華閱文章網1. 會考歷史小論文400字（詩經,楚辭,唐詩,宋詞）
四選一嗎？宋詞宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類. 婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代詞人：李清照、柳永、秦觀、等. 豪放派的代表人物：辛棄疾、岳飛、陳亮等. 遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分. 詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”.從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩.五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美. 詞有詞牌，即曲調.有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”.比較常用的詞牌約100個.詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊.按音樂又有令、引、近、慢之別.“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令. 58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調. 宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃.她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝.直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受.。
2. 會考歷史小論文400（詩經,楚辭,唐詩,宋詞）
宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類.婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代詞人：李清照、柳永、秦觀、等.豪放派的代表人物：辛棄疾、岳飛、陳亮等.遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分.詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”.從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩.五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美. 詞有詞牌，即曲調.有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”.比較常用的詞牌約100個.詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊.按音樂又有令、引、近、慢之別.“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令.58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調.宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃.她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝.直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
3. 高考滿分作文（關于宋詞情思）
李清照，心中的美神 每個人都有自己愛戀的美神，我心中的美神，就是你—— 從沒人見過你的照片，那個年代的你沒有留下一張照片，但在我心中，你卻美于沉魚落雁的西施與昭君，美于閉月羞花的貂蟬與貴妃。
你的美獨一無二，無人替代！你的美，令我陶醉，是我永遠的追求！ 伴著晨曦，越過千年，我走近了你…… 我走過“惜春春去，幾點催花雨”的寂寞，走過“露濃花瘦，薄汗輕衣透”的青澀，走過“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”的風情萬種，走過“寒日蕭蕭上鎖窗，梧桐應恨夜來霜”的孤獨惆悵，走過“不如隨分前醉，莫負東籬菊蕊黃”的清冷無奈……維納斯因斷臂而美麗，貝多芬因失聰而偉大，而你卻因才氣而孤獨。你學富五車、詞動京華卻情無所托，學無所傳，在那個年代，你無疑是枝頭的一朵奇花，凜冽的秋風摧殘著你，你卻不甘落在地上，依然倔強地挺立枝頭，盡情綻放，溢出特有的清香，不曾萎靡凋謝。
你的才氣、倔強鑄就了你的孤獨，你那絕世的孤獨又成就了你冰冷凝絕的美麗！ 你乘一葉扁舟，載著濃濃的愁緒，憂郁的眼神，莫道不消魂，人比黃花瘦，向我們走來。千年的風雨淡退了琉璃繁華，沉淀了，你的淚光柔弱中帶著憂傷。
家，已不能回；心，已無處歸；夜太漫長，凝成霜，慘白的彎月勾住了過往，使得這孤獨融入了淡酒，令你最難將息，直到“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”。你的一生被這漫天的愁緒所包圍，閨愁、家愁、情愁、國愁，又怎一個“愁”字了得？！ 面對著物是人非，面對著斷香殘酒，面對著綠肥紅瘦，沒有同道，沒有相知，只有一杯濁酒洗清愁。
那愁情深深深幾許？蚱蜢舟也無能為力。既然載不動，那就和著孤獨化作咸咸的淚，滴在對趙明誠的追憶里，滴在對國仇家恨的綿綿思緒里。
李清照，我心中的美神，心中永遠的追求。你站在山頂，吮天地之銳氣，吸日月之精華。
你不會孤獨。你帶著周身的光芒，穿越時空，向我們走來。
我堅信，在新的時代，仍有在你的精神感召下的蕙質蘭心的女子。愛玲繼承了你的堅定與毅然決然，三毛繼承了你的豪放與灑脫，張小嫻繼承了你的銳利與透徹，舒婷繼承了你的甜蜜而獨立的愛情…… 李清照，我心中的美神，我永遠的追求，你擎起了一盞孤獨的燈，照亮了一段孤獨的歷程，用那絕世的孤獨跳了一曲完美的獨舞，如一朵搖曳的花，守護著中華史上那一座盛世空城。
〔滿分理由〕 這是一篇立意獨到、文采飛揚的大氣之作。出眾之處在于： 1. 立意獨到而高遠。
文章雖然沒有直接表明要追求人格上的高遠、書籍上的高遠，而是把李清照作為自己“心目中的美神”，含蓄地表明了自己的人生追求，與眾不同，立意獨到而高遠。 2. 行云流水的結構。
文章采用第二人稱，巧妙拉近了兩者之間的距離，便于情感傾訴。先贊美了李清照在詩詞上的卓越成就，接著贊美了她的愛國情懷、對愛情的忠貞即李清照的人格魅力，后贊美了李清照的巨大的影響力，結構如行云流水。
3. 文采斐然的語言。巧妙的引用是文章語言最大的特點，如果說“明引”巧妙地展示了考生的厚實的積累、寬廣的閱讀面，而“暗引”則巧妙地顯示了考生高超的化用語言的能力，而排比更是展示出語言的氣勢，引用、排比使得文章語言文采斐然，無意中提升了文章的品位。
寂寞是一根斷了的紅線，有心人緊緊抓著它，默默等待另一頭的牽線人，即使那人早已遠去。 “細雨濕衣看不見，閑花落地聽無聲。”
每每讀起這句，不禁感嘆細雨與閑花的寂寞。當那迷蒙的小雨，一點一滴打落在羅衫之上，誰說這感情不滂沱？不然怎的浸濕了整件衣裳？當那柔美的花朵，飛舞旋轉飄落在青石路上，誰 說這感情不壯烈？不然怎的鋪滿了整條幽徑？然而它們卻是“看不見”“聽無聲”。
每個人都在心靈深處有一處花冢，埋藏那些滂沱凄美卻不為外人道的情感。而這座花冢，被寂寞上了一道鎖。
納蘭是寂寞的。他的好友曾嘆：“家家爭唱飲水詞，納蘭心事幾人知？”無疑，他是相國公子，御前侍衛，人人歆羨。
然而，在他的內心深處，卻埋著深深寂寞。他在小院中拾得翠翹，卻“何恨不能言”，只能嘆一聲“已經十年蹤跡十年心”。
他向往平淡與樸實，然而這愿望在世人眼中便如那細雨，任是將自己打得全身冰冷，也只是無聲而已矣。納蘭的寂寞是一個人的悲傷。
李煜也是寂寞的。王國維說他“生于深宮之中，長于婦人之手”。
那些打小便坐在龍椅上的孩子們，往往是沒有朋友的。即使生身紙醉金迷，終日燈紅酒綠，也抵不過夜深人靜時無人訴衷腸的寂寞。
尤是南唐滅亡之后，家國之恨降臨在這個還不成熟的皇帝身上，更是加了一抹寂寞的灰色在他心頭。他的寂寞也是無聲的，但卻不是無形的。
他以自己的真性將那一片片寂寞的花瓣鋪在宣紙之上，將其化為“一江春水”，化為“流水落花春去也，天上人間”。《人間詞話》中有批語：“詞至李后主，遂變伶工之詞為士大夫之詞。”
李煜的寂寞是那個動蕩年代的悲傷，但卻開啟了詞的新時代。 陸游在沈園寫下“紅酥手，黃縢酒……”將寂寞定格在唐婉的記憶之中。
王維在嘆“遍插茱萸少一人”時，將寂寞注入知音好友心中。元稹以陽剛之手書下“白頭宮女在，閑坐。
4. 以宋詞為話題的作文
我喜歡宋詞！便經常走進宋詞。
走進宋詞，我了解了豪放著的激昂，明白了纏綿中的婉約。
走進宋詞，我明白了“少年不知愁滋味”的頑皮，也明白了“為賦新詞強說愁”的無奈。
走進宋詞，我了解了蘇軾的苦悶，哀傷了李清照的凄婉，品味了柳永的細膩。
走進宋詞，便也就走進了詞人。詞人的一喜一憂，一離一聚，一生一死，一情一愛，一心一意都在詞中展露無疑。
蘇軾泛舟赤壁，留下千古流傳的名篇《赤壁懷古》，詞風豪放卻蘊含哲理，蘇軾定是一個性情剛直，正氣浩然的詞人吧，不然怎能寫出如此雄放的詞來？然而當我吟到“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟”時，又驚訝于他凝重的思想，多情的筆調，理性的眼光。
走進宋詞，便走進柳永“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”的癡情；岳飛“壯志饑餐胡虎肉，笑談渴飲兇奴血”的精忠；辛棄疾“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的頓悟。
走進宋詞，便走進 “愿我如水君如月，夜夜流光相皎潔。”“只愿君心似我心，定不負相思意”的完美愛情。
宋詞是寶，宋詞是我們身心修養的一部分。走進宋詞，我們的心將越來越美，我的思想也將越來越成熟。
嫣然搖動，冷香飛上宋詞。
5. 我讀《宋詞》作文
我喜歡宋詞，喜歡她豪放，喜歡她哀婉，喜歡她清麗，喜歡她壯美…… 宋詞是一杯陳年的酒 ，歷久彌香。
有“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟”的李清照；有“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
小園香徑獨徘徊”的晏殊……無論是詞還是詞人，都令人回味，有人如詞、詞如人、人詞合一的境界，你須小酌慢飲，才能品出個中滋味。他年重讀，更是回味無窮。
宋詞是一盞新沏的茶 ，芬芳淡雅。“春日游，杏花吹滿頭。”
拂面不寒楊柳風，不僅“吹皺了一池春水”，也吹醒了“一簾幽夢”，帶給人無限的憧憬與遐想。“碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。”
秋的蕭瑟又使你的心陣陣發冷，這種時候只能是“明月高樓休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚”了。宋詞就像是一灣清泉，她的美是淡淡的，你只有在霏霏細雨的古巷中，撐著油紙傘，滿懷期待。
恰在此時，逢著了一個和你一樣也撐著油紙傘的姑娘，她有幽怨，也有哀傷，更有丁香花一樣的顏色和丁香花一樣的芬芳。 宋詞是一首激越的詩，雄渾大氣。
“怒發沖冠，憑欄處、瀟瀟雨歇”的岳飛，面對山河淪陷，抬望眼，仰天長嘯，發出了“莫等閑、白了少年頭，空悲切”的嗟嘆。英雄無用武之地的蒼涼，滿腔報國之志無法施展的絕唱讓你靈魂震撼、心頭滴血。
“大江東去，浪淘盡、千古風流人物”的蘇東坡，如一山西大漢持巨爵、彈鐵錚，引吭高唱“故國神游，多情應笑我、早生華發。人生如夢，一尊還酹江月”。
數次遭貶，一生飄零，空有滿腹經綸的蘇軾怎能不感慨歲月無情、人生短暫、事業無成呢？這時，詞人們就像站在你的面前，隨著他們的慷慨激昂，你也心情激蕩，熱血沸騰。 宋詞是一幅秀麗的畫 ，意境幽遠。
“行云卻在行舟下，空水澄鮮，俯仰留戀，疑是湖中別有天”的西湖美景；“東城漸覺風光好，縠皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”的郊外春光；“四面邊聲連角起，千嶂里，長煙落日孤城閉”的塞外秋景，哪一處不令人駐足、令人流連，縱使你是丹青圣手，也難繪出如此多姿的色彩。
宋詞是一首哀婉的歌 ，蕩氣回腸。既有憂國憂民的岳飛、辛棄疾，“臣子恨，何時滅！”“郁孤臺下清江水，中間多少行人淚！”飽含著詞人的淚和血，他們的愁是悲壯的，悲壯中透出干云的豪氣。
也有對故國故鄉的深切懷念，“飛鴻過也，百結愁腸無晝夜。漸近燕山，回首鄉關歸路難”。
思鄉之切，如杜鵑啼血！此詞不可念，念之人腸斷！還有對自我命運的嘆惋和親人的思念：“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！”“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。”這種哀愁像綿綿的秋雨，侵入你的肌膚，深入你的骨髓，痛徹你的心扉。
宋詞是良師、是益友、是戀人。她豐富知識，啟迪智慧，陶冶性情。
我喜歡宋詞。
6. 高一會考歷史論文急
宋詞始于唐，定型于五代，盛于宋。源自民間的“曲子詞”，隋唐之際發生、形成的曲子詞，原是配合一種全新的音樂--“燕樂”歌唱的。燕樂曲調的兩種主要來源，奠定了燕樂及其配合其演唱歌辭的俚俗淺易的文學特征。歌詞所具有的先天性的俚俗特征，與正統的以雅正為依歸的審美傳統大相徑庭。廣大歌詞作家所接受的傳統教育，歷史和社會潛移默化之賦予他們的審美觀念，皆在他們欣賞、創作歌詞時，發揮自覺或不自覺的作用。努力擺脫俚俗粗鄙、復歸于風雅之正途，便成了詞人們急迫而不懈的追求，故而形成了風格獨特的宋詞。
宋詞分豪放派和婉約派。婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋李清照、姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。而豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法和字法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。南渡以后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘和領袖。豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
宋詞總是有那么多凄美磅礴的意境，讓人愛不釋手，欲罷不能。每一首詞都浸住了詞人們的真情與對世間萬物的感悟，“紫薇朱槿花殘”是我猶愛的一句，晏殊此刻的“微寒”心情讓我一覽無余，多么唯美的詞句，多么唯美的意境！《宋詞》真是盛開在東方文明花園的一朵奇葩，它經歷幾千年的歷史長河，大浪淘沙，留下美詞無數。閱讀這些富有靈魂的詞句，讓我感受到中國古典文化的魅力，凈化了心靈，陶冶了情操。
7. 求作文宋詞與人生,高中水準的
宋詞與人生
小河岸邊，窗邊竹林，繚墻重院，小樓之上，赤壁故壘。披蓑戴笠，孤獨垂釣；竹林搖曳，琴聲悠揚；院宇深遂，花落塵香；獨倚小樓，西樓望月；金戈鐵馬，亂石崩云。輕叩歷史的大門，將心浸在上下五千年中。持一長桿；彈一幽曲；拾一落紅；斟壺濁酒；手搖羽扇。輕輕嗅著古老的味道，醉了……
宋詞里的中國柔腸千縷、素雅清幽，但卻又不缺豪邁之氣。蘇軾的豪放，李清照的婉約，李煜的悲愁，辛棄疾的大義……一部宋詞集就是一顆細膩的中國心。
讀一首宋詞， 猶如品一壺上好的女兒紅。紅而不俗，亮而不艷，
執著的守著自己的那份古樸，陽光下，閃著金色的光芒，披上了一層薄薄的神秘紗衣，經過時光的醞釀，散發出醇厚的酒香。如果說，詩似落花風塵定，那么，詞若花茶心凝醉。
滾滾長江，一人兀立江岸，往事歷歷在目，想當年東吳名將周瑜曾在長江南岸，指揮了以弱勝強的赤壁之戰。亂石崩云，驚濤裂岸，滔滔的江流卷起千萬堆澎湃的雪浪。赤壁故壘，奔馬轟雷，驚心動魄，氣象磅礴。猛然間，跌入現實，思緒深沉，自笑多情，然而人生幾何，何苦讓一個“愁”字禁錮著自己，斟壺濁酒，持酒邀月，愿消除一切雜念。人生如夢，一樽還酹江月。
梅蕊初綻，獨消寒枝，異香沁人。一榻橫陳，日高方起，唯有香煙滅了的玉爐陪著她。門外細雨瀟瀟，下個不停，屋內詞人枯坐，淚下千行，丈夫猶在眼前。梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得？
夜闌人靜，幽困在小樓中的人，倚欄遠望，對著那沉浸在銀光中的大地，回想起自己的故國，笙歌待宴，尊罍美酒，池塘漾碧，春水乍溶，夜雖已深，但宮中一片寶炬流輝，名香蘊馥，凄楚之情，涌上心頭。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
竹林搖曳，遠處笛聲乍現，沏杯花茶，守一片凈土，輕輕垂下眼簾，嗅著清香與古典，品味宋詞里的中國。
8. 初二 走進唐詩宋詞 作文
江南就像蓄滿了水的海綿，挽起裙角，帶著醇香的夢輕輕踏上江南的雨巷，撐一把油紙傘，倘佯在江南濕潤的空氣中，不知不覺來到了雙溪。
溪水很活潑。它一面急忙地向前走，一面還和沿途的枯枝、殘葉……淘氣。
那可憐的失路的小紅葉兒，被她推推擠擠地擠到一個漩渦里，那葉兒向前不得，向后不得，急得幾乎要哭出來…… 正當我看得入神時，耳邊卻縈繞起一曲悲歌：物是人非事事休，欲語淚先流……只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。 我詫異。
面對如此明快的江南水鄉，竟有人如此憂愁？好奇心使我來到好位婦人身邊。哦，是清照。
她憔悴的面容告訴我：風住塵得花已盡，哪有閑情摘一朵花插向鬢際……只愿溪水帶走我的憂愁…… 李清照的生命有溪水撫慰，而我的生命也不空洞，因為有你——宋詞的陪伴。 宋詞給予我的就是美麗的心境，是初春河上飄過的第一叢草壘，是暮晚天際劃過的飛鴻，是那滿坡黃花間衣袖盈風的女子笑靨，是江南氤氳的水霧和玲瓏的劃槳聲，也是南唐李后主的無奈…… “林花謝了春紅，太匆匆。
無奈朝來寒雨晚來風，胭脂淚，留人醉，幾時休？自只人生長恨水長東。” 顯而易見，李煜的憂愁有秋霜寒雨分擔，而我，更多的感受交給了宋詞！在宋詞的溫歌軟語中，我沉醉不已。
品讀宋詞，的確讓我的情感細膩了許多，能夠領略到“詞到情處雙淚流，酒將醉時笑語稠，茶香滿口水悠悠”的寧靜，于是，嘈雜的世界漸漸遠去，便有了——寧靜的心。 午后一杯綠茶，細品宋詞，才發現在宋詞的涵養下，宋詞早已在心靈深處扎根，曠達了胸臆，讓我的思維也鮮活水靈，流轉自若。
沿宋詞的故道溯流而上，拾一塊女媧補天時遺落的彩霞，借一彎斜照漢家宮闕的冷月，折一縷渭城朝雨中的柳絲……生命因宋詞而澄徹、優雅而豐盈。
9. 以“感悟宋詞”為題目的作文
“天上一輪才捧出，人間萬姓仰頭看”，蘇軾二十一歲時便高中進士，深受當時的文壇領袖歐陽修的賞識，以才高明顯一時轟動文壇，然而，“古之有高世之才，必有遺俗之累”，蘇軾因與以王安石為首的改革派的變法措施政見不合而受排擠，后又因“烏臺詩案”入獄，之后又被貶黃州，特別是晚年連遭貶黜，歷經了人世的坎坷和世態的炎涼。然而，無論是被貶荒野還是遭遇流放，他都有著神仙般隨緣達觀，無往不適的秉性和率真自然，曠達超脫的胸襟：“九死南荒吾不恨，茲游奇絕冠平生”；“對一張琴，一壺酒，一溪云”。在人世的坎坷道路中，他不畏“穿林打葉聲”，面對“卒然臨之”的寵辱和去留不驚不怒，他手執竹杖，腳穿茫鞋，“輕勝于馬”的吟嘯徐行，無論何時何地都有著獨特的生命意識和曠達樂觀的人生態度。在仕途失意時，蘇軾也曾嗜酒，但他的醉酒不似阮籍和劉伶般的“以酒為生”，也不像李白醉后那般的“借酒澆愁”，他以酒養性，以酒養情，以酒養趣，醉也醉得詩意盎然，醉也醉得詩情畫意，“俯而聽泉，仰而望山”，他醉的“曠然天真”，醉的憨厚可愛，醉的恰似一個老頑童。
蘇軾深諳儒、佛、道之精髓，汲取各方之所長，融合儒、佛、道三家思想于一體：既懷儒者修身、齊家、治國、平天下之大志，又兼顧了佛家的寵辱皆忘，波瀾不驚的胸懷，更修道家的養身之術，正因如此，他的文藝觀便刻上了濃重而深刻的儒、道、佛色彩，再加上他文學和藝術天生的稟賦，無論是文學創作抑或是書法創作都達到了融匯貫通，自主創新，行云流水的境界。
孔子曰：“言之不文，行之不遠。”又曰：“辭，達而已矣。”蘇軾的文章“文理自然，姿態橫生”，文章簡潔而不乏深度，短小而文采飛揚，“止于達意”而意境深遠，他曾說“辭至于能達，則文不可勝用也”。他的文章不遵循形式的限制和所謂的藝術法則，波瀾起伏，自然流暢，隨心所欲，天馬行空，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”：既守法度，又出新意；既風格豪放，又寓以妙理。如他自己在《為答謝民師書》一文中所說：“如行云流水，初無定質，但常行于所當行，常止于所不可不止。”這是蘇軾對待文學的一種態度和主張，其實也是他對文章的一種自我評價。蘇軾在文學上取得了卓越的成就：他的詩歌直指盛唐，時與黃庭堅并稱“蘇黃”；是宋詞“豪放派”的開山鼻祖，與辛棄疾并稱“蘇辛”；在散文上與韓愈、柳宗元、歐陽修相比，有過之而無不及，當時的名士黃庭堅、秦觀、晁補之、張耒都曾師受其門下，是為“蘇門四學士”。
此外，蘇軾在書法方面也頗有造詣，他是兩宋第一位大書法家，“自出新意，不踐古人”，汲人之長處，盡取其精華，獨標風韻，自成一家，其書筋骨分明，豐腴跌宕，豪放灑脫，看其字如見其人，時與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱“宋四家”。在繪畫方面，蘇軾也有著很高的造詣，蘇軾擅長畫竹，以墨竹開創了南畫派文人畫的先河，“胸有成竹”的典故就源于蘇軾。
蘇軾不但是個曠古奇才，也是一個極重感情的好男人，堪稱男人中的極品和典范。蘇軾不像柳永，不像李煜，更不像杜牧，在他的文章里，我們看不到“十年一覺揚州夢，羸得青樓薄幸名”這樣輕浮的詩句，我們看到的只是“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘，千里孤墳，無處話凄涼”的深情，昔日的那首《江城子》，那段和亡妻王弗纏綿悱惻動人心魂的愛情故事，千百年來，不知俘獲了多少名媛淑女的芳心；千百年來，不知有多少癡情女子誓此生非蘇郎不嫁。
蘇軾是一顆極其璀璨耀眼的星辰，他攬人間萬千才情于一身，煥發著萬世的華彩，創造了一個中國文學和藝術的神話，時至今日，當我捧著他的詩句，沉浸在其中時，我不得不以一種仰望的姿態和崇拜的眼神對他產生了無比的敬畏。讀著他的詩句，冥冥中，我彷佛越過了千年的距離，回到了那個朝代：在清幽的西子湖畔，在宏偉的蘇堤之上，我看到了那位蓋世奇才，他寬衣長袖，手執竹仗，林立在湖邊，于“清風徐來，水波不興”之時，“誦明月之詩，歌窈窕之章”。
