1. 有那位書家知道董其昌行書宋詞的譯文(原文)給發一下謝了
秋意 枕簟溪堂冷欲秋。斷云依水晚來收。紅蓮相倚深如怨,白鳥無言定自愁。書咄咄,且休休。一丘一壑也風流。不知筋力衰多少,但覺(春)新來懶上樓。(辛棄疾 鷓鴣天)
重陽 點點樓前細雨,重重江外平湖。當年戲馬會東徐,今日凄涼南浦。莫恨黃花未吐,且教紅粉相扶。酒闌不必看茱萸,俯仰人間今古。(蘇軾 西江月)
春恨 鴛鴦浦。春漲一江花雨,隔岸數聲初過櫓,晚風生碧樹。舟子相呼相語,載取暮愁歸去。寒食江村芳草路,愁來無著處。(秦湛 謁金門)
秋別 寒蟬凄切,對長亭晚。驟雨初歇,都門帳飲無緒,方留戀處,蘭舟催發。執手相看淚眼,竟無語凝噎。念去去,千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。
多情自古楊(揚)州別,更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。此去經年,應是良辰美景虛設。便縱有千種風情,更與何人說! (柳永 雨霖鈴)
冬景 并刀如水,吳鹽勝雪,纖手破新橙。獸煙不斷,相對坐調笙。低聲問:向誰行宿?城上已三更。馬滑霜濃,不如休去,直自少人行!(周邦彥 少年游)
曉行 霽霞散 曉月猶明 疏木掛殘星 山逕人稀 翠蘿深處 啼鳥兩三聲 霜(重)華重逼云襲冷 心共馬蹄輕 十里青山 一溪流水 都做許多情(林少瞻 少年游)
秋日 十里青山遠,潮平路帶沙。數聲啼鳥怨年華,又是凄涼時候在天涯。白露收殘月,清風散曉霞。綠楊堤畔鬧荷花,記得年時沽酒那人家。(仲殊 南柯子)
上元 紫禁煙花一萬重。鰲山宮闕隱晴空。玉皇端拱彤云上,人物嬉游陸海中。星轉斗,駕逥龍。五侯池館醉春風。而今白發三千丈,愁對寒燈數點紅。(向子諲 鷓鴣天)
梅花 見梅驚笑,問經年何處,收香藏白。似語如愁,卻問我、何苦塵紅久客。觀里栽桃,壇邊種杏,到處成疏隔。
千林無伴,淡然獨傲霜雪。且與管領春回,孤標爭肯接、雄蜂雌蝶。豈是無情,知受了、多少凄涼風月。寄驛人遙,和羹心在,漫使芳塵歇。東風寂寞,可人誰為攀折。(朱敦儒 念奴嬌)
對梅花懷人 漠漠江皋 迢迢驛路 天教為傳春信 萬木叢邊 百花頭上 不管雪風飛緊 尋交訪舊 惟翠竹寒松相認
不意牽詩動興 何心襯妝添暈 孤標最堪冷落 不許蝶親蜂近 直自從來潔白 個中清韻 侭做重聞塞管也何害香消粉痕盡 待到和羹 才明底蘊 (劉方叔 天香)
詠雪 云垂幕。陰風慘淡天花落。天花落。千林瓊玖,滿空鶯鶴。征車渺渺穿花薄。路迷迷路增離索。增離索。夢溪山水,碧湘樓閣。(朱熹 憶秦娥)
宋人特工于詞曲,蘇、歐、秦、黃其最著者。唯王半山為之,風骨棱棱,脫去艷冶,態雖秀,鐵面嚴冷,不得以教壞人家男女相嘲也 戊辰十月望書竟 其昌
2. 董其昌的詩詞及生平
董其昌(1555-1636年)字玄宰,號思白、香光居士,上海松江人。
董其昌出身貧寒之家,但在仕途上春風得意,青云直上。公元1589年,(萬歷十七年)三十四歲的董其昌舉進士,開始了他此后幾十年的仕途生涯。
當過編修、講官,后來官至南京禮部尚書,太子太保等職。他對政治異常敏感,一有風波,他就堅決辭官歸鄉,幾次反復起用。
董其昌才溢文敏,通禪理、精鑒藏、工詩文、擅書畫及理論。他是海內文宗,執藝壇牛耳數十年,是晚明最杰出、影響最大的書畫家。
董其昌的繪畫長于山水,注重師法傳統技法,追求平淡天真的格調,講究筆致墨韻,墨色層次分明,拙中帶秀,清雋雅逸。《畫史繪要》評價道:“董其昌山水樹石,煙云流潤,神氣俱足,而出于儒雅之筆,風流蘊藉,為本朝第一。”
董的繪畫對明末清初的畫壇影響很大,并波及到近代畫壇。一直以來,董其昌的作品都是海內外大收藏家尋覓的目標。
董其昌精收藏,曾珍藏董源4幅山水《瀟湘圖》、《溪山行旅圖》、《龍宿郊民圖》、《夏山圖》,并以“四源堂”名齋,還有精選李思訓《蜀江圖》、《秋江待渡圖》,董源《征商圖》、《云山圖》、《秋山行旅圖》,巨然《山水圖》,范寬《雪山圖》、《輞川山居圖》,李成《著色山圖》,郭忠恕《輞川山居圖》,江貫道《江居圖》,趙大年《夏山圖》,趙子昂《洞庭二圖》、《高山流水圖》,王蒙《秋山圖》,《宋人冊頁》等18幅。從中可以看出,董其昌的收藏足以令其傲視當代。
董其昌的書法成就也很高,董的書法以行草書造詣最高,他對自己的楷書,特別是小楷也相當自負。董其昌雖處于趙孟\、文征明書法盛行的時代,但他的書法并沒有一味受這兩位書法大師的左右。
他的書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風,自成一體,其書風飄逸空靈,風華自足。筆畫園勁秀逸,平淡古樸。
用筆精到,始終保持正鋒,少有偃筆、拙滯之筆;在章法上,字與字、行與行之間,分行布局,疏朗勻稱,力追古法。用墨也非常講究,枯濕濃淡,盡得其妙。
書法至董其昌,可以說是集古法之大成,“ 六體”和“八法”在他手下無所不精,在當時已“名聞外國,尺素短札,流布人間,爭購寶之。”(《明史·文苑傳》)。
一直到清代中期,康熙、乾隆都以董的書為宗法,倍加推崇、偏愛,甚而親臨手摹董書,常列于座右,晨夕觀賞。康熙曾為他的墨跡題過一長段跋語加以贊美:“華亭董其昌書法,天姿迥異。
其高秀圓潤之致,流行于褚墨間,非諸家所能及也。每于若不經意處,豐神獨絕,如清風飄拂,微云卷舒,頗得天然之趣。
嘗觀其結構字體,皆源于晉人。蓋其生平多臨《閣帖》,于《蘭亭》、《圣教 》,能得其運腕之法,而轉筆處古勁藏鋒,似拙實巧。
……顏真卿、蘇軾、米芾以雄奇峭拔擅能,而要底皆出于晉人。趙孟\尤規模二王。
其昌淵源合一,故摹諸子輒得其意,而秀潤之氣,獨時見本色。草書亦縱橫排宕有致,朕甚心賞。
其用墨之妙,濃淡相間,更為絕。臨摹最多, 每謂天姿功力俱優,良不易也。”
據說,康熙還親自臨寫董書,致使董書得以風靡一時,出現了滿朝皆學董書的熱潮。一時追逐功名的士子幾乎都以董書為求仕捷徑。
在康熙、雍正之際,他的書法影響之深,是其他書法家無法比擬的。董其昌的書法,歷來評說褒貶不一。
褒者傾其溢美之詞,清代著名學者、書法家王文治《論書絕句》稱董其昌的書法為“書家神品”。謝肇稱其“合作之筆,往往前無古人”。
周之士說他“六體八法,靡所不精,出乎蘇,入乎米 ,而豐采姿神,飄飄欲仙”。但對董其昌的批評者也很多,包世臣、康有為最為激烈。
包世臣云:“行筆不免空怯”。康有為《廣藝舟雙楫》諷刺道:“香光(董其昌)雖負盛名,然如休糧道士,神氣寒儉。
若遇大將整軍厲武,壁壘摩天,旌旗變色者,必裹足不敢下山矣!”董其昌走上書法藝術的道路,出于一個非常偶然的機會。起因是在考試時書法不好,遂發憤用功自成名家。
這在他的《畫禪室隨筆》有所記述,其中還自述學書經過:他在十七歲時參加會考,松江知府衷貞吉在批閱考卷時,本可因董其昌的文才而將他名列第一 ,但嫌其考卷上字寫得太差,遂將第一改為第二,同時將字寫得較好些的董其昌堂侄董源正拔為第一。這件事極大地刺激了董其昌,自此鉆研書法。
董其昌回憶說:“郡守江西衷洪溪以余書拙置第二,自是始發憤臨池矣。初師顏平原 (真卿)《多寶塔》,又改學虞永興(世南),以為唐書不如魏晉,遂仿《黃庭經》及鐘元常(繇)《宣示表》、《力命表》、《還示帖》、《丙舍帖》。
凡三年,自謂逼古,不復以文征仲(征明)、祝希哲(允明)置之眼角。”這段話中可以看出董其昌幾乎學習研究了以前絕大部分名家,從鐘王到顏、柳,從懷素到楊凝式、米芾,直至元代的趙孟\。
董其昌沒有留下一部書論專著,但他在實踐和研究中得出的心得和主張,散見于其大量的題跋中, 董其昌有句名言:“晉人書取韻,唐人書取法,宋人書取意。”這是歷史上書法理論家第一次用韻、法、意三個概念劃定晉、唐、宋 三代書法的審美取向。
這些看法對人們理解和學習古典書法,起了很好的闡釋和引導作用。董其昌一。
3. 一幅王鐸價值過百萬的書法手卷,看你們認識幾個字
書和玉
收藏的價值在于展示,好的東西就要和大家分享。今上一幅王鐸的書法作品給大家欣賞,這幅作品有清名家趙之謙的題簽,是王鐸書法作品中不可多得一幅精品。
王鐸,明末清初書畫家 。他的書法與董其昌齊名,有“南董北王”之稱。王鐸的書法上追“二王”,尤以王獻之為主,此外廣泛涉獵魏晉唐宋諸名家,對《閣帖》的研究最為深入,師古臨帖是獨具特色。其書法獨具特色,世稱“神筆王鐸”。
他的書法與董其昌齊名,明末有“南董北王”之稱,他書法用筆,出規入矩,張弛有度,卻充滿流轉自如,力道千鈞的力量。王鐸擅長行草,筆法大氣,勁健灑脫,淋漓痛快。他的墨跡傳世較多,不少法帖、尺牘、題詞均有刻石,其中最有名的是《擬山園帖》和《瑯華館帖》。其書法在日本、韓國、新加坡等國深受歡迎。日本人對王鐸的書法極其欣賞,還因此衍發成一派別,稱為“明清調”。他的《擬山園帖》傳入日本,曾轟動一時,把王鐸列為第一流的書法家,稱“后王(王鐸)勝先王(王羲之)。
4. 手卷裝裱常見的樣式有哪些
手卷裝裱常見的樣式有以下幾種:(1)畫心上下加綾子小邊,綾子小邊的寬度為2cm?3cm。
( 2 )畫心上下不加綾子小邊,直接用色宣包邊,包邊的寬度為2mm?3mm。( 3 )畫心的前面加題字,有的是畫心的前面已有了題字,裝裱時要與畫心之間加隔水分開,隔水寬度為5cm?10cm。
題字一般是找名人題寫,且為大字書寫,內容是此幅作品的名稱或夸贊之語句,像《三希堂法帖之 中秋帖》的題字便是乾隆皇帝的手書——至寶,再加上題跋,有乾隆皇帝、董其昌、項元汴,丁觀鵬還為其配圖,其長度為340 cm。有的畫心沒有帶題字,但是為了以后能隨時找人題字,裝裱時也要把題字的部分帶出來,即用空白的宣紙來代替,空白宣紙可以是白宣紙,也可以是灑金宣紙或灑銀宣紙。
長度為50cm?100cm。( 4 )畫心的后面加題跋,有的是畫心的后面已有了題跋(題字),裝裱時要與畫心之間加隔水分開,隔水寬度為5cm?10cm。
跋一般是找名人題寫,且為小字書寫,內容大多是對此幅作品的來歷、內容進行介紹、評價,同時也有褒獎。 有時一幅好的作品會有若干人題跋,像《富春山居圖》的題字除了作者本人黃公望以外,還有乾隆皇帝、董其昌、沈周、金世松等諸多書畫大家或收藏家題的跋,加上現代書法家歐陽中石、袁行霈、程毅中、傅熹年、沈鵬、舒乙,作品長度多達14 m。
有的畫心雖然暫時沒有帶題跋,但是為了以后能找人隨時寫題跋,裝裱時也要把題跋的部分帶出來,即用空白的宣紙來代替,空白宣紙可以是白宣紙,也可以是灑金宣紙或灑銀宣紙。 長度不等,若想找多位名人題跋,則空白紙就留得多些,比如2m?3m長。
5. 天下第一詞.宋詞
《天下第一詞·宋詞》
宋詞以奇崛的姿態、脫俗的神韻與唐詩爭奇斗艷,代表了一代文學之勝。《天下第一詞·宋詞》將宋詞的發展分為五個時期,分別是沿襲期、變革期、過渡期、中興期和衰微期,輯錄了此間出現的諸多經典作品。
《天下第一詞·宋詞》編輯推薦:經典:閱讀中不能忽視之“重”!在一切作品中,經典的分量是最重的。經典意味著時間的淘瀝、文明的傳承、智慧的結晶。舉凡文學、歷史、藝術……只要經典,必有最廣泛的觀眾。因此,古今中外各個領域的經典作品,便有了最強大的生命力和市場號召力。《輕閱讀-人文手卷》書系所選書目,均是經典領域中千錘百煉的經典之作,在吸引讀者方面有天然說服力。
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書名:書名的重要性毋庸贅言。“輕閱讀”在信息傳遞上一語中的、直指人心,兼具與眾不同的小資情調;“人文手卷”之“手卷”概念來自中國傳統繪畫藝術中的一種典型形制:卷軸長卷。后經衍伸,凡篇幅精簡、長短適度、形制入手隨形的圖書形式均可稱為“手卷”。“人文手卷”借手卷二字,傳遞形制輕巧之意,頗具歷史文化內涵,與“輕閱讀”相得益彰。
視覺:在消費時,“好看”往往指形式,而不是內容。人們偏愛一切美的事物,被形式引誘導致的消費遠遠大于內容。美女如此,香車如此,華服如此,豪宅如此,圖書也如此。基于此,《輕閱讀》在“好看”上力求盡美盡善:
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