華閱文章網1. 中國古代詩詞所講究的壓韻究竟有何講究
詩歌的韻律。中國古典詩歌（特別是近體詩）對于用韻要求很嚴格，諸如押韻位置、韻部劃分、可否換韻等等，都有具體的規定。除此之外，詩壇上還有通用的術語，掌握這些術語，將給閱讀古典詩歌、了解中國詩歌發展的歷史帶來方便。
唐代是一個以詩取士的朝代，由于科舉考驗時，要求應試者用規定的韻腳作作賦和試帖詩等，逐漸形成了限韻賦詩的風氣。限韻，亦即用某個指定的韻部中的字，甚或幾個指定的的字為韻腳來作詩。為了便于理解，可看《紅樓夢》第三十七回一段生動的描述。
在這種雅集吟詩的時候，詩人們還常常采取拈鬮分韻的辦法，讓各人用不同的韻來詠同一事或同一物。如杜甫《將適吳楚留別章使君留后兼幕府諸公得柳字》一詩，是杜甫由梓州往往閬州之前，與梓州刺史章彝（時兼侍御史留后東川）等分韻的賦詩話別時代所作。他分得“柳”字，“柳”屬上聲“有”韻，故全詩三十六句的十八個韻腳全部選用“有”韻中的字，“柳”字當然是必用的。分韻時備選的字往往是拆開一句現成的話和詩句，如蘇軾元豐二年在湖州與王適、王遹兄弟及兒子蘇邁繞城觀荷花，登峴山亭，晚上入飛英寺分韻作詩，東波分得“月”、“明”、“星”、“稀”四字，他便分別用這四字所在的那四個韻部的字作了四首詩，而“月明星稀”正是曹操《短歌行》中的詩句。
詩歌起源的時候便與音樂有較密切的關系，如《詩·鄭風·萚兮》中就有“倡予和女”的說法。倡，本又作唱，“倡予和女”也就是“我唱起來你就相和”的意思。后世便把以詩相酬答稱作“唱和”或“倡和”。和詩分限定和韻和不限定和韻兩種，唐人在這方面大都沒有嚴格的規定，和詩之人可以用原韻，也可以不用，悉聽自便。如杜枚《登池州九峰寄張祜》一詩：
百感衷來不自由，角聲孤起夕陽樓。碧山終日思無盡，芳草何年恨即休？
睫在眼前長不見，道非身外更何求？
誰人得似張公子，千首詩輕萬戶候！
用的是下平聲“尤”韻。而張祜的《和池州社員外題九峰樓》詩：秋城高柳啼晚鴉，風簾半鉤清露華。
九峰叢翠宿危檻，一夜孤光懸冷沙。出岸遠暉帆斷續，入溪寒影雁差斜。杜陵春日歸應早，
莫厭青山謝眺家。用的卻是“麻”韻。又如皮日休用“虞”韻寫了首《春夕》：
四弦才罷醉蠻奴，藍沸空間酃醁馀香在翠爐。藍沸空間 夜半醒來紅蠟短，
一枝寒淚作珊瑚。藍沸空間陸龜蒙《和襲美春夕酒醒》：
幾年無事傍江湖，
醉倒黃公舊酒壚。藍沸空間覺后不知明月上，
滿身花影情人扶。藍沸空間也用了“虞”韻。唐人和韻，一般不在詩題中標明。
（韻，指的是韻母）
2. 寫宋詞該怎么注意韻腳啊
押韻方式詞的押韻方式比詩復雜，而且變化很多。
大約可分下列十一類。 （1）一首一韻的：和近體詩的押韻方式相同，一韻到底，這在詞中居大多數。
如《漁家傲》： “塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。
千嶂里，長煙落日孤城閉。 濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。
羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白發征夫淚。”
（范仲淹） （2）一首多韻的：如《菩薩蠻》： “平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。
玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程？長亭更短亭。”
（李白） 用兩仄韻兩平韻，這在詞中也是比較常見的。一首詞用韻最多的要算《離別難》： “寶馬曉鞴雕鞍，羅帷乍別情難。
那堪春景媚，送君千萬里。半妝珠翠落，露華察。
紅蠟燭，青絲曲，偏能勾引淚闌干。 良夜捉，香塵綠，魂欲迷，檀眉半斂愁低。
未別，心先咽，欲語情難說。出芳草，路東西。
搖袖立，春風急，櫻花楊柳雨凄凄。”（薛昭蘊） “鞍”、“難”、“寒”、“干”為一韻；“媚”、“里”為一韻；“燭”、“曲”為一韻，“促”、“綠”為一韻；“迷”、“低”、“西”、“凄”為一韻；“別”、“咽”、“說”為一韻；“立”、“急”為一韻，共七部韻，交互錯雜，最為復雜少見。
（3）以一韻為主，間押他韻的：如《相見歡》： “無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷，理還亂。是離愁。
別是一般滋味在心頭。”（李煜） 此詞即以平韻“樓”、“鉤”、“秋”、“愁”、“頭”五韻為主，間入仄韻“斷”、“亂”二韻為賓。
又如《定風波》： “莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。
料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”
（蘇軾） 此詞即以平韻“聲”、“行”、“生”、“迎”、“晴”五韻為主，間入“馬”、“怕”二仄韻，“醒”、“冷”二仄韻，“處”、“去”二仄韻為賓。 （4）同一韻部平韻仄韻通押的：同部平仄韻，如“東”協“董”、“送”。
“支”協“紙”、“寘”，“麻”協“馬”、“祃”等都。稱作“同部三聲葉”在詞中最常見的，有《西江月》、《哨遍》、《換巢鸞鳳》等調。
如《西江月》： “照野彌彌淺浪，橫空隱隱層霄。障泥來解玉驄驕，我欲醉眠芳草。
可惜一溪風月；莫教踏碎瓊瑤。解鞍欹枕綠楊橋，杜宇一聲春曉。”
（蘇軾） “霄”、“驕”、“瑤”、“橋”四平韻，與“草”、“曉”二仄韻，都同在第八部。 這類平仄通協的詞調，以平韻與上、去韻通協者為多，平韻與入韻通協者甚少。
這是因為在宋詞中入聲韻往往獨用，不與他韻通用。 （5）數部韻交協的：如《釵頭鳳》： “紅酥手，黃縢酒，滿城春色宮墻柳。
東風惡，歡情薄。一懷愁緒，幾年離索？錯！錯！錯！ 春如舊，人空瘦，淚痕紅浥鮫綃透。
桃花落，閑池閣。山盟雖在，錦書難托。
莫！莫！莫！”（陸游）此詞即以上片的“手”、“酒”、“柳”與下片的“舊”、“瘦”、“透”相協，又以上片的“惡”、“薄”、“索”、“錯”與下片的“落”、“閣”、“托”、“莫”相協。 （6）疊韻：如《長相思》： “汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡頭，吳山點點愁。
思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休，月明人倚樓。”（白居易） 疊二“流”字、二“悠”字。
（7）句中韻：宋詞在句中押韻的例子很多。如柳永《木蘭花慢》上下片的第六七句：“云衢見新雁過，奈佳人自別阻音書”，“歸途縱凝望處，但斜陽暮靄滿平蕪”；又如《惜分飛》的上下片結句，毛滂作“更無言語空相覷”，“斷魂分付潮回去”；汪元量作“淚珠成縷眉峰聚”，“斷腸解賦江南句”等等都是。
句中押韻有兩三字一韻的，如蘇軾《醉翁操》：“瑯然清圓誰彈，響空山無言。”吳文英《三姝媚》過變：“春夢人間須斷，但怪得當年，夢緣能短”：又《高陽臺》：“孤山無限春寒”。
（8）四聲通協：上舉各例平仄通協，只是舉上、去協平的，此外還有入協上、去之例。王國維《人間詞話》說：“稼軒《賀新郎》詞：‘柳暗凌波路，送春歸、猛風暴雨，一番新綠。
’又《定風波》詞：‘從此酒酣明月夜，耳熱。’‘綠’、‘熱’二字皆作上、去用，與韓玉《賀新郎·詠水仙》以‘玉’、‘曲’協‘注’、‘女’，《卜算子》以‘夜’、‘謝’協‘節’、‘月’，已開北曲四聲通押之祖。”
詞中四聲通押，敦煌曲中已有。《云謠集》中有《漁歌子》（“洞房深”）一首，全首都是上、去韻，只有第三句“寞”字入聲；又《喜秋天》（“芳林玉露催”）一首，全部是入聲韻，只有末句“土”字上聲。
這二首可說是詞中四聲通押最早之例。但詞中四聲通押最多見的，是金、元人的詞。
（9）平仄韻互改的： （甲）平韻與入韻 平、入兩韻，本可相通，所以又可以互改。如李清照《詞論》說：“近世所謂《聲聲慢》、《雨中花》，既押平聲，又押入聲。
《玉樓春》平聲，又押上、去聲，又押入聲。”這些是平韻改入韻的。
此外又有入韻改平韻的，如《滿江紅》本押入韻，姜夔始改押平韻。他的《滿江紅》詞序說：“《滿江紅》舊調用仄韻，多不協律。
如末句云‘無心撲’三字（周邦彥《滿江紅》論）：“最。
3. 詩句如何講究押韻,詩意
古詩：首先你要有一定的詩詞理解能力。
平時要多看一些古詩詞，文言文之類的。寫詩要注重平仄，押韻，對仗等。
所謂押韻，是把同一韻部，也就是同一韻母組成的字，放在詩的固定位置上，以構成和諧的音樂美。在絕句中用在偶句的末尾處，即押在句末一字上。
如李白的《靜夜思》：床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。
這首詩的韻腳就是“光”、“霜”、“鄉”。絕句中的第三句最后一字必須是仄音的。
押韻是詩歌必不可少的要素。從上古的>、>，到定型的唐詩，一直到今天的詩歌，都是要講押韻的。
沒有和諧的音韻，吟詠起來就不朗朗上口了。可用舊時韻書“平水韻”，但該詩韻有107個韻部，使用不易，因為分韻太窄；也可用新韻，即以普通話語音來押韻，韻目只有18個韻部。
正格絕句，平起首句不入韻和仄起首句不入韻，只需二、四句末一字押韻即可；別格絕句，平起首句入韻和仄起首句入韻，必須在一、二、四句末字押韻，以構成和諧而美妙的音樂性。平仄，是聲調的講究。
平聲即陰平聲、陽平聲字，仄聲即上聲、去聲和入聲字。簡單地說就是平聲是漢語拼音中的一二聲，仄聲就是三四聲。
絕句的格律，有四種格式，分為五言、七言的平起式和仄起式，舉例如下：1、平起首句不入韻為正格 碧波·詠樹 碧波·小溪即景平平仄仄平平仄， 深居沃野枝繁茂， 平平平仄仄， 岸邊風拂柳，仄仄平平仄仄平。 碧葉千張似玉雕。
仄仄仄平平。 雀躍樹枝頭。
仄仄平平平仄仄， 本是同根同血脈， 仄仄平平仄， 放鴨河中漾，平平仄仄仄平平。 為何颯颯起風濤。
平平仄仄平。 清波蕩小舟。
2、平起首句入韻為別格 包德珍·夜思 包德珍·新春絮語平平仄仄仄平平， 天心隨意弄迷離， 平平仄仄平， 吟虹出遠天，仄仄平平仄仄平。 常使伊人費苦思。
仄仄仄平平。 蘭水一詩泉。
仄仄平平平仄仄， 未必風濤初識我， 仄仄平平仄， 月帶群星至，平平仄仄仄平平。 松花江水洗胭脂。
平平仄仄平。 笑聲來枕邊。
3、仄起首句不入韻為正格 碧波·暴風 李頻·渡雙江仄仄平平平仄仄， 一陣狂飆如猛獸， 仄仄平平仄， 嶺外音書斷，平平仄仄仄平平。 飛沙走石信天游。
平平仄仄平。 經冬復歷春。
平平仄仄平平仄， 屋摧樹倒禾苗折， 平平平仄仄， 近鄉情更怯，仄仄平平仄仄平。 暴戾人間萬象蹂。
仄仄仄平平。 不敢問來人。
4、仄起首句入韻為別格 包德珍·詠李白 碧波·詠日仄仄平平仄仄平， 行路方知蜀道難， 仄仄仄平平， 宇宙現穹隆，平平仄仄仄平平。 千篇斗酒海天寬。
平平仄仄平。 金輪掛太空。
平平仄仄平平仄， 胸中日月吟風處， 平平平仄仄， 環球光耀彩，仄仄平平仄仄平。 何止吳歌楚舞寒。
仄仄仄平平。 萬物顯春榮。
至于對仗，一般地講，絕句可用對仗，也可不用對仗，是否用對仗完全是自由的，不強求。如果視為截取律詩的中間兩聯，就可以全詩用對仗，例如：曾金美·贈友人（碧波詩詞讀后感）碧水粼粼含雅韻，波光閃閃奏清音。
詩心美美如佳釀，詞意甜甜欲醉人。如果視為截取律詩的首尾兩聯，就可以全詩不用對仗，例如：碧波·桃花春風吹醒故林叢，蕊滿枝頭綻嫩紅。
神韻猶如仙子美，惹來蜂蝶吻嬌容。如果視為截取律詩的前兩聯，則前聯不對仗而后聯對仗，例如：司馬光·客中初夏四月清和雨乍晴，南山當戶轉分明。
更無柳絮因風起，唯有葵花向日傾。反之，如果視為截取律詩的后兩聯，則前聯對仗而后聯不對仗，例如：趙師秀·有約黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。
有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。
現代詩的特點* 有高度的概括性、鮮明的形象性、濃烈的抒情性以及和諧的音樂性，形式上分行排列。詩歌“三美”中的音樂美是指詩歌每節韻腳都不一樣，好像音樂一樣。
建筑美是指詩歌的格式好像建筑一樣。繪畫美指的是新月派詩歌的每節都是一個可畫出的畫面。
當然現代詩并不要求必須押韻，但還是應該適當講究節奏和韻腳，這樣才能具有音樂美。
4. 詩詞的押韻重點么
只是押韻的話比較簡單：參照平水106韻部，每個韻部里都有幾十個字，這些字在中古音韻里“韻母”是相同或相近的。
選定一個韻部后，整首詩該押韻的地方就要是這個韻部里的字（寫宋詞的話可以寬一點，相鄰的韻部的字都可以用，叫做“通押”）。舉個例子：李白的《憶秦娥》簫聲咽， 秦娥夢斷秦樓月。
秦樓月，年年柳色， 灞陵傷別。樂游原上清秋節， 咸陽古道音塵絕。
音塵絕，西風殘照， 漢家陵闕。 根據詞譜，《憶秦娥》這個詞牌是每句都要押仄韻的。
李白選擇了入聲的“九屑”部，該部的全部韻字如下：入聲，九屑，屑節雪絕列烈結穴說血舌潔別裂熱決鐵滅折拙切悅轍訣泄 咽噎杰徹別哲設劣碣掣譎竊綴閱抉挈捩楔蹩褻蔑捏竭契癤涅頡擷撤跌蔑浙澈蛭揭啜輟迭吶侄冽掇批橇 可以看到，李白的每句句尾押的仄韻韻字全部出自該韻部。下面是平水韻部，是中古音韻，寫唐詩的話應該遵從這個。
平水韻部 上平，一東，東同銅桐筒童僮瞳中衷忠蟲終戎崇嵩弓躬宮融雄熊穹窮馮 風楓豐充隆空公功工攻蒙籠聾瓏洪紅鴻虹叢翁聰通蓬烘潼朧礱峒螽夢訌凍忡 酆恫總侗窿懵龐種盅芎倥艨絨蔥匆驄 上平，二冬，冬農宗鐘龍舂松沖容蓉庸封胸雍濃重從逢縫蹤茸峰鋒烽蛩 慵恭供淙儂松兇墉鏞傭溶邛共憧喁邕壅縱龔樅膿淞匈洶禺蚣榕彤 上平，三江，江扛窗邦缸降雙龐逄腔撞幢樁淙豇上平，四支，支枝移為垂 吹陂碑奇宜儀皮兒離施知馳池規危夷師姿遲眉悲之芝時詩棋旗辭詞期祠基疑 姬絲司葵醫帷思滋持隨癡維卮麋螭麾墀彌慈遺肌脂雌披嬉尸貍炊籬茲差疲茨 卑虧蕤陲騎曦歧岐誰斯私窺熙欺疵貲笞羈彝頤資糜饑衰錐姨楣夔涯伊蓍追 上平，四支，緇箕椎羆篪萎匙脾坻嶷治驪尸綦怡尼漪累犧飴而鴟推縻璃 祁綏逵羲羸肢騏訾獅奇嗤咨墮其睢漓蠡噫馗輜胝鰭蛇陴淇淄麗篩廝氏痍貔比 僖貽祺嘻鸝瓷琦嵋怩熹孜臺蚩罹魑丕琪耆衰惟劑提禧居梔戲畸椅磁痿離佳雖 仔寅委崎隋逶倭黎犁酈 上平，五微，微薇暉徽揮韋圍幃違霏菲妃緋飛非扉肥腓威畿機幾譏磯稀 希 押韻是詩歌的基本要素之一，我國的民歌、詩、詞、曲無不押韻，所以詩歌又叫韻文。押韻是把同韻母或韻母相近的字，放在詩篇某些句子的末尾，使詩歌讀起來順口，聽起來悅耳，容易記得住、傳得開。
押韻的方式，古體詩比較自由，可以隔句押韻，也可以句句押韻；可以用平聲押韻，也可以用仄聲押韻；可以一韻到底，也可以換韻；換韻的形式又有多種。近體詩即格律詩的押韻方式，則有定規。
一、一律以平聲押韻（也有少數以仄聲押韻的，其中五言詩居多，但格律詩以平聲押韻為正格；因古體詩容許仄聲押韻，所以仄聲押韻的絕句和律詩也稱"古絕"、"古律"）； 二、不論五絕、五律、五排，七絕、七律、七排，都必須一韻到底，，不得半途換韻； 三、不論五言、七言，都是雙句入韻，單句不入韻。但首句可以入韻，也可以不入韻。
七言詩首句入韻的較多，五言的較少； 四、押韻句的尾字用平聲，不押韻的必須用仄聲（古絕、古律押韻句的尾字用仄聲，不押韻的用平聲）。 過去寫詩，靠韻書來做統一的標準。
所謂韻書，就是把同韻的字放在一起，分成若干部，作為做詩押韻的依據。我國最早的韻書是隋朝的《切韻》，唐朝的《唐韻》，現存完整的韻書是宋朝的《廣韻》。
《廣韻》的韻部分得很細，有206韻部。到了金代，以《平水韻》為官方韻書，供科舉考試之用。
平水是平陽府城（今山西臨汾市）的別稱，因為該書刊行于此城，故名《平水韻》（一說為南宋時代平水人劉淵根據前人韻書修編而成，故名《平水韻》）。該韻書將宋代《禮部韻略》（官方頒布的科考標準韻書）注明同用之韻，悉數合并，共106韻，上平聲下平聲各15韻，上聲29韻，去聲30韻，入聲17韻。
各聲韻目第八章已經開列，不再重復。元、明、清各代，都以《平水韻》為作近體詩押韻的依據，，一直沿用到現在。
前人做詩押韻有兩種情形： 一種是嚴格按韻書的規定做詩。例如封建時代，奉皇帝命令所作、所和的"應制詩"；科舉考生作的"試帖詩"，押韻的字必須屬于同一韻部。
科場"試帖詩"大部為五言六韻或八韻排律，若是詩出了韻（又稱"落韻"），無論詩作得怎么高超，只能算不及格。舊時作"分韻詩"用韻也很嚴格。
若干文人相聚，作詩或填詞時先規定若干字為韻，各人分拈韻字，依韻作詩或填詞。白居易《花樓望雪命宴賦詩》："紫壁聯題分韻句，紅爐巡飲暖寒杯。
"就是描寫文人聚宴分韻作詩的。作分韻詩一般要求押本韻，不能出韻，即使窄韻、險韻也不例外。
《紅樓夢》48回載："探春隔窗笑道：'菱姑娘，你閑閑罷。'香菱怔怔答道：'閑字是十五《刪》的，錯了韻了。
'"故舊時代學作詩，特別是考生學作"試帖詩"，必須牢記106個韻部，尤其是30個平聲韻部。 另一種情形是凡韻母相同或相近的字，雖不在同一個韻部，可以通押。
中唐以后，詩人苦于不能出韻的限制，試創了一些突破樊籬的"出格體"，又叫"變體"，出現了什么"進退韻"、"轆轤韻"、"葫蘆韻"等形式。這些形式允許鄰韻通押，但有定規，如"進退韻"是相鄰的兩韻間押，一進一退，即第二、第六句用甲韻（如"東"、"寒"、"虞"等），第四、第。
