華閱文章網1. 宋詞《聲聲慢》如何運用以小見大的手法的
疊字的運用 一）錘煉語言淡語化。
李清照大部分詞的語言是經過錘煉的文學語言，生動、鮮明、自然流暢卻不見雕琢痕跡。乍一看，好像是不經意似的，而表情達意卻細致深入，耐人尋味。
典型例子首推《聲聲慢》在疊字方面的運用，詞一開頭就連用七組疊詞寫詞人反復尋覓，而志趣相和的丈夫卻絲毫不見蹤影，眼前仍然是“冷冷清清”的景象，不由得內心不“凄凄慘慘戚戚”，詞人由外到內，由淺入深，層層遞進，將自己那無可寄托，若有所失的精神狀態，淋漓盡致地勾畫出來。言、聲、情三者和諧統一，寫得如此自然貼切卻絲毫沒有生造之感。
女詞人還善于用一些精確的動詞或形容詞構成“詞眼”，抒情寫景，創造出感人的形象來。如《醉花陰》中“人比黃花瘦”一句，以菊花來比擬消瘦，以消瘦來說明詞人長時間的痛苦思念，一個“瘦”字用語平淡，卻成為全詞的畫龍點睛之筆，不說破情而情愈濃，顯示出她不同凡俗的錘煉功夫。
（二）典雅語言家常化。與當時社會流行濃詞艷句顯然不同的是，李清照大膽地選用民間口語入詞，從而達到推陳出新、化俗為雅的目的。
《聲聲慢》中李清照用家常之語，攝入淡酒、寒風、哀雁、黃花、梧桐等形象，構成一幅陰沉凄慘的畫面，描摹出詞人一天生活的實感和心境。又大膽地把“將息”“得黑”“次第”“了得”等在當時看來又粗又俗的字眼寫進詞里，以淺俗之言，發清新之意。
《醉花陰》“薄霧濃云愁永晝”與“簾卷西風，人比黃花瘦”同樣把新鮮的口語和華美的辭藻統一在主人公內心情感和外化意境里，渾然一體，融合在優美的音樂之中，令人陶醉。李清照用典也已做到了天然渾厚，即使不作為典故看，也能構成極有感染力的藝術境界，涵蓋無盡的深厚意蘊。
《醉花陰》中“東籬把酒黃昏后”用陶淵明《飲酒》中“采菊東籬下”之典，“有暗香盈袖”用《古詩十九首》中“馨香盈懷袖，路遠莫致之”之典，不僅寫了黃昏賞菊之實景，還委婉表達了思念遠人的深情。把典雅語言家常化，不僅有雅致的文人趣味，更有較濃的生活氣息。
（三）優美語言韻律化。李清照精通音律，所以讀其詞，才會使人感受到一種強烈的韻律美，或疏緩、或緊促，皆聲情并茂。
《聲聲慢》中那一系列疊字，輕重相間，抑揚起伏，由平和低緩到益發促迫、深沉，如泣如訴，讀來只覺意婉、情切！而詞中“戚、息、急、識、積、摘、黑、滴、得”等字，詞人皆有意選用入聲韻，構成一種激越凄厲的情調，再加上基本為兩字一頓的二節拍這么急促的節拍，更加切合表達凄苦激切的感情，讀來真似“大珠小珠落玉盤”！而《醉花陰》開頭用“薄霧濃云愁永晝”的頓挫之筆總起全詞，到“莫道不消魂”筆鋒一跌，然后又陡起奇筆“簾卷西風，人比黃花瘦”，內容上的抑揚頓挫，再加上“晝、獸、透、后、袖、瘦”的韻腳，讀來只覺節奏明快，流轉如珠，余韻悠然，具有極高的審美價值。 李清照詞的語言有著與眾不同的鮮明個性，她遣詞造句，獨出機杼，既通俗而又雅致，既精心雕琢又出語平淡，確是常見而常鮮，令人再三吟詠而余味無窮。
2. 宋詞聲聲慢的正確排版
高寒戶牖，
虛白尊罍，
千山盡入孤光。
玉影如空，
天葩暗落清香。
平生此興不淺，
記當年、獨據胡床。
怎知道，
是歲華換卻，
處處堪傷。
已是南樓曲斷，
縱疏花淡1月，
也只凄涼。
冷雨斜風，
何況獨掩西窗。
天涯故人總老，
謾相思、永夜相望。
斷夢遠，
趁秋聲、一片渡江。
【注】這是宋代王沂孫寫的《聲聲慢》的排版。
3. 宋詞聲聲慢
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。 滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘！守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
《聲聲慢》是李清照后期作品的名篇之一，是歷來人們所公認的她的代表作。這首詞，比較恰切地反映了作者的思想實際和藝術風格的某些特色。但就詞的內容看，思想是消極的，悲觀的，情調是低沉的，凄涼的。詞中通過描寫秋天景色的生活感受，抒發了作者飽經國破家亡夫死的亂離、憂患的哀愁。雖然，作者寫的是她個人的遭遇，但這遭遇是深深地植根于當時的現實土壤之中，因而還具有一定的社會意義。
這首詞成功地表現了李清照晚年的精神面貌，是她晚年生活的一幅縮影。全詞歸結到“愁”字上，的確，“愁”字是李清照晚年生活的一個核心，是支配著她的思想生活的。詞中作者運用樸素自然的藝術手法，通過景物的描寫和生活感受的敘述，充分展示了她所處的環境氣氛及其內心世界。
形象生動，性格鮮明，給人一種如臨其境、若見其人的藝術魅力。表面看寫得這樣淺顯，骨子里卻是如此地深沉；感情的流露似乎淋漓盡致，但決不是一瀉無余。而這，可說正是李清照的獨到之處。
李清照的一切遭遇是和當時的社會現實緊密相聯的。如果沒有金兵入侵，中原淪陷，就不會弄到她家破夫亡，使她隨年過著流離、孤獨的寡婦生活。從這一角度去看，不能說這首詞沒有一定的社會意義。
4. 李清照的詞作《聲聲慢》采用日常口語入詞,————.
賞析一： 詞名《相見歡》詠的卻是離別愁.此詞寫作時期難定.如系李煜早年之作，詞中的繚亂離愁不過屬于他宮庭生活的一個插曲，如作于歸宋以后，此詞所表現的則應當是他離鄉去國的錐心愴痛. 起句“無言獨上西樓”，攝盡凄惋之神.“無言”者，并非無語可訴，而是無人共語.由作者“無言”、“獨上”的滯重步履和凝重神情，可見其孤獨之甚、哀愁之甚.本來，作者深諳“獨自莫憑欄”之理，因為欄外景色往往會觸動心中愁思，而今他卻甘冒其“險”，又可見他對故國（或故人）懷念之甚、眷戀之甚. “月如鉤”，是作者西樓憑欄之所見.一彎殘月映照著作者的孑然一身，也映照著他視線難及的“三千里地山河”（《破陣子》），引起他多少遐想、多少回憶？而俯視樓下，但見深院為蕭颯秋色所籠罩. “寂寞梧桐深院鎖清秋”，這里，“寂寞”者究竟是梧桐還是作者，已無法、也無須分辨，因為情與景已妙合無垠. 過片后“剪不斷”三句，以麻絲喻離愁，將抽象的情感加以具象化，歷來為人們所稱道，但更見作者獨詣的還是結句：“別是一般滋味在心頭”. 詩詞家借助鮮明生動的藝術形象來表現離愁時，或寫愁之深，如李白《遠離別》：“海水直下萬里深，誰人不言此愁古”；或寫愁之長，如李白《秋浦歌》：“白發三千丈，緣愁似個長”；或寫戀之重，如李清照《武陵春》：“只恐雙溪艋舟，載不動許多愁”；或寫愁之多，如秦觀《千秋歲》：“春去也，飛紅萬點愁如海”.李煜此句則寫出愁之味：其味在酸咸之外，但卻根植于作者的內心深處，無法驅散，歷久彌鮮；舌品不得，心感方知.因此也就不用訴諸人們的視覺，而直接訴諸人們的心靈，讀后使人自然地結合自身的體驗而產生同感.這種寫法無疑有其深至之處. 賞析二： 這是南唐后主李煜的作品，這首詞乍一看來，似上闋寫景，下闋言情，其實上下闋均為凄婉之情所籠罩.上闋情隨景生，情景交融；下闋從具體描寫到無法形容.百般寫情，所以感人至深. 無言獨上西樓，只這起句，直接呈現出詞人的孤獨身影，不見一絲帝王氣象.俞平伯說這一句，已攝盡凄婉的神情.后主失國后，變成無人可對，無話可說.無人可對，獨上西樓，信步所至，百無聊賴.接下撇下人物，只寫景物.月如鉤三個字一片天籟，純任自然，但是高妙非凡，將情移景，情景交融.以下連綴九字.寂寞梧桐深院鎖清秋，寫景寫人，人景合一.自然不光寫天上月，院內梧桐，而是寫見桐見月的人，是深層次的抒情.寂寞的不是梧桐，不是深院，而是詞人在梧桐深院中的感受.九字句是六三句法.實體的梧桐深院鎖住了抽象的深秋，象喻無情的囚籠鎖住了多情的皇帝.鎖字下的重而真切，因為這是一個在清夜深秋的囚徒的感情體驗.失去自由，生不如死 . 上闋與下闋一氣呵成，緊相連接.他用寫清秋一樣的手法，以離愁代指他的失國情緒.怎樣訴說那難以形容的凄婉情？他開始試圖打一個具體比方，剪不斷，理還亂，是離愁.這離愁是無法根除的，所以剪不斷.離根恰如春草，更行更遠還生.又是無法理順的，所以理還亂.最后又出波折，他突然放棄把離愁說清楚了，反正說不清：別是一番滋味在心頭. 統觀全文，說的全是白話，自然率真，和血和淚，藝術造詣，居上上乘.詞以情勝，有必不可解之情，而后才有必能不朽之詞作.。
5. 宋詞——李清照的《聲聲慢》
聲聲慢① 尋尋覓覓②，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚③。乍暖還寒時候④，最難將息⑤。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急⑥？雁過也，正傷心，卻是舊時相識⑦。 滿地黃花堆積⑧，憔悴損，如今有誰堪摘⑨？守著窗兒，獨自怎生得黑⑩？梧桐更兼細雨?，到黃昏，點點滴滴。這次第?，怎一個愁字了得?。
翻譯：獨處陋室若有所失地東尋西覓，眼前只剩下冷冷清清，于是凄涼、慘痛、悲戚之情一齊涌來。深秋驟然又驟冷的時候，最難以調養靜息。喝幾杯清淡的薄酒，怎能抵擋晚上大而急的寒風。正在傷心之時，傳書的大雁飛過去了，卻原來是以前就相識的。 地上到處是零落的黃花，憔悴枯損，沒有人有摘花的興致。守在窗子邊，孤孤單單的，怎樣捱到天黑啊！細雨打在梧桐上，一直下到黃昏時分，綿綿細雨還是發出點點滴滴的聲音。這種情形，一個愁字怎么能包容得了！
6. 宋詞聲聲慢
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘！守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！ 《聲聲慢》是李清照后期作品的名篇之一，是歷來人們所公認的她的代表作。
這首詞，比較恰切地反映了作者的思想實際和藝術風格的某些特色。但就詞的內容看，思想是消極的，悲觀的，情調是低沉的，凄涼的。
詞中通過描寫秋天景色的生活感受，抒發了作者飽經國破家亡夫死的亂離、憂患的哀愁。雖然，作者寫的是她個人的遭遇，但這遭遇是深深地植根于當時的現實土壤之中，因而還具有一定的社會意義。
這首詞成功地表現了李清照晚年的精神面貌，是她晚年生活的一幅縮影。全詞歸結到“愁”字上，的確，“愁”字是李清照晚年生活的一個核心，是支配著她的思想生活的。
詞中作者運用樸素自然的藝術手法，通過景物的描寫和生活感受的敘述，充分展示了她所處的環境氣氛及其內心世界。 形象生動，性格鮮明，給人一種如臨其境、若見其人的藝術魅力。
表面看寫得這樣淺顯，骨子里卻是如此地深沉；感情的流露似乎淋漓盡致，但決不是一瀉無余。而這，可說正是李清照的獨到之處。
李清照的一切遭遇是和當時的社會現實緊密相聯的。如果沒有金兵入侵，中原淪陷，就不會弄到她家破夫亡，使她隨年過著流離、孤獨的寡婦生活。
從這一角度去看，不能說這首詞沒有一定的社會意義。
7. 賞析宋詞聲聲慢慢150字
聲聲慢 李清照尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。
這次第，怎一個愁字了得！賞析：這首詞起句便不尋常，一連用七組疊詞。不但在填詞方面，即使在詩賦曲也絕無僅有。
但好處不僅在此，這七組疊詞還極富音樂美。宋詞是用來演唱的，因此音調和諧是一個很重要的內容。
李清照對音律有極深造詣，所以這七組疊詞朗讀起來，便有一種大珠小珠落玉盤的感覺。只覺齒舌音來回反復吟唱，徘徊低迷，婉轉凄楚，有如聽到一個傷心之極的人在低聲傾訴，然而她還未開口就覺得已能使聽眾感覺到她的憂傷，而等她說完了，那種傷感的情緒還是沒有散去。
一種莫名其妙的愁緒在心頭和空氣中彌漫開來，久久不散，余味無窮。心情不好，再加上這種乍暖還寒天氣，詞人連覺也睡不著了。
如果能沉沉睡去，那么還能在短暫的時間內逃離痛苦，可是越想入眠就越難以入眠，于是詞人就很自然想起亡夫來。披衣起床，喝一點酒暖暖身子再說吧。
可是寒冷是由于孤獨引起的，而飲酒與品茶一樣，獨自一人只會覺得分外凄涼。端著一杯淡酒，而在這天暗云低，冷風正勁的時節，卻突然聽到孤雁的一聲悲鳴，那種哀怨的聲音直劃破天際，也再次劃破了詞人未愈的傷口，頭白鴛鴦失伴飛。
詞人感嘆：唉，雁兒，你叫得這樣凄涼幽怨，難道你也像我一樣，老年失偶了嗎？難道也像我一樣，余生要獨自一人面對萬里層山，千山暮雪嗎？胡思亂想之下，淚光迷蒙之中，驀然覺得那只孤雁正是以前為自己傳遞情書的那一只。無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
舊日傳情信使仍在，而秋娘與蕭郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲語淚先流。這一奇思妙想包含著無限無法訴說的哀愁。
這時看見那些菊花，才發覺花兒也已憔悴不堪，落紅滿地，再無當年那種“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”的雅致了。詞人想：以往丈夫在世時的日子多么美好，詩詞唱和，整理古籍，可如今呢？只剩下自己一個人在受這無邊無際的孤獨的煎熬了。
故物依然，人面全非。“舊時天氣舊時衣，只有情懷，不得似往時。”
獨對著孤雁殘菊，更感凄涼。手托香腮，珠淚盈眶。
怕黃昏，捱白晝。對著這陰沉的天，一個人要怎樣才能熬到黃昏的來臨呢？漫長使孤獨變得更加可怕。
獨自一人，連時間也覺得開始變慢起來。好不容易等到了黃昏，卻又下起雨來。
點點滴滴，淅淅瀝瀝的，無邊絲雨細如愁，下得人心更煩了。再看到屋外那兩棵梧桐，雖然在風雨中卻互相扶持，互相依靠，兩相對比，自己一個人要凄涼多了。
急風驟雨，孤雁殘菊梧桐，眼前的一切，使詞人的哀怨重重疊疊，直至無以復加，不知怎樣形容，也難以表達出來。于是詞人再也不用什么對比，什么渲染，什么賦比興了，直截了當地說：“這次第，怎一個愁字了得？”簡單直白，反而更覺神妙，更有韻味，更堪咀嚼。
相形之下，連李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”也稍覺失色。一江春水雖然無窮無盡，但畢竟還可形容得出。
而詞人的愁緒則非筆墨所能形容，自然稍勝一籌。前人評此詞，多以開端三句用一連串疊字為其特色。
但只注意這一層，不免失之皮相。詞中寫主人公一整天的愁苦心情，卻從“尋尋覓覓”開始，可見她從一起床便百無聊賴，如有所失，于是東張西望，仿佛飄流在海洋中的人要抓到點什么才能得救似的，希望找到點什么來寄托自己的空虛寂寞。
下文“冷冷清清”，是“尋尋覓覓”的結果，不但無所獲，反被一種孤寂清冷的氣氛襲來，使自己感到凄慘憂戚。于是緊接著再寫了一句“凄凄慘慘戚戚”。
僅此三句，一種由愁慘而凄厲的氛圍已籠罩全篇，使讀者不禁為之屏息凝神。這乃是百感迸發于中，不得不吐之為快，所謂“欲罷不能”的結果。
“乍暖還寒時候”這一句也是此詞的難點之一。此詞作于秋天，但秋天的氣候應該說“乍寒還暖”，只有早春天氣才能用得上“乍暖還寒”。
這是寫一日之晨，而非寫一季之候。秋日清晨，朝陽初出，故言“乍暖”；但曉寒猶重，秋風砭骨，故言“還寒”。
至于“時候”二字，有人以為在古漢語中應解為“節候”；但柳永《永遇樂》云：“薰風解慍，晝景清和，新霽時候。”由陰雨而新霽，自屬較短暫的時間，可見“時候”一詞在宋時已與現代漢語無殊了。
“最難將息”句則與上文“尋尋覓覓”句相呼應，說明從一清早自己就不知如何是好。下面的“三杯兩盞淡酒，怎敵他曉來風急”，正與上文“乍暖還寒”相合。
古人晨起于卯時飲酒，又稱“扶頭卯酒”。這里說用酒消愁是不抵事的。
至于下文“雁過也”的“雁”，是南來秋雁，正是往昔在北方見到的，所以說“正傷心，卻是舊時相識”了。《唐宋詞選釋》說：“雁未必相識，卻云‘舊時相識’者，寄懷鄉之意。
趙嘏《寒塘》：‘鄉心正無限，一雁度南樓。’詞意近之。”
上片從一個人尋覓無著，寫到酒難澆愁；風送雁聲，反而增加了思鄉的惆悵。于是下片由秋日高空轉入自家庭院。
園中開滿了菊花，秋意正濃。這里“滿地黃花。
8. 求聲聲慢宋詞賞析
聲聲慢是詞牌名啊 有太多了 我就姑且當你說的是李清照寫的那首吧
從“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。”幾句疊詞，反反復復之用意，不僅富于音樂美和韻律美，而且借以表達詞人對于晚年孀居之苦，喪夫之痛，亡國之恨的淋漓盡致的揮灑，一生在尋尋覓覓，只落得冷冷清清，凄凄慘慘戚戚，吟詠此句，不禁使人感同身受。 “乍暖還寒”的多變氣候，又怎能修生養息，酒難御寒，伶仃一人，苦不堪言。 從“三杯兩盞淡酒”的“淡”字可以看出作者心中滿是愁，酒力壓不住愁，壓不住心愁自然覺的酒味淡了。用酒之淡，更襯托詞人內心極其的苦楚愁悶，望北雁南飛，這幾個角度都寫出詞人內心的惆悵，寓情于景，通過意向使愁變得具體可感又意蘊無窮，耐人尋味。 “梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴”正是化用“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦，一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”——《更漏子》溫庭筠 雖為化用，但詞人卻善于融化前人的語句，自成意境，有天衣無縫之妙。梧桐這一意象不僅表現季節與時令，而且由此表現秋季的特點。 “這次第，怎一個愁字了得！”中化多為少，表面有欲說還休之勢，實際上將愁苦之情以感嘆終句揮灑得淋漓盡致。用強調的語氣更能表達自己內心的愁。 整首詩都用了悲涼凄慘的調，從作者角度分析，當時正值晚年，一些生活細節也看得如此悲涼，并以此來表現自己痛苦的心境，平實的語句中透的詞義卻是似淺實深。上片開筆連用七組疊詞字來概括悲切孤苦的心境，奇特而生動。下片繼續借眼前景物來傾訴憂愁，整首詩籠罩在一片凄涼悲苦的氛圍當中。
以凄清蕭索的環境來烘托凄慘悲切的心境。在詞中，無論忽寒忽暖的天氣、淡薄的酒味、入夜忽起的秋風、天上的大雁、滿地的黃花，還是窗外的梧桐和黃昏的細雨，無一不是生愁、助愁、牽愁的，簡直是景景含愁，處處成愁。這種濃重的凄苦氛圍真切地表現了詞人的愁苦，強烈震撼讀者的心。
