華閱文章網1. 我眼中的唐詩宋詞作文
唐詩宋詞風光旖旎，在我心中留下了揮之不去的光影…… 唐宋是我們詩詞文化最鼎盛的時期，是中國文化的高峰。
孟浩然、王維的寧靜淡泊，岑參、高適的邊塞長吟，李白的浪漫奔放，杜甫的亂世悲歌……星光燦爛的詩壇是唐代文學乃至中國文學史上一道亮麗的風景。 李白“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”的誓言給我鼓勵；杜甫“會當凌絕頂，一覽眾山小”的氣魄讓我向往；白居易“共看明月應垂淚，一夜鄉心五處同”的鄉愁讓我心酸；劉禹錫“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”的哲理給我啟迪…… 宋代詞人們高奏過悲壯威武的慷慨悲歌，低吟過委婉動人的纏綿情話，悲嘆過心疲氣短的窮途末路…… 我渴望蘇軾的“但愿人長久，千里共嬋娟”，我悲嘆李清照的“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，我向往辛棄疾的“了卻君王天下事，贏得生前身后名”，我感慨晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”…… 唐詩短而精煉，擲地有聲；宋詞長而有韻，回味無窮。
迷人皎潔的漢宮秋月令我心馳神往，傾國傾城的燕瘦環肥使我魂牽夢繞…… 唐詩宋詞那或雄壯或惆悵的意境是否讓你身臨其境？唐詩宋詞那或勉勵或警示的言語是否讓你有所感悟？ 唐詩宋詞不僅是一種文化，也是一段歷程，更是一個傳奇！它所代表的是一個個永遠令人陶醉的王朝。 每次讀到唐詩宋詞，我都會有一種全部占有的沖動，這，也許就是它的魅力所在吧！唐詩宋詞，是你，在我心頭激起了一圈圈的漣漪。
2. 【作文我眼中的唐詩宋詞】
我眼中的唐詩宋詞 詩詞像落葉一樣走進我的生活；詩詞像太陽一樣滋潤我的心靈；詩詞像彩虹一樣渲染我的青春.在唐詩宋詞中，我仿佛是穿梭時空，傾聽古人的心聲. 一場秋雨，一場夢.夢中，有人輕吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝.”有人淺唱“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船.”有人描繪“空山新雨后，天氣晚來秋.”是啊，從唐詩宋詞中我讀懂了劉禹錫的豁達胸懷；讀懂了張繼的姑蘇情緒；讀出了秋天的美麗，在唐詩宋詞中，我品味了秋天的美麗. 月，自古以來，寄托著人們的思念，祝福和悲涼.“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”.我領悟了蘇軾的無奈.“舉杯邀明月，對影成三人”我看到了李白的孤寂.傾聽蘇軾李白的心聲，我感受了那遭貶謫后的悲涼，但仍積極樂觀的面對挫折的精神.在唐詩宋詞中，我學會了冷靜面對生活中的挫折與困境. 我心中的唐詩宋詞啊，你是中華文化的結晶，你承載著炎黃子孫的情緒！我心中的唐詩宋詞，你走進我的生活，讓我在你的滋潤下成長. 詩人們的豁達胸懷，他們的悲涼孤寂，他們的積極樂觀，他們眺望美景時發出的感慨呀，震撼著我的心靈.唐詩宋詞，是詩人們只會的結晶！寄托著古仁人千變萬化的情感. 唐詩宋詞，雖然是中華文化中的一部分的體現.但在我心中卻占據著主要位置，“此情可待成追憶，只是當時已惘然”. 唐詩宋詞，是我心中不滅的光！我心中的唐詩宋詞，永遠存在著的美！傾聽詩人的心聲，尋找詩人的情緒，品味詩詞的魅力，感受詩詞的韻味，沉浸在詩詞的懷抱，讓詩詞奏響人生的歡歌.。
3. 尋經典精彩的詩詞散文
致橡樹 舒婷 我-- 絕像攀援凌霄花 借高枝炫耀自： 我-- 絕癡情鳥 綠蔭重復單調歌曲； 止像泉源 送清涼慰籍； 止像險峰增加高度襯托威儀 甚至光 甚至春雨 些都夠 我必須近旁株木棉 做樹形象站起 根緊握 葉相觸云 每陣風 我都互相致意 沒 聽懂我言語 銅枝鐵干 像刀像劍 像戟 我我紅碩花朵 像沉重嘆息 像英勇火炬 我擔寒潮、風雷、霹靂； 我共享霧靄流嵐、虹霓 仿佛永遠離 卻終身相依 才偉情 堅貞： 僅偉岸身軀 堅持位置腳土 雨巷 戴望舒 撐著油紙傘獨自 彷徨悠悠 寂寥雨巷 我希望逢著 丁香 結著愁怨姑娘 丁香顏色 丁香芬芳 丁香憂愁 雨哀怨 哀怨彷徨 彷徨寂寥雨巷 撐著油紙傘 像我 像我 默默彳亍著 冷漠凄清惆悵 靜默走近 走近投 太息般眼光 飄 像夢般 像夢般凄婉迷茫 像夢飄 支丁香 我身旁飄郎； 靜靜遠遠 頹圮籬墻 走盡雨巷 雨哀曲 消顏色 散芬芳 消散甚至 太息般眼光 丁香般惆悵 撐著油紙傘獨自 彷徨悠悠 寂寥雨巷 我希望飄 丁香 結著愁怨姑娘 再別康橋 徐志摩 輕輕我走 我輕輕； 我輕輕招手 作別西云彩 河畔金柳 夕陽新娘； 波光艷影 我蕩漾 軟呢青荇 油油水底招搖； 康橋柔波 我甘做條水草 榆蔭潭 清泉虹； 揉碎浮藻間 沉淀著彩虹似夢 尋夢撐支篙 向青草更青處漫溯； 滿載船星輝 星輝斑斕放歌 我能放歌 悄悄別離笙簫； 夏蟲我沉默 沉默今晚康橋 悄悄我走 我悄悄 我揮揮衣袖 帶走片云彩。
4. 唐詩宋詞相關的作文800字
在唐詩宋詞里惝徉 唐詩宋詞可稱作國粹，是國人的驕傲，說它達到了登峰造極的程度，恐怕不足為過。
它能把生活中的一點一滴、一事一物，一個細節、一個過程，無不納入作品之中。其細膩、其委婉；其粗獷、其直白，如行去流水、似自然天成，它有時跌宕起伏、有時別有洞天。
說它是一幅畫，它色彩艷麗，國色天香、秀色可餐；說它是一朵奇葩，它芬芳四溢、花枝招展、姹紫嫣紅。千百年來，它的理想境界達到無以復加的地步，國人世代研習，視作瑰寶。
但是，唐詩宋詞又有著明顯的區別，不說它本身的寫意與風格，單說它們的氛圍，就打上了深深的時代烙印。我們不得不承認唐代發達的經濟沃土，讓唐詩的工整絕句達到了極至；宋代的開放盛世與歷史滄桑，使宋詞婉約與豪放走向頂峰。
我喜愛它們的華麗與樸實，即使唐詩在視覺上顯得嚴謹刻版，我仍然喜愛有加，讓我無法割舍。但是，如果硬要我在唐詩和宋詞中二選其一的話，我還是要不由自主地被異彩紛呈的宋詞所傾倒。
其理由是，宋詞里有倍受仕途折磨的蘇東坡，有命運多舛的女強人李清照，有多情才子柳永，有多情善感又不違母命的陸游，有秉承發展豪放詞派的愛國詞人辛棄疾……耳熟能享的詞人太多太多，相傳的詞人佳話源遠流長，讓我不得不愛，讓我無法不傾倒。如果說我喜歡宋詞的婉約與纖巧，不如說我更喜歡它的粗獷與豪放；如果說我羨慕宋朝的歌舞升平，不如說我更同情詞作者與南宋國的挫折和不幸。
讀宋詞，我有一種個人的渺小與國家弱敗的倉涼與悲傷，有一種性格堅強與命運無情抗爭的感動，有一種唇亡齒寒、國破家亡的壯烈與沉痛。 大唐盛世造就的雄厚基業，讓子孫后代有享不盡的富貴和榮耀。
也許從那一刻起，就注定了大宋王朝崇尚的將是一派鶯歌燕舞、歌舞升平。也許從趙匡胤杯酒釋兵權開始，就注定了宋朝的重文輕武，最后導致大金蠶食，命隕踏平歐亞大陸無敵手的強盛大元。
最可笑的是到南唐后主李煜那，作為一國之君，一心沉迷在詞曲歌舞上，他面對宋朝的強大壓力，無心治理國家，只圖逆來順受，以圖茍且偷安，郁悶中只能是飲鴆止渴，最后命喪他鄉。宋朝開國后寬松的政治、經濟、文化環境，文強武弱的事實摧生了宋代文化的大發展，成就了一批文化名人，造就了宋詞的異軍突起，使宋詞由僅合十七八女孩兒執紅牙拍板，唱楊柳岸曉風殘月的迷迷之音，發展到須關西大漢，執鐵板，唱大江東去的時代強音。
這不能不說是時代創造了宋詞，宋詞又還時代一個奇跡。使宋詞無論在內容上，還是在形式上形成了一個前無古人，后無來者的歷史高峰。
其中，蘇東坡對宋詞的貢獻是令人敬仰的，他不僅拓寬了宋詞的寫作題材和寫作范圍，而且，把自己的一生與詞作緊密相聯，他的生活是一首詞、他的愛情是一首詞、他的仕途是一首詞，他把自己的精神、思想、態度，甚至整個生命都融入了詞作中。遠大的抱負與事業上屢受打擊，數次貶謫，沒能把他擊倒，反倒造就了一個精神永立、以苦為樂的文學巨匠。
我們學習蘇軾的詞，不僅從中學習了他的作品，更學習了他的人品；不僅學習了他的寫人、狀物、抒懷，更學習了他的勇于面對困難、勇于戰勝困難，敢于直面人生的積極態度。 如果說北宋時期的蘇軾面對的是個人的挫折與不幸的話，那么到了南宋的辛棄疾、陸游、岳飛、李清照，面對的不僅僅是個人的不幸，而是整個國家與民族的不幸和災難。
因為金人南侵，國破家亡。我們從中不難看到那一個個“夢里挑燈看劍”的惆悵、“心在天山身老滄州”的無奈、“待從頭收拾舊河山”的錚錚誓言！ 個人的力量畢竟太渺小，歷史是不以個人的意志為轉移的。
時空飛轉、時代變遷，使多少仁人志士空有一腔報國夢！看古詞、學古人，讓我們珍惜擁有、把握現在、聚沙成塔！ 行走在唐詩宋詞間 向往古人，向往古詩詞中清靜自在的女子。初夏季節，遠處總會傳來時高時低的鳥鳴聲，在這熱風冷雨的無賴光陰中亂人心腸。
三炷沉香已沓，瑤琴置于案幾。女子青絲低挽，斜臥在榻，衣袂半拖。
一手扶頭，一手隨意垂下，細看她“……藕絲秋色淺。人勝參差剪，雙鬢隔香紅。
玉釵頭上風”。書卷半掩著，似睡非睡。
堂前一株白蕊海棠，輕風起處，潮濕的香氣，微微一蕩，撲面而來。女子輕蹙眉頭“惟有樓前流水，應念我，終日凝眸。
凝眸處，從今又添一段新愁”。眼前的好風貼水，好樹綴錦，堂前花香，更勾起女子的情思低吟。
感傷愁怨歷來是中國古詩詞的主調，從楊柳依依、雨雪霏霏，到厚地高天、癡男怨女，無不有著美麗徹骨的感傷。“梳洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。
腸斷白蘋洲。”溫庭均的《望江南》，是我比較喜愛的一首小詞，那種閨思難了，那種伊人盼歸，從一個“望”字，到“過盡千帆皆不是”，從希望到失望，末了，幽幽的生出的這一句“斜暉脈脈水悠悠”怎能不令人柔腸寸斷，百轉千回？ 常常的，一杯清茶，手捧書卷，便會不知不覺地浸入古詩詞，似于古人同行。
你看那秋涼之夜，月圓之時，她“輕解羅裳，獨上蘭舟”掩不住心中淡淡的遺憾。然而，一旦“雁字回時”，心中的人來了書信，便覺“月滿西樓”月圓人團圓了。
當然，。
5. 李元洛的作品李元洛的《宋詞之旅》
在當前的"散文熱"中，作為學術散文，李元洛的《宋詞之旅》是一個較為獨異的現象。
它以批判精神、憂患意識、戀古情結、當下關懷為依托，成功地實現了學術操作的文學化，在當代散文創作方面有明顯的創新價值。同時，其讀詩即讀人、讀心、讀史的實踐本身，使審美客體的人格與創作主體的人格高度迭合，并成功地實現了現代閱讀與文學寫作的完滿統一，這同樣是具有深邃的啟迪意義的。
總之，《宋詞之旅》是一個有其特殊風采的文本。 人生如歌，自己定調自己唱。
四十多年前，當年輕的李元洛還只是北京師范大學中文系二年級的學生時，他就立下大志：此生要寫十本詩歌理論著作！——調子好唱口難開，這“十本書主義”的人生主題調譜，直到幾十年后包括五十多萬字的《詩美學》等十種詩學著作全部出齊，他才開口笑著談來。 這十種詩學著作的華章妙樂，譜寫出一個聞名于海內外的著名的詩歌理論家李元洛！ 遙想少年壯志，歷盡滄桑今皆成。
登樓去，欄桿拍遍，一曲升華了的新的“登臨意”又譜寫心頭。他將自己藏書中的文學理論書籍——好幾千冊，鄭重贈送給他的學生余三定。
他輕裝上陣精裝上陣，完成了從一個“已退伍的詩論老兵”到“剛參軍的散文新秀”的角色轉換，“變奏”出人生高昂飛揚之曲。而從一般的散文創作，再到以唐詩宋詞為題材的系列文化散文創作，是他藝術生涯的又一次“變奏” 從1995年到2000年，海內外出版了他的《鳳凰游》、《吹簫說劍》、《悵望千秋——唐詩之旅》、《高歌低吟——宋詞之旅》、《書院清池》等5種散文集。
他的散文在臺灣、大陸多次獲獎。 他的《唐詩之旅——月光奏鳴曲》獲第五屆“中國廣播文藝獎”一等獎，中央電視臺2002年兩次配樂播映他的散文《回首話青春》。
他的作品被選入大陸及香港數十家出版社出的散文選本。對他的作品，好評如潮。
以唐詩宋詞為題材創作系列散文，是他在當代文壇的首創；以“生命”讀詩，以“詩”品詩，以“論”賞詩，以“史”證詩，以“哲理”解詩，是他的散文的突出特點。 以“生命”讀詩，因為詩是李元洛一生之愛。
他將唐詩比為“一位能以心相許的朋友”，優秀的唐詩人“是我可以傾心快談的忘年的友人”。 六十年代初，他從北師大畢業分配到青海邊陲，在“饑寒交迫，長日如年”的歲月里，他白天上課，寒夜擁被讀詩。
“邊塞詩的精神盛宴”使他“剎那間忘卻了銘心刻骨的饑寒”，在唐詩里豪興遄飛，縱馬巡邊。而在人生的向老之年，他又開始“唐詩宋詞之旅”，讓不眠的孤燈伴他，“讓展卷的書頁計算白晝有多長，讓不倦的健筆測量夜晚有多深”。
他以生命為彈片，在唐詩宋詞這千古之弦上，彈撥出“只此一生”奏鳴曲。他生命的感悟，不老的激情，令千年唐詩人、唐書法家們“青春作伴”還鄉來。
“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，溫庭筠的詩喚醒了他童年的記憶，而童年的記憶又擦新了詩境。他讓人看到，抗戰中他一家人在湘西流亡，清晨出發的足跡，“疊印在落滿白霜的板橋之上”。
他讓人望見，青年的他從北京來到青海的第一個夜晚，在吃了“不見油星的干野菜和三個瘦小饅頭”的夜晚，躺在集體宿舍的床鋪上，望見“圓月，一輪邊塞的圓月”，竟疊映在李白的“明月出天山，蒼茫云海間”。幾十年過去了，他還記得當晚的邊塞夜月。
這是因為唐詩的月光與青春生命的“清霜”交融，月喚詩出，詩映月明。 以“詩”品詩，他敲奏漢語的編鐘，讓人感受說的比唱的好聽。
讀他的散文，比喻之美、擬人之妙，如泛舟春江，隨手可捧一掬清亮。他將唐詩中的“板橋”喻為“詩中的彩虹”，將書法喻為“紙上的舞蹈”，而草書是“精神之狂舞”，字字句句，深蘊對中華文化傾心之愛。
“饑餓填飽的是每一個度日如年的日子”，他寫下這樣的比擬句，筆里飽灌的是六十年代青海邊陲的風沙與為理想奮斗的血淚。幽默機警，是李元洛散文奏出的諧謔之趣。
畫家陳白一書寫他的擬句“華夏山川久，炎黃日月長”，下筆時卻錯成“李洛元句”，便連聲致歉。李元洛說：“何妨將錯就錯，你也就寫‘陳一白書’吧！”他贊美李白寫洞庭的詩句，“是蘸著湖水寫成”的，“打個電話到唐朝去，邀他前來把盞吟風”，或者干脆就在《唐詩之旅》中“與李白同游廬山”，其幽默風趣，躍然紙上。
他散文中的對比之妙，如日月同輝，照亮“唐詩宋詞之旅”。中與西，古與今，理想與現實，文學與音樂，舞蹈與書法，古雅與通俗，具象與哲理，兩兩對比，熠熠生輝。
“我欲升天天隔霄，我欲渡海水無橋。我欲上山山路險，我欲汲井井泉遙。”
他將顧況這首“富于彈性與多義之美”的《悲歌》，與柴可夫斯基的表現“一個痛苦的心靈的傾訴”的交響曲《悲愴》進行比較。 他將王勃的“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”與郭小川的《祝酒歌》中的詩句“七杯酒，豪情與大雪齊飛”等進行比較；他將王鐐《感事》詩中“今日朱門者，曾恨朱門深”中的藝術概括同現實中“一朝權在手，便把令來行”、“一闊臉就變”的某些現狀進行對比；他借何兆《贈兄》中的詩句“東西南北九千里，除兄除弟更無人”，對比諷刺當今文壇、學界“同氣相求同利相求的互吹”。
6. 《我看唐詩宋詞》作文800字
行走在唐詩宋詞間
向往古人，向往古詩詞中清靜自在的女子。初夏季節，遠處總會傳來時高時低的鳥鳴聲，在這熱風冷雨的無賴光陰中亂人心腸。三炷沉香已沓，瑤琴置于案幾。女子青絲低挽，斜臥在榻，衣袂半拖。一手扶頭，一手隨意垂下，細看她“……藕絲秋色淺。人勝參差剪，雙鬢隔香紅。玉釵頭上風”。書卷半掩著，似睡非睡。堂前一株白蕊海棠，輕風起處，潮濕的香氣，微微一蕩，撲面而來。女子輕蹙眉頭“惟有樓前流水，應念我，終日凝眸。凝眸處，從今又添一段新愁”。眼前的好風貼水，好樹綴錦，堂前花香，更勾起女子的情思低吟。
感傷愁怨歷來是中國古詩詞的主調，從楊柳依依、雨雪霏霏，到厚地高天、癡男怨女，無不有著美麗徹骨的感傷。“梳洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲。”溫庭均的《望江南》，是我比較喜愛的一首小詞，那種閨思難了，那種伊人盼歸，從一個“望”字，到“過盡千帆皆不是”，從希望到失望，末了，幽幽的生出的這一句“斜暉脈脈水悠悠”怎能不令人柔腸寸斷，百轉千回？
常常的，一杯清茶，手捧書卷，便會不知不覺地浸入古詩詞，似于古人同行。你看那秋涼之夜，月圓之時，她“輕解羅裳，獨上蘭舟”掩不住心中淡淡的遺憾。然而，一旦“雁字回時”，心中的人來了書信，便覺“月滿西樓”月圓人團圓了。當然，縱使短暫的團圓，終究“花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。”這閑愁，淡如輕煙；這情思，纏綿俳側，更是“才下眉頭，卻上心頭”。你再看她，”沉醉不知歸路，興盡晚回舟，誤入藕花深處。”隨性隨情的快樂，“試問卷簾人，卻道海棠依舊的，知否，知否，應是綠肥紅瘦”的無奈輕嘆。李清照的詞，讀罷，總能令人回味無窮，仿佛已經感受到在那樣一個紅蓮、玉簟、蘭舟的秋夜，思念之人的無可奈何，情何以堪……
李清照之詞的婉約清麗，更多的表現在前期的哀傷清愁中，常令少女時期的我，無端的感傷惆悵。比如這首有名的《聲聲慢》“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”連疊七字，此傷，此悲，無人能及。更有那句“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴”，每逢秋雨梧桐葉落時，便會想起。雖然是少年不識愁滋味，卻也總愛念出“這次第，怎一個愁字了得？”。
古詩詞中對我影響深刻的感傷文人，另還有秦少游和李后主兩位。秦觀將詩詞中的那種無峰無由、無端無緒的感傷具體化也情景化了。《滿庭芳》中“山抹微云，天連衰草，畫角聲斷譙門。”一個“抹微云”，一個“連衰草”，令人拍案叫絕。這句“斜陽外，寒鴉點點，流水繞孤村”有名家評論：“雖不識字，亦知是天生好言語”。而此詞的最后一句“傷情處，高城望斷，燈火已黃昏”與李后主“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”那種互相印證的感傷，讓人覺得感傷即是一種傾訴又是一種寄托。李后主丟失了江山，秦少游丟失了愛人，這種人間最根本的丟失使今生今生變成了他們的傷心之地，也就有了這種徹骨絕筆的描繪。而秦觀的“兩情若是長久，又豈在朝朝暮暮”和李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”更是被后人傳唱詠頌至今。
記得那年張家界之行，置身于奇山秀石的仙境之地，人也愈發的豪情浪漫，詩情大發。金鞭溪水溫婉如玉，清冽透徹。讓我想起張志和《漁歌子》中的一句“青箬笠，綠蓑衣。斜風細雨不須歸”。多想重溫夜游山腳的時光“春山煙欲收，天淡稀星小”“語已多，情未了。回首猶重道……”開懷的雙溪漂流，如在眼前。那時的心情，惟有蘇東坡詩詞的豪放才能比喻“莫聽穿林打葉聲。何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬。誰怕？一蓑煙雨任平生…。”如今想來，詞中“一蓑煙雨任平生”淡泊從容的生活態度，依舊包含我們所追求的人生哲學。有了“何妨吟嘯且徐行”的超越寵辱得失，才能坦然自若，才會感到“歸去，也無風雨也無晴”的人生境界。
此時，窗外的風，吹來一絲的清涼。今夜，星稀月淡，不知覺地在唐詩宋詞中倘佯了許久，在古文人的感傷情懷中噓唏慨嘆，竟沒覺得時間的流逝。真正是“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。
