華閱文章網1. 歐陽修的唐詩宋詞原文譯文及賞析
●蝶戀花 歐陽修 庭院深深深幾許？ 楊柳堆煙，簾幕無重數。
玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。 雨橫風狂三月暮。
門掩黃昏，無計留春住。 淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
歐陽修詞作鑒賞 這首詞以生動的形象、清淺的語言，含蓄委婉、深沉細膩地表現了閨中思婦復雜的內心感受，是閨怨詞中傳誦千古的名作。 此詞首句“深深深”三字，其用疊字之工，致使全詞的景寫得深，情寫得深，由此而生深遠之意境。
詞人首先對女主人公的居處作了精心的描繪。“楊柳堆煙，簾幕無重數”這兩句，似乎是一組電影搖動鏡頭，由遠而近，逐步推移，逐步深入。
隨著鏡頭所指，先是看到一叢叢楊柳從眼前移過。“楊柳堆煙”，說的是早晨楊柳籠上層層霧氣的景象。
著一“堆”字，則楊柳之密，霧氣之濃，宛如一幅水墨畫。隨著這一叢叢楊柳過去，詞人又把鏡頭搖向庭院，搖向簾幕。
這簾幕不是一重，而是過了一重又一重。究竟多少重，他不作瑣屑的交代，一言以蔽之曰“無重數”。
“無重數”，即無數重。一句“無重數”，令人感到這座庭院簡直是無比幽深。
至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶處”，宕開一筆，把視線引向她丈夫那里；然后折過筆來寫道：“樓高不見章臺路”。原來這詞中女子正獨處高樓，她的目光正透過重重簾幕、堆堆柳煙，向丈夫經常游冶的地方凝神遠望。
詞的上片著重寫景，但“一切景語，皆情語也”（王國維《人間詞話》），深深庭院中，已宛然見到一顆被禁錮的與世隔絕的心靈。詞的下片著重寫情，雨橫風狂，催送著殘春，也催送女主人公的芳年。
她想挽留住春天，但風雨無情，留春不住。于是她感到無奈：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，只好把感情寄托到命運同她一樣的花上。
這兩句包含著無限的傷春之感。清人毛先舒評曰：“‘淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去’，此可謂層深而渾成。”
（王又華《古今詞論》引）他的意思是說語言渾成與情意層深往往是難以兼具的，但歐詞這兩句卻把它統一起來。這兩句情感層次如下：第一層寫女主人公因花而有淚。
見花落淚，對月傷情，是古代女子常有的感觸。此刻女子正憶念走馬章臺（漢長安章臺街，后世借以指游冶之處）的丈夫，可是望而不可見，眼中唯有狂風暴雨中橫遭摧殘的花兒，由此聯想到自己的命運，不禁傷心淚下。
第二層是寫因淚而問花。淚因愁苦而致，勢必要找個發泄的對象。
這個對象此刻已幻化為花，或者說花已幻化為人。于是女主人公向著花兒癡情地發問。
第三層是花兒一旁緘默，無言以對。緊接著詞人寫第四層：花兒不但不語，反而象故意拋舍她似地紛紛飛過秋千而去。
人兒走馬章臺，花兒飛過秋千，有情之人、無情之物對她都報以冷漠，怎能不讓人傷心！這種借客觀景物的反應來烘托、反襯人物主觀感情的寫法，正是為了深化感情。詞人一層一層深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹筍有苞有節一樣，自然生成，逐次展開，自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情。
這首詞意境深遠。詞中寫景寫情，而景與情又是那樣的融合無間，渾然天成，構成了一個完整的意境。
詞人刻畫意境也是有層次的。從環境來說，它是由外景到內景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄慘的色彩渲染孤獨傷感的心情。
從時間來說，上片是寫濃霧彌漫的早晨，下片是寫風狂雨暴的黃昏，由早及晚，逐次打開人物的心扉。過片三句，近人俞平伯評曰：“‘三月暮’點季節，‘風雨’點氣候，‘黃昏’點時刻，三層渲染，才逼出‘無計’句來。”
（《唐宋詞選釋》）暮春時節，風雨黃昏；閉門深坐，情尤怛惻。個中意境，仿佛是詩，但詩不能寫其貌；是畫，但畫不能傳其神；唯有通過這種婉曲的詞筆才能恰到好處地勾畫出來。
尤其是結句，近人王國維認為這是一種“有我之境”。所謂“有我之境”，便是“以我觀物，故物皆著我之色彩”（《人間詞話》）。
也就是說，花兒含悲不語，反映了詞中女子難言的苦痛；亂紅飛過秋千，烘托了女子終鮮同情之侶、悵然若失的神態。而情思之綿邈，意境之深遠，尤令人神往。
●采桑子 歐陽修 群芳過后西湖好，狼藉殘紅。 飛絮濛濛。
垂柳闌干盡日風。 笙歌散盡游人去，始覺春空。
垂下簾攏。 雙燕歸來細雨中。
歐陽修詞作鑒賞 這首詞是作者穎州西湖組詞《采桑子》十首中的第四首。詞中描寫了穎州西湖暮春時節靜謐清疏灑的風姿。
作者以詩為詞，將西湖清空幽寂的春末境界表現得優美可愛，體現了對大自然和現實人生的無限熱愛和眷戀。 上片描寫群芳凋謝后西湖的恬靜清幽之美。
首句是全詞的綱領，由此引出“群芳過后”的西湖景象，及詞人從中領悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飛絮”二句寫落紅零亂滿地、翠柳柔條斜拂于春風中的姿態。
以上數句，通過落花、飛絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡遠的暮春圖景。 下片“笙歌散盡”，虛寫出過去湖上游樂的盛況：“游人去始覺春空”，點明從上面三句景象所產生的感覺，道出了作者的復雜微妙的心境。
“始覺”是頓悟之辭，這兩句是從繁華喧鬧消失后清醒過來的感覺，繁華喧鬧消失，既覺有所失的空虛，又覺獲得寧靜的暢適。首句說的“好”即是從這后一種感覺產。
2. 詩詞賞析：歐陽修的詩有哪些
歐陽修一生寫了500余篇散文，各體兼備，有政論文、史論文、記事文、抒情文和筆記文等。
他的散文大都內容充實，氣勢旺盛，深入淺出，精煉流暢，敘事說理，娓娓動聽，抒情寫景，引人入勝，寓奇于平，一新文壇面目。他的許多政論作品，如《本論》、《原弊》、《上高司諫書》、《朋黨論》、《新五代史？伶官傳序》等，恪守自己“明道”、“致用”的主張，緊密聯系當時政治斗爭，指摘時弊，思想尖銳，語言明快，表現了一種匡時救世的懷抱。
他還寫了不少抒情、敘事散文，也大都情景交融，搖曳多姿。他的《釋秘演詩集序》、《祭石曼卿文》、《蘇氏文集序》等文，悼念亡友，追懷往事，情深意摯，極為動人；他的《豐樂亭記》、《 醉翁亭記 》諸作，徐徐寫來，委婉曲折，言辭優美，風格清新。
總之，不論是諷世刺政，還是悼亡憶舊，乃至登臨游覽之作，無不充分體現出他那種從容寬厚、真率自然的藝術個性。 歐陽修還開了宋代筆記文創作的先聲。
他的筆記文，有《歸田錄》、《筆說》、《試筆》等。文章不拘一格，寫得生動活潑，富有情趣，并常能描摹細節，刻畫人物。
其中，《歸田錄》記述了朝廷遺事、職官制度、社會風習和士大夫的趣事軼聞，介紹自己的寫作經驗，都很有價值。 歐陽修在詩歌創作方面也卓有成就。
他的詩在藝術上主要受韓愈影響。《凌溪大石》、《石篆》、《紫石屏歌》等作品，模仿韓愈想象奇特的詩風；其它一部分詩作沉郁頓挫，筆墨淋漓，將敘事、議論、抒情結為一體，風格接近杜甫，如《重讀〈徂徠集〉》、《送杜岐公致仕》；另一部分作品雄奇變幻，氣勢豪放，卻近于李白，如《廬山高贈同年劉中允歸南康》。
但多數作品，主要學習韓愈“以文為詩”，即議論化、散文化的特點。雖然他以自然流暢的詩歌語言，避免了韓愈的險怪艱澀之弊，但仍有一些詩說理過多，缺乏生動的形象。
有的古體詩因此顯得詩味不濃，但部分近體詩卻比興兼用，情景相生，意味雋永。在內容上，他的詩有一部分反映人民的疾苦，揭露社會的黑暗，具有一定的社會意義。
例如，在《答楊子靜祈雨長句》中，描寫了“軍國賦斂急星火”，“然而民室常虛空”的社會現實；在 《食糟民》中，揭露了官吏“日飲官酒誠可樂”，而百姓“釜無糜粥度冬春”的不合理現象。不過，他寫這些詩的目的是很明白的：“因吟君贈廣其說，為我持之告采詩”，為的是規勸統治階級修明政治，維護封建秩序。
他還在詩中議論時事，抨擊腐敗政治，如《奉答子華學士安撫江南見寄之作》。其他如《明妃曲和王介甫作》、《再和明妃曲》，表現了詩人對婦女命運的同情，對昏庸誤國的統治者的譴責。
更多的是寫景抒情作品，或清新秀麗，或平淡有味，多抒發詩人的生活感受。如《黃溪夜泊》中的“萬樹蒼煙三峽暗，滿川明月一猿哀”，《春日西湖寄謝法曹歌》中的“雪消門外千山綠，花發江邊二月晴”， 《畫眉鳥》“百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低；始知鎖向金籠聽，不及林間自在啼”等。
總的來看，他的詩歌風格還是多樣的。 歐陽修不僅善于作詩，且時有新見，其最后一部作品《詩話》（由于詩話從專名演變為一種文體，后人為區別稱《六一詩話》），是為中國文學史上第一部詩話。
后人郭紹虞說：“詩話之稱，固始于歐陽修，即詩話之體，亦可謂創自歐陽氏矣”（《宋詩話考》）。歐陽修的詩話，改變了以前的論詩或重在呂評、或重要格例、或重在作法、或重在本事的做法，而是兼收并蓄，細加抽繹，以隨便親切的閑談逸事的方式評敘詩歌，成為一種論詩的新形式。
他在評論詩的時候，雖然不廢雕琢，但主張歸于自然。在《梅圣俞詩集序》中，他提出詩“窮者而后工”的論點，發展了杜甫、白居易的詩歌理論，為宋詩的發展指明了方向，對當時和后世的詩歌創作產生了很大的影響。
歐陽修還在宋初的詞壇上占了一席重要的位置。他創作了很多詞，內容大都與“花間”相近，主要內容仍是戀情相思、離情別緒、酣飲醉歌、惜春賞花之類，并善于以清新疏淡的筆觸寫景。
《采桑子》十三首，描繪潁州西湖的自然之美，寫得恬靜、澄澈，富有情韻，宛如一幅幅淡雅的山水畫。另一些詞的“杏花紅處青山缺，山畔行人山下歇”（《玉樓春》），“堤上游人逐畫船，拍堤春水四垂天。
綠楊樓外出秋千”（《浣溪沙》），“平山欄檻倚晴空，山色有無中”（《朝中措》）等，也都是寫景的佳句。由于作者對事物體察入微，看似隨意寫出，卻是無限傳神，沒有爐火純青的工夫，是不能達到這種藝術境界的。
而他偏重抒情的詞，寫得婉曲纏綿，情深語近，例如《踏莎行》中上下闋的最后兩句“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”，“平蕪盡處是春山，行人更在春山外”，通過春水春山，從思婦眼中寫征人，情意深遠，含蓄蘊藉，給人以新穎別致的感覺，感情亦非常深摯。他還有一些詞，雖然頹唐嘆老、牢騷不平，卻直抒胸臆，表現出襟懷豪逸和樂觀的一面。
還有一些艷詞，雖寫男女約會，也樸實生動；當然，其中也不免有淺薄庸俗的作品。此外，歐陽修還打破了賦體的嚴格的格律形式，寫了一些文賦，他的著名的《秋聲賦》運用各種比喻，把無形的秋聲描摹得非常。
3. 歐陽修詩詞注釋
歐陽修 的詩詞大全
再和 —— 歐陽修
再和 —— 歐陽修
與子華原父小飲坐中寄同州江十學士休復 —— 歐陽修
雨后獨行洛北 —— 歐陽修
雨中獨酌二首 —— 歐陽修
原甫致齋集禧余亦攝事后廟謹呈拙句兼簡圣俞 —— 歐陽修
遠山 —— 歐陽修
月 —— 歐陽修
早春南征寄中諸友 —— 歐陽修
再至西都 —— 歐陽修
再和圣愈見答 —— 歐陽修
再至汝陰三絕 —— 歐陽修
再至汝陰三絕 —— 歐陽修
贈隱者 —— 歐陽修
齋宮感事寄原甫學士 —— 歐陽修
齋宮尚有殘雪思作學士時攝事于此嘗有聞◇詩 —— 歐陽修
齋宮尚有殘雪思作學士時攝事于此嘗有聞◇詩 —— 歐陽修
齋宮尚有殘雪思作學士時攝事于此嘗有聞◇詩 —— 歐陽修
齋宮尚有殘雪思作學士時攝事于此嘗有聞◇詩 —— 歐陽修
張仲通示墨竹嗣以嘉篇豈勝欽玩聊以四韻仰酬 —— 歐陽修
贈杜默 —— 歐陽修
贈歌者 —— 歐陽修
贈李士寧 —— 歐陽修
贈梅圣俞 —— 歐陽修
自勉 —— 歐陽修
贈許道人 —— 歐陽修
鎮陽殘杏 —— 歐陽修
招許主客 —— 歐陽修
詔重修太學詩 —— 歐陽修
至喜堂新開北軒手植楠木兩株走筆呈元珍表臣 —— 歐陽修
智蟾上人游南岳 —— 歐陽修
中秋不見月問客 —— 歐陽修
舟中望京邑 —— 歐陽修
重贈劉原父 —— 歐陽修
游龍門分題十五首·白傅墳 —— 歐陽修
游龍門分題十五首·山槎 —— 歐陽修
游龍門分題十五首·上方閣 —— 歐陽修
游龍門分題十五首·上山 —— 歐陽修
游龍門分題十五首·石樓 —— 歐陽修
游龍門分題十五首·石筍 —— 歐陽修
游龍門分題十五首·宿廣化寺 —— 歐陽修
逸老亭 —— 歐陽修
應制賞花釣魚 —— 歐陽修
鸚鵡螺 —— 歐陽修
永陽大雪 —— 歐陽修
永昭陵挽詞三首 —— 歐陽修
永昭陵挽詞三首 —— 歐陽修
永昭陵挽詞三首 —— 歐陽修
永州萬石亭 —— 歐陽修
詠雪 —— 歐陽修
4. 《浪淘沙》歐陽修宋詞賞析
浪淘沙把酒祝東風，且共從容。
垂楊紫陌洛城東。總是當時攜手處，游遍芳叢。
聚散苦匆匆，此恨無窮。今年花勝去年紅。
可惜明年花更好，知與誰同？[1]注釋⑴把酒：端著酒杯。⑵紫陌：泛指郊野的大路。
⑶總是：大多是，都是。⑷“可惜”兩句：杜甫《九日藍田崔氏莊》詩：“明年此會知誰健，醉把茱萸仔細看。”
賞析一：這是一首惜春憶春的小詞。寫自己獨游洛陽城東郊，飲酒觀花時而產生的愿聚恐散的感情。
這首詞為作者與友人春日在洛陽東郊舊地重游時有感而作，在時間睛跨了去年、今年、明年。上片由現境而憶已過之境，即由眼前美景而思去年同游之樂。
下片再由現境而思未來之境，含遺憾之情于其中，尤表現出對友誼的珍惜。“今年花勝去年紅，可惜明年花更好”，將三年的花季加以比較，融別情于賞花，借喻人生的短促和聚時的歡娛心情，而并非“今年”的花真的比“去年”更鮮艷，但由于是用樂景寫衷情，使詞的意境更加深化，感情更加誠摯。
上片回憶昔日歡聚洛陽，同游郊野之樂趣。下片寫惜別之情，感傷氣息濃重。
結尾兩句“可惜明年花更好，知與誰同”，更以今年花勝去年，預期“明年花更好”，映襯明年朋友聚散之難卜，不知與誰一道重來洛城游芳，更進一層地深化了這種人生聚散無常之感，然而，在人生聚散無常的傷感之外，所幸尚有“明年花更好”的希望在，良辰美景總能多少慰藉詞人悵惘失落的情懷，減輕了心頭的傷痛。
故而詞人并無劇痛深哀，只是一種淡淡傷感而已。賞析二：此詞為明道元年（1032）春，歐公與友人梅堯臣在洛陽城東舊地重游有感而作，詞中傷時惜別，抒發了人生聚散無常的感嘆。
首二句語本于司空圖《酒泉子》“黃昏把酒祝東風，且從容”，而添一“共”字，便有了新意。“共從容”是兼風與人而言。
對東風言，不僅是愛惜好風，且有留住光景，以便游賞之意；對人而言，希望人們慢慢游賞，盡興方歸。“洛城東”揭出地點。
洛陽公私園囿甚多，宋人李格非著有《洛陽名園記》專記之。京城郊外的道路叫“紫陌”。
“垂楊”同“東風”合言，可想見其暖風吹拂，翠柳飛舞，天氣宜人，景色迷人，正是游賞的好時候、好處所。末兩句說，都是過去攜手同游過的地方，今天仍要全都重游一遍。
“當時”即下片的“去年”。“芳叢”說明此游主要是賞花。
下片頭兩句深深地感嘆：“聚散苦匆匆”，是說本來就很難聚會，而剛剛會面，又要匆匆作別，這怎能不給人帶來無窮的悵恨。“此恨無窮”并不僅僅指作者本人而言，也就是說，在親人朋友之間聚散匆匆這種悵恨，從古到今，以至今后，永遠都沒有窮盡，都給人帶來莫大的痛苦。
“黯然銷魂者唯別而已矣！”（南朝梁江淹《別賦》）好友相逢，不能長聚，心情自然是非常難受的。這感嘆，就是對友人深情厚誼的表現。
下面三句是從眼前所見之景來抒寫別情，也可以說是對上面的感嘆的具體說明。“今年花勝去年紅”有兩層意思。
一是說今年的花比去年開得更加繁盛，看去更加鮮艷，當然希望同友人盡情觀賞。說“花勝去年紅”，足見去年作者曾同友人來觀賞過此花，此與上片“當時”呼應，這里包含著對過去的美好回憶；也說明此別已經一年，這次是久別重逢。
聚會這么不易，花又開得這么美好，本來應該多多觀賞，然而友人就要離去，怎能不使人痛惜？這句寫的是鮮艷繁盛的景色，表現的卻是感傷的心情，正是“以樂景寫哀”。末兩句意為：明年這花還將比今年開得更加繁盛，可惜的是，自己和友人分居兩地，天各一方，明年此時，不知同誰再來共賞此花啊！再進一步說，明年自己也可能已離開此地，更不知是誰來賞此花了。
把別情熔鑄于賞花中，將三年的花加以比較，層層推進，以惜花寫惜別，構思新穎，富有詩意，是篇中的絕妙之筆。而別情之重，亦即說明同友人的情誼之深。
此詞筆致疏放，婉麗雋永，近人俞陛云稱它“因惜花而懷友，前歡寂寂，后會悠悠，至情語以一氣揮寫，可謂深情如水，行氣如虹矣。”賞析三：歐陽修入仕初期三年西京留守推官的生涯，不僅使他文名鵲起，而且與梅堯臣、尹洙等結下了深厚的友情，而洛陽東郊的旖旎芳景便是他們友誼的見證。
公元1032年（明道元年）春，梅堯臣由河陽（今河南省孟縣）入洛，與歐陽修把酒言歡，重游故地，曾寫下《再至洛中寒食》和《依韻和歐陽永叔同游近郊》等詩，紀其游歷之盛。歐陽修的這首《浪淘沙》或作于同一時期，詞中同游之人則很可能就是梅堯臣。
這是一首惜春憶春、傷時惜別的小詞，抒發了人生聚散無常的感嘆。此詞在時間上跨了前后三年。
上片由現境而憶已過之境，即由眼前美景而思“去年”同游之樂。下片再由現境而思未來之境，含遺憾之情于其中，尤表現出對友誼的珍惜。
首二句語本于司空圖《酒泉子》“黃昏把酒祝東風，且從容”，而添一“共”字，便有了新意。“共從容”是兼風與人而言。
對東風言，不僅是愛惜好風，且有留住光景，以便游賞之意；對人而言，希望人們慢慢游賞，盡興方歸。“洛城東”揭出地點。
洛陽公私園囿甚多，宋人李格非著有《洛陽名園記》專記之。京城郊外的道路叫“紫陌”。
“垂楊”同“東風”合言，可想見其暖風吹拂。
5. 古詩賞析：采桑子（歐陽修）
]這首詞寫穎州西湖暮春景色，抒發了作者寄情湖山的閑淡自適的胸臆。
格調清麗明快，平易自然。 上片寫穎州暮春之景，層層皴染出一幅“殘春圖”。
作者卻又以“西湖好”的贊語統攝全詞，一反南唐詩人的低沉情調，熱情贊揚殘春之美，寫出退居時閑適心情。 下片寫游人散去，西湖顯得格外幽靜，“春空”二字創造出空曠、寂靜、閑適的意境。
在這寂靜中詩人驀然發現：暮春也有“豪華落盡見真淳”的天然之美，閑靜之境，也有陶淵明“山氣日夕佳，飛鳥相與還”的退隱田園之情韻。“雙燕歸來”則是暗喻了歐陽修的退居穎州，身心獲得了官場沒有的自然閑適，在寂寞之中讓燕子軟語呢喃與其作伴聊以慰藉的心境。
全詞既寫繁華美景的失落，也寫空靜美景的發現，雖有惆悵，更多的是曠達，有“隨意春芳歇，王孫自可留”的高曠情致，充分展現了歐陽修寄情山水的曠達胸懷。
6. 詩詞賞析《玉樓春》,歐陽修
玉樓春·歐陽修 洛陽正值芳菲節，秾艷清香相間發。
游絲有意苦相縈，垂柳無端爭贈別。 杏花紅處青山缺，山畔行人山下歇。
今宵誰肯遠相隨，唯有寂寥孤館月。 歐陽修的這首《玉樓春》是離別詞，寫得既深婉又層深，既含蓄又充滿激情，堪稱言盡而意永的佳作。
用“洛陽正值芳菲節”開頭，一下子就把讀者帶進了離人所在的滿城春色的地方。但作者并不滿足于此，他又用“秾艷清香相間發”來進一步渲染“芳菲節”，使洛陽的春色變得更為具體可感。
“秾艷”一句不僅使人想見花木繁盛、姹紫嫣紅的景象，而且還使人仿佛感受到了陣陣春風吹送過來的陣陣花香。接下去兩句“游絲有意苦相縈，垂柳無端爭贈別”既是寫景，又已暗含眷戀送別者的感情。
“游絲”是蜘蛛所吐的絲，春天飄蕩在空中，隨處可見。庾信的《春賦》就曾用“一叢香草足礙人，數尺游絲即橫路”來點染春景。
游絲和垂柳原是無情之物，但在惜別者眼中，它們卻仿佛變得有情了。這里作者用擬人化的手法，說游絲苦苦地纏繞著人不讓離去，又埋怨楊柳怎么沒來由地爭著把人送走，即景抒情，把筆鋒轉入抒寫別離。
下片繼續寫旅途的春光和離愁，使人感到春色無邊無際，愁思也無邊無際，始終苦惱著離人。作者只寫旅途一瞥，用富有特征的形象描繪產生以少勝多的藝術效果。
“杏花紅處青山缺，山畔行人山下歇”是全詞傳神之筆。上句描寫旅途中的春山：只見山口處有紅杏傍路而開，而紅艷艷的杏花林遮住了一大片青山。
下句寫那位離人的活動：他繞山而行，群山連綿，路途遙遠，他還沒有到達目的地，中途停宿在有杏花開放的驛舍里。這兒人煙稀少，和繁華的洛陽形成鮮明的對照。
他感到寂寞，他夜不成眠，望月思人，終于迸發出了 “今宵誰肯遠相隨，惟有寂寥孤館月”的嘆息，使作品所要抒發的感情噴薄而出。詞至此戛然而止。
玉樓春·歐陽修 樽前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。人生自是有情癡，此恨不關風與月。
離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別。
這首詞開端的“樽前擬把歸期說，欲語春容先慘咽”兩句，是對眼前情事的直接敘寫，同時在其遣辭造句的選擇與結構之間，詞中又顯示出了一種獨具的意境。“樽前”，原該是何等歡樂的場合，“春容”又該是何等美麗的人物，而在“樽前”所要述說的卻是指向離別的“歸期”，于是“樽前”的歡樂與“春容”的美麗，乃一變而為傷心的“慘咽”了。
在這種轉變與對比之中，隱然見出歐公對美好事物之愛賞與對人世無常之悲慨二種情緒以及兩相對比之中所形成的一種張力。 在“歸期說”之前，所用的乃是“擬把”兩個字；而在“春容”、“慘咽”之前，所用的則是“欲語”兩個字。
此詞表面雖似乎是重復，然而其間卻實在含有兩個不同的層次，“擬把”仍只是心中之想，而“欲語”則已是張口欲言之際。二句連言，反而更可見出對于指向離別的“歸期”，有多少不忍念及和不忍道出的宛轉的深情。
至于下面二句“人生自是有情癡，此恨不關風與月”，是對眼前情事的一種理念上的反省和思考，而如此也就把對于眼前一件情事的感受，推廣到了對于整個人世的認知。所謂“人生自是有情癡”者，古人有云“太上忘情，其下不及情，情之所鐘，正在我”。
所以況周頤在其《蕙風詞話》中就曾說過“吾觀風雨，吾覽江山，常覺風雨江山之外，別有動吾心者在”。這正是人生之自有情癡，原不關于風月，所以說“人生自是有情癡，此恨不關風與月”。
此二句雖是理念上的思索和反省，但事實上卻是透過了理念才更見出深情之難解。而此種情癡則又正與首二句所寫的“樽前”“欲語”的使人悲慘嗚咽之離情暗相呼應。
所以下片開端乃曰“離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結”，再由理念中的情癡重新返回到上片的樽前話別的情事。“離歌”自當指樽前所演唱的離別的歌曲，所謂“翻新闋”者，殆如白居易《楊柳枝》所云 “古歌舊曲君休聽，聽取新翻楊柳枝”，與劉禹錫同題和白氏詩所云“請君莫奏前朝曲，聽唱新翻楊柳枝” 。
歐陽修《采桑子》組詞前之《西湖念語》，亦云“因翻舊闋之詞，寫以新聲之調”。蓋如《陽關》舊曲，已不堪聽，離歌新闋，亦“一曲能教腸寸結”也。
前句“且莫”二字的勸阻之辭寫得如此叮嚀懇切，正足以反襯后句“腸寸結”的哀痛傷心。 末二句卻突然揚起，寫出了“直須看盡洛城花，始共春風容易別”的遣玩的豪興。
歐陽修這一首《玉樓春》詞，明明蘊含有很深重的離別的哀傷與春歸的惆悵，然而他卻偏偏在結尾寫出了如此豪宕的句子。在這二句中，他不僅要把“洛城花”完全“看盡”，表現了一種遣玩的意興，而且他所用的“直須”和 “始共”等口吻也極為豪宕有力。
然而“洛城花”卻畢竟有“盡”，“春風”也畢竟要“別”，因此在豪宕之中又實在隱含了沉重的悲慨。所以王國維在《人間詞話》中論及歐詞此數句時，乃謂其“于豪放之中有沉著之致，所以尤高” 。
7. 推薦幾首關于歐陽修著名的詩詞
1、宋·歐陽修 《蝶戀花·庭院深深深幾許》
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
2、宋·歐陽修 《生查子·元夕》
去年元夜時，花市燈如晝。
月上柳梢頭，人約黃昏后。
今年元夜時，月與燈依舊。
不見去年人，淚濕春衫袖。
3、宋·歐陽修 《畫眉鳥》
百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低。
始知鎖向金籠聽，不及林間自在啼。
4、宋·歐陽修 《浪淘沙·把酒祝東風》
把酒祝東風，且共從容。垂楊紫陌洛城東。總是當時攜手處，游遍芳叢。
聚散苦匆匆，此恨無窮。今年花勝去年紅。可惜明年花更好，知與誰同？
5、宋·歐陽修 《采桑子·群芳過后西湖好》
群芳過后西湖好，狼籍殘紅，飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡游人去，始覺春空。垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
《浪淘沙·把酒祝東風》賞析
這是一首惜春憶春的小詞。寫自己獨游洛陽城東郊，飲酒觀花時而產生的愿聚恐散的感情。這首詞為作者與友人春日在洛陽東郊舊地重游時有感而作，在時間睛跨了去年、今年、明年。上片由現境而憶已過之境，即由眼前美景而思去年同游之樂。下片再由現境而思未來之境，含遺憾之情于其中，尤表現出對友誼的珍惜。“今年花勝去年紅，可惜明年花更好”，將三年的花季加以比較，融別情于賞花，借喻人生的短促和聚時的歡娛心情，而并非“今年”的花真的比“去年”更鮮艷，但由于是用樂景寫衷情，使詞的意境更加深化，感情更加誠摯。
