華閱文章網1. 要十道跟詩詞有關的文學常識選擇題,最好是近現代的 急用 謝謝
.《死水》作者是（ 聞一多 ）。
2.《致橡樹》詩人別具一格地選擇了（木棉）與（橡樹）兩個中心意象，將細膩委婉而又深沉剛勁的感情蘊在新穎生動的意象之中。 3.《致橡樹》是一首（朦朧）詩。
4.《鄉愁》中余光中將鄉愁比作（郵票）、（船票）、（墳墓）、（海峽）。 5.《我愛這土地》的作者是（艾青）。
6.為什么我的眼里常含淚水？（因為我對這土地愛得深沉.） 7.《沁園春·長沙》中的主旨句是（悵寥廓，問蒼茫大地，誰主沉浮？） 8.《雨巷》的作者是 現代詩人（戴望舒）。 9.《面朝大海，春暖花開》作者（海子）。
10.從明天起，（做一個幸福的人）. 11.《祖國啊，我親愛的祖國》中作者寫的意象有：（水車、礦燈、稻穗、路基、駁船）.答對2個即可。
2. 有關宋詞的一些文學常識,如作家風格
宋詞是宋代盛行的一種中國文學體裁，宋詞是一種相對于古體詩的新體詩歌之一，標志宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短，便于歌唱，因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等，它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。
宋詞是中國文學發展史上第一個抒寫艷思戀情的專門文體，“ 詩言志詞言情”、“詞為艷科”都是宋詞這種創作主流傾向的歸納。
宋詞的題材集中在 傷春悲秋、離愁別緒、風花雪月、男歡女愛等方面，與“艷情”有著直接或間接的關系，被后人推尊為“豪放詞”開山祖的蘇軾，其絕大多數詞仍屬“艷科”范圍。
蘇軾應該可以說是文人抒情詞傳統的最終奠定者，而一些人認為，這也正是歷史發展的下坡路的開始，宋詞只是一味的寄情山水，或者歌以明志。陳師道用“ 以詩為詞”評價蘇詞，道中蘇詞革新的本質。
從整體上觀照，詞的“雅化”進程，某種意義上也是詞逐漸向詩靠攏的一個過程，努力跨越“言志”與“言情”界限的過程，所以，陸輔之才說：“雅正為尚，仍詩之支流。不雅正，不足言詞。”
擴展資料：
宋詞基本分為：婉約派（包括花間派）、豪放派兩大類。
1、婉約派的特點
主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。
就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法，婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
2、豪放派的特點
大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法和字法寫詞，語詞 宏博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。
南渡以后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘。
豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
參考資料來源：百度百科-宋詞
3. 問宋詞中一文學常識
你說的這個“啄玉者”不是出自 吳文英 的詞，
而是蘇軾的
《定風波·王定國》
常羨人間琢玉郎，天應乞與點酥娘。自作清歌傳皓齒，風起，云飛炎海變清涼。
萬里歸來年愈少，微笑，笑時猶帶嶺梅香。試問嶺南應不好，卻道，此心安處是吾鄉。
注釋：
1.王定國：王鞏，字定國，宰相王旦之孫，與蘇軾交密。
2.綴詞：作詞。
3.琢玉郎：盧仝《與馬異結交詩》："白玉璞里琢出相思心，黃金礦里鑄出相思淚。"可知"琢玉郎"應指善于相思的多情男子，詞中當用于形容王鞏。
4.點酥娘：此處指柔奴。
5.清歌傳皓齒：意指美妙的歌聲從唇齒間傳出。杜甫《聽楊氏歌》"佳人絕代歌，獨立發皓齒。"
6."云飛"句：意指柔奴的歌能使人的心境歸于恬適安靜。
7."此心"句：只要心安，便是家鄉。此處也代表了蘇軾的人生態度、價值觀念。白居易《初出城留別》："我生本無鄉，心安是歸處。"蘇軾當是受其啟發。
蘇軾的好友王鞏（字定國）因為受到使蘇幾遭殺身之禍的“烏臺詩案”牽連，被貶謫到地處嶺南荒僻之地的賓州。王定國受貶時，其歌妓柔奴毅然隨行到嶺南。元豐六年（1083）王鞏北歸，出柔奴（別名寓娘）為蘇軾勸酒。蘇問及廣南風土，柔奴答以“此心安處，便是吾鄉”。蘇軾聽后，大受感動，作此詞以贊。詞中以明潔流暢的語言，簡練而又傳神地刻畫了柔奴外表與內心相統一的美好品性，通過歌頌柔奴身處逆境而安之若素的可貴品格，抒發了作者在政治逆境中隨遇而安、無往不快的曠達襟懷。
上片總寫柔奴的外在美，開篇“常羨人間琢玉郎，天應乞與點酥娘”，描繪柔奴的天生麗質、晶瑩俊秀，使讀者對她的外貌有了一個比較完整、真切而又寓于質感的印象。
第三句“自作清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。”這句的意思是：柔奴能自作歌曲，清亮悅耳的歌聲從她芳潔的口中傳出，令人感到如同風起雪飛，使炎暑之地一變而為清涼之鄉，使政治上失意的主人變憂郁苦悶、浮躁不寧而為超然曠放、恬靜安詳。蘇詞橫放杰出，往往馳騁想象，構成奇美的境界，這里對“清歌”的夸張描寫，表現了柔奴歌聲獨特的藝術效果。“詩言志，歌詠言”，“哀樂之心感，而歌詠之聲發”（班固《漢書·藝文志》），美好超曠的歌聲發自于美好超曠的心靈。這是贊其高超的歌技，更是頌其廣博的胸襟，筆調空靈蘊藉，給人一種曠遠清麗的美感。
下片通過寫柔奴的北歸，刻畫其內在美。換頭承上啟下，先勾勒她的神態容貌：“萬里歸來年愈少。”嶺南艱苦的生活她甘之如飴，心情舒暢，歸來后容光煥發，更顯年輕。“年愈少”多少帶有夸張的成分，洋溢著詞人贊美歷險若夷的女性的熱情。“微笑”二字，寫出了柔奴在歸來后的歡欣中透露出的度過艱難歲月的自豪感。“嶺梅”，指大庾嶺上的梅花；“笑時猶帶嶺梅香”，表現出濃郁的詩情，既寫出了她北歸時經過大庾嶺這一溝通嶺南嶺北咽喉要道的情況，又以斗霜傲雪的嶺梅喻人，贊美柔奴克服困難的堅強意志，為下邊她的答話作了鋪墊。最后寫到詞人和她的問答。先以否定語氣提問：“試問嶺南應不好？”“卻道”陡轉，使答語“此心安處是吾鄉”更顯鏗鏘有力，警策雋永。白居易《初出城留別》中有“我生本無鄉，心安是歸處”，《種桃杏》中有“無論海角與天涯，大抵心安即是家”等語，蘇軾的這句詞，受白詩的啟發，但又明顯地帶有王鞏和柔奴遭遇的烙印，有著詞人的個特征，完全是蘇東坡式的警語。它歌頌柔奴隨緣自適的曠達與樂觀，同時也寄寓著作者自己的人生態度和處世哲學。
這首詞不僅刻畫了歌女柔奴的姿容和才藝，而且著重歌頌了她的美好情操和高潔人品。柔中帶剛，情理交融，空靈清曠，細膩柔婉，是這首詞的風格所在。
