華閱文章網1. 大學語文的詩詞鑒賞題的答題步驟和技巧是什么
首先讀詩的題目，初步判斷這是哪一類詩。是詠物的，是登高的，是邊塞詩等。
第二部讀作者，看作者，回憶作者的生平，回憶這個作者生活的年代，大環境，這個作者的人生經歷，這個作者的思想。
第三部讀詩詞，初讀全詩，全詞，勾出詩詞中的意象，反復品讀這個意象在詩詞中的含義。一定要讀懂詩詞。要注意聯系上下文。
第四部讀出卷老師出的題目。帶著題目再回到詩詞里去，有針對性的回答。
其實你要知道天下景語皆情語。詩詞中的寫景的句子大多是抒情的句子。
古詩鑒賞詩句，步奏1，翻譯句子，即用自己的話復述句子。
步奏2，找出句子中的意象，解釋意象的意思，并說明這樣寫的好處。
步驟3，判斷詩句運用了什么寫作手法，是比喻，借古諷今，夸張，借景抒情，托物言志等，說明這樣寫的好處
步驟4，這一個句子抒發了作者怎樣的情感，表達了作者怎樣的思想
2. 求高考語文 詩詞鑒賞題
比喻襯托，各盡其妙——《琵琶行》《李憑箜篌引》樂曲描寫之比較一有人說，世間存在的各種事物，最難寫的莫過于聲音了。
因為它既看不見，又摸不著。說它有，它確實存在；說它無，它又不見行跡。
然而我們發現，盡管聲音很難寫，但還是不乏描寫聲音尤其是描寫樂曲方面的成功之作。白居易的《琵琶行》和李賀的《李憑箜篌引》就是這方面的典范之作。
雖然這兩首詩歌同為描寫樂曲的典范之作，但是它們在對樂曲的描寫中所采用的描寫手法是不盡相同的。拙文擬就這兩首詩歌樂曲描寫的手法作一些比較闡述。
二樂曲描寫之難，難就難在它是抽象的，是無形的。高明的寫手總是設法將抽象化為具體，把無形變成有形，這就有必要借助比喻的手法了。
白居易的《琵琶行》寫到琵琶大弦和小弦發出的聲音時分別用了“嘈嘈”和“切切”兩個擬聲的極其抽象的詞語，讀者想借此獲得對樂曲的清晰的印象是不可能的。這點白居易也考慮到了，因此，在“嘈嘈”和“切切”的后面分別加了兩個比喻“如急雨”和“如私語”，前者就像下起一場暴雨，后者就像兩人在竊竊私語。
這樣，讀者對大弦和小弦發出的聲音的特點就具體可感了。當然，在琵琶彈奏的過程中，不會一味地用大弦，也不會只是用小弦，而是時而用大弦，時而用小弦，這“嘈嘈切切錯雜彈”的樂曲又是怎樣的呢？詩中用“大珠小珠落玉盤”將其形象化了：大弦的聲音就像大珠子掉落在玉盤里發出的聲音，小弦的聲音就像小珠子掉落在玉盤里發出的聲音，它們互相錯雜，交替出現，共同組成了一支美妙的樂曲。
樂曲流暢的時候是“間關鶯語花底滑”，樂曲凝滯的時候是“幽咽泉流冰下難”，前者就像黃鶯在花下啼叫，后者就像泉水在冰下流動。如果讀者能借此展開聯想，自然能夠獲得對樂曲的“流暢”和“凝滯”的特點的具體印象。
當琵琶的演奏經過短暫的“此時無聲勝有聲”的停歇進入高潮之后，詩人又用兩個比喻對其樂曲進行了描寫：“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。”它們就像裝滿了水的銀瓶突然被打破水漿迸流而出，它們就像帶甲的騎兵突然沖出與敵方刀槍相擊，把琵琶彈奏進入高潮時樂曲的情況具體而又形象地展現在讀者面前。
最后樂曲收尾時“四弦一聲”的樂曲又是怎樣的呢？它就像“裂帛”即用力撕開一塊布時所發出的聲音一樣。就這樣，白居易借助一系列比喻的寫法，把十分抽象的樂曲寫得具體而又形象，把無形的樂曲變換成了各種有形的事物，使讀者對琵琶彈奏出來的樂曲，留下了既具體生動又深刻難忘的印象。
李賀也是深諳此道的老手。在他的《李憑箜篌引》中，描寫樂曲清脆時，把它比作“昆山玉碎”；描寫樂曲和緩時，把它比作“鳳凰叫”；描寫樂曲慘淡時，把它比作“芙蓉泣露”；描寫樂曲清麗時，把它比作“香蘭笑”。
清脆時如昆山玉石跌地破碎，和緩時如鳳對凰傾訴衷腸，慘淡時如蓮花上灑滿露珠，清麗時如幽谷香蘭風中遞笑。通過這一組的比喻，就把李憑彈奏的箜篌曲的各種情景具體生動地展現在讀者面前。
盡管白居易和李賀在描寫樂曲時都用了化抽象為具體，變無形為有形的比喻的描寫手法，但是它們在量的控制方面是不盡相同的：在《琵琶行》中，這種描寫手法可以說是貫穿于整個演奏過程；而在《李憑箜篌引》中，這種描寫手法只是偶一用之。但它們所產生的藝術效果是相同的。
三要成功描寫樂曲，除了通過各種比喻去直接地表現它之外，還可以通過對樂曲產生的效果的描寫間接襯托出來。李賀的《李憑箜篌引》可以說是把這種間接襯托發揮到了極致。
全詩共十四句，而運用到間接襯托的手法的就有十句之多。首先詩里寫到李憑彈箜篌的聲音對空中的浮云所起的作用，“空山凝云頹不流”，連天上的浮云也被這樂曲吸引住了，從而凝滯不動。
這是第一層的襯托。接著詩中寫到這種樂曲對傳說中的湘夫人和素女所起的作用，“江娥啼竹素女愁”，江娥（湘夫人）對竹垂淚，素女一臉愁容，她們都被李憑的箜篌曲深深打動了。
這是第二層的襯托。接著詩中又寫到這種樂曲對長安城里的人所起的作用，“十二門前凝冷光”，聽到他的樂曲，人們仿佛覺得長安十二城門都籠罩在一片寒光之中。
這是第三層的襯托。接著又寫到這種樂曲對玉皇大帝所起的作用，“二十三絲動紫皇”，連玉皇大帝也被此樂曲感動了。
這是第四層的襯托。接著詩中又寫到這種樂曲對石頭所起的作用，“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”，就連當年女媧補天用過的石頭，仿佛也要被這種樂曲聲震破，從而引發了一場石頭雨。
這是第五層的襯托。接著寫到這種樂曲對人們所起的作用，“夢入神山教神嫗”，它把人們帶到夢一般的境界，仿佛看見李憑在教一幫仙女彈奏箜篌。
這是第六層的襯托。接著寫到這種樂曲對水中生物所起的作用，“老魚跳波瘦蛟舞”，魚兒聽到這種樂曲躍出水面，蛟龍隨著樂曲的節拍翩翩起舞。
這是第七層的襯托。接著又寫到這種樂曲對月中的人和動物所起的作用，“吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔”，那個一天到晚在砍桂花樹的吳質（吳剛）聽到這樂曲，也不砍樹了，而是靠在樹上凝神靜聽；那只月兔也聽得入了神，連露水打濕了身上也渾然不知。
這是。
3. 【語文詩詞賞析題閱讀下面兩首唐詩,然后回答問題,第一首：與東吳
1.《與東吳生相遇》頸聯中“貧”與“貴”、“少”與“明”的鮮明對比，既是當時社會動亂、世態炎涼的真實寫照，又是詩人對“英俊沉下僚，世胄躡高位”現實的無比憤慨.《淮上喜會梁州故人》中頸聯抓住了久別重逢的情景作為重點和主題，詳細地加以描寫，寫出了今日的相聚、痛飲和歡笑，寫出了環境、體貌和心思，表現得很細致.2.《與東吳生相遇》這首詩用隨風飄泊的水上浮萍，刻畫了自己流離失所的“十年身事”.“各”字表明東吳生與自己同是天涯淪落人，自不免同病相憐.見面后，由此而生感傷.此感與 《淮上喜會梁州故人》相同.但此詩還有借此抒發了老當益壯的激情，期望社稷郅治的心理.而《淮上喜會梁州故人》詩題曰“喜會”故人，詩中卻還表現表現出的是一種悲喜交集的感情.。
4. 語文宋詞賞析題目,求幫助
這首詞以“梅”為題，寫出了悵惘孤寂的幽愁。
上闋寫景之勝，下闋寫愁之絕。 起首二句先寫天氣轉變之佳：傍晚，天晴了，風歇了 ，春寒料峭的威力，有所折損。
用一“折”字，益見原來春寒之厲，現在春暖之和。緊接“晚晴風歇”，展示了一幅用淡墨素彩勾畫的絕妙畫面。
脈脈，是含情的樣子；“花疏”，點出梅花之開。以“脈脈”加諸“花疏天淡”之上，就使人感到不僅那脈脈含情的梅花，就連安詳淡遠天空也仿佛在向人致意呢。
“天淡”是靜態，接“云來去”成為動態 ，更見“晚晴風歇”之后 ，氣清云閑之美。“花疏”與“天淡”相諧，既描寫了“天”之“淡”，所以末一句“數枝雪”，又形象地勾畫了“梅”之“ 疏”。
如此精心點筆。生動景物立于眼前了“脈脈”二，也就不是泛泛而說了。
顯然，詞人綴字的針線是十分細密的；而其妙處在天然渾成，能夠運密入疏。 下闋“勝絕”是對上闋的概括。
景物美極了，而“愁亦絕”。“絕”字重疊，就更突出了景物美人更愁這層意思。
如果說原來春零抖峭，馀寒猶厲，景象的凄冷蕭疏，與人物心情之暗淡愁苦是一致的話，那么，景物之極美 ，與人之極愁，情景就似乎很不相闊了。其實這種“不一致”，正是詞人匠心獨運之所在。
“寫景與言情，非二事也 ”，以景色之優美，反襯人之孤寂，不一致中就有了一致，兩個所指相反的“絕”字，在這里卻表現了矛盾的統一。詞中的主人到底為什么景愈美而愁愈甚呢？“ 此情誰共說”。
無處訴說，這就襯出了悲愁的深度。結尾三句，又通過景物的映襯寫出了人之情。
雁有兩行，反襯人之寂寞孤獨；雁行之低，寫鴻雁將要歸宿，而所懷之人此時仍飄零異鄉，至今未歸。唯有低飛之雁才能看見春夜倚樓之人。
鴻雁可以傳書，則此情可以托其訴說者，也只有這兩行低雁了。下片所寫之景，有雁，有樓，有月，從時間上來說，比上片已經遲了；但是，從境界上來說，與上片淡淡的云，疏疏的梅，恰好構成了一幅完整的調和的畫面，與畫樓中之人以及其孤寂獨處的心情正復融為一體，從而把懷人的感情形象化了。
越是寫得含蓄委婉，就越使人感到其感情的深沉和執著。以淡景寫濃愁，以良宵反襯孤寂無侶的惆悵，運密入疏，寓濃于淡，這種藝術手法是頗耐人尋味的。
5. 高中語文詩詞賞析題,很急
來自青島大智學校語文老師薛老師的回答：靜夜四無鄰，荒居舊業貧。
雨中黃葉樹，燈下白頭人。以我獨沉久，愧君相見頻。
平生自有分，況是蔡家親。這首詩運用了反正相生和比興兼用的表現手法。
1、反正相生。這首詩前半首寫獨處之悲，后半首寫相逢之喜，一悲一喜，悲喜交感。
同時，整首詩的傾向是“悲”，喜中夾雜著悲，這樣互相映襯，深化了整首詩的主旨。2、比興兼用。
“雨中黃葉樹，燈下白頭人”，不是單純的比喻，而是進一步利用作比的形象來烘托氣氛，樹作為環境中的景物，起了氣氛烘托的作用，類似起興。
6. 語文詩詞鑒賞題
1.全詩以方塘作比，形象地表達了作者微妙難言的讀書感受。
2.借水之清澈，是因為有源頭活水不斷注入，暗喻人要心靈澄明，就得認真讀書，時時補充新知。因此人們常常用來比喻不斷學習新知識，才能達到新境界。人們也用這兩句詩來贊美一個人的學問或藝術的成就，自有其深厚的淵源。我們也可以從這首詩中得到啟發，只有思想永遠活躍，以開明寬闊的胸襟，接受種種不同的思想、鮮活的知識，廣泛包容，方能才思不斷，新水長流。這兩句詩已凝縮為常用成語“源頭活水”，用以比喻事物發展的源泉和動力。
3.作者用擬人的手法 形象生動的表達了自己對故鄉的喜愛。
4.詩人用“冰塞川”、“雪滿山”象征人生道路上的艱難險阻，具有比興的意味。
5.呂尚、伊尹的遇合，固然增加了對未來的信心，但當他的思路回到眼前現實中來的時候，又再一次感到人生道路的艱難。慨嘆“冰塞川”、“雪滿山”，又恍然神游千載之上，仿佛看到了呂尚、伊尹由微賤而忽然得到君主重用。詩人心理上的失望與希望、抑郁與追求，急遽變化交替。（目的就是表現這些）
唉
干脆說明白些 其實呂尚和伊尹都是在自己很老了才被重用，就是說作者雖然現在很艱辛，但他仍然相信自己的才能，作者引用他們的目的就是說相信自己總有一天會得到重用
7. 大學語文《永遇樂》詩歌鑒賞論文如何寫以論文的形式來寫謝謝望盡快
落日熔金，暮云合璧，人在何處？染柳煙濃，吹梅笛怨，春意知幾許？元宵佳節，融和天氣，次第豈無風雨？來相召，香車寶馬，謝他酒朋詩侶。
中州盛日，閨門多暇，記得偏重三五。鋪翠冠兒、捻金雪柳，簇帶爭濟楚。
如今憔悴，風鬟霧鬢，怕見夜間出去。 不如向，簾兒底下，聽人笑語。
《永遇樂》是李清照晚年避難江南時的作品，寫她在一次元宵節時的感受。李清照是宋代一位杰出的女作家（本刊第一期對她的生平有過簡要的介紹），她的早年生活比較安定舒適，作品也多寫婚后的生活，尤其是同她丈夫趙明誠短期分離時的“離愁別苦”，這些作品感情真摯，形式優美，風格清新，語言自然，有較高的藝術成就。
內容則大都局限在個人感情的小圈子里，缺乏深厚的社會內容。到她四十四歲時，金兵入侵，宋室南渡，她同趙明誠一起倉皇南逃，不久明誠因病逝世，她便只得只身流亡，既遭到國破家亡之痛，又身受顛沛流離之苦。
這就使得她后期的作品滲透了深沉的故國之思。這種感情，在詩文中表達得比較直率，如《上樞密韓公、工部尚書胡公》中的“子孫南渡今幾年，飄流遂與流人伍。
欲將血淚寄山河，去灑青州一抔土”；又如《打馬賦》的“亂辭”中的“佛貍定見卯年死，貴賤紛紛尚流徙，滿眼驊騮及耳，時危安得真致此”等等。而在詞中則表達得比較含蓄委婉。
《永遇樂》便是其中頗負盛名的一首。 詞的上片寫元宵佳節寓居異鄉的悲涼心情，著重對比客觀現實的歡快和她主觀心情的凄涼。
起始二句“落日熔金，暮云合璧”，寫晚晴，正是度節日的好天氣，意境開闊，色彩絢麗。緊接“人在何處”四字，點出自己的處境：飄泊異鄉，無家可歸，同吉日良辰形成鮮明對照。
（這里的“人”，有的評論者認為指李清照所懷念的親人，從文意上看，似不如指作者自己為好。 ）前三句寫當時的天氣，次三句寫當時的季節，“染柳煙濃，吹梅笛怨”，點出時令是初春。
上句從視覺著眼，寫早春時節初生細柳被淡煙籠罩。下句從聽覺落筆，通過笛聲傳來的哀怨曲調，聯想到“砌下落梅如雪亂”的初春景色。
四處充滿春意，景色宜人，但在詞人看來，畢竟“春意知幾許”，還遠不是很濃郁的。 雖是“元宵佳節”，“融和天氣”，可是這些年來國事的變化，身世的坎坷，使得女詞人產生了“物是人非”、“好景不常”之感。
所以在“融和天氣”之后，立即指出“次第豈無風雨”的可能，在淡淡的春意中又摻進了濃濃的隱憂。以上三小節結構相類，都是兩個四字句，是實寫，寫客觀景色的宜人，緊接著一個問句，反襯出主觀的不同感受。
歸結到本篇的主題：身逢佳節，天氣雖好，卻無心賞玩。因此，雖然有“酒朋詩侶”用“香車寶馬”來邀請她去觀燈賞月，也只好婉言辭謝了。
表面上的理由是怕碰上“風雨”，實際是國難當前，早已失去了賞燈玩月的心情。如果是在太平盛世的當年，情況就大不相同了。
這樣，詩人很自然地轉到當年汴京歡度節日的回憶上來。 詞的下片著重用作者南渡前在汴京過元宵佳節的歡樂心情，來同當前的凄涼景象作對比。
“中州”指北宋都城汴京，即今河南省開封市；“三五”，指正月十五日，即元宵節。當時宋王朝為了點綴太平，在元宵節極盡鋪張之能事。
據《大宋宣和遺事》記載，“從臘月初一直點燈到正月十六日”，真是“家家燈火，處處管弦”。 其中提到宣和六年正月十四日夜的景象：“京師民有似云浪，盡頭上帶著玉梅、雪柳、鬧蛾兒，直到鰲山看燈。”
孟元老《東京夢華錄》“正月十六日”條也有類似的記載。這首詞里的“鋪翠冠兒，捻金雪柳，簇帶爭濟楚”，寫的正是作者當年同“閨門”女伴，心情愉快，盛裝出游的情景。
全是寫實，并非虛構。可是，好景不常，金兵入侵，自己只落得飄流異地。
如今人老了，憔悴了，白發蓬亂，雖又值佳節，又哪還有心思出外游賞呢？“不如向，簾兒底下，聽人笑語”，更反襯出詞人傷感孤凄的心境。 李清照是一個熱愛生活的人，她的作品中曾經寫到過她早年生活中歡樂的一面，如《點絳唇》寫她少女時代蕩秋千為戲，《如夢令》“常記溪亭日暮”寫她泛舟流連忘返，等等。
從中可以看到一個性格爽朗、感情奔放的女性。但是，曾幾何時，夫死之悲，亡國之痛，接踵而至，使得她的心情起了巨大的變化，以至她“試燈無意思，踏雪莫心情”（《臨江仙》）。
“雙溪春尚好”，她也不愿去泛舟；雖值元宵佳節，又值“融和天氣”，她也無心去觀燈。 不僅如此，她還是個關心國家大事、力主抗金的愛國志士。
而當時的南宋王朝，妥協投降，茍且偷安，偏居東南一隅，一味尋歡作樂。從吳自牧《夢粱錄》、周密《武林舊事》等書關于臨安過元宵節的描寫，可以看出，“大率仿宣和盛際，愈加精妙”（《武林舊事》：“元夕”條）。
林升的♀臨安邸》一詩：“山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休。暖風薰得游人醉，直把杭州作汴州。”
寫出了南宋時期統治階級荒淫逸樂的生活以及廣大人民對之不滿的情緒。面對這樣的現實，我們憂國傷時的女詩人，又安得而不憤懣、不憂心忡仲呢。
因此，那些“酒朋詩侶”駕著“香車寶馬”“來相召”，被她婉言謝絕了；而她躲到簾兒底下聽到的仍然是游。
