華閱文章網1. 求10篇唐詩宋詞的鑒賞文章
長恨歌 七言古詩 白居易 漢皇重色思傾國， 御宇多年求不得。
楊家有女初長成， 養在深閨人未識。 天生麗質難自棄， 一朝選在君王側。
回眸一笑百媚生， 六宮粉黛無顏色。 春寒賜浴華清池， 溫泉水滑洗凝脂。
侍兒扶起嬌無力， 始是新承恩澤時。 云鬢花顏金步搖， 芙蓉帳暖度春宵。
春宵苦短日高起， 從此君王不早朝。 承歡侍宴無閑暇， 春從春游夜專夜。
后宮佳麗三千人， 三千寵愛在一身。 金屋妝成嬌侍夜， 玉樓宴罷醉和春。
姊妹弟兄皆列土， 可憐光彩生門戶。 遂令天下父母心， 不重生男重生女。
驪宮高處入青云， 仙樂風飄處處聞。 緩歌慢舞凝絲竹， 盡日君王看不足。
漁陽鼙鼓動地來， 驚破霓裳羽衣曲。 九重城闕煙塵生， 千乘萬騎西南行。
翠華搖搖行復止， 西出都門百余里。 六軍不發無奈何， 宛轉蛾眉馬前死。
花鈿委地無人收， 翠翹金雀玉搔頭。 君王掩面救不得， 回看血淚相和流。
黃埃散漫風蕭索， 云棧縈紆登劍閣。 峨嵋山下少人行， 旌旗無光日色薄。
蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。 行宮見月傷心色， 夜雨聞鈴腸斷聲。
天旋地轉回龍馭， 到此躊躇不能去。 馬嵬坡下泥土中， 不見玉顏空死處。
君臣相顧盡沾衣， 東望都門信馬歸。 歸來池苑皆依舊， 太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉， 對此如何不淚垂？ 春風桃李花開日， 秋雨梧桐葉落時。 西宮南內多秋草， 落葉滿階紅不掃。
梨園子弟白發新， 椒房阿監青娥老。 夕殿螢飛思悄然， 孤燈挑盡未成眠。
遲遲鐘鼓初長夜， 耿耿星河欲曙天。 鴛鴦瓦冷霜華重， 翡翠衾寒誰與共？ 悠悠生死別經年， 魂魄不曾來入夢。
臨邛道士鴻都客， 能以精誠致魂魄。 為感君王輾轉思， 遂教方士殷勤覓。
排空馭氣奔如電， 升天入地求之遍。 上窮碧落下黃泉， 兩處茫茫皆不見。
忽聞海上有仙山， 山在虛無縹緲間。 樓閣玲瓏五云起， 其中綽約多仙子。
中有一人字太真， 雪膚花貌參差是。 金闕西廂叩玉扃， 轉教小玉報雙成。
聞道漢家天子使， 九華帳里夢魂驚。 攬衣推枕起徘徊， 珠箔銀屏迤邐開。
云鬢半偏新睡覺， 花冠不整下堂來。 風吹仙袂飄飄舉， 猶似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞淚闌干， 梨花一枝春帶雨。 含情凝睇謝君王， 一別音容兩渺茫。
昭陽殿里恩愛絕， 蓬萊宮中日月長。 回頭下望人寰處， 不見長安見塵霧。
唯將舊物表深情， 鈿合金釵寄將去。 釵留一股合一扇， 釵擘黃金合分鈿。
但教心似金鈿堅， 天上人間會相見。 臨別殷勤重寄詞， 詞中有誓兩心知。
七月七日長生殿， 夜半無人私語時。 在天愿作比翼鳥， 在地愿為連理枝。
天長地久有時盡， 此恨綿綿無絕期。 【注解】： 1.漢皇：指唐明皇。
2.御宇：上帝治理天下。 3.“姊妹”句：姊妹指楊貴妃受寵后，其姊妹三人皆封夫人。
4.漁陽鼙鼓：指安祿山在漁陽起兵叛亂。 5.薄：臨近、靠近。
6.信：任憑。 7.碧落：道家稱天空為碧落。
8.青娥：年輕美貌的女子。 9.玉扃（jiong1）：門閂。
10.迤（yi3）邐（li3）開：一路敞開。 11.闌干：縱橫。
12.“昭陽”兩句：意謂和玄宗的恩愛已成為過去，永遠斷絕了。在蓬萊宮中卻要長久度過寂寞的歲月。
13.鈿（dian4）合：鑲金花的合子。 14.“此恨”句：玄宗和楊貴妃生死離別的遺恨，永無絕期。
【賞析】： 這是一首著名的歌頌愛情的長篇敘事詩，作于元和元年（806）。全詩形象地敘述了唐玄宗與楊貴妃的愛 情悲劇。
詩人借歷史人物和傳說，創造了一個回旋宛轉的動人故事，并通過塑造的藝術形象，再現了現實 生活的真實，感染了千百年來的讀者。詩的主題是“長恨”。
從“漢皇重色思傾國”起第一部分，敘述安 史之亂前，玄宗如何好色、求色，終于得到了楊氏。而楊氏由于得寵，（又鳥）犬升天。
并反復渲染玄宗之 縱欲，沉于酒色，不理朝政，因而釀成了“漁陽鼙鼓動地來”的安史之亂。這是悲劇的基礎，也是“長恨 ”的內因。
形象地暗示唐玄宗迷色誤國，是這悲劇的根源。“六軍不發無奈何”起為第二部分，具體描述 了安史之亂起后，玄宗的倉皇出逃西蜀，引起了“六軍”駐馬要求除去禍國殃民的貴妃，“宛轉娥眉馬前 死”是愛情悲劇的形成。
這是故事的關鍵情節。楊氏歸陰后，造成玄宗在蜀中的寂寞悲傷和纏綿悱惻的相 思。
詩以酸惻動人的語調，描繪了玄宗這一“長恨”的心情，揪人心痛，催人淚下。“臨邛道士鴻都客” 起為第三部分，寫玄宗借道士幫助于虛無縹渺的蓬萊仙山中尋到了楊氏的蹤影。
詩人采用浪漫主義手法， 忽而天上，忽而人間，在仙景中再現了楊氏“帶雨梨花”的姿容，并以含情脈脈，托物寄詞，重申前誓， 表示愿作“比翼鳥”、“連理枝”，進一步渲染、深化“長恨”的主題。結局又以“天長地久有時盡，此 恨綿綿無絕期”深化了主題，加重了“長恨”的分量。
令人低回沉思。全詩寫情纏綿悱惻，書恨杳杳無窮 。
文字哀艷動人，聲調悠揚宛轉，千古名篇，常讀常新。“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。
天長地久 有時盡，此恨綿綿無絕期”，正是詩人借前代帝妃的悲劇，抒發自己的痛苦。
2. 求經典詩詞,美文共賞析
[分享]推薦幾首偶最最喜歡的詞。
說實話，古詩詞里我最喜歡的是詞，而詞中我最偏愛的那還是宋詞。感覺詞可以表達更多需要表達的東西，不受字眼的拘束。
因此無論研究、閱讀、欣賞者，皆能被宋詞豐厚律理和考究詞句所撼動。下面就推薦幾首收集在偶硬盤里的偶最喜歡的詞，這些名句讀之舒促抑揚涵義博廣，特別最后幾句山高月小，水落石出的絕妙感覺非外人所能體會，我想這也是宋詞強于清詞的最大優勢之所在了（當然清詞我也很喜歡，比如對納蘭容若，最近我已經達到癡迷的地步了），奇句共欣賞，疑義相與析，歡迎詞友共同研賞：） —————————————————— 烏夜啼 林花謝了春紅 太匆匆 無奈朝來寒雨晚來風 胭脂淚 相留醉 幾時重 自是人生長恨水長東 獨上西樓 相見歡 無言獨上西樓， 月如鉤， 寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷， 理還亂， 是離愁。 別有一番滋味在心頭。
虞美人 春花秋月何時了 往事知多少 小樓昨夜又東風 故國不堪回首月明中 雕欄玉砌應猶在 只是朱顏改 問君能有幾多愁 恰似一江春水向東流 以上三首作者為李昱 簡解：說起李昱，原為南唐后主，一心癡迷風華雪月，后被宋朝滅掉。李后主曾經給宋太祖寫過一封用詞考究充斥華美文字的信，大約意為我已經認你為父親，你為什么就放不過我這個兒子呢？以為這樣就能感動對方以達到偏安的目的，趙匡胤答的更絕，世上哪有兒子跟老子分家的道理呢？！亡國后，李煜寫出了很多的膾炙人口的佳句，從以上一些詞句里大家就應該能讀出他當時的心情。
—————————————————— 卜算子·黃州定惠院寓居作 缺月掛疏桐， 漏斷人初靜. 誰見幽人獨往來， 縹緲孤鴻影. 驚起卻回頭， 有恨無人省. 揀盡寒枝不肯棲， 寂寞沙洲冷. 江城子 十年生死兩茫茫 不思量 自難忘 千里孤墳無處話凄涼 縱使相逢應不識 塵滿面 鬢如霜 夜來幽夢忽還鄉 小軒窗 正梳妝 相顧無言惟有淚千行 料得年年斷腸處 明月夜 短松岡 水調歌頭 明月幾時有 把酒問青天 不知天上宮厥 今夕是何年 我欲乘風歸去 唯恐瓊樓玉宇 高處不勝寒 起舞弄清影 何似在人間 轉朱閣 低綺戶 照無眠 不應有恨 何事長向別時圓 人有悲歡離合 月有陰晴圓缺 此事古難全 但愿人長久 千里共嬋娟 以上三首作者為蘇東坡 簡解：蘇軾，字子瞻，號東坡居士。在政治上很失意，他最大的政敵就是以砸缸著名的司馬光（題外話，兩人都是大胡子）。
比如《卜算子·黃州定惠院寓居作》就是他被貶到黃州時所作，從詞句里輕易的就能看出他的落魄和孤寂。別看蘇學士長相粗曠，感情上卻是一個及其細膩的人，懷念他愛妻的《江城子》看了沒有人不傷感落淚的；懷念他弟弟蘇子由的《水調歌頭》更始成了現在中秋必讀品。
李煜和蘇軾都是我最最喜歡的詞人。—————————————————— 卜算子·詠梅 驛外斷橋邊， 寂寞開無主. 已是黃昏獨自愁， 更著③風和雨. 無意苦爭春， 一任群芳妒. 零落成泥碾作塵， 只有香如故. 作者：陸游 簡解：陸務觀是個高產的詞作家，這首以詠梅來表達自己位卑未敢忘憂國的不變情懷令人慨嘆。
愛國情懷至死不悔，亙古男兒一放翁絕對是一位值得令人尊敬的愛國詞人。—————————————————— 醉花陰 薄霧濃云愁永晝 瑞腦消金獸 佳節又重陽 玉枕紗櫥 半夜涼初透 東籬把酒黃昏后 有暗香盈袖 莫道不消魂 卷簾西風 人比黃花瘦 聲聲慢 尋尋覓覓冷冷清清 凄凄慘慘戚戚 乍暖還寒時候 最難將息 三杯兩盞淡酒 怎敵他 晚來風急 雁過也 正傷心 卻是舊時相識 滿地黃花堆積 憔悴損 如今有誰堪摘 守著窗兒 獨自怎生得黑 梧桐更兼細雨 到黃昏點點滴滴 這次第 怎一個愁字了得 以上兩首作者：李清照 簡解：可能是受身世（婚后生活落魄，丈夫早亡）和時代影響（金兵南侵，顛沛流離），易安居士的詞大多以傷感語調為主，在用詞和協韻上相當考究，令念誦者往往不由自主的久久回味。
—————————————————— 鵲橋仙 纖云弄巧， 飛星傳恨， 銀漢迢迢暗度. 金風玉露一相逢， 便勝卻、人間無數 . 柔情似水， 佳期如夢， 忍顧鵲橋歸路. 兩情若是久長時， 又豈在、朝朝暮暮. 作者：秦觀 簡解：秦觀是蘇軾的得意門生，不過我想大家熟悉他還是因為少游與小妹那段鵲橋仙般愛情而起，其實這段故事根本是虛構的，除掉那首美麗的鵲橋仙。*^^* 作者；Paul0613 謝絕轉摘。
3. 急需3000字的一篇關于詩詞鑒賞文章
怎一個“情”字了得 ——柳永詞《雨霖鈴》賞析 在北宋的詞人中，柳永可以說是“情場高手”了。
這不僅因為他混跡青樓、狎妓弄曲的奇特經歷，而且因為他用他那支神來之筆，為我們留下了許多表現“男女私情”方面的佳作。《雨霖鈴》可以說是這些佳作中的佳作。
在這首詞中，柳永把男女私情寫得相當充分。怎一個“情”字了得，這便是我們閱讀《雨霖鈴》后獲得的第一印象。
《雨霖鈴》抒寫的是詞人與情人分手時的纏綿傷感之情。昔江淹有《別賦》一文，其中有“黯然銷魂者，唯別而已矣”的名句。
可見朋友或情人之間的分別，是足以讓人黯然傷神、魂斷腸穿的。只有身處其中的人，才對此有切膚之痛，才有可能將它寫足寫透。
柳永正是因為置身其中，備嘗了離別的痛苦，才有可能將《雨霖鈴》中的離別之情寫得這么充分的。在詞的一開始，柳永便為全詞創造了一種凄楚的感情基調。
“寒蟬”大概意識到自己活在世上的日子不多了，所以叫得是那樣“凄切”，一聲聲地揪著離人的心。夕陽已經挨在長亭的頂邊，天色快要暗下來了，卻要在此時與情人分手，叫人好不凄愴。
本來剛剛過去的暴雨可以作為自己留下不走的借口，但這惱人的雨卻在人家最不愿意它停的時候“初歇”了。這里，“天的無情”對“人的有情”起到了很好的反襯作用。
分別當然要喝餞行酒，盡管酒菜的味道都十分好，但是人在離別的痛苦中，也就品嘗不出其中的美味了。就在一對情人相互表達留戀之情、依依不舍的時候，那“蘭舟”上的船夫卻一聲聲地催著上路。
看來最后分手的期限還是到來了。這里，“船夫的無情”也對“我的有情”起到了很好的反襯作用。
多想拉著情人的手，和她長相廝守。四目對視中，驀然發現雙方的眼里早已蓄滿淚水。
有千言萬語要對情人傾訴，話到喉頭卻又硬生生地卡住了。“執手”“相看”“淚眼”“無語”“凝噎”這樣一系列神情舉止的描寫，把男女之間的“離別之情”表現得十分具體形象。
想到自己的去路，千里煙波浩渺，到處是沉沉的“暮靄”。楚天何其廣闊，誰知“我”將飄向何方？何時才能與心上人重新聚首？此時，作為詞的主人公的“我”的心態，是希望天地小一點再小一點，小到只容得下他們兩個。
然而，楚天卻是那樣的“闊”。“楚天”越是“闊”，越顯得情人重新聚首的渺茫。
現實就是那樣的無情，生生要將一對情人拆散。簡單的詞句中，包含著諸多的無奈，傾注著對情人的深情。
多情的人從古至今都為離別而感到憂傷，更何況分手在這個冷落凄清的秋天，真是讓人難以忍受啊！搬出“自古”的“多情”者，說明“多情”的不止我柳永一個，它是文人墨客普遍具有的一種人之常情。“冷落清秋節”給離別的場面蒙上了很厚很灰色的一層陰影。
不是“情到深處”的人，是很難有這樣敏感的神經觸角的。都說醉酒是解脫煩悶的好方法。
曹操的《短歌行》中，就有“何以解憂，唯有杜康”的名句。李白更是寫出了“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”的獨特感受。
在與情人不得不分手的愁悶當中，詞人也想到了用酒精來麻醉自己。于是在他的設想中，“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月”，等到“我”酒醒之后，大概已是第二天曉風吹拂殘月當頭的時候了。
詞人醉得越深，越能說明他對情人的感情之深。這一次的分手，最短的時間怕也要一年吧？在這一年當中，再吉利的“良辰”，再美好的景致，對“我”來說已經沒有什么意義了，“我”只當它是空虛的擺設。
為什么會有這樣的感受呢？是因為舊情人在“我”心目中的地位，是隨便什么東西也不可替代的。它是“良辰”也好，“美景”也罷，對“我”都不能起任何作用。
只有感情十分專一的情人，才會吐露出這樣的心聲來的。最后，詞人設想自己今后即使有千種風流，萬般情話，也找不到傾訴的對象，“更與何人說？”是的，像這種風情的話語，是不能隨便向其他女子去說的。
這一番出自肺腑的內心表白，相信任何一位煙花女子都會為之動容，從而將自己的終身相許的。柳永的詞在民間流傳甚廣。
陳師道《后山詩話》里說：柳永的詞“天下詠之”；吳曾《能改齋漫錄》中說：柳永的詞“傳播四方”；葉夢得《避暑錄話》里更是說：“凡有井水飲處，皆能歌柳詞。”為什么柳永的詞會流傳這么廣呢？我想主要原因還在于一個“情”字：它寫出了男女之間的深情，寫出了人之常情。
有“情”的文字才有生命力，才得到廣泛的傳播。柳永用他的詞、他的“情”贏得了煙花女子們的芳心。
在當時的歌妓中流傳著這樣的話：“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黃金，愿得柳七心；不愿神仙見，愿識柳七面。”可見柳七（柳永）在歌妓們心目中的地位了。
或許是出于對這位“情場高手”的報答吧？在柳永“貧病即死，家無余財”，連下葬的費用都難以籌集的情況下，“群妓合金葬之”。有人說，妓女們是只認得錢，不會對交往過的任何男人有真情實意的。
這一點用在柳永這里顯然是通不過的。因為“群妓”只有真心實意地傾慕柳永的為人，才肯在他離世之后，大家湊份子來安葬他的。
人做到這個份上，正應了一句俗話，叫做“牡丹花下死，做鬼也風流”了。無論是柳永的為人還是他的詞，一。
4. 一篇宋詞鑒賞（不少于1000字）
晏殊《浣溪沙》鑒賞
小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。
曲欄干影入涼波。
一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。
酒醒人散得愁多。
吳處厚《青箱雜記》卷五記載：“晏元獻公雖起田里，而文章富貴，出于天然。嘗覽李慶孫《富貴曲》云：”軸裝曲譜金書字，樹記花名玉篆牌‘。公曰：“此乃乞兒相，未嘗諳富貴者。’故公每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而唯說其氣象。若‘樓臺側畔楊花過，簾幕中間燕子飛’，‘梨花院落溶溶月，楊柳池塘淡淡風’之類是也。故公自以此句語人曰：”窮兒家有這景致也無？‘“這段話頗能道出晏殊富貴詞的獨特風格。這首詞前五句描寫景物重神情，不求形跡，細節刻畫，取其精神密契，不于錦繡字面的堆砌，而于色澤與氣氛上的渲染，故能把環境寫得博大高華，充滿富貴氣象。詞中所表達的思想既不是傷春女子的幽愁，又不是羈旅思鄉游子的離愁，更不是感時憫亂的深愁，而是富貴者嘆息時光易逝，盛筵不再，美景難留的淡淡閑愁。
劈頭“小閣重簾有燕過”點出環境與時令。此句看似平淡，實乃傳神一筆，有破空而來之勢。這匆匆一過的穿簾燕子，莫非是遠方使者，給簾內人傳遞了春將歸去的消息。像平靜的水面投下一枚小石，立刻泛起層層波瀾。一下子打破了小閣周圍寧靜的空氣，起著溝通重簾內外的作用。閣中人目隨燕影，看到“晚花紅片落庭莎”。原來時已暮春，庭院滿地落紅。“晚”，一指傍晚，朝花夕謝，形容落花的時間，一指晚春，花事凋零，形容落花的節令。春末多雨，更兼庭中少行跡，滿庭莎草已是一派濃綠。“紅片”與“庭莎”，綠肥紅瘦，相映成趣。“曲欄干影入涼波”，庭院中池邊的曲曲欄干，倒影于池塘碧波之中。“涼波”的“涼”既是時已入暮，池水生涼的真實寫照，又是個中人此時此地心境凄涼的折光反射。以上三句寫的是簾外景物，從視覺所及落筆。“重簾”、“過燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲欄”、“涼波”諸意象所組成的畫面，其色澤或明或暗，或濃或淡，或動或靜，使整個庭院呈現出一片凄清冷落。雖然主人公尚未露面，但他的處境、心曲，已躍然紙上了。片兩句由簾外轉入簾內，從聽覺著墨，寫閣中人的感受。“一霎”、“幾回”乃互文。雖說是“好風”、“疏雨”，小閣里的人卻聽得分明，感得真切，可見環境是何等的靜，人是多么孤獨。上句“翠”、“生”二字，一為冷色，一為動態，這種化虛為實的描寫，把周圍的景物寫活了，給人以質感。好風入檻，翠幕生寒，孤身獨處，情何以堪。下句“圓荷”即荷葉。疏雨滴嫩綠的荷葉上，聲音本是極細極微，但偏偏閣中人卻聽得清清楚楚。簾外之凄清冷落如彼，簾內之空虛寂靜如此，這一切本是足以生愁了，何況又值“酒醒人散”之后。末句以情語作結，總束全詞，興起感情波瀾，似神龍掉尾，極有跌宕之致。
此詞表現了作者優越閑適的生活，卻又流露出索寞悵惘的心緒。結句抒發的亦是富貴閑愁。前人評晏殊詞圓融平靜，多富貴氣象。晏殊自云：“余每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而悅其氣象。”此詞可見一斑。
5. 急求一篇詩詞賞析的文章,2000字左右
破陣子
醉里挑燈看劍，
夢回吹角連營。
八百里分麾下炙，
五十弦翻塞外聲。
沙場秋點兵。
馬作的盧飛快，
弓如霹靂弦驚。
了卻君王天下事，
贏得生前身后名。
可憐白發生。
翻譯：醉夢里挑亮油燈觀看寶劍，夢醒時聽見軍營的號角聲響成一片。把熟牛肉分給部下享用，讓樂器奏起雄壯的軍樂鼓舞士氣。這是秋天在戰場上閱兵。 戰馬像的盧一樣，跑得飛快，弓箭像驚雷一樣，震耳離弦。完成君王統一國家的大業，博得天下身前死后的美名。可惜已成了白發人。
寫作背景：辛棄疾20歲時，就在家鄉歷夸（今山東濟南）參加了抗金起義。起義失敗后，他回到南宋，當過許多地方的長官。他安定民生，訓練軍隊，極力主張收復中原，卻遭到排斥打擊。后來，他長期不得任用，閑居近二十年。這首詞，抒寫了他夢寐以求、終生不變的抗敵救國的理想，抒寫了壯志不酬的悲憤心情。
該詞是作者失意閑居信州時所作，無前人沙場征戰之苦，而有沙場征戰的熱烈。詞中通過創造雄奇的意境，抒發了殺敵報國、恢復祖國山河、建立功名的壯懷。結句抒發壯志不酬的悲憤心情。
詞的上片，寫作者閑居家中心情苦悶，只能借酒澆愁；然而，就是在深夜酒醉之時，還一次又一次地撥亮燈火，久久地端詳著曾伴隨自己征戰殺敵的寶劍，渴望著重上前線，揮師北伐。作者帶著這樣的思念和渴望進入夢中。他恍惚覺得天已拂曉，連綿不斷的軍營里響起了一片嘹亮雄壯的號角聲。他把大塊的烤牛肉犒勞將士們，讓他們分享；軍樂隊奏著高亢激越的邊塞戰歌，以助興壯威。在秋風獵獵的戰場上，他檢閱著各路兵馬，準備出征。
詞的下片，緊接著描寫了壯烈的戰斗和勝利的結局：將士們騎駿馬飛奔，快如“的盧”，風馳電掣；拉開強弓萬箭齊發，響如“霹靂”，驚心動魄。敵人崩潰了，徹底失敗了。他率領將士們終于完成了收復中原、統一祖國的偉業，贏得了生前死后不朽的英名。到這里，我們看到了一個意氣昂揚、抱負宏大的忠勇將軍的形象，他“金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”！然而，在詞的最后，作者卻發出一聲長嘆：“可憐白發生！”從感情的高峰猛的跌落下來。原來，那壯闊盛大的軍容，橫戈躍馬的戰斗，以及輝煌勝利，千秋功名，不過全是夢境。實際上，在茍安賣國的統治集團的壓制下，作者報國無門，歲月虛度。“可憐白發生”，包含著多少難以訴說的郁悶、焦慮、痛苦和憤怒啊！
這首詞基調雄壯高昂，真不愧為「壯詞」。而結句的悲壯低徊，卻與此形成鮮明對比。更令人感慨與尋思。詞的結構上也不同于一般詞作，上下片語義連貫，過片不分，直到最后一句突然一個頓挫，讀來波瀾起伏，跌宕有致，實為辛棄疾「沉郁頓挫」的典型之作。
從全詞看，壯烈和悲涼、理想和現實，形成了強烈的對照。作者只能在醉里挑燈看劍，在夢中馳騁殺敵，在醒時發出悲嘆。這是個人的悲劇，更是民族的悲劇。而作者的一腔忠憤，無論在醒時還是在醉里、夢中都不能忘懷，是他高昂而深沉的愛國之情、獻身之志的生動體現。
6. 宋詞鑒賞論文
二月東風吹客袂。
蘇小門前，楊柳如腰細。 蝴蝶識人游冶地，舊曾來處花開未？ 幾夜湖山生夢寐。
評泊尋芳，只怕春寒里。 今歲清明逢上巳，相思先到濺裙水。
【鑒賞】： 李商隱作有一詩，“颯颯東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷。金蟾嚙鎖燒香入，玉虎牽絲汲井回。
賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花爭發，一寸想思一寸灰”（《無題》）。
這是寫他早春時的一段戀情：時令適至驚蟄，簾外東風細雨，耳畔陣陣輕雷，詩人心頭的“春情”（艷情）隨著大好春光的即將重返而油然萌生；但是他又馬上告誡自己：“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰”，今日之相思越是如花一樣爭發，那么他日的痛苦與懺悔就越象香灰那樣積得深厚。這后兩句詩實是一種“反說”，從中不難見其熱戀之情的熾烈，以及與它所同時交織著的萬般痛楚。
同李商隱這位唐代著名詩人《無題》詩一樣，史達祖的這首《蝶戀花》詞，也是寫他悄然而來的艷遇。當然，跟李詩相比，這首詞缺了一些悲劇性的色彩，而增加了一些濃濃的令人心馳神往的韻味。
這首詞是首先從作者重返杭州城時的心情落筆，而逐步展開的。 “二月東風吹客袂”，是寫時值二月而身從客地歸來。
其中“吹客袂”三字，就生動地描繪了他回轉杭城時“舟遙遙以輕飏，風飄飄而吹衣”的形象，也暗點了他“近鄉情更怯”的興奮和迷惘的心情。“蘇小門前，楊柳如腰細”，迎接他的，正是“蘇小門前柳萬條，毿毿金線拂平橋”（溫庭筠《楊柳枝》）的初春景象。
而在“蘇小”兩字后面，便又悄悄地潛藏著作者內心的一段“艷事”。果然，“柳如腰細”句就象白居易《楊柳枝》“葉含濃露如啼眼，枝裊輕風似舞腰”所寫的那樣，“呼之欲出”地隱嵌著一個“倩影”——當然她并沒有真正出現而只是存在于作者意念之中，因而這里用了一個“如”字。
但詞人此來，卻又實是“奔”她而來，所以他就循著舊日的路徑繼續向前走去，企圖早早尋覓到她的影蹤。你看，雖然時隔好久，但那多情的蝴蝶卻還認得昔日我與她一起游玩的地方，它們正翩翩飛入柳陌深處去呢。
不過，寫到此處，作者的詞筆陡然來了個大轉變，“舊曾來處花開未”？此句表面是說自己此行來得太早，或許當年共游處的叢花至今未開，因而她尚未踐約在此相候；其實也是寫他害怕“不見伊人”的擔憂心理，不過用一問句更顯得婉約纏綿。而事實上，聯系下文看，則他此行確實是“撲”了一個“空”，所以又馬上折入下闋：“幾夜湖山生夢寐”。
這從行文用筆上言，是一種“逆提反接”。它首先把時針“反撥”到以前的歲月中去：在沒有回來之前，自己的夢境中就曾多少次出現過與她一起作湖山冶游的“鏡頭”！這里尤其值得提出的是其中的“生”字。
這個“生”字不光是單純的“產生”、“生成”之意，而且還包含有“創造”、“想象”之意在內。也就是說，多少個夜晚，我都在努力把這次重逢于西子湖畔的聚會，想象得更纏綿、更熱烈一些，因而所生的夢境也就越發美好、越發溫馨。
但以上這些又僅僅是“夢寐”而已，因此下文就反接以“評泊尋芳，只怕春寒里”。眼前所遇，既然只是花未開、人不見的春寒景象，那又何能來“評泊尋芳”（意即謂：在萬花叢中評論哪朵花最美，在游女如云的人群中評論哪位倩女最美），又何能來重踐“花前月下”的舊約？這里用了一個“只怕”，雖屬心理估測之辭，然卻又是“實寫”，——同上文“花開未”的問句一樣，它就使感情的表達更顯得委婉有致。
詞情至此，就暫告一個段落，即由開頭歸來時的亢奮迫切而結之于撲空后的惆悵，由開頭蝶嬉楊柳的欣慰高興而結之于情人不見的寂寞。前幾夜的好夢，歸來時風吹衣袂的歡快，蝴蝶領路時的盼望，所有這些就全部都被眼前的“春寒”景象所“沖掉”！但是且慢，就在作者只能“死心”的當口，詞筆卻又陡轉，推出了“絕處逢生”的新境界來：在這無可奈何的現實環境中，詞人卻還有自己的“法寶”，——于是他那無法壓抑的熱情，立刻就展開著“想象”的翅膀，更加高漲地飛騰起來：“今歲清明逢上巳，相思先到濺裙水”，這真是妙不可言的佳句！我們知道，清明節本是一個踏青游春的佳日，其時杭城市民“尋芳討勝，極意縱游，……無日不在春風鼓舞中”（《武林舊事》卷三）；而上巳日又“傾都禊飲踏青”（《夢粱錄》卷二）。
今年，則清明恰逢上巳，其游冶禊飲之盛況更將空前。所以作者遙想，今日暫未得見的伊人，到時必將出現在“長安水邊多麗人”的行列中間（到時就必能重踐舊日的盟約）。
所以，盡管現在還是新春二月，但自己的心思早已飛到了她那令他神魂顛倒的石榴裙邊去了！拿一句成語來講，這一種想象真有點兒“匪夷所思”。它的奇特表現在下列兩方面：第一，它不直接去寫“三月三日天氣新”的西湖春景，也不直接描繪“繡羅衣裳照暮春”的麗人倩影（以上兩句為杜甫《麗人行》詩句），而是用了一個“濺裙水”的意象把這兩者概括在一起寫，這就顯得既“經濟”，又“香艷”（請想象一下：一群麗人佳娘正在湖濱掬水嬉戲，濺得繡裙上水痕點點，這是一幅多么優美艷麗的“仕女嬉水圖”），確是作者的一個“發明”。
第二，它。
7. 詩詞欣賞 十篇
1.《醉花陰》（李清照）賞析：
這是李清照前期的作品。此詞表面上是寫深秋佳節孤獨寂寞的心緒，實則寫得是重陽節思念丈夫的心情。上片寫秋涼情景，是"薄霧濃云"，這種陰郁的天氣郁悶難耐，半夜的清冷孤單，獨坐在室內百無聊賴地看著香爐里瑞腦香裊裊地青煙，消磨著無盡的寂寞哀愁。寥寥數語就把一個閨中少婦心事重重的愁態勾畫了出來。
2.《蝶戀花》（蘇軾）賞析：
此作題一作“春景”。上片寫暮春自然風光。從郊游少年的視角，由小到大，由近漸遠地展開，極富層次感、色彩感和運動感。自然春意與人事春情相結合，優美地表現出在流走躍動的春之氣息中，惜春少年微妙的戀情之萌動及轉瞬便迷失的悵惘。有聲有色，情韻悠遠，頗富婉媚綽約的風姿。是一篇天韻圓轉的佳作。
3.《浣溪沙》（李清照）賞析：
此詞當為李清照年輕時作。寫女主人晚來用酒遣愁，夢里醒來的孤寂，隱含無限的離情別緒。通過夢前夢后的對比，把年輕少婦沉重的愁苦情思從側面烘托出來。全詞寫的相思，卻不著相思一字，具有婉約詞的藝術特色。
4.《如夢令》（李清照）賞析：
這是一首絕妙的大自然的贊歌。此首小令，為作者年輕時詞作。寫她經久不忘的一次溪亭暢游，表現其卓爾不群的情趣，豪放瀟灑的風姿，活潑開朗的性格。用白描的藝術手法，創造一個具有平淡之美的藝術境界，清秀淡雅，靜中有動，語言淺淡自然。樸實無華，給人以強列的美的享受。
5.《一剪梅》（李清照）賞析：
這是一首傾訴相思、別愁之苦的詞。這首詞在黃升《花庵詞選》中題作“別愁”，是李清照寫給新婚未久即離家外出的丈夫趙明誠的，她訴說了自己獨居生活的孤獨寂寞，急切思念丈夫早日歸來的心情。作者在詞中以女性特有的敏感捕捉稍縱即逝的真切感受，將抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的語言表現出具體可感、為人理解、耐人尋味的東西。
6.《聲聲慢》（李清照）賞析：
這首詞寫于李清照生活的后期。一題作“秋情”，賦秋就是賦愁，但這里的愁已不是女詞人閨中生活的淡淡哀愁，詞人經歷了國家危亡，故鄉淪陷，丈夫病逝，金石書畫全部散失，自己流落在逃難的隊伍中，飽經離亂，所以這里的愁是深愁，濃愁，無盡的愁。
7.《竹枝詞》（劉禹錫）賞析：
這首詩摹擬民間情歌的手法，寫一位初戀少女聽到情人的歌聲時乍疑乍喜的復雜心情。
8.《逢入京使》（岑參）賞析：
這首詩是寫詩人在西行途中，偶遇前往長安的東行使者，勾起了詩人無限的思鄉情緒，也表達了詩人欲建功立業而開闊豪邁、樂觀放達的胸襟。
受字數限制供參考。
8. 關于宋詞的賞析論文
詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”
由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。
只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。
而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。 到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。
盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。
豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。
山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。
詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
9. 求5篇詩詞的鑒賞
《短歌行》曹操對酒當歌，人生幾何。
譬如朝露，去日苦多。慨當以慷，憂思難忘。
何以解優，唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。
但為君故，沉吟至今。喲喲鹿鳴，食野之蘋。
我有嘉賓，鼓瑟吹笙。越陌度阡，枉用相存。
契闊談燕，心念舊恩。月明星稀，烏鴉南飛。
繞樹三匝，何枝可依。山不厭高，海不厭深。
周公吐哺，天下歸心。【評析】本篇是曹操的代表作之一，反復詠嘆作者渴望招納賢才以建立功業的急切心情。
“對酒當歌''四句，是詩人對人生短暫的深沉感慨。“慨當以慷”四句抒寫詩人意識到 “人生幾何”后產生的渴求賢才的憂思。
以下兩引《詩經》成句。先引《子衿》，寫求賢不得，殷切期待；后引《鹿鳴》，寫求賢既得，故盡禮娛賓。
“明明如月”四句，再寫求賢不得的憂慮。“越陌度阡”四句又寫既得賢才的歡樂。
“月明星稀”四句，以生動的烏鵲南飛的形象比喻當時賢者四處奔走，流露出詩人唯恐賢者不來歸附的深深焦慮。最后以周公吐哺的典故，表示要虛心待賢，使天下賢士歸心。
整首詩格調蒼涼，感情深沉。這首詩有鮮明的藝術特點。
一是跌宕悠揚、隱約曲折的表達方式。開頭似為感嘆人生短促，消極地借酒澆愁，連接下文，實為時光流逝，更應愛惜寸陰，為求得賢才、成就功業的急迫追求作鋪墊。
表現求賢若渴的心情，則從深長思之到熱忱款待，從懇切招賢到憂傷不得，回環往復，起伏變化。二是引用《詩經》成句，巧妙地表達自己的愿望。
“青青子衿，悠悠我心”，意為思念賢才，渴望來歸。“呦呦鹿鳴，食野之蘋。
我有嘉賓，鼓瑟吹笙”，意為來歸之后，盛情禮遇。這有助于形成全詩莊重古樸的格調，并與結尾運用周公的典故協調一致。
三是運用比興手法，形象生動，含蓄深沉。以月明星稀之夜鳥鵲的南飛，喻指賢者奔走四方；以繞樹而飛、擇木而接喻指賢者擇主而從。
既然如此，只有像周公那樣，才能得到，賢才的擁戴，順理成章。這表現了作為政治家的詩人宏偉的抱負和闊大的胸襟。
