1. 我想學寫宋詞,要注意什么
其實我也不擅長詩詞,不過還是可以說說自己的見解:
(1)在學寫宋詞前,最好先具備寫古體格律詩的功底,如果連古體格律詩都寫不好的人建議不要學寫宋詞,否則很容易誤入歧途。因為宋詞的格式比古體格律詩更嚴格,甚至可以說是更死板。
(2)對歷史典故要有相當了解與應用能力,這樣才可以在寫作中化用,妙筆生花。
(3)對古代漢語句式,拼音平仄,韻律對偶,詞性對仗等要在理解基礎上運用。
(4)要知曉相當數量的詞牌及其風格、字數、平仄、詞性等內容,避免犯常識性的錯誤。
(5)學寫宋詞要由簡入繁,先常試學寫一些短的詞牌,如浣溪沙、西江月、如夢令等,待熟練才逐步挑戰長的詞牌。
2. 寫詩詞應該注意哪些方面
可以看一下詩詞格律這方面的書:王力·《詩詞格律》、《詩律淺說》、《詩詞鑒賞》、. 把握詩歌鑒賞的角度及評價方法.下面是詩歌鑒賞復習應注意的幾個問題 “初步”的鑒賞、淺近的分析,從哪些方面對詩歌作淺近的分析,怎樣分析評價一首詩,以往的詩歌鑒賞客觀題,可以說是一些很好的范例,能啟發我們解答詩歌鑒賞主觀題的思路.如94年考唐朝元稹的〈菊花〉詩,A項“第一句寫叢叢秋菊圍繞著房舍,仿佛是陶淵明的家”,B項“第二句表現了詩人賞菊入迷、流連忘返的情景”,這兩項是從句意上對詩歌進行初步的闡釋;C項“三四兩句由描寫轉入議論,突出渲染了菊花的高潔品質”,則是從內容上進行評價;D項“全詩用語平易,沒有刻意求工,卻含蓄雋永,極富藝術感染力”,是評價其語言和藝術效果.另外,從選項設計來看,評價這首詩,又是從局部(句)到整體(詩)這樣的順序來展開的.98年〈題李凝幽居〉第14題的A、B、C、D四個選項,對詩句中的“題”、“幽居”、“少鄰并”、“推敲”、“幽期”、“不負言”進行闡釋,提示我們鑒賞詩歌時要注意從原作的遣詞造句中準確地理解作者的意圖.95年考〈如夢令〉,B項“‘綠肥紅瘦’中,‘綠’‘紅’分別代替葉和花,‘肥’‘瘦’分別形容葉的茂盛和花的凋零”,這是評價修辭方法;D項的“直抒胸臆”,是評價表達方式.此外96年的11題的C項“作者通過對三國英雄人物的描繪和比較,表達了自己追慕古賢、意欲建功立業的宏圖偉愿”,D項“這首元曲風格雄健、高昂,大有蘇軾〈念奴嬌.赤壁懷古〉的遺風,而又沒有‘人生如夢’的悲傷感嘆”,則是分別評價其形象、內容與風格.注意這些賞析評價的角度,有助于開闊答題的思路,同時,也有利于規范評價的語言. 三 注意抓住詩歌的內容特點來評價詩歌.詩言志.一首詩歌,總是要表達一定的思想、抒發一定的情感的.而這些思想感情,往往不是直接抒發,而是借助于一定的事物象征地說出來.根據詩歌言志、抒情所借助的事物,大致可以把詩歌分為詠物言志、即事抒懷、借景抒情等幾個類別.這些詩歌,由于詩人都是通過一定的形象來表現自我的,往往將抽象的情緒寄寓于具體可感的事物中,形象生動是其共性;又由于所借助的事物的不同,在藝術技巧上又各具特點.如詠物言志詩,從整體來看,多用比喻、擬人修辭手法,描寫方法除正面描寫外,還常用側面烘托的手法.即事抒懷詩,則往往因一點事而生發、抒寫心中的感慨.這類詩往往是詩人偶有所感沖口而出的,在藝術上不像詠物詩那樣精雕細刻.鑒賞時,要求把握詩人所寫的“事”與所抒發情感之間的關系,注意“事”與“懷”結合是否高明,所抒之情是否真摯感人.寫景抒情詩,則要注意詩歌“一切景語皆情語”這一特點,從“景”、“情”兩個方面去探尋、體味詩歌情景交融的意境,領會詩人寫景所表現的情感,評價寫景的角度與描寫景物的方法技巧及語言運用特色等等.掌握不同詩歌的這些不同特點,可以幫助我們根據自己的生活經驗和知識,從個人審美興趣的角度,透過詩人筆下具體可感的事物,探知詩人的內心和情緒.四 注意加強語言表達的訓練 采用主觀題,難度有所加大,意味著組織語言表述答案及書寫文字所花的時間,相應就要多一些.這就要求我們在答題時,一是注意調整考試時間的分配,克服以前作選擇題的思維定勢,適當留出比較寬裕的時間.二是注意作出答案與依據答案組織語言寫出答案之間還有一定的距離.腦子里作出答案,只是思維的初步化,思維遠沒達到足夠的明晰程度,只有將答案用語言表達出來,整個思維過程才算完成,思想才算明確下來.學習寫作的人可能都有過這樣的經驗,一些構思,當時覺得很好,一旦寫出來,才會發現并不是如此;或者一些好的構思,當時如不及時寫出來,過后就很難再現它.所謂“詞不達意”,“心有余而力不足”,“眼高手低”,一方面是思維還沒有達到明晰的程度,另一方面是由于語言表達的基本功不夠扎實.而語言的表達,只有經過不斷的練習,才能達到得心應手的程度.因此,在詩歌鑒賞的復習中,要改變過去作客觀題只看不動筆的習慣,平時的練習,一定要把答案寫出來,而不是僅僅在腦海里醞釀答案.在組織語言表述答案時,注意扣住題干要求,確定角度,深思精寫,力求簡明扼要,在允許的字數范圍內,準確精要地將答案表述出來.五 注意提高文言文的閱讀能力 一首詩歌,只有讀懂了,才能進一步去欣賞它的形象、語言、表達技巧,評價它的思想內容.古代詩歌用的是文言,而且是“詩”的文言,文字障礙必然很多.加之詩詞“寓萬于一”的語言特點,這必然會給我們帶來很多閱讀的困難.因此,平時要注意提高自己文言文的閱讀能力,運用文言文中詞類活用、互文、省略、語序調整等知識,去克服詩詞中的語言障礙.文言文的閱讀能力,是古詩歌的鑒賞基礎.文言文的閱讀能力提高了,古代詩歌的鑒賞能力,才有可能相應地提高.此外,鑒賞詩歌,還離不開平時的積累.所謂“熟讀唐詩三百首,不會寫詩也會吟”,就是這個道理.因此,多背一些詩歌,對提高詩歌鑒賞能力是有幫助的.。
3. 寫宋詞該怎么注意韻腳啊
押韻方式詞的押韻方式比詩復雜,而且變化很多。
大約可分下列十一類。 (1)一首一韻的:和近體詩的押韻方式相同,一韻到底,這在詞中居大多數。
如《漁家傲》: “塞下秋來風景異,衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。
千嶂里,長煙落日孤城閉。 濁酒一杯家萬里,燕然未勒歸無計。
羌管悠悠霜滿地。人不寐,將軍白發征夫淚。”
(范仲淹) (2)一首多韻的:如《菩薩蠻》: “平林漠漠煙如織,寒山一帶傷心碧。暝色入高樓,有人樓上愁。
玉階空佇立,宿鳥歸飛急。何處是歸程?長亭更短亭。”
(李白) 用兩仄韻兩平韻,這在詞中也是比較常見的。一首詞用韻最多的要算《離別難》: “寶馬曉鞴雕鞍,羅帷乍別情難。
那堪春景媚,送君千萬里。半妝珠翠落,露華察。
紅蠟燭,青絲曲,偏能勾引淚闌干。 良夜捉,香塵綠,魂欲迷,檀眉半斂愁低。
未別,心先咽,欲語情難說。出芳草,路東西。
搖袖立,春風急,櫻花楊柳雨凄凄。”(薛昭蘊) “鞍”、“難”、“寒”、“干”為一韻;“媚”、“里”為一韻;“燭”、“曲”為一韻,“促”、“綠”為一韻;“迷”、“低”、“西”、“凄”為一韻;“別”、“咽”、“說”為一韻;“立”、“急”為一韻,共七部韻,交互錯雜,最為復雜少見。
(3)以一韻為主,間押他韻的:如《相見歡》: “無言獨上西樓,月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷,理還亂。是離愁。
別是一般滋味在心頭。”(李煜) 此詞即以平韻“樓”、“鉤”、“秋”、“愁”、“頭”五韻為主,間入仄韻“斷”、“亂”二韻為賓。
又如《定風波》: “莫聽穿林打葉聲,何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬,誰怕?一蓑煙雨任平生。
料峭春風吹酒醒,微冷,山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴。”
(蘇軾) 此詞即以平韻“聲”、“行”、“生”、“迎”、“晴”五韻為主,間入“馬”、“怕”二仄韻,“醒”、“冷”二仄韻,“處”、“去”二仄韻為賓。 (4)同一韻部平韻仄韻通押的:同部平仄韻,如“東”協“董”、“送”。
“支”協“紙”、“寘”,“麻”協“馬”、“祃”等都。稱作“同部三聲葉”在詞中最常見的,有《西江月》、《哨遍》、《換巢鸞鳳》等調。
如《西江月》: “照野彌彌淺浪,橫空隱隱層霄。障泥來解玉驄驕,我欲醉眠芳草。
可惜一溪風月;莫教踏碎瓊瑤。解鞍欹枕綠楊橋,杜宇一聲春曉。”
(蘇軾) “霄”、“驕”、“瑤”、“橋”四平韻,與“草”、“曉”二仄韻,都同在第八部。 這類平仄通協的詞調,以平韻與上、去韻通協者為多,平韻與入韻通協者甚少。
這是因為在宋詞中入聲韻往往獨用,不與他韻通用。 (5)數部韻交協的:如《釵頭鳳》: “紅酥手,黃縢酒,滿城春色宮墻柳。
東風惡,歡情薄。一懷愁緒,幾年離索?錯!錯!錯! 春如舊,人空瘦,淚痕紅浥鮫綃透。
桃花落,閑池閣。山盟雖在,錦書難托。
莫!莫!莫!”(陸游)此詞即以上片的“手”、“酒”、“柳”與下片的“舊”、“瘦”、“透”相協,又以上片的“惡”、“薄”、“索”、“錯”與下片的“落”、“閣”、“托”、“莫”相協。 (6)疊韻:如《長相思》: “汴水流,泗水流,流到瓜洲古渡頭,吳山點點愁。
思悠悠,恨悠悠,恨到歸時方始休,月明人倚樓。”(白居易) 疊二“流”字、二“悠”字。
(7)句中韻:宋詞在句中押韻的例子很多。如柳永《木蘭花慢》上下片的第六七句:“云衢見新雁過,奈佳人自別阻音書”,“歸途縱凝望處,但斜陽暮靄滿平蕪”;又如《惜分飛》的上下片結句,毛滂作“更無言語空相覷”,“斷魂分付潮回去”;汪元量作“淚珠成縷眉峰聚”,“斷腸解賦江南句”等等都是。
句中押韻有兩三字一韻的,如蘇軾《醉翁操》:“瑯然清圓誰彈,響空山無言。”吳文英《三姝媚》過變:“春夢人間須斷,但怪得當年,夢緣能短”:又《高陽臺》:“孤山無限春寒”。
(8)四聲通協:上舉各例平仄通協,只是舉上、去協平的,此外還有入協上、去之例。王國維《人間詞話》說:“稼軒《賀新郎》詞:‘柳暗凌波路,送春歸、猛風暴雨,一番新綠。
’又《定風波》詞:‘從此酒酣明月夜,耳熱。’‘綠’、‘熱’二字皆作上、去用,與韓玉《賀新郎·詠水仙》以‘玉’、‘曲’協‘注’、‘女’,《卜算子》以‘夜’、‘謝’協‘節’、‘月’,已開北曲四聲通押之祖。”
詞中四聲通押,敦煌曲中已有。《云謠集》中有《漁歌子》(“洞房深”)一首,全首都是上、去韻,只有第三句“寞”字入聲;又《喜秋天》(“芳林玉露催”)一首,全部是入聲韻,只有末句“土”字上聲。
這二首可說是詞中四聲通押最早之例。但詞中四聲通押最多見的,是金、元人的詞。
(9)平仄韻互改的: (甲)平韻與入韻 平、入兩韻,本可相通,所以又可以互改。如李清照《詞論》說:“近世所謂《聲聲慢》、《雨中花》,既押平聲,又押入聲。
《玉樓春》平聲,又押上、去聲,又押入聲。”這些是平韻改入韻的。
此外又有入韻改平韻的,如《滿江紅》本押入韻,姜夔始改押平韻。他的《滿江紅》詞序說:“《滿江紅》舊調用仄韻,多不協律。
如末句云‘無心撲’三字(周邦彥《滿江紅》論):“最。
4. 如何寫古詩詞
我是從參考一本《詩詞入門》的書學起的。學習古詩詞,閣下首先要明確的是何為古詩詞?古詩有古體和近體之分,古體詩比較好學,只要注意押韻和用語(文言文)就可以了,近體詩就復雜一點,看樣子閣下也知道一點。其實近體詩的平仄押韻歸結起來就這十六種形式:
五絕
五絕類型一
⊙平平仄仄,⊙仄仄平平。(韻)
⊙仄平平仄,平平仄仄平。(韻)
五絕類型二
平平仄仄平,(韻)⊙仄仄平平。(韻)
⊙仄平平仄,平平仄仄平。(韻)
五絕類型三
⊙仄平平仄,平平仄仄平。(韻)
⊙平平仄仄,⊙仄仄平平。(韻)
五絕類型四
⊙仄仄平平,(韻)平平仄仄平。(韻)
⊙平平仄仄,⊙仄仄平平。(韻)
五律
五律類型一
⊙平⊙仄仄,⊙仄仄平平(韻)
⊙仄⊙平仄,平平⊙仄平(韻)
⊙平⊙仄仄,⊙仄仄平平(韻)
⊙仄⊙平仄,平平⊙仄平(韻)
五律類型二
平平⊙仄平(韻),⊙仄仄平平(韻)
⊙仄⊙平仄,平平⊙仄平(韻)
⊙平⊙仄仄,⊙仄仄平平(韻)
⊙仄⊙平仄,平平⊙仄平(韻)
五律類型三
⊙仄⊙平仄,平平⊙仄平(韻)
⊙平⊙仄仄。⊙仄仄平平(韻)
⊙仄⊙平仄。平平⊙仄平(韻)
⊙平⊙仄仄。⊙仄仄平平(韻)
五律類型四
⊙仄仄平平(韻),平平⊙仄平(韻)
⊙平⊙仄仄,⊙仄仄平平(韻)
⊙仄⊙平仄,平平⊙仄平(韻)
⊙平⊙仄仄,⊙仄仄平平(韻)
七絕
七絕類型一
⊙平⊙仄平平仄,⊙仄平平仄仄平。(韻)
⊙仄⊙平平仄仄,⊙平⊙仄仄平平。(韻)
七絕類型二
⊙平⊙仄仄平平(韻),⊙仄平平仄仄平(韻)
⊙仄⊙平平仄仄,⊙平⊙仄仄平平。(韻)
七絕類型三
⊙仄⊙平平仄仄,⊙平⊙仄仄平平。(韻)
⊙平⊙仄平平仄,⊙仄平平仄仄平。(韻)
七絕類型四
⊙仄平平仄仄平(韻),⊙平⊙仄仄平平(韻)
⊙平⊙仄平平仄,⊙仄平平仄仄平。(韻)
七律
七律類型一
⊙平⊙仄⊙平仄,⊙仄平平⊙仄平(韻)
⊙仄⊙平⊙仄仄,⊙平⊙仄仄平平(韻)
⊙平⊙仄⊙平仄,⊙仄平平⊙仄平(韻)
⊙仄⊙平⊙仄仄,⊙平⊙仄仄平平(韻)
七律類型二
⊙平⊙仄仄平平(韻),⊙仄平平⊙仄平(韻)
⊙仄⊙平⊙仄仄,⊙平⊙仄仄平平(韻)
⊙平⊙仄⊙平仄,⊙仄平平⊙仄平(韻)
⊙仄⊙平⊙仄仄,⊙平⊙仄仄平平(韻)
七律類型三
⊙仄⊙平⊙仄仄,⊙平⊙仄仄平平(韻)
⊙平⊙仄⊙平仄,⊙仄平平⊙仄平(韻)
⊙仄⊙平⊙仄仄,⊙平⊙仄仄平平(韻)
⊙平⊙仄⊙平仄,⊙仄平平⊙仄平(韻)
七律類型四
⊙仄平平⊙仄平(韻),⊙平⊙仄仄平平(韻)
⊙平⊙仄⊙平仄,⊙仄平平⊙仄平(韻)
⊙仄⊙平⊙仄仄,⊙平⊙仄仄平平(韻)
⊙平⊙仄⊙平仄,⊙仄平平⊙仄平(韻)
這是前人總結出來的定格,至于為什么只有這些格式,這就靠你自己下來仔細學習了。其中律師中間兩聯是要求對仗的。
而且寫古詩一般比較注重調動意象營造意境,先鋪敘寫景,后集中抒情。借景抒情,情景交融,達到物我兩忘、天人合一的至高境界(這有點玄談了,閣下不必理會)。
很多人認為只有按照唐詩格律寫出來的詩才叫古詩,不然視為出律,這實在是一種偏見。不過由此看來,掌握近體詩的寫作規范也是很有必要的,不然你的古體詩寫得再出色,也會有人拿出近體詩的格律來套住你的詩說:出律了,然后一票否定。
至于詞的話,其實只要學會了近體詩的創作方法就不難了,依葫蘆畫瓢,只要找出相應詞牌的格律,按律填詞就是了。
最后個人小小的感慨一番:唐詩宋詞的繁盛時期已過,今人再如何學習,也很難模仿出盛世的強音和氣概,畢竟那個時代已經遠去了,而現在的華夏民族,虎狼環伺,危機四伏,唉~
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