華閱文章網1. 從《詩詞曲五首》中任選一首你最喜歡的,寫一段賞析,簡要介紹一下
過零丁洋（南宋）文天祥辛苦遭逢起一經，干戈寥落四周星.山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍.惶恐灘頭說惶恐，零丁洋里嘆零丁. 人生自古誰無死？留取丹心照汗青譯文：我一生的辛苦遭遇，都開始于一部儒家經書；從率領義軍抗擊元兵以來，經過了四年的艱苦歲月，祖國的大好河山在敵人的侵略下支離破碎，就像狂風吹卷著柳絮零落飄散；自己的身世遭遇也動蕩不安，就像暴雨打擊下的浮萍顛簸浮沉.想到前兵敗江西，（自己）從惶恐灘頭撤離的情景，那險惡的激流、嚴峻的形勢，至今還讓人惶恐心驚；想到去年五嶺坡全軍覆沒，身陷敵手，如今在浩瀚的零丁洋中，只能悲嘆自己的孤苦伶仃.自古人生在世，誰沒有一死呢？為國捐軀，死得其所，（讓我）留下這顆赤誠之心光照青史吧！作者：文天祥（1236年6月6日-1283年1月9日），漢族，吉州廬陵（今江西青原區）人，南宋民族英雄，初名云孫，字履善，又字宋瑞，自號文山、浮休道人.選中貢士后，換以天祥為名，改字履善.寶祐四年（1256年）中狀元后再改字宋瑞，后因住過文山，而號文山，又有號浮休道人.文天祥以忠烈名傳后世，受俘期間，元世祖以高官厚祿勸降，文天祥寧死不屈，從容赴義，生平事跡被后世稱許，與陸秀夫、張世杰被稱為“宋末三杰”.賞析：鑒賞一 文天祥紀念館這首詩是文天祥被俘后為誓死明志而作.一二句詩人回顧平生，但限于篇幅，在寫法上是舉出入仕和兵敗一首一尾兩件事以概其馀.中間四句緊承“干戈寥落”，明確表達了作者對當前局勢的認識：國家處于風雨飄搖中，亡國的悲劇已不可避免，個人命運就更難以說起.但面對這種巨變，詩人想到的卻不是個人的出路和前途，而是深深地遺憾兩年前自己未能在軍事上取得勝利，從而扭轉局面.同時，也為自己的孤立無援感到格外痛心.我們從字里行間不難感受到作者國破家亡的巨痛與自責、自嘆相交織的蒼涼心緒.末二句則是身陷敵手的文天祥對自身命運的一種毫不猶豫的選擇.這使得前面的感慨、遺恨平添了一種悲壯激昂的力量和底氣，表現出獨特的崇高美.這既是詩人人格魅力的體現，也表現了中華民族的獨特的精神美，其感人之處遠遠超出了語言文字的范圍.。
2. 你最喜歡的一首宋詞是
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 我喜歡李清照的一首：多麗 詠白菊 小樓寒，夜長簾幕低垂。
恨瀟瀟、無情風雨，夜來揉損瓊肌。也不似、貴妃醉臉，也不似、孫壽愁眉。
韓令偷香，徐娘傅粉，莫將比擬未新奇，細看取、屈平陶令，風韻正相宜。微風起，清芬醞藉，不減酴醿。
漸秋闌，雪清玉瘦，向人無限依依。似愁凝、漢阜解佩，似淚灑、紈扇題詩。
朗月清風，濃煙暗雨，天教憔悴瘦芳姿。縱愛惜、不知從此，留得幾多時。
人情好，何須更憶，澤畔東籬。 李清照 1084~？，南宋女詞人。
號易安居士，齊州章丘（今山東）人。父李格非為當時著名學者，夫趙明誠為金石考據家。
早期生活優裕，與趙明誠共同致力于書畫金石搜集整理。金兵入據中原，流寓南方，明誠病死，境遇孤苦。
所作詞，前期多反映其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善于用白描手法，自辟途徑，語言清麗。
詞調強調協律，崇尚典雅、性致，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。今有《李清照集校注》。
王灼云：若本朝婦人，當推詞采第一。作長短句能曲折盡人意，輕巧尖新，姿態百出；閣巷荒謠之語，肆意落筆，自古縉紳之家，能文婦女，未見如此無顧藉也。
（碧雞漫志） 《多麗》，多么美麗 ———讀李清照《多麗·白菊》詞 有關菊花的詩詞讀得多了，便有一種膩乏的感覺。近讀宋代詩詞大家李清照的詠白菊之詞《多麗》（詞牌），頓覺耳目一新，感覺殊異。
試看原詞： 小樓寒，夜長簾幕低垂。恨蕭蕭，無情風雨，夜來揉損瓊肌。
也不似、貴妃醉臉；也不似孫壽愁眉。韓令偷香，徐娘傅粉，莫將比擬未新奇。
細看取，屈平陶令，風韻正相宜。微風起，清芬醞藉，不減酴醾。
漸秋闌，雪清玉瘦，向人無限依依。似愁凝，漢皋解佩；似淚灑、紈扇題詩。
朗月清風，濃煙暗雨，天教憔悴度芳姿。縱愛惜，不知從此，留得幾多時。
人情好，何須更憶，澤畔東籬。 喜歡的原因是：傳統的詠菊詩詞，都是突出其堅強、不畏環境惡劣的一面。
不僅男士的作品如此，甚至女士朱淑貞的作品也如此（她有詩曰：“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北中風”）。而李清照的該詞，卻一反常態，突出其哀怨無奈的一面，顯出了菊花的另一種“美麗”。
“小樓寒，夜長簾幕低垂。恨蕭蕭，無情風雨，夜來揉損瓊肌”。
那蕭蕭的寒風冷雨，在長夜里摧殘白玉般的菊花，焉能不恨？“寒”字，冷徹全篇，“恨”字，恨透全篇。那些無聊的文人將白菊比作“貴妃醉臉”、“孫壽愁眉”，比作“韓令偷香”、“徐娘傅粉”，全是牽強附會，一點新意也沒有。
因為那些人的美麗，都是嬌媚造作出來的，不能體現其本質。“細看取，屈平陶乏，風韻正相宜。”
這個結論，是經過周密的思考而得出的。這里是以人喻花，一反一正。
那么，以花比花呢？白菊，當不在春末夏初開放的酴醾之下。這是該詞上闋的大意。
下闋寫白菊愛人的情懷。盡管秋深了，花瘦了，也舍不得凋謝，愛人（“向人”）之情顯得“無限依依”。
這種情懷，像漢皋山下遇見鄭交甫而解佩珠相贈的仙女一樣凝愁，又像被漢成帝冷落的妃子班婕妤流著眼淚在紈扇上題詩一樣，都是無可奈何的事！為什么呢？因為“朗月清風，濃煙暗雨，天教憔悴度芳姿”。有什么方法，那是天注定的呵！我縱然愛惜它，但不知從此以后，能保留多長的時間？作者在這里對白菊抒情，又以白菊自喻。
最后，既安慰菊花，又安慰自己：只要世人憐愛白菊，就不必常常想念“行吟澤畔，顏色憔悴”的屈原和“采菊東籬下，悠然見南山”的陶淵明了。其實不是不想念，而是屈、陶、菊，已經三位一體，令人刻骨銘心，達到了“不思量，自難忘”的境界。
李清照在其專著《詞論》中說：“秦即未主情致，而少故實”。秦，指秦觀，作者同代人，故實，指典故事實。
清照自己的詞作也很少用“故實”。辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》用了五個“故實”，中學語文教參稱之為多。
而《多麗》一詞作者突破常規，一連用了十個“故實”，卻無堆砌累贅之感。讀起來，令人覺得有一股清氣流蕩。
使人深深地體會到詩詞中的“故實”美。這恐怕又是該詞別具一格的地方吧。
清照的語言委婉細膩，情意綿長，又明如話。“也不似、貴妃醉臉；也不似、孫壽愁眉”。
你看，完全是一個才女在沉吟、在比較、在自言自語。被清代我省文學評論家況周頤（1859—1926）認為最佳的三句：“縱愛惜，不知從此，留得幾多時”，把作者愛菊憐菊和無奈之情，以傳神之筆寫出，正是“一筆凌空，通篇俱活”。
像這種語言藝術，別說在宋代，就是宋代至今，也極為罕見。 該詞是我讀的以《多麗》詞牌填的第一首，也是至今為止唯一的一首。
詞牌本與內容無關，但這一首也顯得例外。我覺得《多麗》是多么美麗！ -你喜歡嗎？我將這首詞送給你。
3. 請寫出一首你最喜歡的宋詞和詩,并體味其中的內涵
1、最喜歡的宋詩：約客 趙師秀 黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。
有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。內涵：《約客》是南宋詩人趙師秀創作的一首七言絕句。
這首詩寫的是詩人在一個風雨交加的夏夜獨自期客的情景。前二句交待了當時的環境和時令。
“黃梅”、“雨”、“池塘”、“處處蛙”，寫出了江南梅雨季節的夏夜之景：雨聲不斷，蛙聲一片，這看似表現得很“熱鬧”的環境，實際上詩人要反襯出它的“寂靜”。 后二句點出了人物和事情。
主人耐心地而又有幾分焦急地等著，沒事可干，“閑敲”棋子，靜靜地看著閃閃的燈花。譯文：梅子黃時，家家都被籠罩在雨中，長滿青草的池塘邊上，傳來陣陣蛙聲。
時間已過午夜，已約請好的客人還沒有來，我無聊地輕輕敲著棋子，震落了點油燈時燈芯結出的燈花。2、最喜歡的宋詞：鶯啼序·春晚感懷 吳文英 殘寒正欺病酒，掩沉香繡戶。
燕來晚、飛入西城，似說春事遲暮。畫船載、清明過卻，晴煙冉冉吳宮樹。
念羈情、游蕩隨風，化為輕絮。 十載西湖，傍柳系馬，趁嬌塵軟霧。
溯紅漸招入仙溪，錦兒偷寄幽素，倚銀屏、春寬夢窄，斷紅濕、歌紈金縷。暝堤空，輕把斜陽，總還鷗鷺。
幽蘭旋老，杜若還生，水鄉尚寄旅。別后訪、六橋無信，事往花委，瘞玉埋香，幾番風雨。
長波妒盼，遙山羞黛，漁燈分影春江宿。記當時、短楫桃根渡，青樓仿佛，臨分敗壁題詩，淚墨慘淡塵土。
危亭望極，草色天涯，嘆鬢侵半苧。暗點檢、離痕歡唾，尚染鮫綃，亸鳳迷歸，破鸞慵舞。
殷勤待寫，書中長恨，藍霞遼海沉過雁。漫相思、彈入哀箏柱。
傷心千里江南，怨曲重招，斷魂在否？內涵：本詞是春晚感懷傷離悼亡之作。一共四片240字，是最長的詞調。
本詞抒寫春晚感懷，融傷春、懷舊、悼亡于一體，情感真摯深切。第一片以寫景起興，寫暮春景色，引出羈旅之感和憶舊友之情。
第二片敘述當年和情人游西湖的艷遇歡情。第三片寫重游湖上而物是人非，可惜往事只可成追憶。
第四片結束全篇，寫相思之苦，傷春嘆老，抒發尋死者的無限哀悼。本詞描寫哀春傷別而飽含悼亡之意。
所悼者當然是作者杭州之愛妾。第一片以景導入，描繪了如畫般的風景，暗暗比喻了傷春怨別之情。
“念羈情”三句是啟下，暗轉到下片對往事的回憶。第二片追溯到以前的情事，描寫了情人初遇時的情景。
極力描繪當年與戀人一見鐘情，幽會約會愛的風情。“暝堤空，輕把斜陽，總還鷗鷺”三句極其含蓄溫婉，帶有很強的暗示性。
錦兒傳書，戀人相約留宿在尋香暖玉，當然沒以心思去觀賞斜陽映照的美景了。故曰“總還鷗鷺”，情景交融，可謂生花妙筆。
第三片描述別后種種情事，流光飛逝，物是人非，自身羈旅，伊人已逝，空見壁間題，睹物感愴。側重于悼亡。
第四片總束全篇，極力描寫了相思之苦與悼亡之情。全篇情深意摯，字凝語練，結構縝密大開大闔。
層次分明，是吳文英的代表作之一。陳廷焯贊本詞曰：“全章精粹，空絕千古”（《白雨齋詞話》）。
譯文：暮春的殘寒，仿佛在欺凌我喝多了酒，渾身發冷而難受，我燃起沉香爐，緊緊地掩閉了沉香木的華麗的窗戶。遲來的燕子飛進西城，似乎在訴說著春天的風光已衰暮。
畫船載著酒客游客玩西湖，清明佳節的繁華就這樣過去了，看著暗煙繚繞著吳國宮殿中的樹木，我的心中有千萬縷羈思旅情，恰似隨風游蕩，化作了柳絮輕揚飄浮。我曾經有十年的生活在西湖，依傍著柳樹系上我的馬匹，追隨著芳塵香霧。
沿著紅花爛漫的堤岸，我漸漸進入仙境般的去處。你叫侍兒偷偷送來情書，把一懷芳心暗暗傾訴。
在溫馨幽密的銀屏深處，有過多少快樂和歡娛，可惜春長夢短，歡樂的時光何其短促。你摻著紅粉的眼淚，沾濕了歌扇和金錢刺繡的衣服。
西湖的湖堤昏瞑空寂，夕陽中的西湖美景，全都讓給了那些鷗鷺。幽蘭轉眼間就已經老去了，新生的杜若散發著香氣。
我在這異地的水鄉漂泊羈旅。分別后我也曾訪過六橋故地，卻再也得不到關于佳人的任何信息。
往事如煙，春花枯萎，無情的風風雨雨，埋葬香花和美玉。你生得是那樣的美麗，清澈透明的水波，卻要把你的明眸妒忌，那蒼翠蔥蘢的遠山，見到你那彎彎的秀眉也要含羞躲避。
江面上倒映著點點漁燈，我與你在畫船中雙棲雙宿。當年在渡口送別的情景，仍然歷歷在目，記憶猶新。
你住過的妝樓依然如往昔，分手時我曾在敗壁題寫句，和著淚水的墨痕已經蒙上了灰塵，字跡也已經變得慘淡而又模糊。登上高高的亭樓我凝神騁目，只見一璧芳草延到天邊處，嘆息自己那一半已經雪白如苧的鬢發。
我默默地翻檢著舊日的物品。你留下的絲帕上，還帶著離別時的淚痕和香唾，那是以往悲歡離合的記錄。
我就像垂下翅膀的孤鳳忘記了歸路，又像孤苦無依的孤鸞懶得飛翔起舞一樣。我要把滿心的悲傷痛恨寫成長長的情書，但見藍天大海上沉沒鴻雁的身影，有誰來為我傳達相思的情愫。
只能把相思之苦寄托在哀箏的弦柱，獨自彈出滿心的愁苦。千里的江南處處令我傷心，你的靈魂是否就近在眼前呢，你可以聽見了我哀怨的詞章如泣如訴？。
4. 宋詞的哪位詞人,是您最喜歡的
宋詞中，我最喜歡的詞人是；辛棄疾 辛棄疾（1140-1207）南宋詞人。
原字坦夫，改字幼安，別號稼軒，歷城（今山東濟南）人。出生時，中原已為金兵所占。
21歲參加抗金義軍，不久歸南宋。歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。
一生力主抗金。曾上《美芹十論》與《九議》，條陳戰守之策，顯示其卓越軍事才能與愛國熱忱。
其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤，對當時執政者的屈辱求和頗多譴責；也有不少吟詠祖國河山的作品。題材廣闊又善化用前人典故入詞，風格沉雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。
作品集有《稼軒長短句》，今人輯有《辛稼軒詩文鈔存》。 宋詞在蘇軾手中開創出一種豪放闊大、高曠開朗的風格，卻一直沒有得到強有力的繼承發展。
直至南渡之初張元干、張孝祥、葉夢得、朱敦儒等人以抗金雪恥為主題的詞，才較多繼承了蘇軾的詞風，起到一種承前啟后的作用。但他們的這一類詞作，主要是在特殊的時代背景下為內心激情所支配的結果，而沒有成為有意識的藝術追求，也沒有更大幅度地向其他題材拓展，所以成就不是很高。
到辛棄疾出現在詞壇上，他不僅沿續了蘇詞的方向，寫出許多具有雄放闊大的氣勢的作品，而且以其蔑視一切陳規的豪杰氣概，和豐富的學養、過人的才華，在詞的領域中進行極富于個人特色的創造，在推進蘇詞風格的同時也突破了蘇詞的范圍，開拓了詞的更為廣闊的天地。 在他的詞中，如“將軍百戰身名裂。
向河梁、回頭萬里，故人長絕。易水蕭蕭西風冷，滿座衣冠似雪。
正壯士、悲歌未徹”（《賀新郎》），“夜半狂歌悲風起，聽錚錚、陣馬檐間鐵。南共北，正分裂”（《賀新郎》），乃至“恨之極，恨極銷磨不得。
萇弘事、人道后來，其血三年化為碧”（《蘭陵王》），都是激憤不能自已的悲怨心聲，如“天風海雨”，以極強烈的力度震撼著讀者的心靈。辛棄疾也信奉老莊，在詞中作曠達語，但他并不能把沖動的感情由此化為平靜，而是從低沉甚至絕望的方向上宣泄內心的悲憤，如“元龍老矣，不妨高臥，冰壺涼簟。
千古興亡，百年悲笑，一時登覽”（《水龍吟》），“甚矣吾衰矣。悵平生、交游零落，只今余幾。
白發空垂三千丈，一笑人間萬事”（《賀新郎》），“身世酒杯中，萬事皆空。古來三五個英雄，雨打風吹何處是，漢殿秦宮”（《浪淘沙》），這些表面看來似曠達又似頹廢的句子，卻更使人感受到他心中極高期望破滅成為絕望時無法銷磨的痛苦。
而他的英雄的豪壯與絕望交織紐結，大起大落，反差強烈，更形成瀑布般的沖擊力量。如《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》，從開頭起，一路寫想象中練兵、殺敵的場景與氣氛，痛快淋漓，雄壯無比。
但在“了卻君王天下事，贏得生前身后名”之后，突然接上末句“可憐白發生”，點出那一切都是徒然的夢想，事實是白發無情，壯志成空，猶如一瓢冰水潑在猛火上，令人不由得驚栗震動。 在意象的使用上，辛棄疾也自有特點。
他一般很少采用傳統詞作中常見的蘭柳花草及紅粉佳人為點綴；與所要表達的悲涼雄壯的情感基調相吻合，在他的筆下所描繪的自然景物，多有一種奔騰聳峙、不可一世的氣派。如“峽束蒼江對起，過危樓、欲飛還斂”（《水龍吟》），“誰信天峰飛墮地，傍湖千丈開青壁”（《滿江紅》）；他所采摭的歷史人物，也多屬于奇偉英豪、宕放不羈，或慷慨悲涼的類型，如“射虎山橫一騎，裂石響驚弦”的李廣（《八聲甘州》），“金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”的劉裕（《永遇樂》），“年少萬兜鍪，坐斷東南戰未休”的孫權（《南鄉子》）等等。
這種自然和歷史素材的選用，都與詞中的感情力量成為恰好的配合，令人為之感奮。 所以，同屬于豪放雄闊的風格，蘇軾詞較偏于瀟灑疏朗、曠達超邁，而辛詞則給人以慷慨悲歌、激情飛揚之感。
不過，以上只是指辛棄疾詞中主流部分的藝術風格而言。 辛棄疾和蘇軾在詞的語言技巧上都是有力的開拓者。
前人說蘇軾是以詩為詞，辛棄疾是以文為詞，這當然有些簡單化，但確實也指出：到了辛棄疾手中，詞的語言更加自由解放，變化無端，不復有規矩存在。在辛詞中，有非常通俗稚拙的民間語言，如“些底事，誤人那。
不成真個不思家”（《鷓鴣天》），“近來愁似天來大，誰解相憐？誰解相憐，又把愁來做個天”（《丑奴兒》），也有夾雜許多虛詞語助的文言句式，如“不知云者為雨，雨者云乎”（《漢宮春》），“不恨古人吾不見，恨古人不見吾狂耳”（《賀新郎》）；有語氣活躍的對話、自問自答乃至呼喝，如“天下英雄誰敵手？曹劉”（《南鄉子》），“杯，汝來前！”（《沁園春》）也有相當嚴整的對句，如“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲”（《破陣子》）……。概括起來說，辛詞在語言技巧方面的一大特色，是形式松散，語義流動連貫，句子往往寫得比較長。
文人詞較多使用的以密集的意象拼合成句、跳躍地連接句子構成整體意境的方式，在辛詞中完全被打破了。但并不是說，辛棄疾的所謂“以文為詞”不再有音樂性的節奏。
在大量使用散文句式、注意保持生動的語氣的同時，他仍然能夠用各種手段造成變化的節奏。如《水龍吟》中“落。
5. 你最喜歡的詩詞古現代都可以（注明作者）
撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷，我希望逢著一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘。她是有丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳，丁香一樣的憂愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；
她彷徨在這寂寥的雨巷，撐著油紙傘像我一樣，像我一樣地默默彳亍著冷漠、凄清，又惆悵。她靜默地走近，走近，又投出
太息一般的眼光她飄過像夢一般，像夢一般地凄婉迷茫。像夢中飄過一枝丁香地，我身旁飄過這個女郎；
她靜默地遠了，遠了，
到了頹圮的籬墻走盡這雨巷。在雨的哀曲消了她的顏色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光丁香般的惆悵。撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷，我希望飄過 一個丁香一樣地 結著愁怨的姑娘。
雨巷--戴望舒
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