華閱文章網1. 宋詞的風格、特點
詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用于娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。
而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”詞最初主要流行于民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。
大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。
詞終于在詩之外別樹一幟，成為中國古代最為突出的文學體裁之一。進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現了各種風格、流派。
《全宋詞》共收錄流傳到現如今的詞作一千三百三十多家將近兩萬首，從這一數字可以推想當時創作的盛況。詞的起源雖早，但詞的發展高峰則是在宋代，因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學，與唐代詩歌并列，而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。
擴展資料：
按長短規模分：
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字以內）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
按音樂性質分：
詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。
按拍節分：
常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
詞牌來源劃分：
本來是樂曲的名稱。例如《菩薩蠻》，據說是由于唐代大中初年，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），像菩薩。
摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是 “簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月” ，所以詞牌就叫《憶秦娥》，又叫《秦樓月》。
本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。
參考資料：搜狗百科-宋詞 （中國文學）
2. 宋詞有什么特點
到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩言志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅委婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈 何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始 的。他把詞從娛賓助興的天地里解脫出來，發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了 廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。有的主張62字以內為小令，以外稱“慢 詞”，都未成定論。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。段的詞學術語為“片”或“闋”。“片”即 “遍”，指樂曲奏過一遍。“闋”原是樂終的意思。一首詞的兩段分別稱上、下片或上、下闋。詞雖分片，仍屬一首。故上、下片的關系，須有分有合，有斷有續， 有承有起，句式也有同有異，而于過片（或換頭）處尤見作者的匠心和功力。我們看到宋代許多詞人創造出離合回旋、若往若還、前后映照的藝術妙境，在一首詞中 增添了層次、深度和蕩漾波瀾。
詞的平仄諸韻分別具有聲情之美。一般說來，平聲聲調長，不升不降，宜于慢聲吟唱，表達不盡的情意、盎然的韻味。仄也稱“側”，是不平之意。詩詞中 仄聲包括上、去、入三聲，聲調都是短的。上聲是升調，去聲是降調，入聲是特別短促。以欹側短促的仄聲押韻，易于寄寓奇拗不平的感慨，令人激動不已。不少詞 調中平仄諸韻遞押，也就是長短聲調遞用、平調與升、降調或促調遞用，不僅聲調抑揚頓挫，激蕩而和諧，蘊蓄的感情也顯得更加豐富曲折。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
3. 宋詞的特色
宋詞
宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類
婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女詞人：李清照等
豪放派的代表人物：辛棄疾、岳飛等
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，像曾因寫過"且把浮名換了淺斟低唱"而得罪了當時皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞，所謂"凡有井水飲處，必有柳詞"之說，以至于宋朝的一個宰相（他的名字我不太記得了，好象叫什么宴殊的在當上宰相之后，他對于以前所做的詞都不承認是他寫的.我們也都知道，宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的士大夫們一起，構成了宋朝的享樂主義，虛華的文化.
一個朝代，一個國家，若強盛，那么它在文與質兩方面是并重的，這里文指的是文風或者說一個社會的風氣吧，我們知道，一個人若專門讀書，鉆研學問的話，那么就必須脫離生產勞動，也不能去打仗，這在宋朝就叫做"養士""八股"確立之后，天下的秀才就專門來鉆這個東西撈取功名利祿養活自己，所以也就沒得工夫去思考事情，去造反了，如果一個國家"文風"越盛，那么做實事的人就越少，這個國家也就會出問題了.歷朝寫詩的人很多，宋詩也很有名，為什么獨獨詩以 "唐"命名呢？唐詩就算是歌頌風花雪月，也有一股質樸的美，透露出這個民族質樸，粗野與宏偉的氣魄，而宋詞則是比較多矯飾浮夸的文風，一個國家的文化若是推動這個國家的發展的，那么它就是強勢的，有生命力的，
在進化論和歷史上，從來就沒有“如果”和“假設”，只有殘酷的現實，呵呵，宋朝被野蠻民族滅掉，這就是結果，而士大夫群體人格的墮落，從這個幫閑享樂的社會就開始出現征兆了。
4. 宋詞一般特征
詞是產生于隋唐興盛于兩宋的一種新詩體。宋詞被視作一代文學的標幟。
詞又稱為：“曲子詞”、“詩余”、“樂府”和“長短句”等。與近體詩相較，詞在形式上獨具特色：一、詞是配樂的；二、詞有一個音樂性的調名，即詞調；三、詞分為數片，通常是上下兩篇；四、詞的句子長短參差不齊；五、每一種詞調有不同的押韻位置。
隋詞沒有保留下來。唐詞有兩大系統，一是民間詞，一是文人詞。《敦煌曲子詞》保存了一些唐代兼有五代的民間詞作，反映了唐代社會現實，樸素、率直、活潑。相傳《憶秦娥》、《菩薩蠻》二首是李白的手筆，后人譽之為“百代詞曲之祖。”中唐時文人詞日漸興盛，張志和、劉禹錫、白居易等人開始用詞來表情達意。詞史上第一位大詞人是晚唐時的溫庭筠，溫詞香艷綺靡、隱約婉轉，對傳統詞作格局的形成有巨大的影響。五代后蜀人趙崇祚所編的《花間集》是第一本詞集。他選入溫庭筠、韋莊、皇甫松等八家作品，人稱“花間派”。女性的容顏、離別相思的愁悵、華麗婉約的風格是該派的特征。其中，韋莊寫出一些情真意切、疏淡顯豁的抒情之作。與西蜀詞人集團同時的還有南唐詞人。他們是李璟李煜父子和馮延已。李璟詞風格凄怨深遠；馮詞柔媚纏綿，舒緩自然；“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工詞而為士大夫之詞。”王國維《人間詞活》在詞史上占有不容忽視的地位。
宋詞一般分為北宋、南宋兩個時期。
北宋初期，晏殊晏幾道父子、歐陽修等人的寫作以小令為主，基本上沿襲五代詞風。至柳永出，宋詞才有了大的拓展。在內容方面，柳詞多反映封建士人懷才不遇、窮愁潦倒的生活與情感；在形式上，他發展長調體制，填寫了許多“慢詞”。柳詞還善于鋪敘和展衍，語言通俗，長于白描，是婉約派的代表人物。蘇軾以其《東坡樂府》打破了“詞為艷科”的舊框架，以黃鐘大呂之巨響，開出驚濤拍岸之新天地，人稱“豪放派”。從此，詠史、懷古、說理、談玄、議論等無不可入詞。以蘇軾為中心，元佑詞林出現了黃庭堅、秦觀、晁補之、張耒等著名詞人，形成了詞作的鼎盛局面。周邦彥集婉約派之大成，其詞格律精嚴，風致醇雅，在格律規范化和表現技巧方面作出了楷模，人稱“詞林正宗”。北宋末年李清照于“蘇豪”、“柳俗”、“周律”之外另避蹊徑，形成“易安體”。前期詞多寫閨中少女情思，后招多悲嘆身世，感慨時事。其詞清新雅潔，文詞優美，為一代詞壇高手。
南宋初年詞風大變，李綱、張元干等抗金志士寫出了一大批愛國主義詞作。稍后大詞人辛棄疾橫空出世，以磅礴之氣勢、遒勁之風格，昂揚踔厲之精神面貌表現出強烈的愛國主義激情，開創了氣吞萬里如虎的壯美境界。張孝祥、陸游、陳亮、劉過等人的詞作亦閃灼著愛國主義的光輝。姜燮繼承發展了周邦彥的詞風，其詞講究詞藻音律，“襟韻高、風神瀟灑”，成為南宋格律派的代表人物，盧祖皋、史達祖、吳文英、蔣捷、王沂孫、張炎、周密等人皆屬于格律派，有不同程度的唯美主義傾向。南宋末年，民族矛盾激化，文天祥、汪元量、劉辰翁等辛派詞人，以其英雄主義氣慨為宋詞劃上了最后的句號。
今人唐宋詞選本很多，茲介紹兩種：一是俞平伯的《唐宋詞選釋》人民文學出版社1979年版，共選詞251首，分為三卷，所選之詞大體上體現了詞家風格和詞的發展途徑；注釋多有新意。二是社會科學院文學研究所的《唐宋詞選》人民文學出版社1981年版，選詞312首，由作品、注釋、說明、作家小傳幾部分構成。選錄作品以蘇豐詞為重點，注釋較為詳盡。
5. 宋詞一般特征是什么
宋詞一般分為北宋、南宋兩個時期。
北宋初期，晏殊晏幾道父子、歐陽修等人的寫作以小令為主，基本上沿襲五代詞風。至柳永出，宋詞才有了大的拓展。
在內容方面，柳詞多反映封建士人懷才不遇、窮愁潦倒的生活與情感；在形式上，他發展長調體制，填寫了許多“慢詞”。柳詞還善于鋪敘和展衍，語言通俗，長于白描，是婉約派的代表人物。
蘇軾以其《東坡樂府》打破了“詞為艷科”的舊框架，以黃鐘大呂之巨響，開出驚濤拍岸之新天地，人稱“豪放派”。從此，詠史、懷古、說理、談玄、議論等無不可入詞。
以蘇軾為中心，元佑詞林出現了黃庭堅、秦觀、晁補之、張耒等著名詞人，形成了詞作的鼎盛局面。周邦彥集婉約派之大成，其詞格律精嚴，風致醇雅，在格律規范化和表現技巧方面作出了楷模，人稱“詞林正宗”。
北宋末年李清照于“蘇豪”、“柳俗”、“周律”之外另避蹊徑，形成“易安體”。前期詞多寫閨中少女情思，后招多悲嘆身世，感慨時事。
其詞清新雅潔，文詞優美，為一代詞壇高手。 南宋初年詞風大變，李綱、張元干等抗金志士寫出了一大批愛國主義詞作。
稍后大詞人辛棄疾橫空出世，以磅礴之氣勢、遒勁之風格，昂揚踔厲之精神面貌表現出強烈的愛國主義激情，開創了氣吞萬里如虎的壯美境界。張孝祥、陸游、陳亮、劉過等人的詞作亦閃灼著愛國主義的光輝。
姜燮繼承發展了周邦彥的詞風，其詞講究詞藻音律，“襟韻高、風神瀟灑”，成為南宋格律派的代表人物，盧祖皋、史達祖、吳文英、蔣捷、王沂孫、張炎、周密等人皆屬于格律派，有不同程度的唯美主義傾向。南宋末年，民族矛盾激化，文天祥、汪元量、劉辰翁等辛派詞人，以其英雄主義氣慨為宋詞劃上了最后的句號。
今人唐宋詞選本很多，茲介紹兩種：一是俞平伯的《唐宋詞選釋》人民文學出版社1979年版，共選詞251首，分為三卷，所選之詞大體上體現了詞家風格和詞的發展途徑；注釋多有新意。二是社會科學院文學研究所的《唐宋詞選》人民文學出版社1981年版，選詞312首，由作品、注釋、說明、作家小傳幾部分構成。
選錄作品以蘇豐詞為重點，注釋較為詳盡。 回答者：薿薿 - 舉人 四級 2-13 18:43--------------------------------------------------------------------------------宋詞是一代文學的典范，以抒情見長.作為創造這一類文學的語言，有以下特點：婉約與豪放各呈異采，整齊與參差相互為用，言內與言外相濟成美，守律與悖律共創聲美，綺麗與本色各盡其妙.幾個特征結合起來，共同創造了宋詞的輝煌. 下面還有很多，你去看看吧 /SoftView83736_*。
6. 宋詞發展的歷史原因和特點
唐代是中國詩歌的鼎盛時期，唐詩代表著古典詩歌的最高成就。唐帝國建立后，保持了長時期的政治穩定，經濟得到恢復和發展，文化取得空前繁榮，整個國家呈現出蓬勃發展的好形勢，為詩歌寫作創造了良好的社會環境。）。在不到300年的時間，留下如此豐富的文化遺產，在世界文學史上也是絕無僅有的。其中相當多的優秀詩篇，以多姿多彩的藝術魅力征服了歷代讀者，代代相傳，歷久不衰。
唐代詩歌發展大致經歷了初唐、盛唐和中晚唐幾個階段，分別作些簡介。
唐代詩歌，無論就其作者之眾多、題材之廣泛，還是就其藝術之高超、影響之深遠來說，都是空前的。
詞，起源于唐代民間，稱“曲子詞”，后被文人接受，改造成一種抒情詩樣式，經五代時期，這種詩歌體裁漸趨成熟。詞這種詩歌體裁，在晚唐和五代多是寫男女之情和閑愁離恨的，并認為這是詞的本色。
北宋統一中國后，經濟很快發展起來，尤其是工商業發展很快，城市普遍繁榮。市民階層的擴大，生活水平的提高，要求豐富的文化娛樂生活，詞的創作和發展，適應了城市文化生活的需要。加上兩宋社會矛盾尖銳，文學家用詞更能表達自己的思想情感和憂國憂民的思想。于是詞成為宋朝文學的主流形式。
對“婉約”和“豪放”兩大派別的一些代表人物做簡介，邀請一位學生朗誦李清照的《聲聲慢》，引起學生情感上的共鳴，加深對宋詞產生的理解。
附件宋詞
詞，起源于唐代民間，稱“曲子詞”，后被文人接受，改造成一種抒情詩樣式，經五代時期，這種詩歌體裁漸趨成熟。詞這種詩歌體裁，在晚唐和五代多是寫男女之情和閑愁離恨的，并認為這是詞的本色。
宋時詞誕生的社會基礎都有哪些呢？北宋統一中國后，經濟很快發展起來，尤其是工商業發展很快，城市普遍繁榮。市民階層的擴大，生活水平的提高，要求豐富的文化娛樂生活，詞的創作和發展，適應了城市文化生活的需要。加上兩宋社會矛盾尖銳，文學家用詞更能表達自己的思想情感和憂國憂民的思想。于是詞成為宋朝文學的主流形式。
柳永是北宋時期影響很大的一位詞人。他官當得很不順利，失意無聊，就和歌兒妓女混在一起，過著頹廢放蕩的生活。柳永一生致力于詞的寫作，善寫羈旅別情，發展了“長調”詞，語言通俗流暢，雅俗共賞，受到普遍歡迎。他的名作《雨霖鈴》、《望海潮》等至今仍為大家所熟悉。
人們習慣上把宋詞分為“婉約”和“豪放”兩大派。早期的詞，內容單調，細膩柔弱，情緒婉約，屬婉約派，柳永和李清照是杰出的代表。到蘇軾出現在詞壇，詞風為之一變，他學博才大，拓寬了詞的境界，憑吊古代人物，抒發愛國懷抱，描繪農村風光，筆力縱橫，氣勢粗豪。豪放派的風格是豪放激憤，氣勢雄偉，內容以記事、說理為主，表達內心感慨。蘇軾是豪放派的開創者和主要代表，是豪放派的開山祖，對后世影響很大。蘇軾代表作是《念奴嬌?赤壁懷古》《水調歌頭?明月幾時有》。
杰出的女詞人李清照是跨北、南宋兩個時代的人。她與丈夫趙明誠（學者）年輕時有過一段極為幸福的生活。北宋滅亡后，夫婦南渡，不久丈夫病故，李清照在悲苦無聊中度過后半生。她的詞語麗意新，通俗流暢，獨標一格。國破家亡流落南方后，詞中多寫身世飄零之感，凄苦動人。
蘇軾開創的豪放詞派，到南宋時代才大發展起來。在豪放派詞人中，取得最高成就的是辛棄疾。他把一腔愛國衷情傾注在詞作中，寫出大量慷慨悲歌、激烈沉雄的作品。在詞人中他與北宋蘇軾齊名，并稱為“蘇辛”。辛棄疾（公元1140—1207年），字幼安，號稼軒。他出生在淪陷區的濟南，自幼接受其祖父的文化教育和愛國教育，立下為光復故國建功立業的宏偉志愿。他本來可以成為杰出的政治家和軍事家，然而卻以詞人留名后世。他的詞流傳下來的有600多首，名作甚多。
宋代的詞，是中國詩歌史上的一個重要發展階段。它在唐詩之后開辟了抒情詩歌的新領域，留下了豐富的優秀作品，直到今天仍為廣大讀者喜愛。宋詞和唐詩一樣，其精華應為今天的詩歌創作借鑒。
7. 宋詞是一種
詞，是我國古代詩歌的一種。
詞初名曲、曲子、曲子詞。簡稱“詞”，又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣，還被稱作詩余、歌曲、長短句。
歸納起來，這許多名稱主要是分別說明詞與音樂的密切關系及其與傳統詩歌不同的形式特征。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。
據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。 ”由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂節拍配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。
從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。 唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。
被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫的一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。
以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。
到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。
而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩言志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。 詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。
婉約派的詞，其風格是典雅委婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。 豪放詞作是從蘇軾開始的。
他把詞從娛賓助興的天地里解脫出來，發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。
從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。 詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。
有的主張62字以內為小令，以外稱“慢詞”，都未成定論。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
段的詞學術語為“片”或“闋”。 “片”即“遍”，指樂曲奏過一遍。
“闋”原是樂終的意思。一首詞的兩段分別稱上、下片或上、下闋。
詞雖分片，仍屬一首。故上、下片的關系，須有分有合，有斷有續，有承有起，句式也有同有異，而于過片（或換頭）處尤見作者的匠心和功力。
我們看到宋代許多詞人創造出離合回旋、若往若還、前后映照的藝術妙境，在一首詞中增添了層次、深度和蕩漾波瀾。 詞的平仄諸韻分別具有聲情之美。
一般說來，平聲聲調長，不升不降，宜于慢聲吟唱，表達不盡的情意、盎然的韻味。仄也稱“側”，是不平之意。
詩詞中仄聲包括上、去、入三聲，聲調都是短的。上聲是升調，去聲是降調，入聲是特別短促。
以欹側短促的仄聲押韻，易于寄寓奇拗不平的感慨，令人激動不已。 不少詞調中平仄諸韻遞押，也就是長短聲調遞用、平調與升、降調或促調遞用，不僅聲調抑揚頓挫，激蕩而和諧，蘊蓄的感情也顯得更加豐富曲折。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。
詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。 。
8. 宋詞的早期發展形態
宋詞的發展歷程 宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段，晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
晏殊與歐陽修生當承平之世，二人喜愛南唐馮延巳詞，而又無有馮延巳的經歷與感慨，其所作詞，或“風流蘊藉”、“溫潤秀潔”而多帶“富貴氣”，或“疏雋”、“深婉”而兼有“鄙褻之語”，與西蜀“花間”并有許多共通之處。晏殊的《珠玉詞》以及歐陽修的《近體樂府》和《醉翁琴趣外篇》，在思想內容上，未曾突破傳統題材，在藝術形式上，也未見新的創造。
在北宋詞發展的第一個階段中，晏殊、歐陽修的創作，主要在于繼承；張先、晏幾道的創作，則已稍露宋人特色。 張先、晏幾道二人，在承襲“余緒”的同時，已出現“革新”的苗頭。
張先歌詞創作，宛轉典麗，思想內容雖未曾突破“花間”范圍，但他創制了若干慢詞，在藝術形式上，為詞體的變革作了準備。晏幾道的創作，在藝術形式上，雖仍為“花間”式的令詞小曲，但其“寓以詩人句法，清壯頓挫，能動搖人心”（黃庭堅《小山集序》），在思想內容上為宋詞的革新開了先例，不可視之為“追逼花間”（陳振孫《直齋書錄解題》卷二十一）而已。
宋詞發展至張先、晏幾道，真正完成了由唐入宋的過渡。 然而，在這一過渡階段中，宋詞的變革已經開始。
其中，第一位變革者就是柳永。柳永比晏殊大4歲，比歐陽修大12歲，三人同屬于北宋前期的歌詞作家。
但是，柳永的影響卻不限于北宋前期，而波及于整個北宋詞壇。柳永所走的道路與晏、歐完全不同。
晏、歐是政界、文壇的顯要人物，柳永卻是個“失意無聊，流連坊曲”的落拓文人。但正因如此，柳永有機會深入社會下層，他的創作廣泛地接觸了社會人生，除了男女戀情，還反映了都市生活的某些側面，在一定程度上體現了一部分城市下層人民的生活和思想情感。
而且，他還善于吸取民間歌詞的養分，采摘民間曲調入詞，大量創作慢詞，有效地擴大了詞的體制。因此，柳永的創作獲得了廣泛的社會基礎，對宋詞的發展起了奠基的作用。
北宋中后期，蘇軾登上詞壇，為北宋詞的發展打開了新的局面。蘇軾把詞當作“詩之裔”（《祭張子野文》），在柳永開拓疆界、擴大體制的基礎上，進一步加以“變革”。
《東坡樂府》中出現了〔沁園春〕“孤館燈青”、〔江城子〕“老夫聊發少年狂”、〔水調歌頭〕“明月幾時有”以及〔念奴嬌〕“大江東去”等一類篇章，為北宋詞壇增添異彩。詞至蘇軾，“無意不可入，無事不可言”（劉熙載《藝概》卷四），已成一種獨立的抒情詩體；在歐、晏時，詞的創作已不僅僅為了應歌，為妓女立言，而且可以直接用以言情、述志。
蘇軾的出現，促進了北宋詞朝著多極方向發展。一方面，柳永的影響極為深遠，北宋慢詞創作，自蘇軾、秦觀繼起之后，更加興盛；另一方面，蘇軾同時及稍后，若干追隨者學其作詞，雖各有所得，卻不拘一格，各自朝著不同的方向發展。
柳、蘇的“變革”及其相互競爭的結果，使得北宋詞壇出現了多種風格競相發展的繁榮局面。發展變革階段中的北宋詞，并非所謂“婉約”“豪放”兩種風格、兩種流派所能概括。
在這一階段中，除了柳永、蘇軾的“變革”，秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，也為北宋詞的發展起了一定的推進作用。秦觀出于蘇軾門下，他“自辟蹊徑，卓然名家”（況周頤《蕙風詞話》卷二）。
他的詞“俊逸精妙”（王灼《碧雞漫志》卷二），與蘇軾并不相近。趙令畤為蘇軾門客，學蘇軾作詞，亦未得其真髓。
但是，秦觀所作〔調笑令〕10首（并詩），歌詠歷史上許多美女的故事，趙令畤的商調〔蝶戀花〕12首，將張生、崔鶯鶯的故事譜入歌詞，構成了大曲的雛形，不僅為后世戲劇之濫觴，而且也為多種風格的北宋詞增加了品種。此外，賀鑄的歌詞，“高絕一世，盛麗如游金、張之堂，而妖冶如攬嬙、施之祛，幽潔如屈、宋，悲壯如蘇、李”（張耒《賀方回樂府序》），這同樣也為發展中的北宋詞增添了姿態。
北宋后期，周邦彥兼采眾家之所長，進行了一系列集大成的工作，促進詞體的成熟。在歌詞創作的思想內容上，周邦彥“以旁搜遠紹之才，寄情長短句”（劉肅《片玉集》序），增強了詞的“體質”；在藝術表現手法上，周邦彥“多用唐人語檃括入律”（《直齋書錄解題》卷二十一），并注重詞調的整理與規范化，為詞的創作提供了典型。
南宋詞體的蛻變南渡后，歌詞創作出現了新的情況。一方面，江左偏安，出現了經濟、文化的“繁榮”局面，社會上唱詞之風仍然盛行，為歌詞創作提供了有利的社會環境；另一方面，社會歷史的大變革，由北宋而南宋，政治上的動蕩必然波及詞壇與歌壇，對詞體的發展演變產生一定的影響。
南宋時期的歌詞作家，在各自不同的創作道路上，以各。
9. 唐詩宋詞的來歷以及特點
1.唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠，唐代被稱為詩的時代，而宋代則被稱為詞的時代。
詞源于民間，始于唐，興于五代，盛于兩宋。在宋代，隨著城市的發展和市民階層的興起，物質生活的豐富，人們對文化生活的追求也更加強烈。
在宋詞的發展繁榮過程中，整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺，并成為宋代政治舞臺上的主角。
宋代皇帝個個愛詞，宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。
在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗，名垂千古。在當時的科舉考試中，流傳著這樣的諺語：“蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹。”
由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇，宋詞才得以佳篇疊出，影響久遠。
原因如下： ① 兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮，是宋詞興盛的物質基礎. ② 市民階層的擴大，生活水平的提高，要求豐富的文化娛樂生活. ③ 兩宋社會矛盾尖銳，文學家用詞更能表達自己的思想情感 先講宋詞的成就。詞源于唐代的曲子詞，句子有長有短，和樂曲緊密結合在一起，可以歌唱。
由于宋代商業發展、城市繁榮，市民數量不斷增加，能夠歌唱的詞比其他形式的文學作品更適應市井娛樂生活的需要，而當時的階級矛盾和民族矛盾又很尖銳，句子長短不齊的詞也更便于抒發人們憂國憂民的思想，因此便逐漸興盛起來，取代詩而成為文學的主流。課文按北宋前期、北宋中后期和南宋四個階段，分別介紹了柳永、蘇軾、李清照、辛棄疾與陸游的詞作風格及其成就。
柳永是北宋詞壇婉約派的重要代表。他長期在都市里生活，作品多表現城市的繁華和男女的悲歡離合之情，尤長于抒寫羈旅的孤寂與鄉愁。
他的詞作，多采用俚俗口語，通俗生動，“凡有井水處，即能歌柳詞”（葉夢得：《避暑錄話》），因而流傳很廣。他的詞作，還大量融入鋪敘的成分，不僅擴大詞的境界，也為元曲的發展開啟了門徑。
蘇軾是北宋中后期豪放派的開創者和主要代表，他的詞作題材十分廣泛，大大拓展了詞的內容，并以豪邁奔放的感情，為詞注入了強大的生命力。兩宋之交的李清照，是杰出的婉約派女詞人，她提出“詞別是一家”的主張，善于用白描手法、淺白詞句，表達內心的真實情感。
南宋的辛棄疾和詩人陸游，主張積極抗金，作品都以豪放為主，深刻地表達了恢復中原的強烈愿望，蘇軾和辛棄疾是宋代最具代表性、成就最高的詞作家，教材還在“歷史縱橫”小欄目和圖注中分別介紹了他們的生平。必須指出的是，宋代的豪放派作家，作品以豪放為主，但也寫出一些非常動人的婉約詞，并非只是一味地豪放。
詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩余、長短句。始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰。
一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲。后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術。
詞牌，也稱為詞格，是填詞用的曲調名。詞最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、節奏。
這些旋律、節奏的總和就是詞調。詞與調之間，或按詞制調，或依調填詞，曲調即稱為詞牌，其通常根據詞的內容而定。
宋后，詞經過不斷的發展產生變化，主要是根據曲調來填詞，詞牌與詞的內容并不相關。當詞完全脫離曲之后，詞牌便僅作為文字、音韻結構的一種定式。
按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
按創作風格分，大致可以分成婉約派和豪放派 一、宋詞對唐詩的繼承關系 “唐詩宋詞”一語，宋詞與唐詩并稱，不唯標示“一時代有一時代之文學”之義，而且也說明，宋詞是庶幾可與唐詩媲美的一大詩體。宋季承唐，然而如魯迅先生所言，好詩差不多已被唐人作完了。
所以，到了宋代，宋人在詩歌創作方面，要不落唐人的窠臼，確乎很難。但是，唐人所留下的豐富的文學遺產，宋人也并不有白白浪費，而是將它們更多更靈活運用在“詞”這一詩歌體式上，使詞在宋代獲得了空前絕后的發展。
我們在論宋詞與唐詩的關系時，往往更多的注意于宋詞與唐詩的區別。差別的確是主要的也是重要的，在本書的宋詞部分，筆者也主要著眼于宋詞最主要的藝術特征（當然也是與唐詩的不同之處）來展開論述。
但在此緒論中，就像我們在論述唐詩的藝術特性前必須先說明唐詩對前代的繼承關系一樣，我們也必須先說明宋詞對唐詩的繼承關系。 可以肯定地說，宋詞能取得如此顯赫的成就，如果不是建立在唐詩如此卓越的成就和如此純熟的技巧之上，是絕對不可想象的。
從后來挖掘出來的敦煌曲子詞來看，詞在進入文之手以前，除了它的句式。
