華閱文章網1. 唐宋詞十七講的圖書目錄
總序
敘論
自序
第一講 溫庭筠（上）
第二講 溫庭筠（下）
第三講 韋莊
第四講 馮延巳（上）
第五講 馮延巳（下） 李璟 李煜（上）
第六講 李煜（下） 晏殊 歐陽修（上）
第七講 歐陽修（下） 晏幾道 柳永（上）
第八講 柳永（下） 蘇軾（上）
第九講 蘇軾（下） 秦觀（上）
第十講 秦觀（下） 周邦彥
第十一講 辛棄疾（上）
第十二講 辛棄疾（下）
第十三講 姜夔（上）
第十四講 姜夔（下） 吳文英
第十五講 王沂孫（上）
第十六講 王沂孫（中）
第十七講 王沂孫（下）
2. 王國維贊賞秦觀的“可堪孤館閑春寒,杜鵑聲里斜陽暮”蘇軾賞其“
原文：霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。
可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。
郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？譯文：漫霧遮沒樓臺，暗淡的月色蒙住津渡，桃源美境任你怎樣盼望都是無法找到之處。怎能忍受這孤獨的館舍正緊緊關住春天的冷寒，特別是在杜鵑悲啼不停夕陽將暮。
驛站寄來了梅花，魚雁傳送到書素，堆砌起來的怨恨重重疊疊無法指數。郴江幸運而又悠然自得地環繞著郴山，為了何人又要流向瀟湘去。
這首詞題為“郴州旅舍”。大約作于紹圣四年（1097）春三月。
前此，由于新舊黨爭，秦觀出為杭州通判，又因御史劉拯告他增損神宗實錄，貶監處州酒稅。紹圣三年，再以寫佛書被罪，貶徙郴州（今湖南郴州市）。
接二連三的貶謫，其心情之悲苦可想而知，形于筆端，詞作也益趨凄愴。此作寫于初抵郴州之時，以委婉曲折的筆法，抒寫了謫居的凄苦與幽怨。
成為蜚聲詞壇的千古絕唱。上片寫謫居中寂寞凄冷的環境。
開頭三句，緣情寫景，劈面推開一幅凄楚迷茫、黯然銷魂的畫面：漫天迷霧隱去了樓臺，月色朦朧中，渡口顯得迷茫難辨。“霧失樓臺，月迷津渡。”
互文見義，不僅對句工整，也不只是狀寫景物，而是情景交融的佳句。“失”、“迷”二字，既準確地勾勒出月下霧中樓臺、津渡的模糊，又恰切地寫出了作者無限凄迷的意緒。
“霧失”、“月迷”，皆為下句“望斷”出力。“桃源望斷無尋處”。
詞人站在旅舍觀望應該已經很久了，他目尋當年陶淵明筆下的那塊世外桃源。桃源，其地在武陵（今湖南常德），離郴州不遠。
詞人由此生聯想：即是“望斷”，亦為枉然。著一“斷”字，讓人體味出詞人久佇苦尋幻想境界的悵惘目光及其失望痛苦心情。
他的《點絳唇》，諸本題作“桃源”。詞中“塵緣相誤，無計花間住。”
寫的當是同樣的心情。“桃源”是陶淵明心目中的避亂勝地，也是詞人心中的理想樂土，千古關情，異代同心。
而“霧”、“月”則是不可克服的現實阻礙，它們以其本身的虛無縹緲呈現出其不可言喻的象征意義。而“樓臺”、“津渡”，在中國文人的心目中，同樣被賦予了文化精神上的蘊涵，它們是精神空間的向上與超越的拓展。
詞人多么希望借此尋出一條通向“桃源”的秘道！然而他只有失望而已。一“失”一“迷”，現實回報他的是這片霧籠煙鎖的景象。
“適彼樂土”之不能，旨在引出現實之不堪。于是放縱的目光開始內收，逗出“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”
桃源無覓，又謫居遠離家鄉的郴州這個湘南小城的客舍里，本自容易滋生思鄉之情，更何況不是宦游他鄉，而是天涯淪落啊。這兩句正是意在渲染這個貶所的凄清冷寞。
春寒料峭時節，獨處客館，念往事煙靄紛紛，瞻前景不寒而栗。一個“閉”字，鎖住了料峭春寒中的館門，也鎖住了那顆欲求拓展的心靈。
更有杜鵑聲聲，催人“不如歸去”，勾起旅人愁思；斜陽沉沉，正墜西土，怎能不觸動一腔身世凄涼之感。詞人連用“孤館”、“春寒”、“杜鵑”、“斜陽”等引人感發，令人生悲傷心景物于一境，即把自己的心情融入景物，創造“有我之境”。
又以“可堪”二字領起一種強烈的凄冷氣氛，好像他整個的身心都被吞噬在這片充斥天宇的慘淡愁云之中。王靜安先生吟誦至此，不禁揮筆題曰：“少游詞境最為凄婉，至‘可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮’，則變而為凄厲矣。”
（《人間詞話636f70797a686964616f31333234313964》）前人多病其“斜陽”后再著一“暮”字，以為重累。其實不然，這三字表明著時間的推移，為“望斷”作注。
夕陽偏西，是日斜之時，慢慢沉落，始開暮色。“暮”，為日沉之時，這時間順序，蘊含著詞人因孤寂而擔心夜晚來臨更添寂寞難耐的心情。
這是處境順利、生活充實的人所未曾體驗到的愁人心緒。因此，“斜陽暮”三字，正大大加重了感情色彩。
下片由敘實開始，寫遠方友人殷勤致意、安慰。“驛寄梅花，魚傳尺素。”
連用兩則有關友人投寄書信的典故，分見于《荊州記》和古詩《飲馬長城窟行》。寄梅傳素，遠方的親友送來安慰的信息，按理應該欣喜為是，但身為貶謫之詞人，北歸無望，卻“別是一般滋味在心頭”，每一封裹寄著親友慰安的書信，觸動的總是詞人那根敏感的心弦，奏響的是對往昔生活的追憶和痛省今時困苦處境的一曲曲凄傷哀婉的歌。
每一封信來，詞人就歷經一次這個心靈掙扎的歷程，添其此恨綿綿。故于第三句急轉，“砌成此恨無重數。”
一切安慰均無濟于事。離恨猶如“恨”墻高砌，使人不勝負擔。
一個“砌”字，將那無形的傷感形象化，好像還可以重重累積，終如磚石壘墻般筑起一道高無重數、沉重堅實的“恨”墻。恨誰？恨什么？身處逆境的詞人沒有明說。
聯系他在《自挽詞》中所說：“一朝奇禍作，漂零至于是。”可知他的恨，與飄零有關，他的飄零與黨禍相聯。
在詞史上，作為婉約派代表詞人，秦觀正是以這堵心中的“恨”墻表明他對現實的抗爭。他何嘗不欲將心中的悲憤一吐為快？但他憂讒畏譏，不能說透。
于是化實為虛，作宕開之筆，借眼前山水作癡癡一問：“郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？”無理有情，無理而妙。
3. 秦觀《踏沙行
原文： 霧失樓臺，月迷津渡，桃源636f7079e799bee5baa6e79fa5e9819331333332643966望斷無尋處。
可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。 驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。
郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？ 譯文： 漫霧遮沒樓臺，暗淡的月色蒙住津渡，桃源美境任你怎樣盼望都是無法找到之處。怎能忍受這孤獨的館舍正緊緊關住春天的冷寒，特別是在杜鵑悲啼不停夕陽將暮。
驛站寄來了梅花，魚雁傳送到書素，堆砌起來的怨恨重重疊疊無法指數。郴江幸運而又悠然自得地環繞著郴山，為了何人又要流向瀟湘去。
這首詞題為“郴州旅舍”。大約作于紹圣四年（1097）春三月。
前此，由于新舊黨爭，秦觀出為杭州通判，又因御史劉拯告他增損神宗實錄，貶監處州酒稅。紹圣三年，再以寫佛書被罪，貶徙郴州（今湖南郴州市）。
接二連三的貶謫，其心情之悲苦可想而知，形于筆端，詞作也益趨凄愴。此作寫于初抵郴州之時，以委婉曲折的筆法，抒寫了謫居的凄苦與幽怨。
成為蜚聲詞壇的千古絕唱。 上片寫謫居中寂寞凄冷的環境。
開頭三句，緣情寫景，劈面推開一幅凄楚迷茫、黯然銷魂的畫面：漫天迷霧隱去了樓臺，月色朦朧中，渡口顯得迷茫難辨。“霧失樓臺，月迷津渡。”
互文見義，不僅對句工整，也不只是狀寫景物，而是情景交融的佳句。“失”、“迷”二字，既準確地勾勒出月下霧中樓臺、津渡的模糊，又恰切地寫出了作者無限凄迷的意緒。
“霧失”、“月迷”，皆為下句“望斷”出力。“桃源望斷無尋處”。
詞人站在旅舍觀望應該已經很久了，他目尋當年陶淵明筆下的那塊世外桃源。桃源，其地在武陵（今湖南常德），離郴州不遠。
詞人由此生聯想：即是“望斷”，亦為枉然。著一“斷”字，讓人體味出詞人久佇苦尋幻想境界的悵惘目光及其失望痛苦心情。
他的《點絳唇》，諸本題作“桃源”。詞中“塵緣相誤，無計花間住。”
寫的當是同樣的心情。“桃源”是陶淵明心目中的避亂勝地，也是詞人心中的理想樂土，千古關情，異代同心。
而“霧”、“月”則是不可克服的現實阻礙，它們以其本身的虛無縹緲呈現出其不可言喻的象征意義。而“樓臺”、“津渡”，在中國文人的心目中，同樣被賦予了文化精神上的蘊涵，它們是精神空間的向上與超越的拓展。
詞人多么希望借此尋出一條通向“桃源”的秘道！然而他只有失望而已。一“失”一“迷”，現實回報他的是這片霧籠煙鎖的景象。
“適彼樂土”之不能，旨在引出現實之不堪。于是放縱的目光開始內收，逗出“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”
桃源無覓，又謫居遠離家鄉的郴州這個湘南小城的客舍里，本自容易滋生思鄉之情，更何況不是宦游他鄉，而是天涯淪落啊。這兩句正是意在渲染這個貶所的凄清冷寞。
春寒料峭時節，獨處客館，念往事煙靄紛紛，瞻前景不寒而栗。一個“閉”字，鎖住了料峭春寒中的館門，也鎖住了那顆欲求拓展的心靈。
更有杜鵑聲聲，催人“不如歸去”，勾起旅人愁思；斜陽沉沉，正墜西土，怎能不觸動一腔身世凄涼之感。詞人連用“孤館”、“春寒”、“杜鵑”、“斜陽”等引人感發，令人生悲傷心景物于一境，即把自己的心情融入景物，創造“有我之境”。
又以“可堪”二字領起一種強烈的凄冷氣氛，好像他整個的身心都被吞噬在這片充斥天宇的慘淡愁云之中。王靜安先生吟誦至此，不禁揮筆題曰：“少游詞境最為凄婉，至‘可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮’，則變而為凄厲矣。”
（《人間詞話》）前人多病其“斜陽”后再著一“暮”字，以為重累。其實不然，這三字表明著時間的推移，為“望斷”作注。
夕陽偏西，是日斜之時，慢慢沉落，始開暮色。“暮”，為日沉之時，這時間順序，蘊含著詞人因孤寂而擔心夜晚來臨更添寂寞難耐的心情。
這是處境順利、生活充實的人所未曾體驗到的愁人心緒。因此，“斜陽暮”三字，正大大加重了感情色彩。
下片由敘實開始，寫遠方友人殷勤致意、安慰。“驛寄梅花，魚傳尺素。”
連用兩則有關友人投寄書信的典故，分見于《荊州記》和古詩《飲馬長城窟行》。寄梅傳素，遠方的親友送來安慰的信息，按理應該欣喜為是，但身為貶謫之詞人，北歸無望，卻“別是一般滋味在心頭”，每一封裹寄著親友慰安的書信，觸動的總是詞人那根敏感的心弦，奏響的是對往昔生活的追憶和痛省今時困苦處境的一曲曲凄傷哀婉的歌。
每一封信來，詞人就歷經一次這個心靈掙扎的歷程，添其此恨綿綿。故于第三句急轉，“砌成此恨無重數。”
一切安慰均無濟于事。離恨猶如“恨”墻高砌，使人不勝負擔。
一個“砌”字，將那無形的傷感形象化，好像還可以重重累積，終如磚石壘墻般筑起一道高無重數、沉重堅實的“恨”墻。恨誰？恨什么？身處逆境的詞人沒有明說。
聯系他在《自挽詞》中所說：“一朝奇禍作，漂零至于是。”可知他的恨，與飄零有關，他的飄零與黨禍相聯。
在詞史上，作為婉約派代表詞人，秦觀正是以這堵心中的“恨”墻表明他對現實的抗爭。他何嘗不欲將心中的悲憤一吐為快？但他憂讒畏譏，不能說透。
于是化實為虛，作宕開之筆，借眼前山水作癡癡一問：“郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？”無。
4. 唐詩宋詞十七講之第十七講摘要及讀后感
我喜歡手捧一杯香茗，在燈下靜靜翻閱關于宋詞的書，因為這使我的心隨之沉靜，漸漸迷失在詞的海洋里。
讀宋詞，我體會到了東坡的豪放，易安的婉約，子瑾的淡泊。進而隨著他們的心情去追尋歷史的足跡。
面對戀人的離去，只聽到寒蟬凄切，只看到冷落清秋節里的暮靄沉沉楚天闊，無緒送別，惟有執手相看淚眼，竟無語凝噎。這無言中包含了何等的深情啊！當詞人柳永大醉醒后看到的不過是楊柳岸，曉風殘月，又該何等的凄涼。
“借酒消愁愁更愁”，強樂又有什么意義呢？日子久遠，思戀只能惹起平生心事，一場消黯，永日無言。惟有“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴“的堅貞給了柳永一絲剛毅，我想，這該是一位多么深情的詞人啊！（讀后感）孤身一人在中秋佳節，喝酒賞月，恐怕也只有東坡這樣豪放的詞人才能看輕一切，才能以積極的心態去面對，才能在大醉后寫出“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”這樣富有哲理的詞句，才能發出“但愿人長久，千里共嬋娟”這樣深切的祝福。
被貶黃州，面對東去的江水，面對當年硝煙彌漫的古戰場，他發出了“浪淘盡，千古風流人物”的感慨，懷想當年周公瑾羽扇綸巾的颯爽英姿，無不表現出東坡的大氣。而當他面對漫天飛舞的楊花，卻比作點點是離人淚，讓我們知道東坡同樣有婉約的一面。
我想，這又該是一位多么才華橫溢的詞人啊！（中國作文網）“眾里尋她千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。欣喜之情，溢于言表。
“酒入愁腸，化作相思淚”。有“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的偉大抱負的范仲淹同樣有愁苦的一面。
“爭渡，爭渡，驚起一灘歐鷺”讓我聯想到黃昏泛舟水上，當不小心進入荷花池深處，卻驚飛了棲息的水鳥這樣愉悅的畫面，易安當年該是多么歡愉啊！不知不覺中，我已走入了他們的世界，體會他們的情感。詩詞對我來說，永遠充滿著吸引力。
啊，讀宋詞我真快樂！我心中的唐詩宋詞作文唐詩宋詞讀后感600字_我讀《宋詞》有感。
5. 秦觀 踏莎行中的全部知識點
踏莎行 秦觀 霧失樓臺，月迷津渡， 桃源望斷無尋處。
可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。 驛寄梅花，魚傳尺素， 砌成此恨無重數。
郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？ 譯文 霧迷蒙，樓臺依稀難辨， 月色朦朧，渡口也隱匿不見。 望盡天涯，理想中的桃花源，無處覓尋。
怎能忍受得了獨居在孤寂的客館，春寒料峭， 斜陽西下，杜鵑聲聲哀鳴！ 遠方的友人的音信，寄來了溫暖的關心和囑咐， 卻平添了我深深的別恨離愁。 郴江啊，你就繞著你的郴山流得了， 為什么偏偏要流到瀟湘去呢？ 【賞析一】 這首詞題為“郴州旅舍”。
大約作于紹圣四年（1097）春三月。前此，由于新舊黨爭，秦觀出為杭州通判，又因御史劉拯告他增損神宗實錄，貶監處州酒稅。
紹圣三年，再以寫佛書被罪，貶徙郴州（今湖南郴州市）。接二連三的貶謫，其心情之悲苦可想而知，形于筆端，詞作也益趨凄愴。
此作寫于初抵郴州之時，以委婉曲折的筆法，抒寫了謫居的凄苦與幽怨。成為蜚聲詞壇的千古絕唱。
上片寫謫居中寂寞凄冷的環境。開頭三句，緣情寫景，劈面推開一幅凄楚迷茫、黯然銷魂的畫面：漫天迷霧隱去了樓臺，月色朦朧中，渡口顯得迷茫難辨。
“霧失樓臺，月迷津渡。”互文見義，不僅對句工整，也不只是狀寫景物，而是情景交融的佳句。
“失”、“迷”二字，既準確地勾勒出月下霧中樓臺、津渡的模糊，又恰切地寫出了作者無限凄迷的意緒。“霧失”、“月迷”，皆為下句“望斷”出力。
“桃源望斷無尋處”。詞人站在旅舍觀望應該已經很久了，他目尋當年陶淵明筆下的那塊世外桃源。
桃源，其地在武陵（今湖南常德），離郴州不遠。詞人由此生聯想：即是“望斷”，亦為枉然。
著一“斷”字，讓人體味出詞人久佇苦尋幻想境界的悵惘目光及其失望痛苦心情。他的《點絳唇》，諸本題作“桃源”。
詞中“塵緣相誤，無計花間住。”寫的當是同樣的心情。
“桃源”是陶淵明心目中的避亂勝地，也是詞人心中的理想樂土，千古關情，異代同心。而“霧”、“月”則是不可克服的現實阻礙，它們以其本身的虛無縹緲呈現出其不可言喻的象征意義。
而“樓臺”、“津渡”，在中國文人的心目中，同樣被賦予了文化精神上的蘊涵，它們是精神空間的向上與超越的拓展。詞人多么希望借此尋出一條通向“桃源”的秘道！然而他只有失望而已。
一“失”一“迷”，現實回報他的是這片霧籠煙鎖的景象。“適彼樂土”之不能，旨在引出現實之不堪。
于是放縱的目光開始內收，逗出“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”桃源無覓，又謫居遠離家鄉的郴州這個湘南小城的客舍里，本自容易滋生思鄉之情，更何況不是宦游他鄉，而是天涯淪落啊。
這兩句正是意在渲染這個貶所的凄清冷寞。春寒料峭時節，獨處客館，念往事煙靄紛紛，瞻前景不寒而栗。
一個“閉”字，鎖住了料峭春寒中的館門，也鎖住了那顆欲求拓展的心靈。更有杜鵑聲聲，催人“不如歸去”，勾起旅人愁思；斜陽沉沉，正墜西土，怎能不觸動一腔身世凄涼之感。
詞人連用“孤館”、“春寒”、“杜鵑”、“斜陽”等引人感發，令人生悲傷心景物于一境，即把自己的心情融入景物，創造“有我之境”。又以“可堪”二字領起一種強烈的凄冷氣氛，好像他整個的身心都被吞噬在這片充斥天宇的慘淡愁云之中。
王靜安先生吟誦至此，不禁揮筆題曰：“少游詞境最為凄婉，至‘可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮’，則變而為凄厲矣。”（《人間詞話》）前人多病其“斜陽”后再著一“暮”字，以為重累。
其實不然，這三字表明著時間的推移，為“望斷”作注。夕陽偏西，是日斜之時，慢慢沉落，始開暮色。
“暮”，為日沉之時，這時間順序，蘊含著詞人因孤寂而擔心夜晚來臨更添寂寞難耐的心情。這是處境順利、生活充實的人所未曾體驗到的愁人心緒。
因此，“斜陽暮”三字，正大大加重了感情色彩。 下片由敘實開始，寫遠方友人殷勤致意、安慰。
“驛寄梅花，魚傳尺素。”連用兩則有關友人投寄書信的典故，分見于《荊州記》和古詩《飲馬長城窟行》。
寄梅傳素，遠方的親友送來安慰的信息，按理應該欣喜為是，但身為貶謫之詞人，北歸無望，卻“別是一般滋味在心頭”，每一封裹寄著親友慰安的書信，觸動的總是詞人那根敏感的心弦，奏響的是對往昔生活的追憶和痛省今時困苦處境的一曲曲凄傷哀婉的歌。每一封信來，詞人就歷經一次這個心靈掙扎的歷程，添其此恨綿綿。
故于第三句急轉，“砌成此恨無重數。”一切安慰均無濟于事。
離恨猶如“恨”墻高砌，使人不勝負擔。一個“砌”字，將那無形的傷感形象化，好像還可以重重累積，終如磚石壘墻般筑起一道高無重數、沉重堅實的“恨”墻。
恨誰？恨什么？身處逆境的詞人沒有明說。聯系他在《自挽詞》中所說：“一朝奇禍作，漂零至于是。”
可知他的恨，與飄零有關，他的飄零與黨禍相聯。在詞史上，作為婉約派代表詞人，秦觀正是以這堵心中的“恨”墻表明他對現實的抗爭。
他何嘗不欲將心中的悲憤一吐為快？但他憂讒畏譏，不能說透。于是化實為虛，作宕開之筆，借眼前山水作癡癡一問：“郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？”無理有情，無。
6. 填花名,填什么
1 有情芍藥含春淚，無力薔薇臥曉枝——秦觀詩歌淺論 ZZ 前言 文學在有宋一代而達到極盛。
不僅一代文學之勝的宋詞與唐詩、元曲、明清小說百花爭妍而又各司所時。即使是宋代的詩文也各擅勝場。
單就宋詩而言，雖然初期仍沿襲晚唐、五代流風，然歐陽修一出，而氣格大變，“為自然之聲，窮極幽隱”[1]。一時間梅堯臣、蘇舜欽、蘇軾、黃庭堅、陳師道等紛紛登上詩壇，蔚為大觀。
蘇公之時，宋詩風格漸成，“以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩”[2]成為宋詩最為突出的特征。自此，宋詩以其獨特的風貌與唐詩分庭抗禮。
在此之間，有一位宋詩風氣之外的詩人，他就是“蘇門四學士”[3]之一的秦觀。秦觀曾任秘書省正字，兼國史院編修官等職。
不久因政治上傾向于舊黨，被目為元佑黨人，紹圣后累遭貶謫。工詩詞，詞多寫男女情愛，也頗有感傷身世之作，風格委婉含蓄，清麗雅淡。
他的詞藝術成就很高，當時即負盛名，如陳師道《后山詩話》譽之為“當代詞手”，他在北宋以后幾百年被視為詞壇第一流的正宗婉約作家。秦觀詩風大體與詞風相近，不合于當時的詩風。
但是秦觀在詩歌題材上有所開拓，在詩歌藝術上繼承和創新也都有所發展，為宋詩發展做出了突出貢獻.但由于各種的原因，人們對秦觀的詩歌不是很重視，本文嘗試對秦觀詩歌的藝術特色和發展歷程做出闡釋，以起拋磚引玉之用。 在很多人的心目中，秦觀當是“詞家正宗”（清·《詞潔》卷三）其實“秦少游當時自以詩文重，今被樂府家推為渠帥，世遂寡稱。”
（明·胡應麟《詩藪雜編》卷五）當前對于少游的研究已經取得了很大的成就，然而大都只是局限于他的詞尤其是婉約詞，對于他的詩文和思想狀況還沒有很系統的研究。我們可以看到，在少游的詩文中，既有“丹青倘不渝，與子同裳衣。”
（《寄曾逢原》）強烈的報效國家建功立業的愿望，也有“時時橫短笛，清風皓月，相與忘形。任人笑生涯，泛梗漂萍。”
（《滿庭芳（紅蓼花繁）》）充滿仙風道骨的漁父之詞。既有“更無舟楫礙，從此百川通”（《擬郡學度東風解凍》）豪情滿懷得抒寫平步青云之志，也有“屠龍肯自羞無用，畫虎從人笑不成”（《次韻參寥三首其三》）的痛苦失落。
不過秦觀最為人所知的是他的“女郎詩”[4]，葉嘉瑩在其《唐宋詞十七講》中言秦觀是“詞人之詞”，我覺得其婉約柔麗，感情細膩、真摯的詩歌可稱之為詞人之詩。 一，秦詩不合時風 宋詩在中國文學史上的地位沒有唐詩那樣突出，但它的成就卻不能低估，唐詩、宋詩各有千秋，它們的風格不同。
一般地說唐詩講神韻、格調，宋詩則講氣骨、理趣；唐詩多以熱烈的感情去感受現實生活，宋詩多以冷靜態度去體察客觀事物；唐詩氣度宏大，宋詩鉆研甚深。此外，宋詩好發議論，呈現出散文化的傾向。
歐陽修、梅堯臣、蘇舜欽諸家在提倡古文的同時，詩歌上也接受了韓愈及其同派作家的影響，在內容上要求以詩歌“敘人情，狀物態”，反對西昆詩人的無病呻吟；藝術上要求以清麗平淡的風格糾正西昆詩人的浮艷作風，這才開始表現了宋詩的獨特面目。此后經過王安石、蘇軾到黃庭堅，他們從各自的生活道路出發，多方面向前代作家學習，通過詩歌抒發個人的生活感受，表現個人的政治態度、文藝見解，形成各自不同的詩歌風格，和歐陽修合稱北宋四大家。
由于宋代文人的政治地位高，容易脫離人民群眾，長期的書房生活，使他們習慣于以學問相高，以議論相尚，而不大注意從現實生活吸取源泉，構成鮮明的詩歌意境來激動讀者。這種作風在歐、王、蘇三家中已有所表現。
到了黃庭堅、陳師道，形成了“以文字為詩，以才學為詩，以議論為詩”（見嚴羽《滄浪詩話》）的江西詩派，風靡一時。 在這樣的時代背景下，由于個人性格和受到蘇軾以詩入詞的啟發，秦觀以詞入詩，在情致上下功夫，創作出了婉弱柔麗，感情細膩、真摯的“女郎詩”。
這是秦觀對中國詩歌藝術的繼承創新，為宋詩發展做出了貢獻。但秦觀自身的才學和天賦都難以與其師蘇軾相比，其成就有限，不能開創一個新的局面，這使女郎詩難以得到當時的承認。
7. 唐宋詞十七講的圖書簡介
以余所聞，三地聽眾無不欽佩迦陵學養之深醇與對詩詞評賞之精辟，言辭清雋，含英咀華，既能深探詞人之用心，又能兼顧縱橫之聯系。迦陵嘗謂：“詞之為體，自有其特質所形成之一種境界。”并引王國維先生《人間詞話》曾有“詞之為體，要眇宜修，能言詩之所不能言，而不能盡言詩之所能言，詩之境闊，詞之言長”諸語，謂詞中所表現者，常是比詩更為深婉含蘊之一種情思和境界，更需要讀者之細心吟味，方能有深入之體會。由于迦陵長期從事詩詞創作，更參以東西方文論之比較研究，本此宗旨，故論詞能博覽今古，融貫中西，獨造精微，自成體系。所講唐宋名篇，確有不少真知灼見，足以啟迪讀者，浚發妙悟靈思。
