華閱文章網1.唐詩宋詞鑒賞十五首
1 感遇十二首之一 五言古詩 張九齡 蘭葉春葳蕤， 桂華秋皎潔。
欣欣此生意， 自爾為佳節。 誰知林棲者， 聞風坐相悅。
草木有本心， 何求美人折？ 【賞析】： 此詩系張九齡遭讒貶謫后所作《感遇》十二首之冠首。詩借物起興，自比蘭桂，抒發詩人孤芳自賞，氣節 清高，不求引用之情感。
詩開始用整齊的偶句，以春蘭秋桂對舉，點出無限生機和清雅高潔之特征。三、四句，寫蘭桂充滿活力卻榮而不媚，不求人知之品質。
上半首寫蘭桂，不寫人。五、六句以“誰知”急轉 引出與蘭桂同調的山中隱者來。
末兩句點出無心與物相競的情懷。全詩一面表達了恬淡從容超脫的襟懷， 另一面憂讒懼禍的心情也隱然可見。
詩以草木照應，旨詣深刻，于詠物背后，寄寓著生活哲理。 2 感遇十二首之二 五言古詩 張九齡 幽人歸獨臥， 滯慮洗孤清。
持此謝高鳥， 因之傳遠情。 日夕懷空意， 人誰感至精？ 飛沉理自隔， 何所慰吾誠？ 【賞析】： 此詩中作者自比幽居的隱士，雖然自己被貶官在外，沒有塵世間的雜念，但是一片忠君報國的赤心不滅， 仍然懷念遠在朝延的君王。
詩中以“高鳥”比喻君王，以“飛”比喻在朝廷，以“沉”比喻在野，非常形 象新穎。 3 感遇十二首之三 五言古詩 張九齡 江南有丹橘， 經冬猶綠林。
豈伊地氣暖， 自有歲寒心。 可以薦嘉客， 奈何阻重深。
運命惟所遇， 循環不可尋。 徒言樹桃李， 此木豈無陰？ 【賞析】： 讀此詩，自然想到屈原之《桔頌》。
詩人謫居江陵，正是桔之產區。于是借彼丹桔，喻己貞操。
詩中前四 句是“比興”，詩開頭二句，托物喻志，以一個“猶”字，充滿了贊頌之意。三、四句用反詰，說明桔之 高貴是其本質使然，并非地利之故。
五、六句寫如此嘉樹佳果，本應薦之嘉賓，然而卻重山阻隔，無法為 之七、八句嘆惜丹桔之命運和遭遇。最后為桃李之被寵譽，丹桔之被冷遇打抱不平。
全詩表達詩人對朝政 昏暗和身世坎坷的感嘆。詩平淡自然，憤怒哀傷不露痕跡，語言溫雅醇厚。
結句以反詰作收，深沉有力， 情味無窮。 4 下終南山過斛斯山人宿置酒 五言古詩 李白 暮從碧山下， 山月隨人歸， 卻顧所來徑， 蒼蒼橫翠微。
相攜及田家， 童稚開荊扉。 綠竹入幽徑， 青蘿拂行衣。
歡言得所憩， 美酒聊共揮。 長歌吟松風， 曲盡河星稀。
我醉君復樂， 陶然共忘機。 【賞析】： 這是一首田園詩，是詩人在長安供奉翰林時所寫。
全詩寫月夜在長安南面的終南山，去造訪一位姓斛斯的 隱士。詩寫暮色蒼茫中的山林美景和田家庭院的恬靜、露出詩人的稱羨之情。
詩以“暮”開首，為“宿” 開拓。相攜歡言，置酒共揮，長歌風松，賞心樂事，自然“陶醉共忘機”。
這些都是作者真情實感的流溢 ，同時也是作者政治失望的一種表現。此詩以田家、飲酒為題材，很受陶潛田園詩的影響。
然陶詩顯得平 淡恬靜，既不著意染色，口氣也極和緩。如“曖曖無人村，依依墟里煙”、“采菊東籬下，悠然見南山” 等等。
而李詩卻著意渲染。可見陶李兩者風格迥異。
6 月下獨酌 五言古詩 李白 花間一壺酒， 獨酌無相親。 舉杯邀明月， 對影成三人。
月既不解飲， 影徒隨我身。 暫伴月將影， 行樂須及春。
我歌月徘徊， 我舞影零亂。 醒時同**， 醉后各分散。
永結無情游， 相期邈云漢。 【賞析】： 原詩共四首，此是第一首。
全詩圍繞一個“獨”字，寫一種世無知音的孤寂之情。詩寫詩人在月夜花下獨 酌，無人親近的冷落情景。
詩人運用豐富的想象，表現出由孤獨到不孤獨，由不孤獨到孤獨，再由孤獨到 不孤獨的一種復雜感情。李白仙才曠達，物我之間無所容心。
此詩充分表達了他的胸襟。詩首四句為第一 段，寫花、酒、人、月影。
詩旨表現孤獨，卻舉杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解飲，影徒隨身 ，仍歸孤獨。因而自第五句至第八句，從月影上發議論，點出“行樂及春”的題意。
最后六句為第三段， 寫詩人執意與月光和身影永結無情之游，并相約在邈遠的天上仙境重見。全詩表現了詩人懷才不遇的寂寞 和孤傲，也表現了他放浪形骸、狂蕩不羈的性格。
邀月對影，千古絕句，正面看似乎真能自得其樂，背面 看，卻極度凄涼。 7 春思 五言古詩 李白 燕草如碧絲， 秦桑低綠枝。
當君懷歸日， 是妾斷腸時。 春風不相識， 何事入羅幃？ 【賞析】： 這是一首描寫思婦心緒的詩。
開頭兩句以相隔遙遠的燕秦春天景物起興，寫獨處秦地的思婦觸景生情，終 日思念遠在燕地衛戍的夫君，盼望他早日歸來。三、四句由開頭兩句生發而來，繼續寫燕草方碧，夫君必 定思歸懷己，此時秦桑已低，妾已斷腸，進一層表達了思婦之情。
五、六兩句，以春風掀動羅幃時，思婦 的心理活動，來表現她對愛情堅貞不二的高尚情操。全詩以景寄情，春景成了征夫思婦刻骨相思的引信， 別具一格，委婉動人。
8 望岳 五言古詩 杜甫 岱宗夫如何， 齊魯青未了。 造化鐘神秀， 陰陽割昏曉。
蕩胸生層云， 決眥入歸鳥。 會當凌絕頂， 一覽眾山小。
【賞析】： 杜甫“望岳”詩共三首，這一首是寫望東岳泰山的。沈德潛《唐詩別裁》評論說：“齊魯青未了五字已盡 泰山。”
詩以“望”入題，希望凌頂而小天小，以抒雄心壯志。前兩句，開門見山，寫泰山的高峻偉大， 先寫對它的。
2.求十篇唐詩（宋詞）鑒賞
題龍陽縣青草湖 唐溫如 西風吹老洞庭波， 一夜湘君白發多。
醉后不知天在水， 滿船星夢壓星河。 初唐的《春江花月夜》，被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”。
與之相對應的另一首唐詩，晚唐詩人唐溫如唯一的傳世之作《題龍陽縣青草湖》，似乎可以作為晚唐詩歌的一個清新點綴。 關于作者，歷史上沒有只言片語的記載。
這首詩就像是他的一幅自畫像，讀過之后詩人的風貌清晰地呈現在我們面前。詩題中的龍陽縣，即今天湖南漢壽。
青草湖，即今洞庭湖的東南部，因湖的南面有青草山而得名。試題中說青草湖，而詩中又寫為“洞庭”，是因為兩水相連相通的緣故。
這是一首極富藝術個性的紀游詩。開首兩句，詩人把對歷史的追憶與對眼前壯闊的自然景色的描繪巧妙地結合起來，以虛幻的神話傳遞出真實的感情：在秋風颯颯、廣袤無垠的洞庭湖上，泛起層層白波，讓人不由想起白發湘君的形象。
傳說湘君聞帝舜死于蒼梧之野，啼竹成斑，那是夠悲切了；而今蕭瑟的秋景，也使美麗的湘君一夜白發，洞庭秋色是多么觸目驚心。后兩句則是對夢的描述，醉酒之后的詩人感覺好像是在銀河里蕩波，夢境里留下的是無盡的惆悵。
充滿浪漫主義色彩，筆調輕靈，無一粘筆，是這首詩在藝術上的主要特色。詩人著意于真情實感的表現，并不拘泥于形貌，因而寫來不拘一格，超塵脫俗。
古代寫夢的詩歌不少，象這首詩歌寫得清新奇麗而又含蓄豐富，無論寫景敘夢，詩境之縹緲奇幻，構思之新穎獨特，為前人詩作少見。 望洞庭 劉禹錫 湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。
遙望洞庭山水色，白銀盤中一青螺。 歷來描寫洞庭景色的詩文很多，要寫得別開生面、獨樹一幟是十分不易。
劉禹錫這首《望洞庭》選擇了月夜遙望的角度，把千里洞庭盡收眼底，抓住最有代表性的湖光和山色，輕輕著筆，配以豐富的想象、巧妙的比喻，把洞庭美景再現紙上，表現出驚人的藝術功力。 尤其是后兩句，把君山比喻作“白銀盤中一青螺”，是匪夷所思的妙句。
然而，它的擅勝之處不只表現在設喻的精警上，可貴的是它所表現的壯闊不凡的氣度和所寄托的高卓清奇的情致。這首詩歌沒有蕩思八極、納須彌于芥子的氣魄，是難以措筆的。
一首山水小詩，見出詩人富有浪漫色彩的奇思壯采。 花非花 白居易 花非花，霧非霧，夜半來，天明去。
來如春風幾多時？去似朝云無覓處。 白居易詩不僅以語言淺近著稱，其意境亦多顯露。
這首“花非花”卻頗有些朦朧的味道，是白詩中的一個特例。 該詩由一連串比喻構成，它們環環相扣，如云行水流，自然成文，反復以鮮明的形象突出一個未曾說明的喻意。
這叫做博喻。此詩中只見喻體而不見喻本，從而為此詩的意境蒙上了一層“朦朧”色彩。
此詩運用三字句與七字句輪換的形式，是當時民間歌謠三三七句式的活用，兼有節律整飭與錯綜之美，極似后來的小令。后人竟采此詩句法為詞調，以“花非花”為調名。
詞對五七言詩在內容上的一大轉關，就在于更傾向于人的內在心境的表現。在這點上，此詩也與詞相近。
這種“詩似小詞”的現象，出現在唐代較早從事詞體創作的詩人白居易筆下，很自然。 南園十三首（其一） 李賀 花枝草蔓眼中開，小白長紅越女腮。
可憐日暮嫣香落，嫁與春風不用媒。 《南園十三首》是李賀回鄉居住，家中所作。
這是一首描寫南園景色、慨嘆春暮花落的小詩。前兩句寫花開：春回大地，南園百花競放，艷麗多姿，把鮮花比喻作越地美女的面頰，賦予物以某種人的素質，顯得格外精神。
后兩句寫花落：日中花開，眼前一片姹紫嫣紅，日暮就落下了，隨著春風飄落滿地。一前一后“越女腮”和“嫁”相映照，越發顯得有些辛酸。
這首七言絕句，以賦筆為主，兼用比興手法，清新委婉，風格別具，是不可多得的抒情佳作。 隴西行 王維 十里一走馬，五里一揚鞭。
都使軍書至，匈奴圍酒泉。 關山正飛雪，烽火斷無煙。
這是王維用樂府舊題寫的一首邊塞詩。 詩一開頭，便寫告急途中，軍使躍馬揚鞭，飛馳而來。
一、二句形容“一走馬”、“一揚鞭”，“十里”、“五里”的路程便風馳一般閃過，以夸張的語言渲染了十萬火急的緊張氣氛。中間兩句點明了騎者的身份和告急的事由。
一個“圍”字顯示了情形嚴重，一個“至”字則交待了軍書終于及時送達。最后兩句，補充交待了氣候對烽火報警的影響。
按理，應該先見烽火，后到軍書，然而現在是先接到軍書，卻見滿天大雪，望斷關山，不見烽火。寫到這里，全詩嘎然而止，給讀者留下想象的余地。
盡管形勢告急，氣氛緊張，詩中表現的情緒卻是熱烈、鎮定和自信。 這首詩取材很有特點。
它反映的是邊塞戰爭，詩人著眼點不在邊關如何被圍、軍書送達后援軍如何出動，而是擷取軍史飛馬告急的片斷去描寫。這種寫法，節奏短促、一氣呵成，在藝術構思上顯得不落俗套。
霜 月 李商隱 初聞征雁已無蟬，白尺樓高水接天。 青女素娥俱耐冷，月中霜里斗嬋娟。
文學作品，特別是詩歌，它的特點在于即景寓情，因象寄興。讀了李商隱這首《霜月》，就會有這樣的感受。
這詩是寫深秋季節，在一座臨水高樓上觀賞霜月交輝的夜景。秋天，草木搖落而變衰，清霄的月影霜痕卻格外光明皎潔。
3.10首唐詩宋詞賞析
1 感遇十二首之一 五言古詩 張九齡 蘭葉春葳蕤， 桂華秋皎潔。
欣欣此生意， 自爾為佳節。 誰知林棲者， 聞風坐相悅。
草木有本心， 何求美人折？ 【賞析】： 此詩系張九齡遭讒貶謫后所作《感遇》十二首之冠首。詩借物起興，自比蘭桂，抒發詩人孤芳自賞，氣節 清高，不求引用之情感。
詩開始用整齊的偶句，以春蘭秋桂對舉，點出無限生機和清雅高潔之特征。三、四句，寫蘭桂充滿活力卻榮而不媚，不求人知之品質。
上半首寫蘭桂，不寫人。五、六句以“誰知”急轉 引出與蘭桂同調的山中隱者來。
末兩句點出無心與物相競的情懷。全詩一面表達了恬淡從容超脫的襟懷， 另一面憂讒懼禍的心情也隱然可見。
詩以草木照應，旨詣深刻，于詠物背后，寄寓著生活哲理。 2 感遇十二首之二 五言古詩 張九齡 幽人歸獨臥， 滯慮洗孤清。
持此謝高鳥， 因之傳遠情。 日夕懷空意， 人誰感至精？ 飛沉理自隔， 何所慰吾誠？ 【賞析】： 此詩中作者自比幽居的隱士，雖然自己被貶官在外，沒有塵世間的雜念，但是一片忠君報國的赤心不滅， 仍然懷念遠在朝延的君王。
詩中以“高鳥”比喻君王，以“飛”比喻在朝廷，以“沉”比喻在野，非常形 象新穎。 3 感遇十二首之三 五言古詩 張九齡 江南有丹橘， 經冬猶綠林。
豈伊地氣暖， 自有歲寒心。 可以薦嘉客， 奈何阻重深。
運命惟所遇， 循環不可尋。 徒言樹桃李， 此木豈無陰？ 【賞析】： 讀此詩，自然想到屈原之《桔頌》。
詩人謫居江陵，正是桔之產區。于是借彼丹桔，喻己貞操。
詩中前四 句是“比興”，詩開頭二句，托物喻志，以一個“猶”字，充滿了贊頌之意。三、四句用反詰，說明桔之 高貴是其本質使然，并非地利之故。
五、六句寫如此嘉樹佳果，本應薦之嘉賓，然而卻重山阻隔，無法為 之七、八句嘆惜丹桔之命運和遭遇。最后為桃李之被寵譽，丹桔之被冷遇打抱不平。
全詩表達詩人對朝政 昏暗和身世坎坷的感嘆。詩平淡自然，憤怒哀傷不露痕跡，語言溫雅醇厚。
結句以反詰作收，深沉有力， 情味無窮。 4 下終南山過斛斯山人宿置酒 五言古詩 李白 暮從碧山下， 山月隨人歸， 卻顧所來徑， 蒼蒼橫翠微。
相攜及田家， 童稚開荊扉。 綠竹入幽徑， 青蘿拂行衣。
歡言得所憩， 美酒聊共揮。 長歌吟松風， 曲盡河星稀。
我醉君復樂， 陶然共忘機。 【賞析】： 這是一首田園詩，是詩人在長安供奉翰林時所寫。
全詩寫月夜在長安南面的終南山，去造訪一位姓斛斯的 隱士。詩寫暮色蒼茫中的山林美景和田家庭院的恬靜、露出詩人的稱羨之情。
詩以“暮”開首，為“宿” 開拓。相攜歡言，置酒共揮，長歌風松，賞心樂事，自然“陶醉共忘機”。
這些都是作者真情實感的流溢 ，同時也是作者政治失望的一種表現。此詩以田家、飲酒為題材，很受陶潛田園詩的影響。
然陶詩顯得平 淡恬靜，既不著意染色，口氣也極和緩。如“曖曖無人村，依依墟里煙”、“采菊東籬下，悠然見南山” 等等。
而李詩卻著意渲染。可見陶李兩者風格迥異。
6 月下獨酌 五言古詩 李白 花間一壺酒， 獨酌無相親。 舉杯邀明月， 對影成三人。
月既不解飲， 影徒隨我身。 暫伴月將影， 行樂須及春。
我歌月徘徊， 我舞影零亂。 醒時同**， 醉后各分散。
永結無情游， 相期邈云漢。 【賞析】： 原詩共四首，此是第一首。
全詩圍繞一個“獨”字，寫一種世無知音的孤寂之情。詩寫詩人在月夜花下獨 酌，無人親近的冷落情景。
詩人運用豐富的想象，表現出由孤獨到不孤獨，由不孤獨到孤獨，再由孤獨到 不孤獨的一種復雜感情。李白仙才曠達，物我之間無所容心。
此詩充分表達了他的胸襟。詩首四句為第一 段，寫花、酒、人、月影。
詩旨表現孤獨，卻舉杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解飲，影徒隨身 ，仍歸孤獨。因而自第五句至第八句，從月影上發議論，點出“行樂及春”的題意。
最后六句為第三段， 寫詩人執意與月光和身影永結無情之游，并相約在邈遠的天上仙境重見。全詩表現了詩人懷才不遇的寂寞 和孤傲，也表現了他放浪形骸、狂蕩不羈的性格。
邀月對影，千古絕句，正面看似乎真能自得其樂，背面 看，卻極度凄涼。 7 春思 五言古詩 李白 燕草如碧絲， 秦桑低綠枝。
當君懷歸日， 是妾斷腸時。 春風不相識， 何事入羅幃？ 【賞析】： 這是一首描寫思婦心緒的詩。
開頭兩句以相隔遙遠的燕秦春天景物起興，寫獨處秦地的思婦觸景生情，終 日思念遠在燕地衛戍的夫君，盼望他早日歸來。三、四句由開頭兩句生發而來，繼續寫燕草方碧，夫君必 定思歸懷己，此時秦桑已低，妾已斷腸，進一層表達了思婦之情。
五、六兩句，以春風掀動羅幃時，思婦 的心理活動，來表現她對愛情堅貞不二的高尚情操。全詩以景寄情，春景成了征夫思婦刻骨相思的引信， 別具一格，委婉動人。
8 望岳 五言古詩 杜甫 岱宗夫如何， 齊魯青未了。 造化鐘神秀， 陰陽割昏曉。
蕩胸生層云， 決眥入歸鳥。 會當凌絕頂， 一覽眾山小。
【賞析】： 杜甫“望岳”詩共三首，這一首是寫望東岳泰山的。沈德潛《唐詩別裁》評論說：“齊魯青未了五字已盡 泰山。”
詩以“望”入題，希望凌頂而小天小，以抒雄心壯志。前兩句，開門見山，寫泰山的高峻偉大， 先寫對它的。
4.宋詞賞析
江城子 蘇軾 乙卯正月二十日夜記夢 十年生死兩茫茫， 不思量， 自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。 縱此相逢應不識， 塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉， 小軒窗，正梳妝。 相顧無言，惟有淚千行。
料得年年腸斷處， 明月夜，短松岡。作者簡介： 蘇軾（1037~1101），字子瞻，號東坡居士，北宋眉山人。
是著名的文學家，唐宋散文八大家之一。他學識淵博，多才多藝，在書法、繪畫、詩詞、散文各方面都有很高造詣。
他的書法與蔡襄、黃庭堅、米芾合稱“宋四家”；善畫竹木怪石，其畫論，書論也有卓見。是北宋繼歐陽修之后的文壇領袖，散文與歐陽修齊名；詩歌與黃庭堅齊名；他的詞氣勢磅礴，風格豪放，一改詞的婉約，與南宋辛棄疾并稱“蘇辛”，共為豪放派詞人。
【注釋】 這是一首悼亡詞。作者結合自己十年來政治生涯中的不幸遭遇和無限感慨，形象地反映出對亡妻永難忘懷的真摯情感和深沉的憶念。
【譯文】 兩人一生一死，隔絕十年，音訊渺茫。不思念吧，但本來難忘。
妻子的孤墳遠在千里，沒有地方與她交談凄涼的景況。即使相逢也料想不會認識，因為我四處奔波，灰塵滿面，鬢發如霜。
晚上忽然在隱約的夢境中回到了家鄉，只見妻子正在小窗前梳妝。兩人互相望著，沒有言語，只有淚千行。
料想年年斷腸的地方，晚上明月照耀著長著小松樹的墳山。 作者寫此詞時正在密州（今山東諸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于開封。
到此時（熙寧八年）為止，前后已整整十年之久了。詞前小序明確指出本篇的題旨是“記夢”。
然而，夢中的景象只在詞的下片短暫出現，在全篇中并未居主導地位。作者之所以能進入“幽夢”之鄉，并且能以詞來“記夢”。
完全是作者對亡妻朝思暮念、長期不能忘懷所導致的必然結果。所以開篇使點出了“十年生死兩茫茫”這一悲慘的現實。
這里寫的是漫長歲月中的個人悲涼身世。生，指作者；死，指亡妻。
這說明，生者與死者兩方面都在長期相互懷念，但卻消息不通，音容渺茫了。作者之所以將生死并提，除闡明題旨的作用之外，其目的還在于強調生者的悲思，所以，接下去立即出現“不思量，自難忘”這樣的詞句。
“不思量”，實際上是以退為進，恰好用它來表明生者“自難忘”這種感情的深度。“千 里孤墳，無處話凄涼”二句，馬上對此進行補充。
闡明“自難忘”的實際內容。王氏死后葬于蘇軾故鄉眉山，所以自然要出現“千里孤墳”，兩地睽隔的后果，作者連到墳前奠祭的時機也難以得到。
死者“凄涼”，生者心傷。“十年”，是漫長的時間；“千 里”，是廣闊的空間。
在這漫長廣闊的時間空間之中，又隔阻著難以逾越的生死之間的界限，作者又怎能不倍增“無處話凄涼”的感嘆呢？時、空、生死這種種界限難以跨越，那只好乞諸于夢中相會了。以上四句為“記夢”作好了鋪墊。
上片末三句筆鋒頓轉，以進為退，設想出縱使相逢卻不相識這一出人意外的后果。這三句有很大的含量，其中揉進了作者十年來宦海沉浮的痛苦遭際，揉進了對亡妻長期懷念的精神折磨，揉進十年的歲月與體態的衰老。
設想；即使突破了時、空與生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢時恐怕對方也難以“相識”了。因為十年之后的作者已“塵滿面，鬢如霜”，形同老人了。
這三句是從想象中的死者的反映方面，來襯托作者十年來所遭遇的不幸（包括反對新法而乞求外調出京的三年生活在內）和世事的巨大變化。
5.詩詞欣賞 十篇
1.《醉花陰》（李清照）賞析：這是李清照前期的作品。
此詞表面上是寫深秋佳節孤獨寂寞的心緒，實則寫得是重陽節思念丈夫的心情。上片寫秋涼情景，是"薄霧濃云"，這種陰郁的天氣郁悶難耐，半夜的清冷孤單，獨坐在室內百無聊賴地看著香爐里瑞腦香裊裊地青煙，消磨著無盡的寂寞哀愁。
寥寥數語就把一個閨中少婦心事重重的愁態勾畫了出來。2.《蝶戀花》（蘇軾）賞析：此作題一作“春景”。
上片寫暮春自然風光。從郊游少年的視角，由小到大，由近漸遠地展開，極富層次感、色彩感和運動感。
自然春意與人事春情相結合，優美地表現出在流走躍動的春之氣息中，惜春少年微妙的戀情之萌動及轉瞬便迷失的悵惘。有聲有色，情韻悠遠，頗富婉媚綽約的風姿。
是一篇天韻圓轉的佳作。3.《浣溪沙》（李清照）賞析：此詞當為李清照年輕時作。
寫女主人晚來用酒遣愁，夢里醒來的孤寂，隱含無限的離情別緒。通過夢前夢后的對比，把年輕少婦沉重的愁苦情思從側面烘托出來。
全詞寫的相思，卻不著相思一字，具有婉約詞的藝術特色。4.《如夢令》（李清照）賞析：這是一首絕妙的大自然的贊歌。
此首小令，為作者年輕時詞作。寫她經久不忘的一次溪亭暢游，表現其卓爾不群的情趣，豪放瀟灑的風姿，活潑開朗的性格。
用白描的藝術手法，創造一個具有平淡之美的藝術境界，清秀淡雅，靜中有動，語言淺淡自然。樸實無華，給人以強列的美的享受。
5.《一剪梅》（李清照）賞析：這是一首傾訴相思、別愁之苦的詞。這首詞在黃升《花庵詞選》中題作“別愁”，是李清照寫給新婚未久即離家外出的丈夫趙明誠的，她訴說了自己獨居生活的孤獨寂寞，急切思念丈夫早日歸來的心情。
作者在詞中以女性特有的敏感捕捉稍縱即逝的真切感受，將抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的語言表現出具體可感、為人理解、耐人尋味的東西。 6.《聲聲慢》（李清照）賞析： 這首詞寫于李清照生活的后期。
一題作“秋情”，賦秋就是賦愁，但這里的愁已不是女詞人閨中生活的淡淡哀愁，詞人經歷了國家危亡，故鄉淪陷，丈夫病逝，金石書畫全部散失，自己流落在逃難的隊伍中，飽經離亂，所以這里的愁是深愁，濃愁，無盡的愁。 7.《竹枝詞》（劉禹錫）賞析：這首詩摹擬民間情歌的手法，寫一位初戀少女聽到情人的歌聲時乍疑乍喜的復雜心情。
8.《逢入京使》（岑參）賞析：這首詩是寫詩人在西行途中，偶遇前往長安的東行使者，勾起了詩人無限的思鄉情緒，也表達了詩人欲建功立業而開闊豪邁、樂觀放達的胸襟。受字數限制供參考。
6.一篇宋詞鑒賞（不少于1000字）
晏殊《浣溪沙》鑒賞小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。
曲欄干影入涼波。 一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。
酒醒人散得愁多。吳處厚《青箱雜記》卷五記載：“晏元獻公雖起田里，而文章富貴，出于天然。
嘗覽李慶孫《富貴曲》云：”軸裝曲譜金書字，樹記花名玉篆牌‘。公曰：“此乃乞兒相，未嘗諳富貴者。
’故公每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而唯說其氣象。若‘樓臺側畔楊花過，簾幕中間燕子飛’，‘梨花院落溶溶月，楊柳池塘淡淡風’之類是也。
故公自以此句語人曰：”窮兒家有這景致也無？‘“這段話頗能道出晏殊富貴詞的獨特風格。這首詞前五句描寫景物重神情，不求形跡，細節刻畫，取其精神密契，不于錦繡字面的堆砌，而于色澤與氣氛上的渲染，故能把環境寫得博大高華，充滿富貴氣象。
詞中所表達的思想既不是傷春女子的幽愁，又不是羈旅思鄉游子的離愁，更不是感時憫亂的深愁，而是富貴者嘆息時光易逝，盛筵不再，美景難留的淡淡閑愁。 劈頭“小閣重簾有燕過”點出環境與時令。
此句看似平淡，實乃傳神一筆，有破空而來之勢。這匆匆一過的穿簾燕子，莫非是遠方使者，給簾內人傳遞了春將歸去的消息。
像平靜的水面投下一枚小石，立刻泛起層層波瀾。一下子打破了小閣周圍寧靜的空氣，起著溝通重簾內外的作用。
閣中人目隨燕影，看到“晚花紅片落庭莎”。原來時已暮春，庭院滿地落紅。
“晚”，一指傍晚，朝花夕謝，形容落花的時間，一指晚春，花事凋零，形容落花的節令。春末多雨，更兼庭中少行跡，滿庭莎草已是一派濃綠。
“紅片”與“庭莎”，綠肥紅瘦，相映成趣。“曲欄干影入涼波”，庭院中池邊的曲曲欄干，倒影于池塘碧波之中。
“涼波”的“涼”既是時已入暮，池水生涼的真實寫照，又是個中人此時此地心境凄涼的折光反射。以上三句寫的是簾外景物，從視覺所及落筆。
“重簾”、“過燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲欄”、“涼波”諸意象所組成的畫面，其色澤或明或暗，或濃或淡，或動或靜，使整個庭院呈現出一片凄清冷落。雖然主人公尚未露面，但他的處境、心曲，已躍然紙上了。
片兩句由簾外轉入簾內，從聽覺著墨，寫閣中人的感受。“一霎”、“幾回”乃互文。
雖說是“好風”、“疏雨”，小閣里的人卻聽得分明，感得真切，可見環境是何等的靜，人是多么孤獨。上句“翠”、“生”二字，一為冷色，一為動態，這種化虛為實的描寫，把周圍的景物寫活了，給人以質感。
好風入檻，翠幕生寒，孤身獨處，情何以堪。下句“圓荷”即荷葉。
疏雨滴嫩綠的荷葉上，聲音本是極細極微，但偏偏閣中人卻聽得清清楚楚。簾外之凄清冷落如彼，簾內之空虛寂靜如此，這一切本是足以生愁了，何況又值“酒醒人散”之后。
末句以情語作結，總束全詞，興起感情波瀾，似神龍掉尾，極有跌宕之致。 此詞表現了作者優越閑適的生活，卻又流露出索寞悵惘的心緒。
結句抒發的亦是富貴閑愁。前人評晏殊詞圓融平靜，多富貴氣象。
晏殊自云：“余每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而悅其氣象。”此詞可見一斑。
7.宋詞三百首鑒賞辭典
宋詞三百首
宴山亭（趙佶，裁剪冰綃） 木蘭花（錢惟演，城上風光鶯語亂） 漁家傲（范仲淹，塞下秋來風景異）
蘇幕遮（范仲淹，碧云天） 御街行（范仲淹，紛紛墜葉飄香砌） 千秋歲（張先，數聲鶗鴂）
醉垂鞭（張先，雙蝶繡羅裙） 一叢花（張先，傷高懷遠幾時窮） 天仙子（張先，水調歌頭持酒聽）
青門引（張先，乍暖還輕冷） 菩薩蠻（張先，哀箏一弄湘江曲） 木蘭花（張先，相離徒有相逢夢）
破陣子（晏殊，燕子來時新社） 浣溪沙（晏殊，一曲新詞酒一杯） 浣溪沙（晏殊，一向年光有限身）
清平樂（晏殊，紅箋小字） 清平樂（晏殊，金風細細） 木蘭花（晏殊，燕鴻過后鶯歸去）
木蘭花（晏殊，池塘水綠風微暖） 木蘭花（晏殊，綠楊芳草長亭路） 踏莎行（晏殊，祖席離歌）
踏莎行（晏殊，小徑紅稀） 蝶戀花（晏殊，六曲闌干偎碧樹） 鳳簫吟（韓縝，鎖離愁連綿無際）
木蘭花（宋祁，東城漸覺風光好） 南歌子（歐陽修，鳳髻金泥帶） 浣溪沙（歐陽修，堤上游人逐畫船）
采桑子（歐陽修，群芳過后西湖好） 訴衷情（歐陽修，清晨簾幕卷輕霜） 踏莎行（歐陽修，候館梅殘）
蝶戀花（歐陽修，庭院深深深幾許） 蝶戀花（歐陽修，誰道閑情拋棄久） 蝶戀花（歐陽修，幾日行云何處去）
木蘭花（歐陽修，別后不知君遠近） 浪淘沙（歐陽修，把酒祝東風） 青玉案（歐陽修，一年春事都來幾）
曲玉管（柳永，隴首云飛） 雨霖鈴（柳永，寒蟬凄切） 蝶戀花（柳永，佇倚危樓風細細）
采蓮令（柳永，月華收） 浪淘沙慢（柳永，夢覺透窗風一線） 定風波（柳永，自春來）
少年游（柳永，長安古道馬遲遲） 戚氏（柳永，晚秋天） 夜半樂（柳永，凍云黯淡天氣）
玉蝴蝶（柳永，望處雨收云斷） 八聲甘州（柳永，對瀟瀟暮雨灑江天） 迷神引（柳永，一葉扁舟輕帆卷）
竹馬子（柳永，登孤壘荒涼） 桂枝香（王安石，登臨送目） 千秋歲引（王安石，別館寒砧）
清平樂（王安國，留春不住） 臨江仙（晏幾道，夢后樓臺高鎖） 蝶戀花（晏幾道，夢入江南煙水路）
蝶戀花（晏幾道，醉別西樓醒不記） 鷓鴣天（晏幾道，彩袖殷勤捧玉鐘） 生查子（晏幾道，關山魂夢長）
木蘭花（晏幾道，東風又作無情計） 木蘭花（晏幾道，秋千院落重簾暮） 清平樂（晏幾道，留人不住）
8.求3首唐詩宋詞的鑒賞,每篇兩到三百字
1 寄揚州韓綽判官 唐·杜牧 青山隱隱水迢迢，秋盡江南草未凋。
二十四橋明月夜， 玉人何處教吹簫。 鑒賞 揚州之盛，唐世艷稱，歷代詩人為它留下了多少膾炙人口的詩篇。
這首詩風調悠揚，意境優美，千百年來為人們傳誦不衰。韓綽不知何人，杜牧集中贈他的詩共有兩首，另一首是《哭韓綽》，看來兩人友情甚篤。
杜牧于大和七年至九年間（833—835）曾在淮南節度使牛僧孺幕中作推官，后來轉為掌書記。這首詩當作于他離開江南以后。
首句從大處落墨，化出遠景：青山逶迤，隱于天際，綠水如帶，迢遞不斷。“隱隱”和“迢迢”這一對疊字，不但畫出了山清水秀、綽約多姿的江南風貌，而且隱約暗示著詩人與友人之間山遙水長的空間距離，那抑揚的聲調中仿佛還蕩漾著詩人思念江南的似水柔情。
歐陽修的《踏莎行》：“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”、“平蕪盡處是青山，行人更在青山外”，正道出了杜牧這句詩的言外之意。此時雖然時令已過了深秋，江南的草木卻還未凋落，風光依舊旖旎秀媚。
正由于詩人不堪晚秋的蕭條冷落，因而格外眷戀江南的青山綠水，越發懷念遠在熱鬧繁花之鄉的故人了。 江南佳景無數，詩人記憶中最美的印象則是在揚州“月明橋上看神仙”（張祜《縱游淮南》）的景致。
豈不聞“天下三分明月夜，二分無賴是揚州”（徐凝《憶揚州》），更何況當地名勝二十四橋上還有神仙般的美人可看呢？二十四橋，一說揚州城里原有二十四座橋，一說即吳家磚橋，因古時有二十四位美人吹簫于橋上而得名。“玉人”，既可借以形容美麗潔白的女子，又可比喻風流俊美的才郎。
從寄贈詩的作法及末句中的“教”字看來，此處玉人當指韓綽。元稹《鶯鶯傳》“疑是玉人來”句可證中晚唐有以玉人喻才子的用法。
詩人本是問候友人近況，卻故意用玩笑的口吻與韓綽調侃，問他當此秋盡之時，每夜在何處教妓女歌吹取樂。這樣，不但韓綽風流倜儻的才貌依稀可見，兩人親昵深厚的友情得以重溫，而且調笑之中還微微流露了詩人對自己“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄幸名”的感喟，從而使此詩平添了許多風韻。
杜牧又長于將這類調笑寄寓在風調悠揚、清麗俊爽的畫面之中，所以雖寫艷情卻并不流于輕薄。這首詩巧妙地把二十四美人吹簫于橋上的美麗傳說與“月明橋上看神仙”的現實生活融合在一起，因而在客觀上造成了“玉人”又是指歌妓舞女的恍惚印象，讀之令人如見月光籠罩的二十四橋上，吹簫的美人披著銀輝，宛若潔白光潤的玉人，仿佛聽到嗚咽悠揚的簫聲飄散在已涼未寒的江南秋夜，回蕩在青山綠水之間。
這樣優美的境界早已遠遠超出了與朋友調笑的本意，它所喚起的聯想不是風流才子的放蕩生活，而是對江南風光的無限向往：秋盡之后尚且如此美麗，當其春意方濃之時又將如何迷人？這種內蘊的情趣，微妙的思緒，“可言不可言之間”的寄托，“可解不可解之會”的指歸（見葉燮《原詩》），正是這首詩成功的奧秘。 2 馬致遠 【原文】 枯藤老樹昏鴉， 小橋流水人家， 古道西風瘦馬。
夕陽西下， 斷腸人在天涯 【賞析】 這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這支曲以斷腸人觸景生情組成。
從標題上看出作者抒情的動機。 頭兩句枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這里的枯藤，老樹給人以凄涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚；小橋流水人家給人感到幽雅閑致。
12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。古道西風瘦馬，詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼凄苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。
夕陽西下使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。詩人把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，通過枯，老，昏，古，西，瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓于圖景中。
最后一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的畫面上，出現了一位漂泊天涯的游子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著凄苦的秋風，信步滿游，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題，這首小令是采取寓情于景的手法來渲染氣氛，顯示主題，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思。 3 『越調]小桃紅 （楊果） 滿城煙水月微茫，人倚蘭舟唱。
常記相逢若耶上，隔三湘，碧云望斷空惆悵。美人笑道：蓮花相似，情短藕絲長。
賞析：該曲寫采蓮女對愛情的思念。滿城煙水，月光迷蒙，水面上，采蓮女一面采蓮，一面回憶當初和情人對唱的美好情景。
如今，伴侶已遠在他鄉，采蓮女只有望斷碧云空自嘆息。然而，她卻以蓮自比：她與情人間的情絲恰如藕絲一樣，綿長不斷。
用當時之景寫當時之情，形象生動自然。 蓮花相似說的是物似人非，蓮花還是這樣，但愛人卻不在了。
情短藕絲長是諧音雙關，“藕絲長”是“我思長”，與情短對應， 手法很絕。
9.幾首宋詞的鑒賞
《望江南》賞析 下面以李煜的《望江南》為例，談談情感表達上的反襯。
這種反襯是利用情感落差來表現抒情主人公的某種強烈而深刻的感情。 “多少恨，昨夜夢魂中。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。” 這首詞是南唐后主李煜亡國入宋后寫的。
他被曹雪芹稱為“古之傷心人”，由堂堂的凌駕萬人之上的九五之尊淪落為任人凌辱的階下囚，經歷了千古人生的大喜大悲，這首詞就表達了他對現實處境的無限凄涼之情。 “多少恨，昨夜夢魂中”。
開頭兩句比較直白，感情強烈。作者做了一場什么樣的夢呢？為何引起許多恨呢？這就吸引人讀下去。
以下三句均寫夢境。“還似舊時游上苑，車如流水馬如龍”。
上苑，是皇帝的園林。這里，作者選取了上苑之游中印象最深的熱鬧繁華場景：車如流水，馬似游龍。
形象地渲染出了上苑車馬的喧闐和游人的興會。緊接著“花月正春風”一句點明了游賞的時間和觀賞的對象。
春意融融，游人如織，賞花玩月，興致勃勃。這是一年中游上苑的最好時節，也象征著李煜生活中最美好，最無憂無慮，春風得意的時刻。
一個“正”字聯綴起“花月”和“春風”。更突出了景之濃麗，情之強烈。
這時候，全詞卻戛然而止，也就是意味著作者所沉醉的歡樂達到高潮之際，夢突然醒了。可以想見詩人醒來后的無限悲痛、凄涼，照應開頭的“多少恨，昨夜夢魂中”，產生一種回腸蕩氣的效果。
夢境越是繁華熱鬧，夢醒后的悲涼便越是沉重壓抑；對舊日的歡樂眷戀越深，今日的處境就越凄涼難耐。這種“正面不寫，寫反面”的手法，就是反襯，它利用情感的大喜大悲的落差，有力地襯托了主人公的痛苦心情，使人不禁為之感嘆“流水落花春去也，天上人間”。
《相見歡》賞析 《相見歡》是李煜入宋后的代表作之一。該詞上片寫景。
起筆意境宏大，寫滿林子的花漫天飄落的盛況。這是一場華美而凄婉的告別演出。
“謝了”二字含有低回不盡的哀婉。“了”字雖然是個助詞，卻不宜輕輕帶過。
詞學大師葉嘉瑩先生在中央電視臺“百家講壇”欄目做節目時，將“了”字念得很重，令聽眾百感交集，五味雜陳，感受到一種眾芳蕪穢、萬象歸空的蒼茫。“春紅”即春天的落花。
見花落淚本是中國古代文人的季候病，對于寄人籬下的亡國奴李煜來說，這種病就來得尤其厲害。看著無數落花紛紛奔赴死亡之旅，詞人不由得發出深重的嘆息：“太匆匆。”
然而更令人難以忍受的是，不僅時光無情，自然界的風雨也對美好的事物橫加摧殘。“無奈朝來寒雨晚來風”一句用互文的形式，寫出了林花朝朝晚晚遭受雨雨風風摧殘的情形，讀來令人心酸。
下片由寫景轉入人事。看著在風雨中瑟瑟發抖的枝頭的殘花，詞人將之想象成楚楚可憐的淚美人，她在與詞人的對視中充滿無限的依戀之情。
她似乎哀告詞人趁殘紅猶在多喝幾杯，也許明天的枝頭就空空如也了。是啊，“幾時重？”也許永遠不能重逢了。
更何況，即使明天殘紅猶在，朝不保夕的詞人可能也已經命歸黃泉。“相留醉”三字，將花的命運與詞人身世緊密聯系在一起，花戀人，人戀花，如癡如醉，已難分彼此。
另外，“胭脂淚”表面看來是由花面到人面的自然聯想，對于作者來說卻是再貼切不過的寫真。李煜入宋后，基本上過的是以淚洗面的日子。
因此這里的人花對泣，既有對美好事物行將毀滅的傷感，更有“故國不堪回首”的無限絕望。種種悲感，最終化為一聲仰天長嘯：“自是人生長恨水長東！”這一九字長句如江河決堤，是詞人從肺腑中傾瀉而出的情感激流。
兩個“長”字相加，渲染了一種“此恨綿綿無絕期”的深悲大痛。 這首詞以寫景開始，以寫人結束。
在漫天落花中登場，在滾滾江水中作結。寫景意境宏大，寫人悲恨無盡。
王國維在《人間詞語》中說“詞至后主而眼界始大，感慨遂深。”這首即景抒情的小詞，同樣體現了這一點。
《醉花陰》賞析 上闋寥寥數句，把一個閨中少婦心事重重的愁態描摹出來。寫出“瑞腦消金獸”的孤獨感后，馬上接以一句“佳節又重陽”，顯然有弦外之音，暗示當此佳節良辰，丈夫不在身邊。
一個“又”字，是有很濃的感情色彩的，突出地表達了她的傷感情緒。“半夜涼初透”，不只是時令轉涼，而是別有一番凄涼滋味。
下闋寫重陽節這天賞菊飲酒的情景。“有暗香盈袖”一句，化用了《古詩十九首》“馨香盈懷袖，路遠莫致之”句意，暗寫她無法排遣的對丈夫的思念。
“莫道不消魂”讓人聯想到剛才把酒相對的菊花，菊瓣纖長，菊枝瘦細，而斗風傲霜，人則悲秋傷別，消愁無計，此時頓生人不如菊之感。以“人比黃花瘦”作結，取譬多端，含蘊豐富。
從天氣到瑞腦金獸、玉枕紗廚、簾外菊花，詞人用她愁苦的心情來看這一切，無不涂上一層愁苦的感情色彩。 《蝶戀花》 這是深閨佳人的傷春詞。
作者以含蘊的筆法描寫了幽居深院的少婦傷春及懷人的復雜思緒和怨情。不寫佳人先寫佳人居處。
三迭“深”字，則佳人禁錮高門，內外隔絕、閨房寂落之況，可以想見。樹多霧濃、簾幕嚴密，愈見其深。
“章臺路”當指伊人“游冶處”，望而不見正由宅深樓高而來。可知物質環境之華貴，終難彌補感情世界之凄清。
望所歡而不見，感青春之難留，佳。