華閱文章網1. 唐詩宋詞的簡介
唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠，唐代被稱為詩的時代，而宋代則被稱為詞的時代。
詞源于民間，始于唐，興于五代，盛于兩宋。在宋代，隨著城市的發展和市民階層的興起，物質生活的豐富，人們對文化生活的追求也更加強烈。
在宋詞的發展繁榮過程中，整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺，并成為宋代政治舞臺上的主角。
宋代皇帝幾乎個個愛詞，宋代大臣則也幾乎個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。
在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗，名垂千古。在當時的科舉考試中，流傳著這樣的諺語：“蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹。”
由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇，宋詞才得以佳篇疊出，影響久遠。
“唐詩宋詞”一語，宋詞與唐詩并稱，不唯標示“一時代有一時代之文學”之義，而且也說明，宋詞是庶幾可與唐詩媲美的一大詩體。宋季承唐，然而如魯迅先生所言，好詩差不多已被唐人作完了。
所以，到了宋代，宋人在詩歌創作方面，要不落唐人的窠臼，確乎很難。但是，唐人所留下的豐富的文學遺產，宋人也并不有白白浪費，而是將它們更多更靈活運用在“詞”這一詩歌體式上，使詞在宋代獲得了空前絕后的發展。
我們在論宋詞與唐詩的關系時，往往更多的注意于宋詞與唐詩的區別。差別的確是主要的也是重要的，在本書的宋詞部分，筆者也主要著眼于宋詞最主要的藝術特征（當然也是與唐詩的不同之處）來展開論述。
但在此緒論中，就像我們在論述唐詩的藝術特性前必須先說明唐詩對前代的繼承關系一樣，我們也必須先說明宋詞對唐詩的繼承關系。可以肯定地說，宋詞能取得如此顯赫的成就，如果不是建立在唐詩如此卓越的成就和如此純熟的技巧之上，是絕對不可想象的。
從后來挖掘出來的敦煌曲子詞來看，詞在進入文之手以前，除了它的句式長短參差不齊外，與此前的民間歌謠并沒有什么兩樣，一樣的主要是采用那種簡單、質樸、直率的表現方法。到中晚唐文人開始實驗填詞以后，就像一切民間文學向文人的文學的轉變一樣，詞也就不知不覺地發生著變化，漸漸地帶有了文人的因而也是更藝術化的色彩（當然，也會有負面影響，例如少了質樸和直率，但這比竟是次要的）。
最早實驗詞的創作的白居易、劉禹錫，尤其是后來大量進行詞的創作的溫庭筠、韋莊等，他們本就是唐的重要詩人，他們的加入，必然地會把他們在詩歌創作中的種種技巧，帶到詞的創作中來。另外，五代、宋的詞作者，也幾乎都是詩人，他們一面作詩、一面填詞，唐詩的各種技巧自然就會融匯、滲入到詞的創作中去，使詞的創作更加精美。
實際上，我們只要對宋詞的藝術稍稍加以分析，就會發現，宋詞在意象、寫景抒情手法的運用方面，在詞的境界營造方面，甚至在語言的錘煉、借代、典故等手法的運用方面，與唐詩都有著明顯的繼承關系。倒如下面秦觀的名詞《八六子》：倚危亭，恨如芳草，萋萋鏟盡還生.念柳外青驄別后，水邊紅袂分時，愴然暗驚.無端天與娉婷，夜月一簾幽夢.春風十里柔情，怎奈何、歡娛漸隨流水.素弦聲斷，翠綃香減，那堪片片飛花弄晚.蒙蒙細雨籠晴，正銷凝，黃鸝又啼數聲.相對于詩，這是一首地道的詞，它的情韻、它的色澤、它的意境，都是地道的詞味兒的。
但是如果我們再仔細一品味，卻發現它在很多方面，與唐詩都有著千絲萬縷的聯系。例如首句的“倚危亭”，看似是詩人的獨創，但實際上，登高抒懷、寄愁正是唐詩人常用的寫法，此類例子可以說是舉不勝舉，例如杜甫的“花近高樓傷客心，萬方多難此登臨”（《登樓》）、杜牧的“樓倚霜樹外，鏡天玩一毫”（《長安望秋》）、李商隱的“迢遞高城百尺樓，綠楊枝外盡汀州”（《安定城樓》）、許渾的“一上高樓萬里愁，蒹葭楊柳似汀州”（咸陽城東樓）；甚至是“危”字的用法，也找得出唐詩的淵源，如杜甫的“細草微風岸，危檣獨夜舟”、李商隱的 “江風揚浪動云根，重碇危檣白日昏”（《贈劉司戶賁》）至于接下來的以“芳草”比喻“恨”，以“萋萋”形容“芳草”，那更是唐詩中常見的意象和寫法；甚到 “鏟盡還生”一語，也并非完全沒有借鑒，例如白居易的“離離原上草，一歲一枯榮，野火燒不盡，春風吹又生”（《賦得古原草送別》）、孟浩然的“林花掃更落，徑草踏還生”。
下面的“柳外”、“青驄”也一樣，單純的“柳”的意象就不用說了，就是以“柳外青驄”來暗示戀情、離別的寫法，也不是完全無所本的，如李商隱的《無題》中就有“斑騅只系垂楊岸，何處西南待好風”、儲光羲的《釣魚彎》中就有“日暮待情人，維舟綠楊岸”，雖然它們之間有較大的區別，但也不能說它們完全沒有聯系。至于“青驄”代車馬、“紅袂”代女性的寫法，也是唐詩中龐大的借代體系中所有的。
至于下片中“夜月、春風、飛花、細雨、黃鸝”的意象，以及用大量的類似意象來渲染愁緒的寫法，以及它所創造的迷朦的意境，與唐詩都有著直接的借鑒。
2. 簡述唐宋詞發展歷程
詞最初主要流行于民間，大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人，以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現了各種風格、流派
宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
3. 唐詩宋詞元曲簡介
1、唐詩簡介 唐詩泛指創作于唐朝的詩。
唐詩是中華民族最珍貴的文化遺產，是中華文化寶庫中的一顆明珠，同時也對周邊民族和國家的文化發展產生了很大影響。 唐詩的形式是多種多樣的。
唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。
絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。
2、宋詞簡介 宋詞是一種新體詩歌，宋代盛行的一種漢族文學體裁，標志宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短，便于歌唱。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于漢，定型于唐、五代，盛于宋。
宋詞是中國古代漢族文學皇冠上光輝奪目的明珠，在古代漢族文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。
后有同名書籍《宋詞》。 宋詞的代表人物主要有蘇軾（豪放派）、辛棄疾、柳永（婉約派）、李清照。
3、元曲簡介 元曲又稱夾心。元曲是盛行于元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。
雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式。元代發展成戲曲形式，每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子。
每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。
流行于大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。
散曲，盛行于元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和散套兩種。
4. 唐宋文學概述只思路圖
一、唐代文學概況唐代文學是中國古代文學史上最輝煌、最富有創造力的時期之一。
唐代文學的繁榮，表現在詩歌、散文、小說、詞的全面發展上。（一）唐代詩歌唐代文學的最高成就是詩歌，有一代文學之稱譽。
詩歌的創作不僅古體、近體等各種形式及藝術技巧都得到了長足的發展，而且作家和作品眾多。《全唐詩》所收詩歌近5萬首，作者2200余人，而且杰出詩人和優秀作品的數量和質量都是其它時代無法比擬的。
唐代詩歌一般分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個時期，這也是整個唐代文學的一般劃分。初唐詩歌是唐代詩歌走向興盛的準備階段。
初唐大致是指從唐初到唐玄宗先天時期（618-712）。初唐前期詩歌受南朝齊梁詩風的影響較大。
貞觀時期聚集在唐太宗周圍的宮廷詩人虞世南、李百藥等，他們的創作日趨宮廷化、貴族化，多是奉和應制之作，琢磨技巧，雕飾辭藻，齊梁積習猶存。以上官儀為代表的“上官體”，成為當時宮廷詩人創作的典范。
初唐后期詩歌雖沒有完全擺脫齊梁詩風的影響，但出現了新的轉機。“四杰”的創作開創了不同于宮廷詩人的新詩風，在內容題材、審美追求和風格上都發生了關鍵性的轉變。
“文章四友”、“沈宋”雖也都是宮廷詩人，但對律詩的定型和成熟作出了貢獻。陳子昂在理論上和實踐上都是轉變唐代詩風的重要人物，他力反齊梁詩風，主張恢復漢魏風骨和風雅的興寄傳統，并且實踐了這個主張。
總而言之，初唐詩歌顯示了過渡和創新的特點。盛唐詩歌是唐代詩歌的極度繁榮時期。
盛唐大致從唐玄宗開元元年到唐代宗永泰元年（713-765）。這一時期涌現出了一大批風格獨具的詩人。
出現了以王維、孟浩然為代表的山水田園詩派，比較有名的田園詩人還有儲光羲、常建、祖詠、裴迪等人。出現了以高適、岑參為代表的邊塞詩派，寫作邊塞詩的著名詩人還有王昌齡、王之渙、李頎、崔顥等。
成就最卓著的兩位詩人就是“詩仙”李白和“詩圣”杜甫，他們達到了浪漫與現實詩歌創作的頂峰。中唐詩歌是唐代詩歌的繼續繁榮時期。
中唐大致從代宗大歷元年到文宗太和九年（766-835）。這一時期作家眾多，流派林立。
大歷至貞元年間出現了韋應物、劉長卿以山水詩為主的詩歌創作、元結、顧況等新樂府先驅的詩歌創作，以及以錢起、盧綸等“大歷十才子”和李益的邊塞詩創作。貞元以后出現了以元稹、白居易為代表，張籍、王建、李紳等人參加的新樂府運動，出現了以韓愈、孟郊為代表追求奇崛險怪的韓孟詩派，還有風格奇譎怪誕的詩人李賀。
此外，劉禹錫、柳宗元的詩歌創作也都獨具獨具一格。晚唐詩歌是唐代詩歌的衰落時期。
晚唐大致從文宗開成元年到唐滅亡（836-907年）。晚唐詩歌影響較大的詩人是李商隱和杜牧，二人有“小李杜”之稱。
陸龜蒙、皮日休繼承了新樂府運動的傳統，但多具閑適淡泊的情調。此外，溫庭筠、杜荀鶴、韋莊等都有一定的成就。
（二）唐代散文唐代散文主要有駢文和“古文”兩大類，并且在不同階段中各自占據著優勢，在相互斗爭中消長，相互交融。此外，古文創作走向低潮后的晚唐小品文也顯示了它的奇光異彩。
《全唐文》所錄的作家有3千余人，作品有2萬余篇。初唐時期沿著南北朝駢文創作的道路，駢文仍然占據著文壇的統治地位。
奏疏、章表、論說等等的寫作仍使用駢文，而且一直延續到盛唐。初唐駢文創作的優秀作家是“初唐四杰”，如王勃的《滕王閣序》、駱賓王的《代李敬業傳檄天下文》等，都是膾炙人口的名篇。
此時古文運動的先驅陳子昂提出復古的主張，其文章也在向單行散體方向發展。駢文創作總體上是向著散文化的方向發展。
盛唐時期駢文的創作仍很興旺，但也顯示了新的變化。玄宗開元時號稱“燕許大手筆”的張說、蘇頲主張“崇雅黜浮”，駢文能夠運散入駢。
天寶以后，前有蕭穎士、李華、元結，后有獨孤及、梁肅、柳冕等反對駢儷文風，主張宗經復古，寫作古文，雖未完全擺脫駢文的積習，但漸漸地改變著文風，也成為了韓愈、柳宗元倡導的“古文運動”的先驅。中唐時期散文的創作發生了根本的變化。
在前代文風革新努力的基礎上，韓愈、柳宗元發起了“古文運動”，并有李翱、皇甫湜、劉禹錫、白居易等一大批參與和響應者，形成了較大的規模和影響，使古文取得了壓倒駢文的優勢。韓柳在理論和實踐上都取得了非凡的成績，其理論的核心是“文以明道”，思想性和藝術性都得到了重視，也以多種文體和多樣的風格實踐了他們的理論。
蘇軾稱贊韓愈“文起八代之衰，道濟天下之溺”（《韓文公廟碑》）。晚唐時期古文創作衰微，小品文興起，駢文復興。
出現了以皮日休、陸龜蒙、羅隱為代表的一批作家，被魯迅譽為“一塌糊涂的泥塘里的光彩和鋒芒”（《小品文的危機》）此外，令狐楚、李商隱、溫庭筠、段成式等人都曾致力于駢文的創作。（三）唐代傳奇、變文、詞在小說方面，繼承和突破了六朝志怪小說，吸收了野史雜傳的因素，創造出了唐代傳奇的新形式，開辟了“有意為小說”（《中國小說史略》）的新時代。
元稹的《鶯鶯傳》、蔣防的《霍小玉傳》、白行簡的《李娃傳》、李朝威的《柳毅傳》等，都是著名的作品。隨著佛教的傳播出現。
5. 概述唐宋時期文學成就
一、唐代文學概況唐代文學是中國古代文學史上最輝煌、最富有創造力的時期之一。
唐代文學的繁榮，表現在詩歌、散文、小說、詞的全面發展上。（一）唐代詩歌唐代文學的最高成就是詩歌，有一代文學之稱譽。
詩歌的創作不僅古體、近體等各種形式及藝術技巧都得到了長足的發展，而且作家和作品眾多。《全唐詩》所收詩歌近5萬首，作者2200余人，而且杰出詩人和優秀作品的數量和質量都是其它時代無法比擬的。
唐代詩歌一般分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個時期，這也是整個唐代文學的一般劃分。初唐詩歌是唐代詩歌走向興盛的準備階段。
初唐大致是指從唐初到唐玄宗先天時期（618-712）。初唐前期詩歌受南朝齊梁詩風的影響較大。
貞觀時期聚集在唐太宗周圍的宮廷詩人虞世南、李百藥等，他們的創作日趨宮廷化、貴族化，多是奉和應制之作，琢磨技巧，雕飾辭藻，齊梁積習猶存。以上官儀為代表的“上官體”，成為當時宮廷詩人創作的典范。
初唐后期詩歌雖沒有完全擺脫齊梁詩風的影響，但出現了新的轉機。“四杰”的創作開創了不同于宮廷詩人的新詩風，在內容題材、審美追求和風格上都發生了關鍵性的轉變。
“文章四友”、“沈宋”雖也都是宮廷詩人，但對律詩的定型和成熟作出了貢獻。陳子昂在理論上和實踐上都是轉變唐代詩風的重要人物，他力反齊梁詩風，主張恢復漢魏風骨和風雅的興寄傳統，并且實踐了這個主張。
總而言之，初唐詩歌顯示了過渡和創新的特點。盛唐詩歌是唐代詩歌的極度繁榮時期。
盛唐大致從唐玄宗開元元年到唐代宗永泰元年（713-765）。這一時期涌現出了一大批風格獨具的詩人。
出現了以王維、孟浩然為代表的山水田園詩派，比較有名的田園詩人還有儲光羲、常建、祖詠、裴迪等人。出現了以高適、岑參為代表的邊塞詩派，寫作邊塞詩的著名詩人還有王昌齡、王之渙、李頎、崔顥等。
成就最卓著的兩位詩人就是“詩仙”李白和“詩圣”杜甫，他們達到了浪漫與現實詩歌創作的頂峰。中唐詩歌是唐代詩歌的繼續繁榮時期。
中唐大致從代宗大歷元年到文宗太和九年（766-835）。這一時期作家眾多，流派林立。
大歷至貞元年間出現了韋應物、劉長卿以山水詩為主的詩歌創作、元結、顧況等新樂府先驅的詩歌創作，以及以錢起、盧綸等“大歷十才子”和李益的邊塞詩創作。貞元以后出現了以元稹、白居易為代表，張籍、王建、李紳等人參加的新樂府運動，出現了以韓愈、孟郊為代表追求奇崛險怪的韓孟詩派，還有風格奇譎怪誕的詩人李賀。
此外，劉禹錫、柳宗元的詩歌創作也都獨具獨具一格。晚唐詩歌是唐代詩歌的衰落時期。
晚唐大致從文宗開成元年到唐滅亡（836-907年）。晚唐詩歌影響較大的詩人是李商隱和杜牧，二人有“小李杜”之稱。
陸龜蒙、皮日休繼承了新樂府運動的傳統，但多具閑適淡泊的情調。此外，溫庭筠、杜荀鶴、韋莊等都有一定的成就。
（二）唐代散文唐代散文主要有駢文和“古文”兩大類，并且在不同階段中各自占據著優勢，在相互斗爭中消長，相互交融。此外，古文創作走向低潮后的晚唐小品文也顯示了它的奇光異彩。
《全唐文》所錄的作家有3千余人，作品有2萬余篇。初唐時期沿著南北朝駢文創作的道路，駢文仍然占據著文壇的統治地位。
奏疏、章表、論說等等的寫作仍使用駢文，而且一直延續到盛唐。初唐駢文創作的優秀作家是“初唐四杰”，如王勃的《滕王閣序》、駱賓王的《代李敬業傳檄天下文》等，都是膾炙人口的名篇。
此時古文運動的先驅陳子昂提出復古的主張，其文章也在向單行散體方向發展。駢文創作總體上是向著散文化的方向發展。
盛唐時期駢文的創作仍很興旺，但也顯示了新的變化。玄宗開元時號稱“燕許大手筆”的張說、蘇頲主張“崇雅黜浮”，駢文能夠運散入駢。
6. 求唐詩宋詞元曲簡介~~
唐詩：泛指創作于唐代的詩。
唐代被視為中國各朝代舊詩最豐富的朝代，因此有唐詩、宋詞之說。大部分唐詩都收錄在《全唐詩》，自唐朝開始，有關唐詩的選本不斷涌現，而流傳最廣的當屬蘅塘退士編選的《唐詩三百首》。
按照時間，唐詩的創作分四個階段初唐、盛唐、中唐、晚唐。宋詞：宋詞是繼唐詩后的又一種文學體裁，它兼有文學與音樂兩方面的特點。
每首詞都有一個調名，叫做“詞牌名”，依調填詞叫“依聲”。詞別名“長短句”（在宋代以后，可以說長短句是詞的別名，但是在北宋時期，長短句卻是詞的本名；在唐代，長短句還是一個詩體名詞）。
宋詞遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天，它仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。
宋詞也叫詞，著名的關于宋詞的書有：宋詞三百首等等。元曲：元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學史上三座重要的里程碑。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，兩者都采用北曲為演唱形式。
散曲是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發現，同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格）。
元曲又稱詞余、樂府。
7. 求唐詩宋詞元曲簡介~~
元曲四大家有兩個版本，一說是關漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖，另一說是關漢卿、白樸、馬致遠、王實甫，其實他們都是以雜劇聞名的 關漢卿是的雜劇樓主肯定都知道就不列舉了，散曲創作很少，都收在《金元散曲》里面，他的散曲我沒讀過，經過搜索之后粘貼一下他人推薦的一首吧 [雙調.大德歌]春夏秋冬共五首，且在此錄一首《冬之二》： 雪粉華，舞梨花，再不見煙村四五家。
密灑堪圖畫，看疏林噪晚鴉。黃蘆掩映清江下，斜纜著釣魚艖。
白樸的雜劇《梧桐雨》，《墻頭馬上》都是代表作，散曲代表作也粘貼別人錄的吧： [越調*天凈沙]秋： 孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉。一點飛鴻影下。
青山綠水，百草紅葉黃花。 馬致遠 致遠自然首推[越調*天凈沙]秋思： 枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。
古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。
鄭光祖的散曲今存小令六首，套曲兩道，講究詞藻、音律，風格典麗。 （防盜網站，復制不下來，只能給地址了 /newweb/shihai/YDSC/*） 王實甫還有少量散曲流傳：有小令1首，套曲3種（其中有一殘套）。
其中，小令〔中呂·十二月過堯民歌〕《別情》較有特色，詞采旖旎，情思委婉，與《西廂記》的曲詞風格相近。 【中呂·十二月過堯民歌】《別情》。
8. 求唐詩宋詞元曲簡介~~
詞，詩歌的一種。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的風神，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。
后有同名書籍《宋詞》。 簡介 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物：宋代詞人：李清照、柳永、秦觀等。 豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。
遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。
詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。
宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。
所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。
宋朝的艷妓之多，水平之高為其它朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。 但是，隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。
“人不寐，將軍白發征夫淚。”奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。
到蘇軾詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。
[編輯本段]類別 大致有5種： 1、按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字以內）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
2、按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 3、按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
4、按創作風格分，大致可以分為婉約派和豪放派。 5、按詞牌分。
[編輯本段]發展歷程 宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。 唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。
原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。 詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。
從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。
詞有詞牌，即曲調。有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。
比較常用的詞牌約100個。詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。
按音樂又有令、引、近、慢之別。“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。
如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。
而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。
依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。
最長的詞調《鶯啼序》，240字。 一定的詞牌反映著一定的聲情。
詞牌名稱的由來，多數已不可考。只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。
詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。一般不換韻。
有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。象五、七言詩一樣，詞講究平仄。
而仄聲又要分上、去、入。可以疊字。
由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到。
9. 唐宋詞十七講的圖書簡介
以余所聞，三地聽眾無不欽佩迦陵學養之深醇與對詩詞評賞之精辟，言辭清雋，含英咀華，既能深探詞人之用心，又能兼顧縱橫之聯系。迦陵嘗謂：“詞之為體，自有其特質所形成之一種境界。”并引王國維先生《人間詞話》曾有“詞之為體，要眇宜修，能言詩之所不能言，而不能盡言詩之所能言，詩之境闊，詞之言長”諸語，謂詞中所表現者，常是比詩更為深婉含蘊之一種情思和境界，更需要讀者之細心吟味，方能有深入之體會。由于迦陵長期從事詩詞創作，更參以東西方文論之比較研究，本此宗旨，故論詞能博覽今古，融貫中西，獨造精微，自成體系。所講唐宋名篇，確有不少真知灼見，足以啟迪讀者，浚發妙悟靈思。
