華閱文章網1. 急求有關唐詩宋詞鑒賞寫愁的論文
楓橋夜泊
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
一個秋天的夜晚，詩人泊舟蘇州城外的楓橋。江南水鄉秋夜幽美的景色，吸引著這位懷著旅愁的客子，使他領略到一種情味雋永的詩意美，寫下了這首意境清遠的小詩。
題為“夜泊”，實際上只寫“夜半”時分的景象與感受。詩的首句，寫了午夜時分三種有密切關連的景象：月落、烏啼、霜滿天。上弦月升起得早，半夜時便已沉落下去，整個天宇只剩下一片灰蒙蒙的光影。樹上的棲烏大約是因為月落前后光線明暗的變化，被驚醒后發出幾聲啼鳴。月落夜深，繁霜暗凝。在幽暗靜謐的環境中，人對夜涼的感覺變得格外銳敏。“霜滿天”的描寫，并不符合自然景觀的實際（霜華在地而不在天），卻完全切合詩人的感受：深夜侵肌砭骨的寒意，從四面八方圍向詩人夜泊的小舟，使他感到身外的茫茫夜氣中正彌漫著滿天霜華。整個一句，月落寫所見，烏啼寫所聞，霜滿天寫所感，層次分明地體現出一個先后承接的時間過程和感覺過程。而這一切，又都和諧地統一于水鄉秋夜的幽寂清冷氛圍和羈旅者的孤孑清寥感受中。從這里可以看出詩人運思的細密。
詩的第二句接著描繪“楓橋夜泊”的特征景象和旅人的感受。在朦朧夜色中，江邊的樹只能看到一個模糊的輪廓，之所以徑稱“江楓”，也許是因楓橋這個地名引起的一種推想，或者是選用“江楓”這個意象給讀者以秋色秋意和離情羈思的暗示。“湛湛江水兮上有楓，目極千里傷春心”，“青楓浦上不勝愁”，這些前人的詩句可以說明“江楓”這個詞語中所沉積的感情內容和它給予人的聯想。透過霧氣茫茫的江面，可以看到星星點點的幾處“漁火”，由于周圍昏暗迷蒙背景的襯托，顯得特別引人注目，動人遐想。“江楓”與“漁火”，一靜一動，一暗一明，一江邊，一江上，景物的配搭組合頗見用心。寫到這里，才正面點出泊舟楓橋的旅人。“愁眠”，當指懷著旅愁躺在船上的旅人。“對愁眠”的“對”字包含了“伴”的意蘊，不過不象“伴”字外露。這里確有孤孑的旅人面對霜夜江楓漁火時縈繞的縷縷輕愁，但同時又隱含著對旅途幽美風物的新鮮感受。我們從那個仿佛很客觀的“對”字當中，似乎可以感覺到舟中的旅人和舟外的景物之間一種無言的交融和契合。
詩的前幅布景密度很大，十四個字寫了六種景象，后幅卻特別疏朗，兩句詩只寫了一件事：臥聞山寺夜鐘。這是因為，詩人在楓橋夜泊中所得到的最鮮明深刻、最具詩意美的感覺印象，就是這寒山寺的夜半鐘聲。月落烏啼、霜天寒夜、江楓漁火、孤舟客子等景象，固然已從各方面顯示出楓橋夜泊的特征，但還不足以盡傳它的神韻。在暗夜中，人的聽覺升居為對外界事物景象感受的首位。而靜夜鐘聲，給予人的印象又特別強烈。這樣，“夜半鐘聲”就不但襯托出了夜的靜謐，而且揭示了夜的深永和清寥，而詩人臥聽疏鐘時的種種難以言傳的感受也就盡在不言中了。
這里似乎不能忽略“姑蘇城外寒山寺”。寒山寺在楓橋西一里，初建于梁代，唐初詩僧寒山曾住于此，因而得名。楓橋的詩意美，有了這所古剎，便帶上了歷史文化的色澤，而顯得更加豐富，動人遐想。因此，這寒山寺的“夜半鐘聲”也就仿佛回蕩著歷史的回聲，滲透著宗教的情思，而給人以一種古雅莊嚴之感了。詩人之所以用一句詩來點明鐘聲的出處，看來不為無因。有了寒山寺的夜半鐘聲這一筆，“楓橋夜泊”之神韻才得到最完美的表現，這首詩便不再停留在單純的楓橋秋夜景物畫的水平上，而是創造出了情景交融的典型化藝術意境。夜半鐘的風習，雖早在《南史》中即有記載，但把它寫進詩里，成為詩歌意境的點眼，卻是張繼的創造。在張繼同時或以后，雖也有不少詩人描寫過夜半鐘，卻再也沒有達到過張繼的水平，更不用說借以創造出完整的藝術意境了。（劉學鍇）
2. 要寫一篇關于唐詩宋詞中愁的文章,應該寫些什么
可以寫多幾首詩詞啊，分開說他們的哀愁。
鵲踏枝 馮延巳
誰道閑情拋棄久？每到春來，惆悵還依舊。日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦。
河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？獨立小橋風滿袖，平林新月人歸后。
虞美人 李煜
春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。
水調歌頭 蘇軾
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕、今夕是何年？我欲乘風歸去，惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒.起舞弄清影，何似在人間？ 轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨、何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共蟬娟。
3. 求哪位懂宋詞大神幫我寫篇關于宋詞中的愁的發展和革新的論文 或者
宋詞中寫愁的句子很多，僅翻閱上疆屯民先生1924年編選的《宋詞三百首），其中愁句竟有125句。
如果翻閱全宋詞，恐怕愁句更多。宋詞中愁句雖然很多，但寫得卻很生動活潑，既不死板，也不雷同。
它把愁活化、物化、人化，或移愁于物，或睹物引愁，或見景生愁，或因愁傷景，把愁寫得千姿百態，活靈活現。 從愁的原因看，有相思之愁（“酒入愁腸，化作相思淚”）。
有離別之愁（“離愁正引千絲亂，更東陌，飛絮蒙蒙”）。就愁的對象看，有愁時光之快（“愁一箭風快，半篙波暖，回頭迢遞便數驛，望人在天北”）。
有愁人之憔悴（“今年對花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴”）。從愁的程度看，有愁無際（“戀樹濕花飛不起，愁無際，和春付與東流水”）。
有愁不眠（“人靜夜久憑闌，愁不歸眠，立殘更箭”）。有愁無數（“雁過斜陽，草建煙清，如今已是愁無數”）。
有愁旋釋（“愁旋釋，還似織，淚暗拭，又偷滴”）。有愁無寐（“行遍真老矣，愁無寐，鬢絲幾縷茶煙里”）。
有愁如織（“湛湛長空里，更那堪，斜風細雨，亂愁如織”）。有愁萬縷（“早白發，緣愁萬縷，驚飄從卷烏渺去”）。
有愁永晝（“薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸”）。有愁極（“愁極，再三追思，洞房深處??”）。
有愁多（“愁多怨極，等閑孤負，一年芳意”）。有愁濃（“斜陽掛深樹，映愁濃淺黛，遙山眉嫵”）。
從愁的狀態看，有夢中愁（“一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深和雨”）。有獨自愁（“已是黃昏獨自愁，更著風和雨”）。
有凝愁（“爭知我，倚闌桿處，正懲凝愁”）。有閑愁（“向風前懊惱，芳心一點，寸眉兩葉，禁甚閑愁”）。
有清愁（“幽寂，亂蛩吟壁，動庚信，清愁似織”）。從愁的主體看，有人愁（“算春長不老，人愁春老，愁只是，人間有”）。
有物愁（“西風梧井葉先愁”）。從愁的表現形式看，有愁在顏（“念名利，憔悴長縈絆，追往事，空慘愁顏”）。
有愁在眉（“淚濕闌干花著露，愁到眉峰碧聚”）。有愁在眼（“又將愁眼與春風，待去，倚蘭橈更少駐”）。
有愁在鬢（“露蛩悲，青燈冷屋，翻書愁上鬢毛白”）。有愁入清酒（“欲說又休，慮乖芳信，未歌長噎，愁入清觴”）。
有愁入西風（“只恐舞衣寒易落，愁入西風南蒲”）。 宋詞中有許多抒寫離別、相思、羈旅愁嘆的作品，其中有不少帶“愁”字直寫愁意的詞句，這些“愁”字詞句或寫無盡離愁，或寫相思苦愁，或寫紛亂閑愁，或寫淡淡哀愁……其語言簡潔凝練，意蘊深沉豐厚，表現手法上常借助于鮮明生動的藝術形象及多種修辭手法，化抽象為具體，把“愁”寫絕了。
l 問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。 ——李煜《虞美人》 李煜擇取滔滔不盡的江水作喻，抒寫了自己作為亡國之君追懷故國的哀愁之多與無窮無盡。
“愁”似“春水”這一形象化的設喻，使之成為千古傳誦的名句。問春水，亡國之恥何時得以洗雪？ l 剪不斷，理還亂，是離愁，別是一番滋味在心頭。
——李煜《相見歡》 秋夜獨處，離愁滿懷。愁緒千絲萬縷纏繞糾結，千頭萬緒無始無終，理也理不清，拂也拂不去，突出離恨的煩多雜亂和難以排遣，極具表現力和感染力。
l 明月高樓休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。 ——范仲淹《蘇幕遮》 此句寫出了鄉愁的深沉：不敢在月明時獨自登樓遠望，想喝酒消愁相反增添憂愁，把感情抒寫得很深刻。
l 離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。 ——歐陽修《踏沙行》 旅途中的男子面對“梅殘”、“柳細”、“草薰風暖”這一片初春的景色，愈走愈抑制不住強烈的愁思。
他離家越遠，愁思越是無窮無盡。“迢迢”形容遙遠，在詞中為綿長之意，再加以春水比愁，形容地表現了她對妻子的眷戀之情。
l 試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。 ——賀鑄《春玉案》 詞中抒發了郁郁不得志的“閑愁”的多、亂、纏綿不斷。
在梅子成熟時節，煙雨迷蒙，原野上野草無邊，滿城飛絮飄灑。這既是寫景，又是比喻內心的“閑愁”，化抽象為具體，既新鮮又形象。
l 花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。 ——李清照《一剪梅》 作者結婚不久，丈夫即遠出求學，詞中直抒相思之苦。
以“花自飄零水自流”來起興，相當精妙：花朵飄零的景況，使人聯想起美好青春正在消逝；流水滔滔的形象，使人聯想到歲月正在不停地移換。問流水，丈夫何日才返家？ l 薄霧濃云愁永晝、瑞腦銷金獸。
——李清照《醉花陰》 重陽佳節，她分外思念丈夫，整天在愁。長期的多愁善感，使得她“人比黃花瘦”。
愁有長度，悠遠綿長。 l 只恐雙溪 艋舟，載不動，許多愁。
——李清照《武陵春》 用小舟載不動自己的思愁來表現自己愁的多，使抽象的愁思變成有重量的東西了。從詞意可以體會到她沒有去“泛輕舟”，滿腔的愁緒不能排解，只好整天沉浸在愁里。
愁有重量，愁重如山。 l 少年不積愁滋味，愛上層樓。
愛上層樓，為賦新詞雖說愁。 而今識盡愁滋味，欲說還休。
欲說還休，卻道天涼好個秋。 ——辛棄疾《丑奴兒.書博山道中壁》 全詞環繞著“愁”字來寫。
作者是采用襯托的手法來抒情的：通過回顧少年時的不知愁苦，反襯如今飽嘗愁苦而又愁難吐的心情，抒發了他壯志難酬的。
4. 有沒有關于宋詞的論文
宋詞中的“豪放派”與“婉約派” 詞興起于晚唐，發展于五代（907~960），繁榮于北宋（960~1127），派生于南宋（1127~1279）。
這樣分期當然是極為簡略粗疏的，只是為了便于說明問題，不能不在歷史的大墻上暫時插幾個鉤子，以便掛上一些史實，看清它的上下左右的關系，免得抽象設想，不易捉摸，甚至弄得時代錯誤，史實乖舛。 從詞的興起到北宋末年，大約在二個世紀之中，詞作為一種民間愛好，文人競寫的文學作品，已經達到它的黃金時代。
也可以說，全部詞中較好的那一半，產生在這一時期。以后，即在南宋時期，盡管派別滋生，作者增加，但就總的質量而論，已不如南宋以前的作品。
那些作品及其作者，都是沿著自晚唐以來的一個傳統而寫作的。這個傳統簡單明了，即是后世所謂的“小調”。
小調是民間里巷所唱的歌曲：其內容也頗為單純，大都以有關男女相愛或詠贊當地風景習俗為主題。這本來是《三百篇》以來幾千年的老傳統、舊題材，而“感于哀樂，緣事而發”的漢魏樂府，則表現得更為突出。
宋詞與樂府的關系是非常密切的，宋人的詞集有時就稱為“樂府”，如《東山寓聲樂府》、《東坡樂府》、《松隱樂府》、《誠齋樂府》等。晏幾道自稱其詞集為《補亡》，他自己解釋道：“《補亡》一卷，補“樂府”之亡也。”
意思是說，他的詞正是宋代的“樂府”。 但是從五代到北宋這一詞的黃金時代中，雖然名家輩出，作品如云蒸霞蔚，卻從來沒有人把他們分派別，定名號，貼簽條。
五代的作品，至少來自四個不同的區域：西蜀、荊楚、南唐、敦煌，但后來，也許為了討論方便，提出了“花間派”這個名稱，即用西蜀趙崇祚編的《花間集》的名稱來定派別，這當然是不正確的，因為此集所選的溫庭筠與韋莊的作品就大不相同，他們二人中的任何一人與波斯血統的李珣的一些作品又很不相同。但在北宋文人看來，《花間集》是當時這一文學新體裁的總集與范本，是填詞家的標準與正宗。
一般稱贊某人的詞不離“花間”，為“本色”詞，這是很高的評價。陳振孫稱贊晏幾道的詞“在諸名勝中，獨可追逼《花間》。
高處或過之”。由此可見，南宋的鑒賞家、收藏家或目錄學家以《花間》一集為詞的正宗，詞家以能上逮“花間”為正則。
“花間”作風成為衡量北宋詞人作品的尺度，凡不及“花間”者殆不免“自鄶以下”之譏。事實上如何呢？我們看北宋幾個大家，如歐陽修、范仲淹、晏氏父子、張先、賀鑄、秦觀、趙令畤、周邦彥其詞作莫不如此。
柳永和他們稍稍不同，但他所不同者無非是寫他個人羈旅離恨之感，而其所感者仍不脫閨友情婦。對于這些作品，當時北宋南宋的詞論家或批評家，誰也沒有為它們分派別，只是尋章摘句，說說個人對某詞某聯的愛好欣賞而已。
北宋大詞人的作風大都相象，這不稀奇，因為他們都是從《花間》一脈相承傳下來的。他們的作品相互之間可以“亂楮葉”（楮chǔ，語出《韓非子·喻老》篇，比喻模仿逼真），又可以和《花間》的作品亂楮葉，甚至可以和南唐的作品亂楮葉，因為南唐作家所處的生活環境、文化水平、情調趣味基本上和北宋作家相似，而所詠的題材又大致相類，封建文人的感情又相差不遠，其表現方式也自不免相同，明顯的例子是馮延巳《陽春集》中的十四首《鵲踏枝》（即《蝶戀花》），其中有回首見于歐陽修《六一詞》，改名《蝶戀花》如除去這四首，則馮作只有十首了。
又如用《六一詞》為核對的底本，則問題更多，集中“舊刻”《蝶巒花》二十二首，今汲古閣本只剩十七首。毛晉在《蝶戀花》調名下注云： 舊刻二十二首。
考“遙夜亭皋閑信步”是李中主作，“六曲闌干偎碧樹”，又“簾幕風輕雙語燕”俱見《珠玉詞》。“獨倚危樓風細細”，又“簾下清歌簾外晏”俱見《樂章集》。
今俱刪去。 這里毛晉指名刪去的五首，尚有兩首未點名。
另外，毛晉明知一詞見于兩本，但似乎不敢斷定是誰作，他就錄存原詞，同時注明亦見他人集子中。這種情形有四首：“庭院深深幾許；一首，毛氏注云：“一見《陽春錄》。
易安李氏稱是《六一詞》。”說明他之所以認為這是歐陽修的作品，也有根據。
梨葉初紅蟬韻歇”一首，題下注云：“一刻同叔（晏殊），一刻子瞻（蘇軾）。”“誰道閑情拋棄久”一首，注云：“亦載《陽春錄》。”
“幾日行云何處去”一首，題下注云：“亦載《陽春錄》。” 其他北宋人詞同一首見于兩三人的集子中者，還有許多，這里不必詳記。
我舉這些例子，并不是要考證這些詞的作者，以便研究某人的作品價值。而是為了說明一個歷史現象：自唐五代到北宋，詞的風格很相象，各人的作品相象到可以互“亂楮葉”，一個人的詞掉在別人的集子里，簡直不能分辨出來，所以也無法為他們分派別。
實際上北宋人自己從來沒有意識到他的作品是屬于哪一派，如果有人把他們分成派別，貼上簽條，他們肯定會不高興的。籠統說來，北宋各家，凡是填得好詞的都源于“花間”。
你說他們全部是“花間派”，倒沒有什么不可，但也不必多此一舉，因為這是當時知識分子人人皆知，視為當然之事，你要特別指出北宋某人作品近于“花間”，倒象說海水是咸的一樣。所以我們如果。
5. 寫關于愁的詩詞
下列詩詞中均有“愁”，每一首詩中“愁”的具體內容。
1、長相思（白居易）“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡頭，吳山點點愁。思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休，月明人倚樓。”
2、菩薩蠻（辛棄疾）“郁孤臺下清江水，中間多少行人淚。西北望長安，可憐無數山。
青山遮不住，畢竟東流去。江晚正愁余，山深聞鷓鴣。”
3、聞王昌齡左遷龍標遙有此寄（李白）“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”
4、武陵春（李清照）“風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。
聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動、許多愁。”
5、南鄉子（王安石）“自古帝王州，郁郁蔥蔥佳氣浮。四百年來成一夢，堪愁。
晉代衣冠成古丘。 繞水恣行游，上盡層城更上樓。
往事悠悠君莫問，回頭。檻外長江空自流。”
6、蝶戀花（柳永）“佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。 草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意。
擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”
7、宿建德江（孟浩然）“移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。”
8、虞美人（李煜）“春花秋月何時了，往事知多少。 小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。”
9、宣州謝眺樓餞別校書叔云（李白）“棄我去者，昨日之日不可留；亂我心者，今日之日多煩憂。長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓。
蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發。 俱懷逸興壯思飛，欲上青天覽明月。
抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁。人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。”
10、對雪（杜甫）“戰哭多新鬼，愁吟獨老翁。亂云低薄暮，急雪舞回風。
飄棄樽無淥，爐存火似紅。數州消息斷，愁坐正書空。”
1、閨中懷人之愁；2、國破家亡之愁、報國無門之愁；3、思友之愁、失意之愁；4、傷春之愁、家國之愁；5、昔勝今衰之愁；6、思念情人的孤獨之愁；7、羈旅之客愁；8、亡國之愁；9、人生失意之愁；10、戰亂頻仍、山河破碎、民不聊生之愁。 。
6. 唐詩宋詞中以水喻愁的文化意蘊 誰幫我寫一篇500字以上的文章啊
李煜《虞美人》詞中“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”是千古名句。
愁，是一種抽象的感情，李煜以實擬虛，把難見的情變作了可視的物，使人可以切實感受。江河之大莫過于長江，南唐都城南京又緊靠長江，所以亡國之君李煜用長江之水喻思念故國之痛，寓意深刻，給人印象強烈。
“一江”，有盈滿之意，春天冰化雪消，江河水量最大，以“春水”喻愁，更是浩蕩不息。一江春水東流，前浪后浪層層疊疊，猶如新愁壓舊愁，無休無止。
李煜的愁不是纏綿的愛情相思之苦，而是社稷傾覆的家國之恨，因之用氣勢磅礴的一江春水作比更為恰當，有一種與天地山河同在的厚重感。 宣州謝脁樓餞別校書叔云 李白 棄我去者，昨日之日不可留； 亂我心者，今日之日多煩憂。
長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓。 蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發。
俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。 抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁。
人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。是因為詩人身在濁世，煩惱剪不斷理還亂。
當詩人的理想與黑暗的現實產生矛盾之時卻又無法發泄。 可貴的是作者雖然精神上承受著苦悶的重壓，但卻并未因此放棄對理想的追求。
全詩灌注了慷慨豪邁的情懷，正如在悲愴的樂曲中奏出了高昂樂觀的音調。 詩中蘊含了強烈的思想感情，如奔騰的江河瞬息萬變，波瀾迭起，和藝術結構的騰挪跌宕、跳躍發展完美結合。
《一剪梅》 李清照 紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
元代伊世珍的《瑯嬛記》卷中對這首詞的創作背景有過一段記載：“易安結縭未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別，覓錦帕，書《一剪梅》詞以送之。”今人王仲聞在《李清照集校注》中則指出：“清照適趙明誠時，兩家俱在東京，明誠正為太學生，無負笈遠游事。
此則所云，顯非事實。”（第25頁）王說甚是。
這首詞肯定不會寫于新婚后不久。李清照與趙明誠結婚后的前六年時間，兩人共同居住在汴京，后來近十年時間又一起屏居山東青州，一直到李清照34歲左右，趙明誠起復再次出來做官，兩人才有了分手離別的時候，這首詞應該作于這一段時間。
婚后，李清照與趙明誠志趣相投，相互愛慕，多年的婚姻生活使他們之間建立起深厚的夫妻感情。丈夫外出做官，分離是無可奈何的事情。
但是，李清照還是無法忍受離別所帶來的相思痛苦折磨，她將這種情感淋漓盡至地傾吐到這首作品之中。起句“紅藕香殘玉簟秋”，就為相思懷人設置了一個凄艷哀婉的場景：色彩鮮艷、氣味芳香的紅色荷花已經凋零殆盡，坐在精美的竹席上可以感覺到秋的涼意。
秋的蕭瑟枯萎，叫離人更難以抵御相思愁緒的侵襲，這秋涼，甚至一直穿透離人的心扉。“秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜，群燕辭歸雁南翔，念君客游思斷腸”（曹丕《燕歌行》），自古以來，冷落的秋天就是一個典型的悲傷懷人的環境。
在這樣的季節里，丈夫只身赴任，將自己留在家中，離別的愁苦意緒就時時涌上心頭。“輕解羅裳，獨上蘭舟”，暗含對輕易別離、獨自登程的怨苦之意。
為生計、前程奔波，離家為官，這在普通夫妻之間都是十分平常的事情，而且還是一件為家庭帶來光明前景的令人高興的事情。對丈夫一腔深情的李清照卻并不注重光宗耀祖或丈夫的前程，在乎的只是夫妻的恩愛。
所以，她才會埋怨丈夫的輕易離別，將自己獨自留在家中。這種埋怨是沒有道理的，正是詞人這無理的埋怨，才透露出夫妻之間的深厚情感。
既然離別已經是必須面對的現實，李清照只能盼望著早日重聚。“云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓”三句，充滿著熱切的期待之情。
自從夫妻分手之后，李清照經常翹首遙望“云中”。其間，或許也有“誤幾回、天際識歸舟”之類的誤會，有滿懷的希望和時時的失望，但是，李清照堅信丈夫對自己的愛情，堅信丈夫牽掛自己如同自己對他的思念。
當“雁字回時，月滿西樓”的時候，大雁會捎來丈夫的書信，夫妻團圓的日子便指日可待。這種期待與自信，是對丈夫的深情眷戀，是對美滿婚姻的最好回味，是對未來生活的無限希望。
李清照在古代社會里是幸運的，她有了一位心愛的丈夫，有了一段美滿的婚姻。甚至是分手之后牽腸掛肚的思戀，也令人羨慕不已。
下片寫別后的相思，脫口而出，自然感人。“花自飄零水自流”，寫別離已成事實，令人深感無奈，就象春花不由自主地飄零、隨著流水消逝而去一樣。
如花美眷，似水流年，詞人感覺到一種“長恨此身非我有”的無法把握自己命運的悲苦。況且，舜華轉眼即逝，人生又有多少如春花一般的美好時光呢？詞人不禁為此長長嘆息。
李清照深深懂得丈夫對自己的思念也是相同的，所謂“一種相思，兩處閑愁”。對丈夫的理解，更增添了思念之情。
于是，這種戀情別思就再也沒有辦法排解了。“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”，說明詞人不堪相思的折磨，也曾做過多種努力，想把自己從痛苦中擺脫出來。
然而，所有的努力都歸之失敗，表面上眉頭雖然舒展開來了，但心頭的愁結依然如故。相思之情從外在的“眉頭”深入到。
7. 請問關于宋詞中的“愁”的資料
怎一個愁字了得
——宋詞中“愁”字詞句擷英
詞是我國詩園中一枝色、香特異的奇葩。宋朝是詞的黃金時代，宋詞與唐詩、元曲互相輝映，成為我國文化藝術寶庫中的瑰寶。
宋詞中有許多抒寫離別、相思、羈旅愁嘆的作品，其中有不少帶“愁”字直寫愁意的詞句，這些“愁”字詞句或寫無盡離愁，或寫相思苦愁，或寫紛亂閑愁，或寫淡淡哀愁……其語言簡潔凝練，意蘊深沉豐厚，表現手法上常借助于鮮明生動的藝術形象及多種修辭手法，化抽象為具體，把“愁”寫絕了。現信筆擷取一二品讀，以期激發學生對宋詞的喜愛。
l 問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
——李煜《虞美人》
李煜擇取滔滔不盡的江水作喻，抒寫了自己作為亡國之君追懷故國的哀愁之多與無窮無盡。“愁”似“春水”這一形象化的設喻，使之成為千古傳誦的名句。問春水，亡國之恥何時得以洗雪？
l 剪不斷，理還亂，是離愁，別是一番滋味在心頭。
——李煜《相見歡》
秋夜獨處，離愁滿懷。愁緒千絲萬縷纏繞糾結，千頭萬緒無始無終，理也理不清，拂也拂不去，突出離恨的煩多雜亂和難以排遣，極具表現力和感染力。
l 明月高樓休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。
——范仲淹《蘇幕遮》
此句寫出了鄉愁的深沉：不敢在月明時獨自登樓遠望，想喝酒消愁相反增添憂愁，把感情抒寫得很深刻。
l 離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。
——歐陽修《踏沙行》
旅途中的男子面對“梅殘”、“柳細”、“草薰風暖”這一片初春的景色，愈走愈抑制不住強烈的愁思。他離家越遠，愁思越是無窮無盡。“迢迢”形容遙遠，在詞中為綿長之意，再加以春水比愁，形容地表現了她對妻子的眷戀之情。
l 試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。
——賀鑄《春玉案》
詞中抒發了郁郁不得志的“閑愁”的多、亂、纏綿不斷。在梅子成熟時節，煙雨迷蒙，原野上野草無邊，滿城飛絮飄灑。這既是寫景，又是比喻內心的“閑愁”，化抽象為具體，既新鮮又形象。
l 花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。
——李清照《一剪梅》
作者結婚不久，丈夫即遠出求學，詞中直抒相思之苦。以“花自飄零水自流”來起興，相當精妙：花朵飄零的景況，使人聯想起美好青春正在消逝；流水滔滔的形象，使人聯想到歲月正在不停地移換。問流水，丈夫何日才返家？
l 薄霧濃云愁永晝、瑞腦銷金獸。
——李清照《醉花陰》
重陽佳節，她分外思念丈夫，整天在愁。長期的多愁善感，使得她“人比黃花瘦”。愁有長度，悠遠綿長。
l 只恐雙溪 艋舟，載不動，許多愁。
——李清照《武陵春》
用小舟載不動自己的思愁來表現自己愁的多，使抽象的愁思變成有重量的東西了。從詞意可以體會到她沒有去“泛輕舟”，滿腔的愁緒不能排解，只好整天沉浸在愁里。愁有重量，愁重如山。
l 少年不積愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞雖說愁。
而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個秋。
——辛棄疾《丑奴兒.書博山道中壁》
全詞環繞著“愁”字來寫。作者是采用襯托的手法來抒情的：通過回顧少年時的不知愁苦，反襯如今飽嘗愁苦而又愁難吐的心情，抒發了他壯志難酬的憂憤和對統治集團的不滿。
