華閱文章網1. 宋人及宋詞給了我們怎么樣的生活智慧
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。
雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。
像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。
當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。
但是，隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。“人不寐，將軍白發征夫淚。”
奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。到蘇詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。
宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。
2. 1.宋代宋詞的內涵精神, 2.元代作品中反應的作家人格
1.(1)宋朝一開國就沒有唐朝那種宏大的氣象，唐朝一建國就開疆拓土，將自己的版圖向北、南、西不斷延伸，宋朝開國后自始至終就沒有辦法收復北方的幽燕與南方的交州（今天廣東、廣西、越南北部，此處指越南北部），而且北宋一直受到北邊的遼、西北的夏，南宋又一直受到女真（金）與蒙古的威脅，宋朝與這些外族政權從開始的稱兄道弟到最后的納貢稱臣，這是宋代上至皇帝下至士人內心難以言傳的隱痛與屈辱，陸游的一首詩歌標題道盡了所有宋代人黃粱美夢——《五月十一日夜且半，夢從大駕親征，盡復漢唐失地》，可惜“盡復漢唐失地”的確只有在夢中才能實現，所以宋朝從開國到滅亡，愛國主義的詩詞都特別興盛。
(2)宋朝不僅國家的版圖從前朝向外擴張轉而向內收縮，宋朝士人的精神世界也從盛唐人的開朗張揚變為內斂退縮。唐朝“男兒本自重橫行，天子非常賜顏色”（高適《燕歌行》），且不說李白夸耀自己“殺人紅塵里”，即使文雅的王維也高喊“孰知不向邊庭苦，縱死猶聞俠骨香”（《少年行》）。宋代文人完全沒有這般粗獷，逐漸變得內向、細膩、敏感，他們的心胸也沒有唐人那般闊大，器宇也沒有唐人那般軒昂，氣勢當然更沒有唐人那般豪邁，他們逐漸變得越來越狹隘、萎靡、甚至有點頹唐。
(3)由于民族和國家在現實生存上一直受到威脅，長期以來入自我中心的天下主義遇到挫折時，自我中心的民族主義開始抬頭。北宋的石介寫了現在最早的一篇《中國論》，文人們為了民族的自尊和自存，凸顯漢民族的優越與漢文化的優越。宋代理學的興盛也與士人強調自己的生活觀念和價值觀念有關。由于內向，由于焦慮，由于敏感，宋代走向倫理主義，也就是生活和觀念中極度高揚道德倫理，如強調“存天理，滅人欲”，“餓死事小，守節事大”這樣極端
嚴峻的倫理立竿準則。這造成了人們精神生活的沖突與緊張，也造成了人們人格的普遍分裂。
(4)宋代商業的繁榮帶來新的生活方式與生活觀念的轉變，大都市的形成也帶來了人們對娛樂的渴求。市井生活不僅提供了新題材，創造了新的生活方式，也創造出適應這種生活的藝術形式、藝術風格。
2.在元代登壇樹幟、獨領風騷的文學樣式是元曲。而人們通常所說的 元曲，包括劇曲與散曲。劇曲指的是雜劇的曲辭，它是戲劇這一在舞臺表演的綜合藝術的密不可分的組成部分；散曲則是韻文大家族中的新成員，是繼詩、詞 之后興起的新詩體。在元代文壇上，它與傳統的詩、詞樣式分庭抗禮，代表了元代詩歌創作的最高成就。
元代散曲的思想內容，大致可以分為以下幾個方面：
①反映了元代社會的黑暗現實，寄托了對人民苦難的同情。如張養浩的《潼關懷古》、張可久的〔醉太平〕小令、張鳴善的《譏時》小令等，都從不同角度反映了元代社會中□佞當道、百姓受難的現實。尤其是睢景臣的《高祖還鄉》，直接沖擊了“至高無上”的君權思想；劉時中的《上高監司》前、后套，更深刻暴露了元代政治經濟制度的腐敗。
②慨嘆世情險惡，向往脫離現實生活，歸隱田園。這一類作品數量眾多，它們反映了元代士人們的身世之感以及他們中普遍存在的消極避世情緒。但其中也有在強烈表達對險惡世情的激憤以后表示不如歸隱的作品，如馬致遠的《秋思》套曲。
③歌唱愛情及描寫閨怨。這類散曲數量上不少于歸隱之作。它們一般都寫得想象豐富，語言直白，意境逼真率直，比較明顯地表現出受民間歌謠的影響。
④寫景。這是元散曲中又一重要題材，而且風格多樣，色彩絢麗。在描寫山河秀色時，不少作品以疏放豪宕的鋪敘，表現出了曲的特有意境。但是和傳統的詩歌相比，和同代的雜劇相比，元散曲的題材顯得比較狹窄，不少作品的思想傾向也比較消極；同時，也有一些格調較低的游戲、應酬之作。
希望能對你有所幫助。
3. 宋詞的文化精神
宋詞是一種新體詩歌，句子有長與短，便于歌唱。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。
宋詞是繼唐詩后的又一種文學體裁，它兼有文學與音樂兩方面的特點。每首詞都有一個調名，叫做“詞牌名”，依調填詞叫“依聲”。
詞別名“長短句”（在宋代以后，可以說長短句是詞的別名，但是在北宋時期，長短句卻是詞的本名；在唐代，長短句還是一個詩體名詞）。宋詞遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。
直到今天，它仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。宋詞也叫詞，著名的關于宋詞的書有：《宋詞三百首》等等。
4. 宋詞的文化精神是什么
中國傳統向來推崇以和為貴、和氣生財、家和萬事興的處世哲學，而最能形象生動表述出這一哲理的，則要算“太極圖”——陰陽魚合抱、互含，兩條魚的內邊銜合得天衣無縫，兩條魚的外邊是為正圓。
通過這個“太極圖”，祖圣和先賢給我們講述了這樣一個道理：在一個統一體之中，凡是有利于對方的，便有利于整體的和諧統一，也就必然反過來有利于自身，這個“太極和諧原理”，無論個人之間、家庭之間、民族之間、國家之間乃至人類與自然之間，都是廣泛適用、概莫能外的。而在設計這個概念中，我們則把這種形式稱之為“互讓”。
也正是因為這個太極圖所蘊含的深刻意義，聯合國選定中國傳統太極圖案作為2001年8、9月間在南非舉行反對種族歧視世界大會這一盛會的會徽。設計者對太極圖案進行了藝術加工，將黑白兩色的陰陽兩極增加了不同層次的灰色作為過渡，象征著各國人民雖然種族、文化及地域不同，但在這個世界里他們卻能取長補短、和睦相處。
這個標志，不僅是把中國文化推向世界，更重要的是把中國一向主張和平共處的原則和團結友愛的民族精神向世界傳播。
5. 以宋詞為例談談宋代文學成就
王國維《宋元戲曲考》中云：“一代有一代之文學：楚之騷，漢之賦，六代之駢語，唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學，而后世莫能繼焉者也。”
宋詞是中國文學史上璀璨奪目的寶石，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，跟元曲斗妍，同唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。
她從《詩經》《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
詞初名曲、曲子、曲子詞。簡稱“詞”，又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣，還被稱作詩余、歌曲、長短句。
歸納起來，這許多名稱主要是分別說明詞與音樂的密切關系及其與傳統詩歌不同的形式特征：我國古代詩樂一體，《詩三百篇》與漢魏六朝樂府詩大都是合于音樂而可歌唱的。“樂府”原為漢時政府音樂機關之名。
漢以后的五、七言古體詩和唐以后的近體詩始為徒詩而不可歌。唐人的擬樂府古題與新樂府不再合樂，實為古體詩了。
唐代絕句也有可配樂歌唱的，或稱“唐人樂府”，有時與詞相混，如《陽關曲》《楊柳枝》等，也被作為詞調名。 唐宋之詞，系配合新興樂曲而唱的歌詞，可說是前代樂府民歌的變種。
當時新興樂曲主要系民間樂曲和邊疆少數民族及域外傳入的曲調，其章節抑場抗墜、變化多端，與以“中和”為主的傳統音樂大異其趣；歌詞的句式也隨之長短、錯落、奇偶相間，比起大體整齊的傳統古近體詩歌來大有發展，具有特殊表現力。曲子詞、近體樂府、詩余、長短句之名由此而得。
作詞一般是按照某種樂調曲拍之譜填制歌詞。曲調的名稱如《菩薩蠻》《蝶戀花》《念奴嬌》等叫做“詞調”或“詞牌”，按照詞調作詞稱為“倚聲”或“填詞”。
宋詞唱法雖早已失傳，但讀者當時的倚聲或后來依譜所填的詞，仍然可以從其字里行間感受到音樂節奏之美，或纏綿宛轉，或閑雅幽遠，或慷慨激昂，或沉郁頓挫，令人回腸蕩氣，別有一種感染力量。 二.分類 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，按語言內容及抒情方式分為：婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物：李煜、李清照、柳永、秦觀等；中國宋詞流派。明確提出詞分婉約、豪放者，一般認為是明人張詅。
婉約，即婉轉含蓄。詞本為合樂而歌，娛賓遣興，內容不外離愁別緒，閨情綺怨。
北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并各具風韻，自成一家，但仍未脫離宛轉柔美之風。其特點主要是內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。
我國詞壇是一個群芳競艷，姹紫嫣紅的百花園。多彩多姿、千嬌百媚的婉約詞，為我國古典詩歌增添了無限光彩，也為我國文學的發展起著繼往開來的作用。
首先是它具有“可歌性”。婉約詞是一種配樂歌唱的新體詩，從其誕生之日起，就跟音樂結下了不解之緣。
《舊唐書·溫庭筠傳》曾記載飛卿“能逐弦歌之音，為側艷之詞”。天才的作家們既有文學素養，又都洞曉音律。
每填一闋，往往錘字煉句，審音度曲，把如畫的意境，精煉的語言和美妙的音樂緊密結合起來，既表情達意，又悅耳動聽，具有感人的藝術魅力。婉約詞便是在此基礎上發展起來的。
“一曲新詞酒一杯”，這些溫柔香艷之曲，懷人贈別之調，又多是歌伎舞女們在花間、樽前，輕歌曼舞中彈唱的。一曲之后，余音繞梁，沁人心脾。
“楊柳岸，曉風殘月。”（《柳永《雨霖鈴》）便只合十七八女郎，執紅牙板，淺斟低唱。
這類“旖旎近情，鋪敘展衍”的新曲，往往使聞者銷魂。婉約詞音節諧婉，“語工而入律”。
情調柔美，容易為人們所接受。唐五代詞早就具有這一特點。
歐陽炯在《花間集序》中說：“……綺筵公子，繡幌佳人，遞葉葉之花箋，文抽麗錦；舉纖纖之玉手，拍按香檀。不無清絕之辭，用助嬌嬈之態”。
兩宋時期，婉約詞空前繁榮，風靡全國。柳永的詞，“凡有井水飲處”，即能歌之。
可見當時傳播之廣。直至近代，婉約詞依然具有“可歌性”。
這是它的突出特點。 言情，是婉約詞的傳統題材，也是婉約詞的主要特點。
它以情動人，道盡人間的悲歡離合，喜怒哀樂。文采燦爛的《花間集》，就是一部言情之作。
五代詞人韋壓，善于運用各種抒情手法，成功地抒寫自己對生活的感受。晏殊的《珠玉詞》，抒情委婉。
如明珠美玉，光艷照人。歐陽修是一位領袖儒林、肩負文統道統的中心人物。
在他的詩文里，只能看到他嚴肅的護道面孔，而他的抒情小詞，卻寫得婉媚輕柔，情致纏綿。清代著名詞人納蘭性德，工文章，精騎射，而小詞卻委婉傳情，凄惻動人。
蓋“情有文不能達，詩不能道者，而獨于長短句中可以委婉形容之。”（查禮《銅鼓堂詞話》）。
作家們把肺腑中的真情，悲愁與歡愉，通過抒情的婉約詞，曲折細膩地透露出來，贏得古今無數讀者的同情與共鳴。 愛情是人們生活的重要部分。
抒寫愛情，反映在封建禮教統治下，人們對愛情的熱烈追求，對幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折時的悲愁與哀怨，也就成為婉約詞的重要內容。它首先表現。
6. 唐宋文人在精神信仰和文化內核的異同
唐代是在經過魏晉南北朝多民族文化的沖突與融合之后建立起來的胡漢一體的大一統王朝，由于受少數民族風氣的影響，唐人“大有胡氣”，尚武豪放，“出將入相”、才兼文武成為當時的社會風尚。受此風氣的影響，唐代文人知識分子普遍具有一股勁健豪俠之氣，他們突破了傳統的“學而優則仕”的觀念，紛紛投筆從戎，希望通過建功立業來實現平生的理想與抱負，“寧為百夫長，勝作一書生”，便喊出了這一時期一代文人的心聲。另外，由于唐代文網的寬疏和文禁的松弛，使唐代士人普遍具有一股傲岸自負的狂妄氣質。這種氣質使得唐代士人充滿了文化創造的活力，他們積極探索創作道路的多樣性，在文化創作時往往能夠直抒胸臆，毫無扭捏猥瑣之態，他們的文化創作因而充滿著自然真摯的美與清新純真的氣息。
宋代是在經過唐末五代的分裂割據局面之后建立起來的封建王朝，統治者鑒于藩鎮割據與軍人跋扈的歷史教訓，確立了“興文教”、“抑武事”的基本國策，在分割軍權、壓抑武人政治地位的同時，大力發展教育和科舉制度，廣泛吸收文人知識分子參加政權，逐步確立起了文人當政的文官制度。文人知識分子的地位空前提高，“重文輕武”逐漸成為社會風尚。宋代文人知識分子的理想、信念和追求也因此發生了重大變化，受“書中自有黃金屋，
書中自有千鐘粟，書中自有顏如玉”的誘惑，整個社會普遍形成了“萬般皆下品，唯有讀書高”的認識，走科舉入仕成為宋代文人知識分子實現人生價值的最高理想；而武人的政治、社會地位則越來越低，以致后來出現了“好鐵不打釘，好男不當兵”，“好女不嫁當兵郎”這樣的民諺。如此的時代文化氛圍，。使得宋代與前代相比，文人意識更為自覺，他們的文化創造活動，也因此滲透著更為強烈的文人氣息，他們創造出來的宋代主流文化（如理學、詩、詞、文、賦、書、畫甚至文人生活等）呈現出濃郁的精致、高雅、含蓄、內省的審美趨勢。筆者采用擬人的說法，可以從唐詩宋詞中看到唐宋文人性格的一個側面：據“一時代之有一時代文學”的觀點，宋詞與唐詩、元曲并立于一時代文學的典范，清人有這樣的比喻“詞之為體為美人，而詩則壯士也”。以壯士比詩，以美人喻詞，可知唐代文學則以陽剛的“詩”見長，而宋代則以陰柔的“詞”見長。根據唐文化的高亢、明朗、熱烈、奔放，宋文化的淡雅、舒緩、精致、細膩
唐型文化和宋型文化的區別
以唐宋文人及其詩詞創作為例
苗葉芳摘要唐、宋時期是舉世公認的中國文化發展史上的兩座高峰，同時也是后人研究的熱點
筆者選擇從唐宋詩詞中把握時代特色以及文人的文化性格，從唐宋型文化的概念出發，以唐宋時期不同的社會生活為視角，比較唐宋時代的經濟、政治、文化以及在文學創作上的不同
可知宋代文人具有強烈的細膩的情感色彩。詞的內容題材是十分廣泛的：男女情愛、人生際遇、離情別緒、春愁秋恨、風花雪月、悲歡離合、羈旅行役、興之盛衰，對這種普泛化的情事進行“書寫”，使詞具有了柔媚婉約的風格，這與宋代文人柔弱的文化心態和審美情趣有關。
自晚唐五代以來，由于社會政治的走向衰落和經濟中心的逐步南移，尤其是宋代城市經濟的繁榮和文官文化的發達，使得廣大文人不斷加重了感傷的情調，多情的氣質，“雌化”的心態，柔弱的風采，對此，宋代文人自己也有體會，如理學家程頤曾無比感慨地說：“今人都柔了！”宋詞中的“柔媚”與唐詩中的“豪放”形成了一種唐宋文人性格的對比。
7. 有誰曉得宋詞的文化精神
宋詞是一種新體詩歌，句子有長與短，便于歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。
宋詞是繼唐詩后的又一種文學體裁，它兼有文學與音樂兩方面的特點。每首詞都有一個調名，叫做“詞牌名”，依調填詞叫“依聲”。詞別名“長短句”（在宋代以后，可以說長短句是詞的別名，但是在北宋時期，長短句卻是詞的本名；在唐代，長短句還是一個詩體名詞）。
宋詞遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天，它仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。
宋詞也叫詞，著名的關于宋詞的書有：《宋詞三百首》等等。
8. 世人喜愛唐詩,宋詞的歷史文化與社會心理原因
唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠，唐代被稱為詩的時代，而宋代則被稱為詞的時代。詞源于民間，始于唐，興于五代，盛于兩宋。在宋代，隨著城市的發展和市民階層的興起，物質生活的豐富，人們對文化生活的追求也更加強烈。其時，不但宮廷內設有教場，在許多城市也都有歌樓伎館，甚至有些官僚豪紳家里也有歌伎舞女，這種社會風尚為宋詞的普遍發展提供了條件。宋詞數量巨大，近人唐圭章編的《全宋詞》，含著名詞人1330多家、作品19900多首。
在宋詞的發展繁榮過程中，整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的詞人已由被別人斯巴魯欣賞而一躍登上了政治舞臺，并成為宋代政治舞臺上的主角。宋代皇帝個個愛詞，宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗，名垂千古。在當時的科舉考試中，流傳著這樣的諺語：“蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹。”由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇，宋詞才得以佳篇疊出，影響久遠。
所以世人都喜歡唐詩，宋詞
