華閱文章網1. 摘抄宋詞
蝶戀花【宋】蘇軾 花褪殘紅青杏小。
燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！ 墻里秋千墻外道。
墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
【簡析】 上片句句藏著一個"春"字。殘紅褪，柳綿吹少，是春衰的景象；青杏尚小，芳草綠遍，又呈生機勃郁。
春光已老，春光猶在，正是這么一個惱人的時節。中間插寫的燕子飛來，流水人家，既是補足""的信息，更使畫面增添動態的美。
花殘、杏小、燕飛、水繞，柳綿紛紛芳草處處，不言"春"而春在其中，這叫做"藏中有露"。鵲橋仙【宋】秦觀纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。
金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路，兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。
【簡析】 這是一曲純情的愛歌。亦抒情，亦議論，哀樂交織，天上人間融為一體。
尤其是末二句，使詞的思想境界升華到一個嶄新的高度，成為詞中警句。無怪乎沈際飛評曰："七夕以雙星會少別多為恨，獨謂情長不在朝暮，化臭腐為神奇。
" 鵲橋仙【宋】秦觀纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路，兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。【簡析】 這是一曲純情的愛歌。
亦抒情，亦議論，哀樂交織，天上人間融為一體。尤其是末二句，使詞的思想境界升華到一個嶄新的高度，成為詞中警句。
無怪乎沈際飛評曰："七夕以雙星會少別多為恨，獨謂情長不在朝暮，化臭腐為神奇。"女冠子【宋】蔣捷一片春愁待酒澆。
江上舟搖。樓上簾招。
秋娘度與泰娘嬌。風又飄飄。
雨又蕭蕭。何日歸家洗客袍。
銀字笙調。心字香燒。
流光容易把人拋。紅了櫻桃。
綠了芭蕉。 【簡析】 飄泊已久的游子，乘一葉小舟，路過太湖旁的吳江縣。
春寒料峭，岸邊樓上的酒旗對他頻頻招手，故故撩撥。吳地方音軟媚，邊渡橋的名字也香艷。
一陣風、一陣雨的惱人天氣，添了游子的春愁。客袍早就臟了，到家就可以洗。
到得家時，先什么也不干，且把銀字的笙調試起來，把心字的香點起來，陪娘子好好坐坐，可屈指一算，到家該交夏令，櫻桃顏色變紅了，芭蕉葉子由淺綠變為深綠了，讓人思之欣慨交心。蘇幕遮①【宋】范仲淹碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。
山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。黯鄉魂，②追旅思，③夜夜除非，好夢留人睡。
明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。【注釋】①此調原為西域傳入唐教坊曲。
“蘇幕遮”是當時高昌國語之音譯。宋代詞家 用此調是另度新曲。
又名《云霧斂》、《鬢云松令》。雙調，六十二字，上下片各五句四仄韻。
②黯：形容心情憂郁。黯鄉魂：用江淹《別賦》“黯然銷魂”語。
③追：追隨，可引申為糾纏。旅思：羈旅之思。
【簡析】 此詞抒寫鄉思旅愁，以鐵石心腸人作黯然銷魂語，尤見深摯。 “碧云天，黃葉地”二句，一高一低，一俯一仰，展現了際天極地的蒼莽秋景，為元代王實甫《西廂記》“長亭送別”一折所本。
“秋色連波”二句，落筆于高天厚地之間的濃郁的秋色和綿邈秋波：秋色與秋波相連于天邊，而依偎著秋波的則是空翠而略帶寒意的秋煙。這里，碧云，黃葉，綠波，翠煙，構成一幅色彩斑斕的畫面。
“山映斜陽”句復將青山攝入畫面，并使天、地、山、水融為一體，交相輝映。同時，“斜陽”又點出所狀者乃是薄幕時分的秋景。
“芳草無情”二句，由眼中實景轉為意中虛景，而離情別緒則隱寓其中。埋怨“芳草”無情，正見出作者多情、重情。
下片“黯鄉魂”二句，徑直托出作者心頭縈繞不去、糾纏不已的懷鄉之情和羈旅之思。 “夜夜除非”二句是說只有在美好夢境中才能暫時泯卻鄉愁。
“除非”說明舍此別無可能。但天涯孤旅，“好夢”難得，鄉愁也就暫時無計可消了。
“明月樓高”句順承上文：夜間為鄉愁所擾而好夢難成，便想登樓遠眺，以遣愁懷；但明月團團，反使他倍感孤獨與悵惘，于是發出“休獨倚”之嘆。 歇拍二句，寫作者試圖借飲酒來消釋胸中塊壘，但這一遣愁的努力也歸于失敗：“酒入愁腸，化作相思淚”。
全詞低徊婉轉，而又不失沉雄清剛之氣，是真情流溢、大筆振迅之作。 漁家傲【宋】范仲淹塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。
四面邊聲連角起。千嶂里，長煙落日孤城閉。
濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。
人不寐，將軍白發征夫淚。【簡析】 作者于宋仁宗康定元年（1040）任陜西經略副使兼知延州，抵御西夏發動的叛亂性戰爭。
他在西北邊塞生活達四年之久，對邊地生活與士兵的疾苦有較深的理解，治軍也頗有成效。當地民謠說道："軍中有一范，西賊聞之驚破膽。
"這首詞當作于是時。 這首詞反映了邊塞生活的艱苦。
一方面，表現出作者平息叛亂、反對侵略和鞏固邊防的決心和意愿，另方面，也描寫了外患未除、功業未建以及久戍邊地、士兵思鄉等復雜矛盾的心情。這種復雜苦悶心情的產生。
是與當時宋王朝對內對外政策密切相關的。作者針對現實，曾經提出過一系列政治改革方案。
但都未得采納。北宋王朝當時將主要力量用于對內部人民的鎮壓，而對遼和西夏的叛亂侵擾，則基本采取。
2. 求8首宋詞,注意一定要是宋詞哦
10首宋詞經典，任選8首吧： 念奴嬌。
赤壁懷古 蘇軾 大江東去，浪淘盡。千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。 亂石崩云，驚濤拍岸，卷起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪杰！ 遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。 羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。
故國神游，多情應笑我，早生華發。 人間如夢，一樽還酹江月。
水調歌頭 蘇軾 明月幾時有，把酒問青天。 不知天上宮闕，今夕是何年？ 我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。
起舞弄清影，何似在人間！ 轉朱閣，低綺戶，照無眠。 不應有恨，何事長向別時圓？ 人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。
但愿人長久，千里共嬋娟。 青玉案 元夕 辛棄疾 東風夜放花千樹， 更吹落，星如雨。
寶馬雕車香滿路。 鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。
蛾兒雪柳黃金縷， 笑語盈盈暗香去。 眾里尋他千百度， 驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。
蝶戀花 晏殊 檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。 明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。 欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處。
蝶戀花 歐陽修 庭院深深深幾許，楊柳堆煙。簾幕無重數。
玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。 雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。
淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。 蝶戀花 柳永 佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。
草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意。 擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。
衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。 雨霖鈴 柳永 寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，方留戀處，蘭舟催發。 執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。
今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。 此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，待與何人說！ 聲聲慢 李清照 尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。 乍暖還寒時候，最難將息。
三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！ 雁過也，正傷心，卻是舊時相識。 滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？ 守著窗兒，獨自怎生得黑！ 梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。
這次第，怎一個愁字了得！ 鵲橋仙 秦觀 纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。 金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。 兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。
滿江紅 岳飛 怒發沖冠，憑欄處瀟瀟雨歇。 抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。
三十功名塵與土， 八千里路云和月。 莫等閑白了少年頭，空悲切。
靖康恥，猶未雪； 臣子恨，何時滅！ 駕長車踏破賀蘭山缺。 壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。
待從頭收拾舊山河，朝天闕。 。
3. 以宋詞為例談談宋代文學成就
王國維《宋元戲曲考》中云：“一代有一代之文學：楚之騷，漢之賦，六代之駢語，唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學，而后世莫能繼焉者也。”
宋詞是中國文學史上璀璨奪目的寶石，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，跟元曲斗妍，同唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。
她從《詩經》《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
詞初名曲、曲子、曲子詞。簡稱“詞”，又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣，還被稱作詩余、歌曲、長短句。
歸納起來，這許多名稱主要是分別說明詞與音樂的密切關系及其與傳統詩歌不同的形式特征：我國古代詩樂一體，《詩三百篇》與漢魏六朝樂府詩大都是合于音樂而可歌唱的。“樂府”原為漢時政府音樂機關之名。
漢以后的五、七言古體詩和唐以后的近體詩始為徒詩而不可歌。唐人的擬樂府古題與新樂府不再合樂，實為古體詩了。
唐代絕句也有可配樂歌唱的，或稱“唐人樂府”，有時與詞相混，如《陽關曲》《楊柳枝》等，也被作為詞調名。 唐宋之詞，系配合新興樂曲而唱的歌詞，可說是前代樂府民歌的變種。
當時新興樂曲主要系民間樂曲和邊疆少數民族及域外傳入的曲調，其章節抑場抗墜、變化多端，與以“中和”為主的傳統音樂大異其趣；歌詞的句式也隨之長短、錯落、奇偶相間，比起大體整齊的傳統古近體詩歌來大有發展，具有特殊表現力。曲子詞、近體樂府、詩余、長短句之名由此而得。
作詞一般是按照某種樂調曲拍之譜填制歌詞。曲調的名稱如《菩薩蠻》《蝶戀花》《念奴嬌》等叫做“詞調”或“詞牌”，按照詞調作詞稱為“倚聲”或“填詞”。
宋詞唱法雖早已失傳，但讀者當時的倚聲或后來依譜所填的詞，仍然可以從其字里行間感受到音樂節奏之美，或纏綿宛轉，或閑雅幽遠，或慷慨激昂，或沉郁頓挫，令人回腸蕩氣，別有一種感染力量。 二.分類 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，按語言內容及抒情方式分為：婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物：李煜、李清照、柳永、秦觀等；中國宋詞流派。明確提出詞分婉約、豪放者，一般認為是明人張詅。
婉約，即婉轉含蓄。詞本為合樂而歌，娛賓遣興，內容不外離愁別緒，閨情綺怨。
北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并各具風韻，自成一家，但仍未脫離宛轉柔美之風。其特點主要是內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。
我國詞壇是一個群芳競艷，姹紫嫣紅的百花園。多彩多姿、千嬌百媚的婉約詞，為我國古典詩歌增添了無限光彩，也為我國文學的發展起著繼往開來的作用。
首先是它具有“可歌性”。婉約詞是一種配樂歌唱的新體詩，從其誕生之日起，就跟音樂結下了不解之緣。
《舊唐書·溫庭筠傳》曾記載飛卿“能逐弦歌之音，為側艷之詞”。天才的作家們既有文學素養，又都洞曉音律。
每填一闋，往往錘字煉句，審音度曲，把如畫的意境，精煉的語言和美妙的音樂緊密結合起來，既表情達意，又悅耳動聽，具有感人的藝術魅力。婉約詞便是在此基礎上發展起來的。
“一曲新詞酒一杯”，這些溫柔香艷之曲，懷人贈別之調，又多是歌伎舞女們在花間、樽前，輕歌曼舞中彈唱的。一曲之后，余音繞梁，沁人心脾。
“楊柳岸，曉風殘月。”（《柳永《雨霖鈴》）便只合十七八女郎，執紅牙板，淺斟低唱。
這類“旖旎近情，鋪敘展衍”的新曲，往往使聞者銷魂。婉約詞音節諧婉，“語工而入律”。
情調柔美，容易為人們所接受。唐五代詞早就具有這一特點。
歐陽炯在《花間集序》中說：“……綺筵公子，繡幌佳人，遞葉葉之花箋，文抽麗錦；舉纖纖之玉手，拍按香檀。不無清絕之辭，用助嬌嬈之態”。
兩宋時期，婉約詞空前繁榮，風靡全國。柳永的詞，“凡有井水飲處”，即能歌之。
可見當時傳播之廣。直至近代，婉約詞依然具有“可歌性”。
這是它的突出特點。 言情，是婉約詞的傳統題材，也是婉約詞的主要特點。
它以情動人，道盡人間的悲歡離合，喜怒哀樂。文采燦爛的《花間集》，就是一部言情之作。
五代詞人韋壓，善于運用各種抒情手法，成功地抒寫自己對生活的感受。晏殊的《珠玉詞》，抒情委婉。
如明珠美玉，光艷照人。歐陽修是一位領袖儒林、肩負文統道統的中心人物。
在他的詩文里，只能看到他嚴肅的護道面孔，而他的抒情小詞，卻寫得婉媚輕柔，情致纏綿。清代著名詞人納蘭性德，工文章，精騎射，而小詞卻委婉傳情，凄惻動人。
蓋“情有文不能達，詩不能道者，而獨于長短句中可以委婉形容之。”（查禮《銅鼓堂詞話》）。
作家們把肺腑中的真情，悲愁與歡愉，通過抒情的婉約詞，曲折細膩地透露出來，贏得古今無數讀者的同情與共鳴。 愛情是人們生活的重要部分。
抒寫愛情，反映在封建禮教統治下，人們對愛情的熱烈追求，對幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折時的悲愁與哀怨，也就成為婉約詞的重要內容。它首先表現。
