華閱文章網1. 幫我找本宋詞大全而且帶注解的書``我想提高自己的文學審美修養b 愛
宋詞鑒賞方面的書，編纂比較權威的是上海辭書出版社的《宋詞鑒賞辭典》一書（全二冊），注解精當，鑒賞全面，專業辭書出版社出版，值得信賴，非常適合一般詩詞愛好者閱讀。
《宋詞鑒賞辭典》，夏承燾等撰ISBN:9787532612314頁數：2342出版社：上海辭書出版社定價：78裝幀：平裝出版年：2003-8-1內容提要《宋詞鑒辭典》的是本社文學鑒賞辭典系列之一。 早在1988年，本社曾出版過《唐宋詞賞辭典》，深受讀者的歡迎。
作為文學樣式之一的詞，其鼎盛之時在兩宋時期，人們多習慣于將唐詩宋詞并舉對立，宋詞與唐詩、元曲成為我國詩歌史上的三大奇葩。因此，有相當多的讀者希望我社能單獨出版一部《宋詞鑒賞辭典》。
為滿足廣大讀者的需求，本社從原《唐宋詞鑒賞辭典》中輯出宋、遼、金部分，編成這部《宋詞鑒賞辭典》。查了一下，當當網上有這本書賣。
這么經典的工具書，一般各地的新華書店也會有的，可以去看看。
2. 宋詞江梅引注釋全文
這首詞是睹梅懷人之作。作者在小序中說：“丙辰之冬，予留梁溪，將詣淮南不得，因夢思以述志”。丙辰，是宋寧宗慶元二年，即1196年。梁溪，是指江蘇無錫。淮南，是指安徽合肥。所以這是作者在宋寧宗慶元二年丙辰之冬，住在無錫梁溪張鑒的莊園里，正值園中臘梅綻放，他見梅而懷念遠在安徽合肥的戀人，是借記夢而抒相思之作。
上片主要寫結思成夢。“人間離別易多時”，開篇就寫出“人間離別”的詞作主題，從人生多離別的人生感喟引入。“見梅枝，多相思”，這句是寫睹物思人，看到了梅枝，突然思念起他的戀人，相思之情，悄然而生。寓情于景，情景交融，抒發作者的相思之苦。唐詩人盧仝《有所思》中也有“相思一夜梅花發，忽到窗前疑是君”的句子。此句和姜夔的這句有異曲同工之妙，表達了作者類似的心境。“幾度小窗幽夢手同攜”，寫兩人歡會夢境，是寫作者思而不見，就只能在夢中尋覓。兩人在夢中相會，小窗之下，攜手同游，十分愜意。這里詞人相思的內容，夢見的內容都沒有直接表露，是欲說還休，欲露還藏，讓人產生無限遐想。沈祖棻在《宋詞賞析》中說：“相思在‘見梅枝’之后，似見花而懷人，然證之‘幾度’一句，則固未嘗一日忘也”。這不禁讓人想起蘇軾的《江城子》：“夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝”都是寫現實中不能相見，只能在夢中見面。“今夜夢中無覓處，漫徘徊”，是寫另一種夢境，與前一種夢境形成對比。今夜伊人不曾入夢，毫無蹤跡，作者只好在凄冷的庭院中獨自徘徊，然最終還是一無所獲，無限凄涼。“寒侵被，尚未知”作者太專注于在夢中尋找伊人，以致寒氣侵入衾被，也感覺不到。這里作者筆鋒一轉，回到現實，更加表現了詞人全身心的投入對戀人的追尋。兩種夢境相比，前者能給予暫時的安慰，后者卻帶來無限的傷感。夢境，本來是虛無縹緲的，詞人正是借此進一步訴說別后對情人刻骨銘心的相思之情。
下片是寫醒后離思。“濕紅恨墨淺封題”，這是寫詞人所思念的戀人，含淚給詞人寫信的情景。淚痕滴濕了香箋，滿含離恨的墨跡已變得模糊不清。一個“淺”字，卻恰好透露出離恨之深。晏幾道的《思遠人》中說：“淚彈不盡當窗滴，就硯旋研墨。漸寫到別來，此情深處，紅箋為無色”，姜夔的這句就是化用其意。薄薄香箋，和淚寫成，而無限傷心往事，盡在其中。“寶箏空，無雁飛”追憶戀人，古箏尤在，然人已在他鄉，只有伊人當年彈奏的寶箏，徒然閑置。“無雁飛”有的解釋說“雁”是指飛雁傳信的意思，那這句是在說明通信困難，寫好的信也無從傳遞，已經沒有聯系了。而有的解釋“雁”是指古箏上的短柱。這句與“寶箏空”相連，還是在說詞人與戀人相別離，寶箏猶在，只是再也無人彈奏。“俊游巷陌，算空有，古木斜暉”，孤獨無奈之中詞人轉向了對俊游舊地的揣想，“巷陌”依然而人事已非，大概只有枯樹斜陽依舊，平添凄涼感傷之情。“舊約扁舟，心事已成非”，回想早時扁舟同游的約定，現在已經是很難實現了，這種凄苦的心境只好以低吟悲歌來抒發“歌罷淮南春草賦，又萋萋”，“春草賦”是指淮南小山賦春草之作：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。”這是感嘆游者不歸，暮春來臨，歲月悄然消逝。姜夔也是化用其句，傾盡了無盡了離思。最后兩句，“漂零客，淚滿衣”，總收全詞，戛然而止。是既恨相見之難，兼以自嘆飄泊，自傷身世，詞人將對身世的感嘆，離思的酸楚推到了極致。
縱觀這首詞，時空的不斷轉移是其重要特點。整首詞夢境與現實，追憶過去與當下交織在一起。姜夔的這首戀情詞注重的不是聲色描寫，也不是行動描寫，而主要是反復傾訴一種難言的內心感受，以蘊藉深摯見長，可說是落落而多低徊不盡的風致。
3. 唐詩宋詞元曲大全加注釋
唐詩是唐代的詩人寫的，分絕句和律詩.
宋詞的結構比唐詩嚴格，
元曲的散曲分小令和（ ）忘了
唐詩：
秋夕
杜牧
紅燭秋光冷畫屏，
輕羅小扇撲流螢.
天階夜色涼如水，
坐看牽牛織女星.
寫了秋天的冷漠
宋詞：漁歌子①?【唐】張志和
西塞山前白鷺飛，②
桃花流水鱖魚肥。③
青箬笠，④
綠蓑衣，
斜風細雨不須歸。
【作者】本名龜齡，字子同，金華（今屬浙江）人。生卒年不詳。唐肅宗時待詔翰林。后因事被貶，絕意仕進，隱居江湖間。自號玄真子，又自稱煙波釣徒。著書亦名《玄真子》。
【注釋】
①此調原為唐教坊名曲。分單調、雙調二體。單調二十七字，平韻，以張氏此調最為著名。雙調，五十字，仄韻。《漁歌子》又名《漁父》或《漁父樂》，大概是民間的漁歌。作者寫了五首《漁歌子》，這是第一首。據《詞林紀事》轉引的記載說，張志和曾謁見湖州刺史顏真卿，因為船破舊了，請顏幫助更換，并作《漁歌子》。詞牌《漁歌子》即始于張志和寫的《漁歌子》而得名。“子”即是“曲子”的簡稱。
②西塞山：即道士磯，在湖北大冶縣長江邊。
③鱖（音貴）魚：俗稱“花魚”、“桂魚”。
④箬笠：用竹篾編成的斗笠。
瀟湘神
斑竹枝，斑竹枝，
淚痕點點寄相思。
楚客欲聽瑤琴怨，
瀟湘深夜月明時。
【作者】：劉禹錫 【朝代】：唐 【體裁】：詞
【格律】：○平聲 ●仄聲 ⊙可平可仄 △平韻 ▲仄韻
斑竹枝，斑竹枝，
○●○，○●○
淚痕點點寄相思。
●○●●●⊙△
楚客欲聽瑤琴怨，
●●●⊙○○⊙
瀟湘深夜月明時。
○○⊙●●○△
【注釋】：
1.斑竹：即湘妃竹。相傳舜崩蒼梧，娥皇、女英二妃追至，哭啼極哀，淚染于竹，斑斑如淚痕，故謂“斑竹”。
2.瑤瑟：以美玉妝飾成的瑟。古代之管弦樂器
元曲：商政叔
雪飛柳絮梨花，梅開玉蕊瓊葩。
云淡簾篩月華。玲瓏堪畫，一枝瘦影窗紗。
賞析
賞析
〔賞析〕
這支小曲是寫冬季雪天的景色：飄揚的雪花如柳絮、似梨花，冬梅卻傲風雪而爭艷。月光從窗簾中照進來，更映襯得那遒勁的梅枝玲瓏可愛又不失風范，如詩如畫。作者借寫風雪中的梅花，而抒發自己不入俗流的情懷。
4. 求《蔣勛說宋詞》全集txt
1.什么叫士大夫之詞？什么叫伶工之詞？伶工是寫流行音樂的人，是職業性地演奏音樂的人，他們的音樂形式在民間流行，在社會上的地位一直不高，人們一直把伶工之詞當成消遣。
士大夫之詞就是后來的蘇東坡、歐陽修寫的詞。這些人是士大夫，是社會文化的領導者。
他們認為詞可以變成上層的文學形式。2.王國維在評論他（指李煜）的時候，有一種很特殊的悲憫。
3.文學的創作，藝術的創作，最重要一點就是是否真實。如果存在作偽，就是有問題。
可是當文化傳統要求文以載道時，我們不得不作偽，不能不載道。4.宋徽宗留下一個傳統，作為一個執政者，如果沒有文化方面的收藏，是不配作為執政者的。
5.一篇文學作品被選入國文課本，常常不是從文學的角度出發，而是從政治的角度出發。在這個狀況里，一代一代人會被犧牲掉，無法看到真正的文化創造力。
6.從很多宗教哲學來講，我們有一個最后的歸宿，可是我們不知道那個歸宿在哪里，所以我們是在夢中。在夢醒之前，我們是一個客居的身體，這個身體有一天要到哪里去，我們其實不太知道。
7.我覺得“夢里不知身是客，一晌貪歡”這個句子非常驚人，大概是整個中國文學史上，它的宗教感和哲學感是最強的。8.宋詞也許更接近現代詩，因為它非常講究意向這個東西。
9.我們一路這樣講文學欣賞的時候，大家會發現有一類創作者會很直接地傳達他的情感，而另一類創作者，他把情感融化成為一個意向，而意向的傳達性，它的時間的耐久性，有時候更高。10.政治安定、經濟繁榮之后，人其實會產生更大的感傷，因為這個感傷是回到自身的生命里面去做反省跟沉淀。
11.在西方文化當中，頹廢有特殊的美學上的意義，是說經過一個巨大的繁華之后，人開始轉向于對繁華內在幻滅的感受，這個時候叫做“頹廢”。12.美學是一個不能勉強的東西，它必然跟著你自己時代的真實經驗去闡述。
13.生命是一個非常漫長的經驗，能夠感受到春天花的綻放的人，大概必然要在某些時候看到花的凋零的哀傷。那個部分不去看，還是不圓滿的。
看到春天的燦爛，而不能看到秋天的肅殺和蕭條的，他的生命經驗也是不完美的。14.中國歷史上從來沒有一個朝代的文人可以在政治上沒有恐懼感，沒有這么強的恐懼感，可是宋朝的文人有很大的自信和安全感。
15.歷史上的知識分子很難做自己，反而一直在文化里被扭曲著，尤其是在政權當中，他被扭曲以后回不來。可是宋朝的知識分子可以回來做自己，可以回來做自我，而這種自我釋放使得宋朝在文化的創造力上，產生了一種我們叫做“平淡天真”的東西。
宋朝的美學最喜歡講的字是“平淡天真”，就是不要做作，也不要刻意，率性為之。16.水比較柔軟，比較溫和，比較順從，也比較沉靜和反省。
山是比較穩定、雄壯、大氣的東西。17.宋詞對中國文學最大的貢獻，就是它開發出字，我講的“字”，而不是詞匯本身的獨立性，唐詩里面常常是詞匯，表現的是詞匯的美，你很少看到一個字本身有很大的特殊力量。
18.我們用“貴游文學”，是說六朝以下一直到李白，基本上都在追求一種比較貴族氣的豪邁、華麗，一種大氣、揮霍的美學感覺。19.蘇軾最有趣的是，他所有的句子開始都是直截了當，從來不做鋪陳。
20.修煉是為了回來做人，不是告訴別人我多了不起，告訴別人說我沒有那么了不起，才是修行。21.歷史不過就是像戲一樣，像一個生命在談笑之間的從容跟自在。
22.一個外在客觀的懲罰，如果你自己有一念之間的轉變，你會發現沒有事情是悲苦的。23.“醒”常常在哲學上代表一種領悟，一種生命的領悟，并不是真正的睡覺的醒來，而是一個生命從迷蒙走向清醒的狀態。
24.詞由兩部分組成：文學和音樂。從音樂來看一首詞，還是從文學來看一首詞，會產生不同的評價。
25.經過周邦彥和李清照的努力，詞被定位為文學上的一個特定范疇。26.藝術上形式上的完美者，往往不會在大眾里面有很重要的分量，他通常只會在專業范圍內被討論。
27.文學的形式跟內容達到最平衡的狀態是它的高峰。28.創造力這個東西跟所謂的格局、大小無關——文化可以避開現實的一些限制和束縛，它可以有一個極大的突破性，使心靈產生很大的自由。
……文化的創造力其實在于它是不是有對于心靈空間的一個尊重。29.閱讀文學時慢慢會發現，句子本身可能是了解詩人的一個方式，可更重要的是單字，我覺得單字本身是它真正的質感所在。
30.文學里的流浪意識，是一個生命的自我放逐性，它并不只是特定指某一次跟某一個人的告別跟流浪，而是比較本質的問題。31.寫詩一定要寫到人家翻字典才叫做典故，其實是沒有太大意義的。
32.耽溺是說那個美不太能夠擴展出去，是頹廢美學的東西。33.一個人在成長的過程里面，大概最不幸的就是他的思維方式越來越有邏輯性，越來越合理。
34.作為教育者，你大概只有一個責任，就是你要提供更多的東西讓對方了解，使他的選擇更多一點。35.很精彩的文學常常在于它的錯綜復雜的對立關系。
36.我們看李清照，看秦觀，看周邦彥，看柳永，都有很大的耽溺性。那個耽溺性是深情，可是有一點牽連不斷的纏綿，比較接近女性氣質。
而蘇軾、辛棄疾的深情，常常。
