華閱文章網1. 套用宋詞的作文,利用宋詞的意境和感情寫一篇800子的作文
我喜歡手捧一杯香茗，在燈光下靜靜翻閱有關宋詞的書，因為這使我的心隨之沉靜，漸漸迷失在宋詞的海洋里。
還記得第一次讀宋詞的還是在五年級的時候。那天，我在看一篇文章，題目為《感悟李清照》。在這篇文章中，最不能令我忘懷的就是李清照所寫的《聲聲慢》“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”我無法理解是什么能讓這位才女寫下如此凄涼的詞句。帶著疑問，我閱讀完了全篇文章，從那一刻起，我愛上了宋詞。
李清照，宋代女詞人。早年，生活安逸，與她的丈夫感情很好，但是好景不長，不久，她的丈夫就去世了。李清照的后半生是在流浪逃難中度過的。她已沒有任何親人，一人在外漂泊流浪。一天，她看見隔壁鄰居家的小女孩在外玩耍。李清照看她已到讀書的年齡，于是就與她交談，期望她能早日回到書堂去讀書。不料，小女孩卻說：“讀這么多書有什么用？否則長的以后就會變成你一樣，孤獨一人，無人陪伴。”雖說童言無忌，但李清照一股憂傷之情油然而生，她回想早年的種種遭遇，于是寫下了千古凄涼絕唱《聲聲慢》。“這次第，怎一個愁字了得”寫出了詞人心中的感慨。
宋詞的美有幾千幾萬種。不管是“簌簌衣巾落棗花，村南村被，牛衣古柳賣黃瓜”特有的農村之景；還是“群芳過后西湖好，狼籍殘紅，飛絮蒙蒙，垂柳闌干盡日風”的暮春西湖美景，都讓人流連忘返。
宋詞的情更是數不勝數。從“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”中，我們能看出柳永對愛情的執著；從“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”中，我們能感受到見到心愛之人的欣喜之情，溢于言表；從“剪不斷，理還亂，是離愁，別有一番滋味在心頭”中，我們可以明白詞人的憂愁之情；從“會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼”中，我們可以感受到蘇軾的愛國之情；從“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”中，我們可以了解愛情的真諦……
2. 作文,我讀宋詞怎么寫
我喜歡宋詞，喜歡她豪放，喜歡她哀婉，喜歡她清麗，喜歡她壯美……
宋詞是一杯陳年的酒，歷久彌香。有“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟”的李清照；有“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊”的晏殊……無論是詞還是詞人，都令人回味，有人如詞、詞如人、人詞合一的境界，你須小酌慢飲，才能品出個中滋味。他年重讀，更是回味無窮。
宋詞是一盞新沏的茶，芬芳淡雅。“春日游，杏花吹滿頭。”拂面不寒楊柳風，不僅“吹皺了一池春水”，也吹醒了“一簾幽夢”，帶給人無限的憧憬與遐想。“碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。”秋的蕭瑟又使你的心陣陣發冷，這種時候只能是“明月高樓休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚”了。宋詞就像是一灣清泉，她的美是淡淡的，你只有在霏霏細雨的古巷中，撐著油紙傘，滿懷期待。恰在此時，逢著了一個和你一樣也撐著油紙傘的姑娘，她有幽怨，也有哀傷，更有丁香花一樣的顏色和丁香花一樣的芬芳。
宋詞是一首激越的詩，雄渾大氣。“怒發沖冠，憑欄處、瀟瀟雨歇”的岳飛，面對山河淪陷，抬望眼，仰天長嘯，發出了“莫等閑、白了少年頭，空悲切”的嗟嘆。英雄無用武之地的蒼涼，滿腔報國之志無法施展的絕唱讓你靈魂震撼、心頭滴血。“大江東去，浪淘盡、千古風流人物”的蘇東坡，如一山西大漢持巨爵、彈鐵錚，引吭高唱“故國神游，多情應笑我、早生華發。人生如夢，一尊還酹江月”。數次遭貶，一生飄零，空有滿腹經綸的蘇軾怎能不感慨歲月無情、人生短暫、事業無成呢？這時，詞人們就像站在你的面前，隨著他們的慷慨激昂，你也心情激蕩，熱血沸騰。
宋詞是一幅秀麗的畫，意境幽遠。“行云卻在行舟下，空水澄鮮，俯仰留戀，疑是湖中別有天”的西湖美景；“東城漸覺風光好，皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”的郊外春光；“四面邊聲連角起，千嶂里，長煙落日孤城閉”的塞外秋景，哪一處不令人駐足、令人流連，縱使你是丹青圣手，也難繪出如此多姿的色彩。
求神級回答 。
3. 作文,我讀宋詞怎么寫
我喜歡宋詞，喜歡她豪放，喜歡她哀婉，喜歡她清麗，喜歡她壯美……宋詞是一杯陳年的酒，歷久彌香。
有“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟”的李清照；有“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。
小園香徑獨徘徊”的晏殊……無論是詞還是詞人，都令人回味，有人如詞、詞如人、人詞合一的境界，你須小酌慢飲，才能品出個中滋味。他年重讀，更是回味無窮。
宋詞是一盞新沏的茶，芬芳淡雅。“春日游，杏花吹滿頭。”
拂面不寒楊柳風，不僅“吹皺了一池春水”，也吹醒了“一簾幽夢”，帶給人無限的憧憬與遐想。“碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。”
秋的蕭瑟又使你的心陣陣發冷，這種時候只能是“明月高樓休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚”了。宋詞就像是一灣清泉，她的美是淡淡的，你只有在霏霏細雨的古巷中，撐著油紙傘，滿懷期待。
恰在此時，逢著了一個和你一樣也撐著油紙傘的姑娘，她有幽怨，也有哀傷，更有丁香花一樣的顏色和丁香花一樣的芬芳。宋詞是一首激越的詩，雄渾大氣。
“怒發沖冠，憑欄處、瀟瀟雨歇”的岳飛，面對山河淪陷，抬望眼，仰天長嘯，發出了“莫等閑、白了少年頭，空悲切”的嗟嘆。英雄無用武之地的蒼涼，滿腔報國之志無法施展的絕唱讓你靈魂震撼、心頭滴血。
“大江東去，浪淘盡、千古風流人物”的蘇東坡，如一山西大漢持巨爵、彈鐵錚，引吭高唱“故國神游，多情應笑我、早生華發。人生如夢，一尊還酹江月”。
數次遭貶，一生飄零，空有滿腹經綸的蘇軾怎能不感慨歲月無情、人生短暫、事業無成呢？這時，詞人們就像站在你的面前，隨著他們的慷慨激昂，你也心情激蕩，熱血沸騰。宋詞是一幅秀麗的畫，意境幽遠。
“行云卻在行舟下，空水澄鮮，俯仰留戀，疑是湖中別有天”的西湖美景；“東城漸覺風光好，皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”的郊外春光；“四面邊聲連角起，千嶂里，長煙落日孤城閉”的塞外秋景，哪一處不令人駐足、令人流連，縱使你是丹青圣手，也難繪出如此多姿的色彩。
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4. 高考滿分作文（關于宋詞情思）
李清照，心中的美神 每個人都有自己愛戀的美神，我心中的美神，就是你—— 從沒人見過你的照片，那個年代的你沒有留下一張照片，但在我心中，你卻美于沉魚落雁的西施與昭君，美于閉月羞花的貂蟬與貴妃。
你的美獨一無二，無人替代！你的美，令我陶醉，是我永遠的追求！ 伴著晨曦，越過千年，我走近了你…… 我走過“惜春春去，幾點催花雨”的寂寞，走過“露濃花瘦，薄汗輕衣透”的青澀，走過“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”的風情萬種，走過“寒日蕭蕭上鎖窗，梧桐應恨夜來霜”的孤獨惆悵，走過“不如隨分前醉，莫負東籬菊蕊黃”的清冷無奈……維納斯因斷臂而美麗，貝多芬因失聰而偉大，而你卻因才氣而孤獨。你學富五車、詞動京華卻情無所托，學無所傳，在那個年代，你無疑是枝頭的一朵奇花，凜冽的秋風摧殘著你，你卻不甘落在地上，依然倔強地挺立枝頭，盡情綻放，溢出特有的清香，不曾萎靡凋謝。
你的才氣、倔強鑄就了你的孤獨，你那絕世的孤獨又成就了你冰冷凝絕的美麗！ 你乘一葉扁舟，載著濃濃的愁緒，憂郁的眼神，莫道不消魂，人比黃花瘦，向我們走來。千年的風雨淡退了琉璃繁華，沉淀了，你的淚光柔弱中帶著憂傷。
家，已不能回；心，已無處歸；夜太漫長，凝成霜，慘白的彎月勾住了過往，使得這孤獨融入了淡酒，令你最難將息，直到“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”。你的一生被這漫天的愁緒所包圍，閨愁、家愁、情愁、國愁，又怎一個“愁”字了得？！ 面對著物是人非，面對著斷香殘酒，面對著綠肥紅瘦，沒有同道，沒有相知，只有一杯濁酒洗清愁。
那愁情深深深幾許？蚱蜢舟也無能為力。既然載不動，那就和著孤獨化作咸咸的淚，滴在對趙明誠的追憶里，滴在對國仇家恨的綿綿思緒里。
李清照，我心中的美神，心中永遠的追求。你站在山頂，吮天地之銳氣，吸日月之精華。
你不會孤獨。你帶著周身的光芒，穿越時空，向我們走來。
我堅信，在新的時代，仍有在你的精神感召下的蕙質蘭心的女子。愛玲繼承了你的堅定與毅然決然，三毛繼承了你的豪放與灑脫，張小嫻繼承了你的銳利與透徹，舒婷繼承了你的甜蜜而獨立的愛情…… 李清照，我心中的美神，我永遠的追求，你擎起了一盞孤獨的燈，照亮了一段孤獨的歷程，用那絕世的孤獨跳了一曲完美的獨舞，如一朵搖曳的花，守護著中華史上那一座盛世空城。
〔滿分理由〕 這是一篇立意獨到、文采飛揚的大氣之作。出眾之處在于： 1. 立意獨到而高遠。
文章雖然沒有直接表明要追求人格上的高遠、書籍上的高遠，而是把李清照作為自己“心目中的美神”，含蓄地表明了自己的人生追求，與眾不同，立意獨到而高遠。 2. 行云流水的結構。
文章采用第二人稱，巧妙拉近了兩者之間的距離，便于情感傾訴。先贊美了李清照在詩詞上的卓越成就，接著贊美了她的愛國情懷、對愛情的忠貞即李清照的人格魅力，后贊美了李清照的巨大的影響力，結構如行云流水。
3. 文采斐然的語言。巧妙的引用是文章語言最大的特點，如果說“明引”巧妙地展示了考生的厚實的積累、寬廣的閱讀面，而“暗引”則巧妙地顯示了考生高超的化用語言的能力，而排比更是展示出語言的氣勢，引用、排比使得文章語言文采斐然，無意中提升了文章的品位。
寂寞是一根斷了的紅線，有心人緊緊抓著它，默默等待另一頭的牽線人，即使那人早已遠去。 “細雨濕衣看不見，閑花落地聽無聲。”
每每讀起這句，不禁感嘆細雨與閑花的寂寞。當那迷蒙的小雨，一點一滴打落在羅衫之上，誰說這感情不滂沱？不然怎的浸濕了整件衣裳？當那柔美的花朵，飛舞旋轉飄落在青石路上，誰 說這感情不壯烈？不然怎的鋪滿了整條幽徑？然而它們卻是“看不見”“聽無聲”。
每個人都在心靈深處有一處花冢，埋藏那些滂沱凄美卻不為外人道的情感。而這座花冢，被寂寞上了一道鎖。
納蘭是寂寞的。他的好友曾嘆：“家家爭唱飲水詞，納蘭心事幾人知？”無疑，他是相國公子，御前侍衛，人人歆羨。
然而，在他的內心深處，卻埋著深深寂寞。他在小院中拾得翠翹，卻“何恨不能言”，只能嘆一聲“已經十年蹤跡十年心”。
他向往平淡與樸實，然而這愿望在世人眼中便如那細雨，任是將自己打得全身冰冷，也只是無聲而已矣。納蘭的寂寞是一個人的悲傷。
李煜也是寂寞的。王國維說他“生于深宮之中，長于婦人之手”。
那些打小便坐在龍椅上的孩子們，往往是沒有朋友的。即使生身紙醉金迷，終日燈紅酒綠，也抵不過夜深人靜時無人訴衷腸的寂寞。
尤是南唐滅亡之后，家國之恨降臨在這個還不成熟的皇帝身上，更是加了一抹寂寞的灰色在他心頭。他的寂寞也是無聲的，但卻不是無形的。
他以自己的真性將那一片片寂寞的花瓣鋪在宣紙之上，將其化為“一江春水”，化為“流水落花春去也，天上人間”。《人間詞話》中有批語：“詞至李后主，遂變伶工之詞為士大夫之詞。”
李煜的寂寞是那個動蕩年代的悲傷，但卻開啟了詞的新時代。 陸游在沈園寫下“紅酥手，黃縢酒……”將寂寞定格在唐婉的記憶之中。
王維在嘆“遍插茱萸少一人”時，將寂寞注入知音好友心中。元稹以陽剛之手書下“白頭宮女在，閑坐。
5. 一篇宋詞的賞析作文
李清照（如夢令）常記溪亭日暮，沉醉不知歸路，
興盡晚回舟，誤入藕花深處。
爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。李清照（1084-1155？）號易安居士，齊州章丘（今屬山東濟南）人，以詞著稱，有較高的藝術造詣。
父李格非為當時著名學者，夫趙明誠為金石考據家。早期生活優裕，與明誠共同致力于書畫金石的搜集整理。金兵入據中原，流寓南方，明誠病死，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閑生活，后期多悲嘆身世，情調感傷，有的也流露出對中原的懷念。形式上善用白描手法，自辟途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅、情致，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。并能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》、《易安詞》，已散佚。后人有《漱玉詞》輯本。這是一首絕妙的大自然的贊歌。此首小令，為作者年輕時詞作。寫她經久不忘的一次溪亭暢游，表現其卓爾不群的情趣，豪放瀟灑的風姿，活潑開朗的性格。用白描的藝術手法，創造一個具有平淡之美的藝術境界，清秀淡雅，靜中有動，語言淺淡自然。樸實無華，給人以強列的美的享受。
6. 求一篇鑒賞一篇宋詞的作文
唐詩和宋詞，兩道如夢如幻的彩練，在中國千年的歷史的長河中潑灑華彩。漫溯于長河中的一條涓涓細流中，唐詩的氣宇軒昂，大氣磅礴似一幅色彩流溢滿眼的畫卷，在我的眼前展開卷軸。而宋詞的容顏卻仿如霎那的一覷，心卻不自覺為之而動。
唐詩之美緣于氣魄，喜既開懷爽朗大笑，悲既揮淚拂袖而去。宋詞雖亦有“待從頭，收拾舊山河，朝天闕”，足以媲美唐詩之氣度。但如果說唐詩是潑墨，宋詞既是勾勒，宋詞的悲喜如深閨中溫婉的女子，淡淡的喜，淺淺的悲，一切心緒不過是“才下眉頭卻上心頭”的一瞬間。
不知是否是因宋代難獲平靜的動蕩時局，戰爭中的荒亂讓宋代的人們充滿的懷古傷今的情懷。蘇軾的一句“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”，中秋之夜，舉杯暢飲，由月色起興，道出了與至愛親朋天涯相隔，相見無門的無奈。帶著宋詞獨有的韻如此流傳千古，至今仍是人們表達思念的佳句。囚禁于獄中，孤獨無依，獨守窗前的李煜，苦吟道：“問君能有幾多愁恰似一江春水向東流”。滔滔不絕的江水帶著愁緒奔流不息，如此滿腹愁楚的語句，除了宋詞，是否還有誰能賦予它這樣的氣質。
誰說宋詞沒有“不破樓蘭終不回”的錚錚戰魂，“馬作的盧飛快弓如霹靂弦驚了卻君王天下事嬴得生前身后名”——飛奔的駿馬，馳騁于沙場，弓響箭去，戰場上的霹靂聲聲，這就是宋代詞人的鐵骨忠魂。
宋詞看似不規則卻悠然如歌的字字句句，字字觸動心弦，句句纏繞腦海。
也許很傻，但只是短短的十六個字，就成了后來我眼中英雄的唯一雛形。“雄姿英發羽扇綸巾談笑間強虜灰飛煙滅”，第一次看到這句話是什么時候呢，已經忘了，但是一直都記著那個幻想中的景象，黃沙漫天，只有一張臉分外顯眼，沒有風塵洗禮，年輕俊朗，淡定自如，沒有其他的顏色，卻是殘留腦海的唯一亮色。
“念橋邊紅藥年年知為誰生”。長短不一的句子或許就帶著攝人心魂的力量，這是否就是所謂的《黍離》之悲，讀到它，《揚州慢》的最后一句，就觸到了讓人無法自拔的美，物是人非的凄涼深深滲進灑滿清冷月光的橋頭之下，隨風幽幽飄蕩，卻莫名繁盛的紅色小花。
雖然只有四年中短暫的相識，她唯有低垂的眼簾，瘦若黃花的身軀，卻依然用它無與倫比的憂傷的氣質使我在愈加的了解中只能越陷越深，被她獨特的美深深地吸引。
這便是宋詞，她沒有“前無古人后無來者”無上地位，沒有“會當凌絕頂”的氣勢，她甚至沒有“回眸一笑百媚生”的驚艷。但她卻能讓人為她“松了金釧減了玉肌”，讓人為她“金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”，讓人“試看幾許消魂”，讓人“別是一般滋味在心頭”。
7. 以“唐詩宋詞”為題寫一篇作文
介紹一篇：
唐詩宋詞如畫來
作者：竹之雨 點擊數：2533 發表于：2003-7-9
桂林山水是美的，有比桂林山水更美的，那就是唐詩宋詞的韻律美，你見過嗎？
以前，我喜歡詩詞，我用嘴巴去讀，我用耳朵去聽，我用眼睛去看，我用心去體會。可我總覺得還不夠，我常想，歌有譜、詩有韻、畫筆三色調萬千，我如何才能像看一幅畫那樣、去領教詩的魅力呢？
我看著一張五線譜發呆，歌有這樣直觀的譜，詩有嗎？如果有，會是一個什么樣子呢？ 平、上、去、入是古人的玩藝，且入聲早已消亡。但平、仄依然魅力無限。我突發奇想，假設在普通話里，一、二、三、四聲像歌的五線譜那樣、是唐詩宋詞的四線譜，平、仄就是音符，那么，詩的譜子繪出來后，會是什么樣子的呢？
說干就干，信手抄來一首唐詩，對著銀屏繪制起來。
一聲：--------平--------------平平--平平--平平--平--平平------ 二聲：平--平平------平平----平------------------------------平 三聲：----------仄----------------------仄----仄-------------- 四聲：--仄--------仄----仄仄------仄--------------------仄仄-- 唐詩：曾伴浮云歸晚翠猶陪落日泛秋聲世間多少丹青手一片傷心畫不成。
這就是詩的四線譜嗎？他隱藏著什么奧秘嗎？我開始思索起來……
假如我用曲線把這些音符一樣的平平仄仄串連起來，會是什么樣的呢？
我再一次拿起了鼠標，我驚奇地發現，我給詩詞畫了一幅心電圖，我仿佛聽到了詩詞燥動的音率，那上下起伏的節奏是如此的緊湊、有力。
就這些嗎？不！我在曲線下方填入色彩，平為綠、仄為青，依序漸變，啊！我驚奇，好優美的一幅桂林山水畫，那平聲就像山峰，仄聲就像幽谷，山巒起伏，優美無限。
再細看那平聲之間的起伏，像一片丘林，谷淺山低，仿佛有仙則名，那仄聲之間的起伏，則像幽谷重巒，奇秀無比。
我再在兩峰之間輕點水色，一幅青山綠水的優美圖畫浮現在眼前。高山、幽谷、丘林、重巒、小湖、平臺…
我不禁驚嘆起來！真的詩美如畫！
