哲理。
“夕陽無限好，只是近黃昏”中，在一邊沉醉在夕陽時的美麗中，一邊又陷入已進黃昏的失意。在贊美夕陽的同時，又告誡大家要珍惜時間，不要錯過了人生的大好光景。
而“欲窮千里目，更上一層樓”是在欣賞祖國大好河山的壯麗景色，借景抒情，告誡人們只有努力上進才能取得成就。你感受到了古代文學的魅力了嗎？或大氣或唯美的字里行間，都注入了詩人詞人們無限的真情，才得以引人入勝。
但空有真情不行，得有扎實的文學功底才能寫出真正的“文學”。讓我們在閱讀《唐詩宋詞》的同時，提高寫作水平，朝著古人們的字名經典邁進吧！還有一篇 讀唐詩宋詞在中國所有的傳統文學中，我最情有獨鐘于唐詩宋詞。
記得年少時，在云南邊塞“支邊”，思想苦悶，生活艱苦，但收工回來，清風徐徐的夜晚，不管有多累，也不管別人喝酒、聊天，我卻就著一盞昏暗的煤油燈，把臨走時從還關在“牛棚”的父親的書箱里“偷”出的一本《唐詩三百首》細細翻閱，又四處搜集當時凡能找到的唐詩宋詞，整整抄完了幾個筆記本。對那些詩詞歌賦當時雖然大多不解其意，但每一次讀起來都是那么專注。
唐詩宋詞伴我度過了多少寂寞長夜，度過了多少艱難困苦。至今，我還保存著那本融入我青春熱血的《唐詩三百首》。
回城之后，隨著年歲的增加，讀書的增多，尤其是讀大學后，才知道自己以前所閱讀的那些唐詩宋詞，不過只是滄海一粟。于是，便瘋狂地買起有關的書籍來，什么《唐詩鑒賞辭典》、《宋詞鑒賞辭典》、什么《古詩名句鑒賞辭典》，想方設法也要搶購到手。
那時口袋里沒有幾個銀子，卻經常光顧滬渝書店，一家開在民生路小巷子里的小書店。直到今天，仍不改對唐詩對宋詞的那一份癡迷和眷戀。
每當夜深人靜，從床頭柜上隨手拿過一本，低聲讀將起來，感覺瑯瑯上口，滿口清香。 常想像那月照唐朝雨落宋朝，該是怎樣的意境啊！ 感謝唐詩宋詞，感謝她們使那些古代大師們不朽的藝術和精神，千百年來得以源遠流長。
走進唐詩宋詞，其實就是走進一個神奇迷人的王國。那是一個人類精神之花全面盛開的季節。
我們的大師從一張薄薄的書頁上站起來，沿著字里行間向我們走來，一襲古裝，長發飄飄，風姿萬千：古樸雄渾的子昂，清朗雄健的王之渙，閑靜談遠的孟浩然，飄逸豪放的李白，沉郁頓抑的杜甫，清揚暢麗的白居易，奇詭璀璨的李賀，精巧艷麗的溫庭筠，凄婉優柔的李煜，閑雅清婉的晏殊，豪放曠達的蘇軾，雄放流暢的陸游…… “遠上寒山石徑斜，白云生處有人家”，恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微風拂動我頭上淡藍色的逍遙巾。我坐上一輛古舊的馬車，“吱吱呀呀”而去，驛道兩邊是一片火紅的楓葉，把我的雙也映照得微紅，叫我怎能不停下車來望上幾眼？“小令樽前見玉簫，銀燈一曲太妖嬈。
歌中醉倒誰能恨？唱罷歸來酒未消。” 夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越遠，而紅樓之上酒興正濃。
簫是那精精致致的玉簫， 燈是那華華貴貴的銀燈，音樂就在身邊流淌著…… 獨愛唐詩宋詞，獨愛其中所展示的一個個古雅的詩歌意境，獨愛一個個不羈的靈魂。可與之攜手同游，可與之相對品茗。
無論是“千樹萬樹梨花開”的“胡天八月”，還是“客舍青青柳色新”的渭城客棧，無論在“花市燈如晝”的元夜，還是在有“暗香盈袖”的黃昏，或笑、或泣，或長歌、或短嘆，或無語徘徊、或滔滔不絕，都是那么令人難忘。 以前讀晏殊：“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”，大腦中一片空白。
今天，人到中年，在經歷了一些世事之后，再來讀它，便漸漸悟出一些意蘊來。想當年，晏殊徜徉在小園的香徑上，借著老酒寫下這首詞的時候，又怎能知道千年之后的我能讀到它？又怎能知道我是懷著怎樣的一種心境去品味去咀嚼它？我想，這就是所謂的滄桑了，這就是所謂的歷史了，這就是所謂的緣份了。
我還覺得，這份滄桑之感，并非建立在“生命無為”。
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