1. 閱讀下面這首宋詞,完成8
【小題1】⑴運用融情于景、借景抒情的藝術手法,把被貶郴州后謫居客館的重重愁苦融于凄涼的景物描寫中。
⑵運用虛實結合的藝術手法,將樓臺、津渡、桃源(虛景)和孤館、杜鵑、斜陽(實景)有機結合起來,營造出凄迷悲涼的意境。⑶運用典故,“桃源“是指陶淵明在《桃花源記》中描繪的世外桃源,作者因找不到這樣的清靜安樂之地而感到迷惘、孤獨,前途渺茫。
(評分標準:答“融情于景、借景抒情”并分析,給3分;答“虛實結合”或“用典”并分析,給2分。意合即可)【小題2】“恨”可概括為如下三重:孤苦飄零之“恨”;被貶謫居之“恨”;思鄉懷人之“恨”。
詞上片寫景,恰切地寫出作者無限凄迷的意緒和孤身飄零之恨;難覓“桃源”,又住在遠離京師的郴州旅舍,易產生思鄉懷人之情;作者身閉“孤館”,極端愁苦,親友的寄贈沒能使他得到安慰,反倒更勾起被貶謫的怨恨。 (點出三重恨3分,具體分析3分,意合即可)。
2. 結合《踏莎行》一詞評價秦觀詞特色
秦觀是蘇門四學士之一.元祐初,蘇軾極力推薦秦觀,即任秘書省正字,兼國史院編修官,因競爭株連被貶謫,一生窮困潦倒,卒于藤州,年五十二歲,著有《淮海詞》.紹圣三年.秦觀徒郴州.四年春暮,作《踏莎行》(霧失樓臺),詞日:霧失樓臺,月迷津渡.桃源望斷無尋處.可堪孤館閉春寒,杜鵑聲里斜陽暮.驛寄梅花,魚傳尺素.砌成此恨無重數..郴江幸自繞郴山,為誰流下瀟湘去?這是秦觀貶官后寫的一首小詞,風格有別于前期創作.滿目凄涼,無限惆悵,遷客之孤清,失意之哀鳴,揉和著清麗典雅的風格,躍然紙上.婉約詞宗秦少游在描寫羈旅行役的詞作中, 這首題為《踏莎行》(霧失樓臺),實為力作. 現在我就《踏莎行》(霧失樓臺)談談秦觀詞的藝術特色. 一、秦觀詞獨特的白描手法. 就藝術來說,樸素是一種美,白描手法具有樸素之美. 《踏莎行》樸實無華,幾乎沒有運用什么華麗詞藻,遷謫的哀怨,孤苦悲傷,委婉道來,讀者不禁為之嘆息.如"霧失樓臺,月迷津渡,望斷桃源無尋處".巧用"迷"與"失"兩字,構成互文"迷失",空濛自然景色的描述,暗示自己如履薄冰的處境.不加渲染,全無雕琢的嫌疑,平常的語言,自是生情. 從詞的上闕淡淡的幾句描述,我們就可以知曉作者當時的生活環境,住在"孤館"中;感覺著料峭"春寒";聽到的是"杜鵑"‘不如歸去'的凄慘叫喚聲;看到的是薄暮"斜陽".層層圍繞,就四個平常的詞連綴在一起,把作者無法忍受,沒有希望的痛苦心境,充分顯示出來."不加雕琢,水到渠成",實在是難得的妙詞. 秦觀非常善于白描.《滿庭芳》中的"斜陽外,寒鴉數點,流水繞孤村"也是運用了白描手法,遣詞使語,生動鮮明,使人歷歷如見,是天生的好言語. 秦觀的作品有很多篇目是描寫"花間"、"尊前"的.他飽嘗過塵世的苦難,對下層人物有很深的同情感.他筆下絕沒有那種賣笑追歡、自甘墮落的**形象,他同情下層婦女的苦難,憐憫她們的不幸,他描繪了這些婦女對真摯愛情的追求,對自由,幸福生活的向往、作者內心世界的剖白,加上他在借鑒了韋莊、柳永的白描手法基礎上有所發展,使文辭更加生動、真切,從而豐滿了詞的表現手法. 如:照水有情聊整鬢,倚欄無緒更兜鞋.眼邊牽恨懶歸來. --《涴溪沙》 再如; 想應妙舞清歌罷,又還對秋色嗟咨,惟有畫樓,當時明月,兩處照相思. --《一叢花》 前一首詞寫一少婦春困無聊,依柳懷人的情態.后一首詞寫闊別后的相思之情.自然而平實的描述,樸實真摯.令人回味無窮. 二、秦詞凝煉、嫻熟的語言技巧. 陳匪石曾評《踏莎行》說:"‘可堪孤館閉春寒,杜鵑聲里斜陽暮'.表面寫景.而怨誹之情寓焉.孤館點出旅愁,館已孤矣,春寒從而又閉之,凄苦之境,亦君門九重之嘆.于是只聞杜鵑之聲,而于聲中,又俄而斜焉,俄而暮焉,則日坐愁城可知,不必寫情而情自現矣"(《宋詞舉》).我以為"可堪孤館閉春寒,杜鵑聲里斜陽暮"充分體現了秦詞的語言造詣. 孤獨凄清的羈旅生活,時刻被"春寒"所侵襲.本就是"孤館",加之"春寒",又一"閉"字,把"孤"與"寒"緊緊聯在一起,真可謂"雪上加霜"了.這時太陽又偏偏落下去了,給孤身獨影的詞人,要添幾多憂愁,幾多凄涼!短短的兩句,只十四個字,把作者的點點淚、聲聲恨于概其中.使讀者如設身處地,便覺得作者有無邊無垠的愁緒,比江,似海,無處傾訴.愁不盡,淚空流.下闕有"砌成此恨無重數"."恨"是人的情感,怎么能"砌"呢?似乎叫人不可想象.秦觀用一動詞"砌",很形象,使全句活起來了,擴大了讀者思維空間.秦觀是一位以"愁"字為基調的詞人,文章的"愁"與"恨",有一種說法是國愁,還有一種說法是私愁,我以為讀者如能全面分析作品,不難看出,這兩種說法是相通的,詞中沒有什么豪壯言辭,就詞理解,作者官職一眨再貶,萍寄他鄉,想到過去的美好,那"鵷鷺同飛蓋"是一去不復返了,與朋友的分手,情人的離別,無止境的黨爭,國恨、私恨交織在一起,就像無數的"恨"在一層一層地堆砌,永無止境.語言的凝煉,不愧為婉約派中的語言大師. 秦觀語言的凝煉委婉,不僅僅是表現在《踏莎行》中,在其它作品中亦有表現,如: 流水落花無問處,只有飛云,冉冉來還去. --《蝶戀花》 又如: 兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮. --《鵲橋仙》 詞中或抒情,或寫景,亳不掩飾,不加浮夸,技巧純熟,避免繁冗,讀時引起聯想,耐人玩味."杜鵑聲里斜陽暮"中的"斜陽暮"尤其令人叫絕."斜陽"表示日將落;"暮"亦表示日落.乍一看,似乎是語病.有重復的嫌疑.其實不然.古人有詩曰:"明月皎夜光"."明""皎"、"光"都表示明亮,并不顯得重復,常被后人引用.一聲"斜陽暮",使人倍覺作者悲凄腸斷,跌入"愁如海"的深淵了. 詞的發展到了秦觀生活的時代,大概有二百多年漫長的歷史了.在這期間名家璀燦,如溫庭筠、韋莊、馮延己、晏殊、晏幾道、柳永、張先、蘇軾,前后交相輝映,語言風格方面,日趨成熟,或凝煉、或凄婉、或流暢,各呈異彩.秦觀正是博取眾家的長處,形成了屬于自己的藝術特色.宋張先被稱為"三影郎中",是因為他寫出了"云破月來花弄影".仔細體味,正如。
3. 閱讀下面一首宋詞,完成后面題目(共7分)踏莎行br
【答案】【小題1】恨可概括如下幾重:孤身飄零之恨;貶謫不遇之恨;思鄉懷人之恨。
(答出1點給1分,2點給3分,3點給滿分。)【小題2】“砌”化無形之愁為具體可感之“磚石”,化抽象為具體(或化虛為實)(2分),生動表現了愁緒之多,之濃,之不可化解(1分)。
【答案解析】【小題1】試題分析:此題要在整體感知詩歌大意基礎上,從詩句中找出能體現恨的關鍵詞,發揮聯想和想象。如“孤”體現了詞人孤身飄零之恨;“魚傳尺素”運用典故體現了貶謫不遇之恨;“流下”體現了詞人思鄉懷人之恨。
考點:歸納內容要點,概括中心意思。能力層級為分析綜合C【小題2】試題分析:分析此題時,要結合著詞的意境及詞人的情感,從語言的表達技巧方面進行分析。
“砌”字本是用于“磚石”的一個詞,是有形的,而現在詞人卻把愁緒這種無形的用了一個“砌”字化為有形的東西,給人以形象畫面感。 這種手法叫化虛為實。
運用這種手法,能形象生動的表現詞人的愁緒之多。在答題時,可以從煉字的這種表達效果來分析。
考點:分析作品體裁的基本特征和主要表現手法。能力層級為分析綜合C。
4. 閱讀下面這首宋詞,然后回答問題(8分)踏莎行周紫芝情似游絲,人
試題答案:小題1:上片寫的是一對戀人依依惜別的情景(2分)。
“游絲”“飛絮”一以喻情,一以喻人,含蓄地點出離別季節,交代了宋留之情事。“一溪”“煙柳”“蘭舟”等意象巧妙地點出送別地點與行人所用的工具。
這樣,一對戀人在綠柳垂絲,煙絮飛舞的春光中,在水邊依依惜別的情境生動地凸現在讀者面前。(2分)小題2:這兩句表達了離別之后戀人相思之苦,孤獨、苦悶、難以排遣的愁緒綿長無盡(下片主要寫別后的相思,2分),以疑問作結,推向別后的一時一刻都備受煎熬,將相思之苦寫到極致,啟人思考,給人印象深刻,久久難以忘懷。
(2分)。
5. 古代詩歌閱讀踏莎行????秦觀霧失樓臺,月迷津渡.桃源望斷無尋處
1。
“砌”化無形之愁為具體可感之“磚石”,化抽象為具體(或化虛為實)(2分),生動表現了愁緒之多,之濃,之不可化解(1分)。2。
恨可概括為如下幾重:孤身飄零之恨;貶謫不遇之恨;思鄉懷人之恨。(答出1點給1分,2點給3分,3點給滿分。
)1。試題解析:此題考查賞析詩歌煉字技巧的能力。
解答此題時,可從對此字的本義和句中義的分析出發。“砌”字本用于建筑上,但這里卻說“砌成此恨”,用在無形的“恨”上,這就將無形之愁化為具體可感之物,化虛為實,使讀者倍感愁緒之多。
考點:鑒賞文學作品的形象、語言和表達技巧。能力層級為鑒賞評價D。
2。試題分析:解答此題,要先讀懂詩句意思,再分析其中的“恨”有哪幾重含義。
由“霧失樓臺,月迷津渡”可知其有“貶謫不遇”之恨;由“可堪孤館閉春寒”可知其有孤身飄零之恨;由“為誰流下瀟湘去”可知其有思鄉懷人之恨。 考點:評價文章的思想內容和作者的觀點態度。
能力層級為鑒賞評價D。
6. 著名的宋詞都有哪些
辛棄疾《菩薩蠻 書江西造口壁》、《鷓鴣天 代人賦》、《青玉案》、《摸魚兒》、《丑奴兒.書博山道中壁》
蘇軾《水調歌頭》、《蝶戀花》、《浣溪沙》
張先《菩薩蠻》
賀鑄《江城子》
晏殊《踏莎行》、《蝶戀花》
周邦彥《蘇幕遮》
李清照《如夢令》、《菩薩蠻》、《醉花陰》、《聲聲慢》、《一剪梅》
楊萬里《竹枝詞》
歐陽修《生查子》
柳永《雨霖鈴》《晝夜樂》、《鳳棲梧》
岳飛《滿江紅》
7. 晏殊的《踏莎行》的背景
晏殊《踏莎行·小徑紅稀》小徑紅稀,芳郊綠遍。
高臺樹色陰陰見。春風不解禁楊花,蒙蒙亂撲行人面。
翠葉藏鶯,珠簾隔燕。爐香靜逐游絲轉。
一場愁夢酒醒時,斜陽卻照深深院。我給你兩個版本 都蠻好的 可以幫助理解 【賞析一】: 此詞描繪暮春景色,上片寫郊外景,下片寫院內景,最后以“斜陽卻照深深院”作結,流露出淡淡的哀愁。
起首三句描繪一幅具有典型特征的芳郊春暮圖:小路兩旁,花兒已經稀疏,只間或看到星星點點的幾瓣殘紅;放眼一望只見綠色已經漫山遍野;高臺附近,樹木繁茂成蔭,一片幽深。“紅稀”、“綠遍”、“樹色陰陰”,標志著春天已經消逝,暮春氣息很濃。
三句所寫雖系眼前靜景,但“稀”、“遍”、“見”這幾個詞卻顯示了事物發展的進程和動態。從“小徑”、“芳郊”、“高臺”的順序看,也有移步換形之感。
“春風不解禁楊花,蒙蒙亂撲行人面。”所寫的楊花撲面,也是暮春典型景色。
但詞人描繪這一景象時,卻注入了自己的主觀感情,寫成春風不懂得約束楊花,以致讓它漫天飛舞,亂撲行人之面。這一方面暗示已經無計留春,只好聽任楊花飄舞送春歸去;另一方面又突出了楊花的無拘無束和活躍的生命力。
這里雖寫暮春景色,卻無衰頹情調,富有生趣。“蒙蒙”、“亂撲”,極富動態感。
“行人”二字,點醒以上所寫,都是詞人郊行所見。 過片“翠葉藏鶯,珠簾隔燕”兩句,分寫室外與室內,一承上,一啟下,轉接自然。
上句說翠綠的樹葉已經長得很茂密,藏得住黃鶯的身影,與上片“樹色陰陰 ”相應;下句說燕子為朱簾所隔,不得進入室內,引出下面對室內景象的描寫。著“藏”、“隔”二字,生動地寫出了初夏嘉樹繁陰之景與永晝閑靜之狀。
“爐香靜逐游絲轉”寫如此閑靜的室內,香爐里的香煙,裊裊上升,和飄蕩的游絲糾結、繚繞,逐漸融合一起,分不清孰為香煙,孰為游絲了。“逐”、“轉”二字,表面上是寫動態,實際上卻反托出整個室內的寂靜。
“逐”上著一“靜”字,境界頓出。 結拍“一場愁夢酒醒時,斜陽卻照深深院。”
跳開一筆,寫到日暮酒醒夢覺之時,原來詞人午間宣,酒困入睡,等到一覺醒來,已是日暮時分,西斜的夕陽正照著這深深的朱門院落。這里點明“愁夢”,說明夢境與春愁有關。
夢醒后斜陽仍照深院,遂生初夏日長難以消遣之意。 前人評此詞寫景流麗。
沈際飛《草堂詩余正集》中說:“結‘深深’妙,著不得實字。”沈謙《填詞雜說》中進一步指出結句“更自神到”,道出了晏殊詞寫景的特點,即重其精神,不重其形跡。
賞析二: 晏殊是宋代著名的婉約派詞人。語言婉麗,音韻和諧,形象明朗,意境清新。
詞風清麗婉轉,歷有“此宗令詞之專精者,首推晏殊”的評價。 這首詞描寫了暮春的美景,借以抒發時序流逝的淡淡愁緒。
上片寫郊行所見,前三句“紅稀”、“綠遍”、“樹色陰陰見”,雖是靜景,卻隱含移步換形,顯示了事物發展的動態,標志著春天已經消逝,夏天正悄悄來臨。四、五兩句寫楊花撲面,在暗示無計留春的同時也突出了楊花的活躍,雖是典型的暮春景色,卻無衰頹情調,而是顯得富有生趣。
過片兩句,承上啟下,轉接自然,不著痕跡地描寫了室內室外的景色。上句描寫樹葉已經很密,黃鶯可以在枝間藏身了,照應上句的“樹色陰陰”。
下句寫燕子被朱簾所隔,不得進入室內,自然引出下面對室內景物的描寫。“爐香靜逐游絲轉。”
在靜靜的房間里,爐香裊裊上升,和飄蕩的游絲糾纏著,繚繞融合在一起,分不出彼此。“逐”上著一“靜”字,境界頓出。
裊裊的爐香和飄蕩的游絲,讓人很容易聯想到作者百無聊賴的閑情和淡淡愁緒。最后兩句寫午間小酌,酒醉酣睡,一覺醒來,斜陽正照著深深的院落。
真是日長難遣啊! ————————————-- 最后一句情景交融 明白了? 參考資料: 百度一下你就知道 (*^__^*) 嘻嘻…… 一、暮春傍晚,酒醒夢回,只見斜陽深院而不見伊人。悵惘之情,通過景物描寫隱約地表露出來。
全詞除“一場愁夢酒醒時”句外,都是寫景。委婉細致,景中寓情,達到不露痕跡的程度。
這首詞溫柔細膩,纏綿含蓄,很少用直寫的方法。這種“閑雅有情思”的詞風,表現男女相思往往若隱若現,曲折往復,清雋婉約,不一語道破。
既不追求鏤金錯采的雕飾,也少秾艷的脂粉氣。二、詞描繪暮春景色,上片寫郊外景,下片寫院內景,最后以“斜陽卻照深深院”作結,流露出淡淡的哀愁。
起首三句描繪一幅具有典型特征的芳郊春暮圖:小路兩旁,花兒已經稀疏,只間或看到星星點點的幾瓣殘紅 ;放眼一望只見綠色已經漫山遍野 ;高臺附近,樹木繁茂成蔭,一片幽深。“紅稀”、“綠遍”、“ 樹色陰陰 ”,標志著春天已經消逝,暮春氣息很濃 。
三句所寫雖系眼前靜景,但“ 稀”、“遍”、“見”這幾個詞卻顯示了事物發展的進程和動態。從“小徑”、“芳郊”、“高臺”的順序看,也有移步換形之感。
“春風不解禁楊花,蒙蒙亂撲行人面。”所寫的楊花撲面,也是暮春典型景色。
但詞人描繪這一景象時,卻注入了自己的主觀感情,寫成春風不懂得約束楊花,以致讓它漫天飛舞,亂撲行人之面。這一方面暗示已經無計留春,。