華閱文章網1. 【怎么把唐詩宋詞用到作文中】
O（∩_∩）O~ 呵呵，我不是高手，但是是高手言傳身教的首先總得把詩詞的意思給弄懂吧，這是最基本的，免得到時候張冠李戴了，然后是意境，揣摩已經有助于更好的把詩詞用到你想要的地方，做到相符還有一種情況，你要用詩詞有時候也不見得要用原句啊，把兩者的意境弄懂之后就可以根據你所想到的詩詞，再聯系你所要表達的，把它用白話講出來，這樣既避免了引用過多的嫌疑，而且也讓你沉浸在意境之中，文采變好那是肯定的啦，而且接下來文章也會受意境的影響，寫的更生動了.其實說實話哦，我覺得你這個問題問得有點大了，不知道該怎么回答誒，呵呵，就像樓上說的，寫作文不是一朝一夕的功夫，要積累的，多少還要看點天賦，有些人隨便說出一句話就很有哲理，這也是的.我對寫作的理解是，多讀多看是必要的，但是必需要有自己的見解，千萬不可讓你認為好的文章牽引了你的思路與想法，這樣的話在華美的辭藻都會顯得沒有靈魂，呵呵，不瞞你說哦，也不是炫啦，中學的時候我的作文常常受老師表揚的，尤其是記敘文和散文（議論文就不說了（*^__^*） 嘻嘻……很爛，說到最后連自己都不知道是在說什么了），其實我很懶，雖然挺喜歡的時候挺喜歡閱讀的，但是說實話，我很少很少看書，古詩詞雖然喜歡，但是記不住，因此我的文章都特別的平淡，幾乎不修飾的，就跟講話一樣，不過老師說讀得聽順心，舒服的O（∩_∩）O~加油啦，多多學習，會有進步的.你是在給孩子做教育的吧，嘻嘻，我猜的。
2. 【誰知道關于唐詩宋詞的作文】
“唐詩宋詞”塑造民族精神 中國文學中博大深厚、富于文化底蘊，其中既有高度成就又易于大眾接受的，是代表中國韻文最高成就的唐詩宋詞.“唐詩宋詞”由于其高度的思想藝術成就和民族文化底蘊，早已成為中國文化的代名詞.我們在此無意夸大“唐詩宋詞”的內涵外延，但它對培養民族的文化素質，確實是十分重要和直接的.唐詩宋詞的情感意蘊，最容易為人們所接受，并使人們在接受的過程中，不知不覺地陶冶了情操，提高了素質.首先，要了解唐詩宋詞的一些基本知識，如什么是古體詩、近體詩、平仄、押韻、對仗、詞牌等.這些內容大致了解即可，不必深究.同時要知道所讀唐詩或宋詞的字面意思.其次，了解作者的生平思想及該詩或詞的寫作背景.這一點看似簡單，卻十分重要而又容易被忽略.因為只有了解了作者的生平經歷、思想傾向，以及該詩的創作背景，才能深入地理解其思想情感內函，從而進入較深層次的理解.如讀杜甫的《春夜喜雨》：“好雨知時節，當春乃發生，隨風潛入夜，潤物細無聲”.如果你不了解杜甫的經歷思想，不知道他對國家和人民強烈熱愛的情感，不理解人民的喜怒哀樂時刻牽掛著他心魂的話，就很容易把這首詩理解成一般性喜愛春雨的作品.在本詩中，杜甫對春雨的喜愛，是出于他對人民生活的關心，因為好的春雨能滋潤禾苗生長，能帶來好的收成，讓百姓吃飽飯，過好日子.因此詩人一開篇就以喜愛的口吻贊之為“好雨”，說其“知時節”而下.他的心、他的情、他對事物的喜怒哀樂都是以人民的利益為前提的.由此可見，如果我們了解了杜甫的生平思想，不但能透過字面意思，理解作品的深層意蘊，而且能在感受其對祖國和人民熱血情懷的同時受到感染和熏陶，漸漸地萌生愛國愛民的情感，并融化為一種更高層次的素質.又如李白的詩歌，在充分表現自己“奮其智能，愿為輔弼”的積極進取精神的同時，洋溢著對祖國大好山河無限熱愛的情懷：“天生我材必有用”（《將進酒》），“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”（《行路難》），“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”（《望廬山瀑布》）等等.每當我們讀起這些詩句，無不熱血沸騰，深受感染.如果能再了解一些李白的生平思想，那就更好了.再如讀岳飛的《滿江紅？怒發沖冠》，只有了解了北南宋時期國家破敗、家園淪喪、愛國志士滿懷愛國情懷壯志，卻報國無門的特定歷史狀況，以及岳飛的生平思想后，才能真正理解一位愛國將領內心深處那種“莫等閑、白了少年頭，空悲切……壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血.待從頭收拾舊山河，朝天闕”的民族情懷，進而受到感染和啟迪，并轉化為自己的民族情操和民族文化素養.再次，感悟詩詞情感意蘊，吟誦使之融為素質.在完成了上述“知其然，又知其所以然”后，還要“感其然，悟其所以然”，深入到對作品“情”的感受和“蘊”的感悟中，由學習知識進化到培養素質.那么怎樣才能感受其“情”、感悟其“蘊”呢？方法只有一個：讀→ 朗讀 → 朗誦 → 吟誦.一定要出聲地讀，而且由一般的“讀”逐漸進入到“吟誦”.這樣才能感受到作品中那猶如人體內流淌著的血液一樣的“情”，感悟到如人的靈魂般的“蘊”.在經常地、多篇目地、反復吟誦“唐詩宋詞”的過程中，陶冶了情操，也培養了素質.久而久之，你就會覺得自己真的“雅”了點，“和”了點，“儒”了些.隨著“唐詩宋詞”的感受、感染、感悟及民族情感蘊蓄的加深，特別是更高層次的民族情感素質就漸漸地培養出來了.隨之而來的是，所培養出來的文化素質將釋放為我們前面所提及的能量，獲得意想不到的人文效應和經濟效益.尤其是具有民族情感、愛國情感，更會在獲得成功快樂的同時，享受著身為華夏子孫為國獻力的一種特殊的精神愉悅和幸福，那是生命的最高意義和價值。
3. 古詩詞對寫作有幫助嗎
有幫助。從功利的角度看，大量引用古詩詞的作文往往會得到老師的青睞，所謂的“提升檔次”，檔次高了分數自然就高，但這不是關鍵。名篇之所以流傳千古，說明它在意境、內涵等方面高人一籌，賞析的多了，自己的水平也會跟著提升，這種文學鑒賞能力或者說表達能力不僅體現在詩句的引用或者化用，更體現在文章的立意和布局上。很多優秀作文沒有引用名句也很優秀，其實它在思想上或者結構上仍受經典詩詞的影響。還有古詩詞是快速學習歷史典故的好方法，這些事例以及用詞能極大豐富作文內容，讓你在無話可說時仍能排比出長篇大論，用來應付考試是非常舒服的。
《詩經》是中國文化的源流之一，學習它對理解其后的詩文大有裨益。再者它在中學生的儲備中很冷門，用起來會顯得更有新意。
古代文人還是比較含蓄的，風花雪月的詩詞也更注重意境。賞析就要多角度、多類型、深層次，如果配合傳記和歷史一起看提升會更大。
4. 唐詩宋詞那么美,我們能從唐詩宋詞學到寫作方法嗎
當然能從唐詩宋詞中學到寫作的技巧。
我向你推薦兩本書，一本是姜越的《讀宋詞學寫作》，中國書百籍出版社出版的，分八章，分別為：讀宋詞度，學擬題立意；讀宋詞，學開頭結尾；讀宋詞，學結構布局；讀宋詞，學人物刻畫；讀宋詞，學景物描寫；讀宋詞，學抒情技巧；讀宋詞，學議論方法；讀宋詞，學修辭方法。每章下面精選了10到12句膾炙人口的宋詞名句，每句下面分內別列出“出處”“原文”“注釋”“譯文”“賞析”和“寫作應用”。
另一本是姜正成的《讀唐詩容 學寫作》，首師大出版社出版的。
5. 談一談對唐詩宋詞的看法的作文
以前寫過一篇關于宋詞的文章，湊或看看吧！
中華歷史源遠流長，華夏大地所醞釀出的文化更是光輝燦爛。上百古的詩經，春秋戰國的諸子百家，兩漢的駢賦，長安的詩，汴京的詞，大都的曲，還有那明清的小說，度其中凝結了多少遷客騷人的心血，照耀了多少代文壇，更含蘊了漢的拘謹，唐的張揚，宋的精細，以及元的四海歸一。
宋詞更是其中的最佳代表。夏日的午后，捧一卷《宋詞三百首》，品一杯香茗，敞洋在詞絕美的意境中，這便是生活的最高境界。宋詞或許沒有駢文的華麗工整，沒有唐詩的韻律簡練，但宋詞卻能最好知地將詞人的情感與事物本身相聯系。它不需要受字數與音韻的約束，形式上更是靈活多樣，比唐詩駢文更加平民化和大眾化，讓生活在道最底層的民眾也能參與藝術，感受藝術。柳七曾與歌妓船頭簪花寫韻，吟聽柳浪與黃鶯的對答。所以他的詞清新雋永，更深得民眾的喜愛，在當時版更廣為傳唱，一時間火遍大江南北，無人不曉。
萬卷古今消永晝，一窗昏曉送流年。三百篇詞句在千年的權落花風雨里塵埃落定。沏一杯菊花茶，捧一卷《宋詞三百首》，聽一聽聲聲慢的傾訴，子夜琵琶的工商角羽，窗外有風透過湘簾，驀然間忘了今夕何夕。
6. “中國的唐詩宋詞,對文學的運用已達到最高境界”的例子
唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠，唐代被稱為詩的時代，而宋代則被稱為詞的時代。
詞源于民間，始于唐，興于五代，盛于兩宋。在宋代，隨著城市的發展和市民階層的興起，物質生活的豐富，人們對文化生活的追求也更加強烈。
在宋詞的發展繁榮過程中，整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺，并成為宋代政治舞臺上的主角。
宋代皇帝個個愛詞，宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。
在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗，名垂千古。在當時的科舉考試中，流傳著這樣的諺語：“蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹。”
由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇，宋詞才得以佳篇疊出，影響久遠。
原因如下： ① 兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮，是宋詞興盛的物質基礎. ② 市民階層的擴大，生活水平的提高，要求豐富的文化娛樂生活. ③ 兩宋社會矛盾尖銳，文學家用詞更能表達自己的思想情感 先講宋詞的成就。詞源于唐代的曲子詞，句子有長有短，和樂曲緊密結合在一起，可以歌唱。
由于宋代商業發展、城市繁榮，市民數量不斷增加，能夠歌唱的詞比其他形式的文學作品更適應市井娛樂生活的需要，而當時的階級矛盾和民族矛盾又很尖銳，句子長短不齊的詞也更便于抒發人們憂國憂民的思想，因此便逐漸興盛起來，取代詩而成為文學的主流。課文按北宋前期、北宋中后期和南宋四個階段，分別介紹了柳永、蘇軾、李清照、辛棄疾與陸游的詞作風格及其成就。
柳永是北宋詞壇婉約派的重要代表。他長期在都市里生活，作品多表現城市的繁華和男女的悲歡離合之情，尤長于抒寫羈旅的孤寂與鄉愁。
他的詞作，多采用俚俗口語，通俗生動，“凡有井水處，即能歌柳詞”（葉夢得：《避暑錄話》），因而流傳很廣。他的詞作，還大量融入鋪敘的成分，不僅擴大詞的境界，也為元曲的發展開啟了門徑。
蘇軾是北宋中后期豪放派的開創者和主要代表，他的詞作題材十分廣泛，大大拓展了詞的內容，并以豪邁奔放的感情，為詞注入了強大的生命力。兩宋之交的李清照，是杰出的婉約派女詞人，她提出“詞別是一家”的主張，善于用白描手法、淺白詞句，表達內心的真實情感。
南宋的辛棄疾和詩人陸游，主張積極抗金，作品都以豪放為主，深刻地表達了恢復中原的強烈愿望，蘇軾和辛棄疾是宋代最具代表性、成就最高的詞作家，教材還在“歷史縱橫”小欄目和圖注中分別介紹了他們的生平。必須指出的是，宋代的豪放派作家，作品以豪放為主，但也寫出一些非常動人的婉約詞，并非只是一味地豪放。
詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩余、長短句。始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰。
一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲。后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術。
詞牌，也稱為詞格，是填詞用的曲調名。詞最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、節奏。
這些旋律、節奏的總和就是詞調。詞與調之間，或按詞制調，或依調填詞，曲調即稱為詞牌，其通常根據詞的內容而定。
宋后，詞經過不斷的發展產生變化，主要是根據曲調來填詞，詞牌與詞的內容并不相關。當詞完全脫離曲之后，詞牌便僅作為文字、音韻結構的一種定式。
按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
按創作風格分，大致可以分成婉約派和豪放派 一、宋詞對唐詩的繼承關系 “唐詩宋詞”一語，宋詞與唐詩并稱，不唯標示“一時代有一時代之文學”之義，而且也說明，宋詞是庶幾可與唐詩媲美的一大詩體。宋季承唐，然而如魯迅先生所言，好詩差不多已被唐人作完了。
所以，到了宋代，宋人在詩歌創作方面，要不落唐人的窠臼，確乎很難。但是，唐人所留下的豐富的文學遺產，宋人也并不有白白浪費，而是將它們更多更靈活運用在“詞”這一詩歌體式上，使詞在宋代獲得了空前絕后的發展。
我們在論宋詞與唐詩的關系時，往往更多的注意于宋詞與唐詩的區別。差別的確是主要的也是重要的，在本書的宋詞部分，筆者也主要著眼于宋詞最主要的藝術特征（當然也是與唐詩的不同之處）來展開論述。
但在此緒論中，就像我們在論述唐詩的藝術特性前必須先說明唐詩對前代的繼承關系一樣，我們也必須先說明宋詞對唐詩的繼承關系。 可以肯定地說，宋詞能取得如此顯赫的成就，如果不是建立在唐詩如此卓越的成就和如此純熟的技巧之上，是絕對不可想象的。
從后來挖掘出來的敦煌曲子詞來看，詞在進入文之手以前，除了它的句式。
7. 唐詩宋詞相關的作文800字
在唐詩宋詞里惝徉 唐詩宋詞可稱作國粹，是國人的驕傲，說它達到了登峰造極的程度，恐怕不足為過。
它能把生活中的一點一滴、一事一物，一個細節、一個過程，無不納入作品之中。其細膩、其委婉；其粗獷、其直白，如行去流水、似自然天成，它有時跌宕起伏、有時別有洞天。
說它是一幅畫，它色彩艷麗，國色天香、秀色可餐；說它是一朵奇葩，它芬芳四溢、花枝招展、姹紫嫣紅。千百年來，它的理想境界達到無以復加的地步，國人世代研習，視作瑰寶。
但是，唐詩宋詞又有著明顯的區別，不說它本身的寫意與風格，單說它們的氛圍，就打上了深深的時代烙印。我們不得不承認唐代發達的經濟沃土，讓唐詩的工整絕句達到了極至；宋代的開放盛世與歷史滄桑，使宋詞婉約與豪放走向頂峰。
我喜愛它們的華麗與樸實，即使唐詩在視覺上顯得嚴謹刻版，我仍然喜愛有加，讓我無法割舍。但是，如果硬要我在唐詩和宋詞中二選其一的話，我還是要不由自主地被異彩紛呈的宋詞所傾倒。
其理由是，宋詞里有倍受仕途折磨的蘇東坡，有命運多舛的女強人李清照，有多情才子柳永，有多情善感又不違母命的陸游，有秉承發展豪放詞派的愛國詞人辛棄疾……耳熟能享的詞人太多太多，相傳的詞人佳話源遠流長，讓我不得不愛，讓我無法不傾倒。如果說我喜歡宋詞的婉約與纖巧，不如說我更喜歡它的粗獷與豪放；如果說我羨慕宋朝的歌舞升平，不如說我更同情詞作者與南宋國的挫折和不幸。
讀宋詞，我有一種個人的渺小與國家弱敗的倉涼與悲傷，有一種性格堅強與命運無情抗爭的感動，有一種唇亡齒寒、國破家亡的壯烈與沉痛。 大唐盛世造就的雄厚基業，讓子孫后代有享不盡的富貴和榮耀。
也許從那一刻起，就注定了大宋王朝崇尚的將是一派鶯歌燕舞、歌舞升平。也許從趙匡胤杯酒釋兵權開始，就注定了宋朝的重文輕武，最后導致大金蠶食，命隕踏平歐亞大陸無敵手的強盛大元。
最可笑的是到南唐后主李煜那，作為一國之君，一心沉迷在詞曲歌舞上，他面對宋朝的強大壓力，無心治理國家，只圖逆來順受，以圖茍且偷安，郁悶中只能是飲鴆止渴，最后命喪他鄉。宋朝開國后寬松的政治、經濟、文化環境，文強武弱的事實摧生了宋代文化的大發展，成就了一批文化名人，造就了宋詞的異軍突起，使宋詞由僅合十七八女孩兒執紅牙拍板，唱楊柳岸曉風殘月的迷迷之音，發展到須關西大漢，執鐵板，唱大江東去的時代強音。
這不能不說是時代創造了宋詞，宋詞又還時代一個奇跡。使宋詞無論在內容上，還是在形式上形成了一個前無古人，后無來者的歷史高峰。
其中，蘇東坡對宋詞的貢獻是令人敬仰的，他不僅拓寬了宋詞的寫作題材和寫作范圍，而且，把自己的一生與詞作緊密相聯，他的生活是一首詞、他的愛情是一首詞、他的仕途是一首詞，他把自己的精神、思想、態度，甚至整個生命都融入了詞作中。遠大的抱負與事業上屢受打擊，數次貶謫，沒能把他擊倒，反倒造就了一個精神永立、以苦為樂的文學巨匠。
我們學習蘇軾的詞，不僅從中學習了他的作品，更學習了他的人品；不僅學習了他的寫人、狀物、抒懷，更學習了他的勇于面對困難、勇于戰勝困難，敢于直面人生的積極態度。 如果說北宋時期的蘇軾面對的是個人的挫折與不幸的話，那么到了南宋的辛棄疾、陸游、岳飛、李清照，面對的不僅僅是個人的不幸，而是整個國家與民族的不幸和災難。
因為金人南侵，國破家亡。我們從中不難看到那一個個“夢里挑燈看劍”的惆悵、“心在天山身老滄州”的無奈、“待從頭收拾舊河山”的錚錚誓言！ 個人的力量畢竟太渺小，歷史是不以個人的意志為轉移的。
時空飛轉、時代變遷，使多少仁人志士空有一腔報國夢！看古詞、學古人，讓我們珍惜擁有、把握現在、聚沙成塔！ 行走在唐詩宋詞間 向往古人，向往古詩詞中清靜自在的女子。初夏季節，遠處總會傳來時高時低的鳥鳴聲，在這熱風冷雨的無賴光陰中亂人心腸。
三炷沉香已沓，瑤琴置于案幾。女子青絲低挽，斜臥在榻，衣袂半拖。
一手扶頭，一手隨意垂下，細看她“……藕絲秋色淺。人勝參差剪，雙鬢隔香紅。
玉釵頭上風”。書卷半掩著，似睡非睡。
堂前一株白蕊海棠，輕風起處，潮濕的香氣，微微一蕩，撲面而來。女子輕蹙眉頭“惟有樓前流水，應念我，終日凝眸。
凝眸處，從今又添一段新愁”。眼前的好風貼水，好樹綴錦，堂前花香，更勾起女子的情思低吟。
感傷愁怨歷來是中國古詩詞的主調，從楊柳依依、雨雪霏霏，到厚地高天、癡男怨女，無不有著美麗徹骨的感傷。“梳洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。
腸斷白蘋洲。”溫庭均的《望江南》，是我比較喜愛的一首小詞，那種閨思難了，那種伊人盼歸，從一個“望”字，到“過盡千帆皆不是”，從希望到失望，末了，幽幽的生出的這一句“斜暉脈脈水悠悠”怎能不令人柔腸寸斷，百轉千回？ 常常的，一杯清茶，手捧書卷，便會不知不覺地浸入古詩詞，似于古人同行。
你看那秋涼之夜，月圓之時，她“輕解羅裳，獨上蘭舟”掩不住心中淡淡的遺憾。然而，一旦“雁字回時”，心中的人來了書信，便覺“月滿西樓”月圓人團圓了。
當然，。
8. 寫作→唐詩宋詞背后的故事
北宋末期登上詞壇的李清照，是我國文學史上一位杰出的女作家。
她思想開闊，發展全面。詩文都很有氣魄和獨創性。
對金石研究也很有成績。十八歲時，她同太學生趙明誠結婚。
這是一對志同道合的愛侶。李清照在她的《金石錄后序》里對當時的情況做過介紹。
她說：“明誠每初一十五出來，帶半千錢，到相國寺買些碑文回來。倆人相對展玩，每得到一本書，倆人就共同校勘、整集、簽題。
然后，倆人到屋里烹茶，指買來的書，說某件事在某書某卷第幾頁。誰答對了為勝者。
可先飲茶。往往舉杯大笑不止。
他們在文學上互相切磋，在藝術上共同砥礪。有一次，過重陽節，李清照填了一首《醉花陰》的詞，寄給在外地的趙明誠。
（薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。
東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。）
趙明誠看到這闋詞后，自愧不如，可還想超過她。于是，一切謝客，忘食忘寢達三日夜。
填了五十闋詞。然后把李清照的詞也混在一起，給友人陸德夫看。
德夫再三細看，然后說：“這一堆詞我看就三句好！”趙問：“是哪三句？”陸說：“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”實際上這三句正是清照所作。
這闋詞，也是我喜讀的一闋。詞的開頭，描寫一系列美好的景物。
美好的環境。“薄霧濃云”是比喻香爐里出來的煙。
看煙反使人發愁。覺得白天那樣長。
心中憂愁。“佳節又重陽”三句點出時間是涼爽的秋夜。
紗廚是有紗帳的床。下邊是寫重陽對酒賞菊。
“東籬”是用陶淵明的“采菊東籬下”的詩意。“黃花”也是指菊花。
“暗香”也指菊花。請看：有金獸焚香，有玉枕紗廚，有對酒賞花，這樣的好環境，好光景。
就是沒有夫妻團聚。所以引出最后的“人比黃花瘦”的警句。
這“瘦”字，是詞眼。我認為這就是畫龍點睛。
把感情推向高潮。
