華閱文章網1.簡短點的詩歌的發展史
一、先秦詩歌（一）我國最早的一部詩歌總集——《詩經》《詩經》共三百零五篇，故又稱《詩三百》，包括西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀），約五百多年的歷史。
全集分風、雅、頌，其中風包括十五“國風”， 雅分“大雅”、“小雅”，頌分為“周頌”、“魯頌”、“商頌”。表現手法有賦、比、興。
“子曰：《詩》三百，一言蔽之，曰：思無邪。”如《關睢》，這是一首民間情歌，用起興的藝術手法著筆，“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”
寫青年男子思戀少女，感情真摯大膽。由于此詩思想、藝術性都很強，且為《詩經》之首篇，故歷來均受重視。
（二）屈原《離騷》《離騷》是屈原作品中最偉大的一首抒情詩，在我國詩史具有獨特地位。《離騷》篇名之意，據漢代班固所釋為：離，猶遭也；騷，憂也，明已遭憂作辭也。
全詩共373句，2490字。兩千多年前，有這樣的鴻篇巨制，確為我國詩史上之驕傲啊。
屈原的代表作除此外，還有《九歌》、《天問》等。二、秦漢詩歌我國的詩歌發展至漢魏之間，出現一個新的局面，主要是樂（yue）府詩、民間歌辭與文人五言詩。
（一）樂府：樂府原為秦時設置的音樂機關，后經漢武帝充實編改，其任務是制定樂譜，搜集歌辭等；魏晉六朝，樂府則是指帶有音樂性的詩體，逐步轉變為一種新的詩體的名稱。唐時的樂府是相對于近體詩與一般五七言古詩而言的另一種比較活潑質樸的詩體，“感于衰樂，緣事而發，”具有現實主義傳統。
宋元之后，凡屬合樂之，如詞、散曲均可稱為“樂府”。（二）漢樂府詩：它主要包括四類作品：1、郊廟歌辭；2、相和歌辭；3、鼓吹曲辭；4、雜曲歌辭。
樂府民歌是在《詩經》的基礎上發展起來的，與《詩經》有共同之處。可以說《詩經》又向前發展了。
三、魏晉南北詩歌魏晉南北朝時期，是五言詩發展的全盛時期，而且開始形成不同時期和不同風格的詩體，主要有建安體、正始體、永嘉體、陶體、謝體、永明體等。在此不作詳細論述，我們簡略談談陶淵明。
陶淵明（365-427）：東晉著名詩人，名潛，字元亮，私謚靖節，尋陽柴桑人。其詩的內容尤為豐富，通過對農村田園生活之吟唱，表現躬耕田畝的種種體驗與堅持崇高理想的斗爭精神，出污泥而不染，并向封建社會的黑暗統治提出抗議。
他開創中國的田園詩，把田園看作是一片純情的凈土，歌頌田園牧歌式的生活，表現其自然天籟與美好。陶淵明具有敏銳的領悟力，生存在那與大自然距離很小的環境中，對田園生活的欣賞出見一轍，對它歌頌詠唱，以至于復歸自然。
如他的《歸園田居》“暖暖遠人村，依依墟里煙”，表現一種深遠的竟境。南北朝的詩歌形式，上承漢魏，下開唐宋，在民間歌辭的基礎上，經過許多詩人的努力，逐步形成各種詩體，成為一個重要的詩體過渡時期。
四、唐代詩歌唐代是我國詩史上的黃金時代，各體詩歌全面成熟。三百年間，詩才輩出，作品繁多，題材廣泛，形式多樣，風格各異；詩壇上萬紫千紅，百花爭艷。
（一）初唐時期——準備期這一時期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王；此外，還有陳子昂。（二）盛唐時期——頂峰期經濟繁榮，國力強盛，唐詩發展至頂峰時期，題材廣闊，流派眾多，出現“邊塞詩派”與“田園詩派”等。
偉大的浪漫主義詩人李白和偉大的現實主義詩人杜甫，即是這一時期最杰出的代表。他們的詩雄視千古，為一代之冠，在他們的筆下，無論五律七律，五絕七絕、古風歌行皆達到很高的藝術成就，正如韓愈所說“李杜文章在，光焰萬丈長。”
如李白的《夢游天姥吟留別》、《將進灑》；杜甫的《三吏》、《三別》等等。（三）中唐與晚唐時期——發展與成熟期在中晚唐時期，詩人各有成就。
但成績最卓著的要數白居易，他提出“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的進步理論主張，并親自參加領導“新樂府運動”，白居易的詩明白曉暢，通俗易懂，深受群眾喜愛，代表作有《長恨歌》、《琵琶行》等。中晚唐詩人較著名的還有：韋應物、劉長卿、韓愈、孟郊、柳宗元、李賀、李商隱、杜牧等。
五、宋代詩詞詞起源于唐代。宋詞是我國詩史上又一高峰。
北寧著名的詞家有晏幾道、歐陽修、范仲淹、王安石、柳永、蘇軾、秦觀、周邦彥等。蘇軾（號東坡），北宋最有名的文學家，詩、詞、散文都寫得很好。
蘇詞題材廣泛，有多方面的藝術修養，風格亦多樣，但其主體風格是豪放的。他不僅寫男女戀情、離愁別緒，而且也用來表現愛國激情和反映農村生活，代表作《水調歌頭、丙辰中秋懷子由》、《念奴嬌&S226；赤壁情古》，表現詩人對理想之執著與追求，對祖國美麗河山的贊頌和熱愛以及對歷史上英雄人物的向往，感情奔放，聯想豐富，筆力豪邁，具有積極的浪漫主義色彩，成為豪放派詞家的典范作品。
南宋著名詞人是張孝祥、辛棄疾、李清照、陸游、姜夔……。宋代著名詩人是歐陽修、梅堯臣、蘇舜欽、王安石、蘇東坡、黃庭堅、楊萬里、范成大、陸游、文天祥，其中以陸游和蘇東坡的成就最高。
陸游是一個多產的詩人，一生寫了9300多首詩，他的不少詩篇洋溢愛國主義豪情，激越悲壯，雄渾豪放，在宋代詩壇。
2.簡短點的詩歌的發展史
一、先秦詩歌 （一）我國最早的一部詩歌總集——《詩經》《詩經》共三百零五篇，故又稱《詩三百》，包括西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀），約五百多年的歷史。
全集分風、雅、頌，其中風包括十五“國風”， 雅分“大雅”、“小雅”，頌分為“周頌”、“魯頌”、“商頌”。表現手法有賦、比、興。
“子曰：《詩》三百，一言蔽之，曰：思無邪。”如《關睢》，這是一首民間情歌，用起興的藝術手法著筆，“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”
寫青年男子思戀少女，感情真摯大膽。由于此詩思想、藝術性都很強，且為《詩經》之首篇，故歷來均受重視。
（二）屈原《離騷》《離騷》是屈原作品中最偉大的一首抒情詩，在我國詩史具有獨特地位。《離騷》篇名之意，據漢代班固所釋為：離，猶遭也；騷，憂也，明已遭憂作辭也。
全詩共373句，2490字。兩千多年前，有這樣的鴻篇巨制，確為我國詩史上之驕傲啊。
屈原的代表作除此外，還有《九歌》、《天問》等。二、秦漢詩歌 我國的詩歌發展至漢魏之間，出現一個新的局面，主要是樂（yue）府詩、民間歌辭與文人五言詩。
（一）樂府：樂府原為秦時設置的音樂機關，后經漢武帝充實編改，其任務是制定樂譜，搜集歌辭等；魏晉六朝，樂府則是指帶有音樂性的詩體，逐步轉變為一種新的詩體的名稱。唐時的樂府是相對于近體詩與一般五七言古詩而言的另一種比較活潑質樸的詩體，“感于衰樂，緣事而發，”具有現實主義傳統。
宋元之后，凡屬合樂之，如詞、散曲均可稱為“樂府”。（二）漢樂府詩：它主要包括四類作品：1、郊廟歌辭；2、相和歌辭；3、鼓吹曲辭；4、雜曲歌辭。
樂府民歌是在《詩經》的基礎上發展起來的，與《詩經》有共同之處。可以說《詩經》又向前發展了。
三、魏晉南北詩歌 魏晉南北朝時期，是五言詩發展的全盛時期，而且開始形成不同時期和不同風格的詩體，主要有建安體、正始體、永嘉體、陶體、謝體、永明體等。在此不作詳細論述，我們簡略談談陶淵明。
陶淵明（365-427）：東晉著名詩人，名潛，字元亮，私謚靖節，尋陽柴桑人。其詩的內容尤為豐富，通過對農村田園生活之吟唱，表現躬耕田畝的種種體驗與堅持崇高理想的斗爭精神，出污泥而不染，并向封建社會的黑暗統治提出抗議。
他開創中國的田園詩，把田園看作是一片純情的凈土，歌頌田園牧歌式的生活，表現其自然天籟與美好。陶淵明具有敏銳的領悟力，生存在那與大自然距離很小的環境中，對田園生活的欣賞出見一轍，對它歌頌詠唱，以至于復歸自然。
如他的《歸園田居》“暖暖遠人村，依依墟里煙”，表現一種深遠的竟境。南北朝的詩歌形式，上承漢魏，下開唐宋，在民間歌辭的基礎上，經過許多詩人的努力，逐步形成各種詩體，成為一個重要的詩體過渡時期。
四、唐代詩歌 唐代是我國詩史上的黃金時代，各體詩歌全面成熟。三百年間，詩才輩出，作品繁多，題材廣泛，形式多樣，風格各異；詩壇上萬紫千紅，百花爭艷。
（一）初唐時期——準備期 這一時期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王；此外，還有陳子昂。（二）盛唐時期——頂峰期 經濟繁榮，國力強盛，唐詩發展至頂峰時期，題材廣闊，流派眾多，出現“邊塞詩派”與“田園詩派”等。
偉大的浪漫主義詩人李白和偉大的現實主義詩人杜甫，即是這一時期最杰出的代表。他們的詩雄視千古，為一代之冠，在他們的筆下，無論五律七律，五絕七絕、古風歌行皆達到很高的藝術成就，正如韓愈所說“李杜文章在，光焰萬丈長。”
如李白的《夢游天姥吟留別》、《將進灑》；杜甫的《三吏》、《三別》等等。（三）中唐與晚唐時期——發展與成熟期 在中晚唐時期，詩人各有成就。
但成績最卓著的要數白居易，他提出“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的進步理論主張，并親自參加領導“新樂府運動”，白居易的詩明白曉暢，通俗易懂，深受群眾喜愛，代表作有《長恨歌》、《琵琶行》等。中晚唐詩人較著名的還有：韋應物、劉長卿、韓愈、孟郊、柳宗元、李賀、李商隱、杜牧等。
五、宋代詩詞 詞起源于唐代。宋詞是我國詩史上又一高峰。
北寧著名的詞家有晏幾道、歐陽修、范仲淹、王安石、柳永、蘇軾、秦觀、周邦彥等。蘇軾（號東坡），北宋最有名的文學家，詩、詞、散文都寫得很好。
蘇詞題材廣泛，有多方面的藝術修養，風格亦多樣，但其主體風格是豪放的。他不僅寫男女戀情、離愁別緒，而且也用來表現愛國激情和反映農村生活，代表作《水調歌頭、丙辰中秋懷子由》、《念奴嬌&S226；赤壁情古》，表現詩人對理想之執著與追求，對祖國美麗河山的贊頌和熱愛以及對歷史上英雄人物的向往，感情奔放，聯想豐富，筆力豪邁，具有積極的浪漫主義色彩，成為豪放派詞家的典范作品。
南宋著名詞人是張孝祥、辛棄疾、李清照、陸游、姜夔……。宋代著名詩人是歐陽修、梅堯臣、蘇舜欽、王安石、蘇東坡、黃庭堅、楊萬里、范成大、陸游、文天祥，其中以陸游和蘇東坡的成就最高。
陸游是一個多產的詩人，一生寫了9300多首詩，他的不少詩篇洋溢愛國主義豪情，激越悲壯，雄渾豪放，在宋代。
3.詩歌的發展歷史簡潔
原發布者：雁過留聲18
詩歌的發展歷程藝術起源于勞動。詩歌同樣也起源于勞動。 魯迅先生說：先民在勞動中，為了協調動作，消除疲勞。“其中一個叫‘抗育抗育’，那么，這就是創作”，“倘若用什么記號留存下來，這就是文學”。（《門外文談》） 從集體勞作的節奏中直接孕育降生的初民文學可以說是中國最原始的詩歌。 早期的詩歌伴隨著歌舞，“昔葛天氏之樂，三人操尾，投足以歌八闕”。（《呂氏春秋。古樂》）這種傳統一直貫穿于我國的詩歌發展史中。 進行詩歌創作不僅要有豐富的情感和想象，而且還要有人生意識、空間意識、社會意識和民族意識，對中國的文化歷史與傳統進行縱橫思考，對當前的現實生活也要進行哲理的思索。為此，我們對中國詩歌發展史要有一個大致的認識，腦中要形成一個大概的輪廓。下面我們分幾個階段進行簡要闡述： 一、先秦詩歌 （一）我國最早的一部詩歌總集——《詩經》 《詩經》共三百零五篇，故又稱《詩三百》，包括西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀），約五百多年的歷史。全集分風、雅、頌，其中風包括十五“國風”，雅分“大雅”、“小雅”，頌分為“周頌”、“魯頌”、“商頌”。表現手法有賦、比、興。“子曰：《詩》三百，一言蔽之，曰：思無邪。”如《關睢》，這是一首民間情歌，用起興的藝術手法著筆，“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”寫青年男子思戀少女，感情真摯大膽。由于此詩思想、藝術性都很強，且為《詩經》之首篇，故歷來
4.詩歌的發展歷史簡潔
最低0.27元開通文庫會員，查看完整內容> 原發布者：雁過留聲18 詩歌的發展歷程藝術起源于勞動。
詩歌同樣也起源于勞動。 魯迅先生說：先民在勞動中，為了協調動作，消除疲勞。
“其中一個叫‘抗育抗育’，那么，這就是創作”，“倘若用什么記號留存下來，這就是文學”。（《門外文談》） 從集體勞作的節奏中直接孕育降生的初民文學可以說是中國最原始的詩歌。
早期的詩歌伴隨著歌舞，“昔葛天氏之樂，三人操尾，投足以歌八闕”。（《呂氏春秋。
古樂》）這種傳統一直貫穿于我國的詩歌發展史中。 進行詩歌創作不僅要有豐富的情感和想象，而且還要有人生意識、空間意識、社會意識和民族意識，對中國的文化歷史與傳統進行縱橫思考，對當前的現實生活也要進行哲理的思索。
為此，我們對中國詩歌發展史要有一個大致的認識，腦中要形成一個大概的輪廓。下面我們分幾個階段進行簡要闡述： 一、先秦詩歌 （一）我國最早的一部詩歌總集——《詩經》 《詩經》共三百零五篇，故又稱《詩三百》，包括西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀），約五百多年的歷史。
全集分風、雅、頌，其中風包括十五“國風”，雅分“大雅”、“小雅”，頌分為“周頌”、“魯頌”、“商頌”。表現手法有賦、比、興。
“子曰：《詩》三百，一言蔽之，曰：思無邪。”如《關睢》，這是一首民間情歌，用起興的藝術手法著筆，“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”
寫青年男子思戀少女，感情真摯大膽。由于此詩思想、藝術性都很強，且為《詩經》之首篇，故歷來。
5.詩歌的起源簡短一點
起源
古時候，古代信息技術不發達，所以人們從這一個地區到那一個地區傳遞信息都非常不方便，于是他們將寫好的詩編成歌，而詩歌就從人們的口中傳遞。詩歌起源于上古的社會生活，因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等而產生的一種有韻律、富有感情色彩的語言形式。《尚書·虞書》記載：“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。”《禮記·樂記》記載：“詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本于心，然后樂器從之。”早期，詩、歌與樂、舞是合為一體的。詩即歌詞，在實際表演中總是配合音樂、舞蹈而歌唱，后來詩、歌、樂、舞各自發展，獨立成體。以入樂與否，區分歌與詩，入樂為歌，不入樂為詩。詩從歌中分化而來，為語言藝術，而歌則是一種歷史久遠的音樂文學。《詩經》是入樂歌唱的，嚴格地說它是歌，正因
荷花
為如此，《詩經》被學者稱之為我國音樂文學成熟的標志。
詩歌是最古老也是最具有文學特質的文學樣式，它來源于上古時期的勞動號子（后發展為民歌）以及祭祀頌詞。詩歌原是詩與歌的總稱，詩和音樂、舞蹈結合在一起，統稱為詩歌。中國詩歌具有悠久的歷史和豐富的遺產，如，《詩經》《楚辭》和《漢樂府》以及無數詩人的作品。歐洲的詩歌，由古希臘的荷馬、薩福和古羅馬的維吉爾、賀拉斯等詩人開啟創作之源。
6.詩歌的發展軌跡用簡潔的語言歸納主要內容
“五四”運動，自由詩[現代詩歌]開始流行過的“女神”，胡適，劉半農，徐志摩（新月派）
自由詩是一個白話文學領域的先驅，代可以被看作是“五四”新文學的標志和“五四”文學革命的開始。詩詞腐“五四”運動前，最明顯的體現在思想內容的大驚小怪，沒有物質的形式頑強地固守陳腐不變的韻律。為此，胡適明確指出：形式的束縛，使精神不能自由發展，良好的內容不能充分證明。。五七八經文不能決定內容豐富的材料。絕句28字的決定，不能寫精密的觀察，長短七五言決不能委婉語非常先進和復雜的感情。 。最近新的詩歌，不僅打破了七五言詩句，并推翻字所有的約束，非正式的格律，不拘形式和色調的圖案，不拘小節長度，什么樣的話題做詩歌，詩歌怎么辦就怎么調分數（胡適“談新詩”）。這個命題已經成為后來白話詩創作的經典理論。
自由詩的誕生從？？老詩的體式，音節的束縛，的語言尋求解放，顯示了新的功能：
首先，擺脫僵化，過時的經典白話詩行中加入。尤其是主張簡單和友好的的俗字說，關閉流行的口語，以代替傳統的不可理解的陳腐真正的社會條件下，表現真摯的感情和新的想法寫。
二是擺脫詩詞音韻音節的節奏，韻律平仄，廢除片典故剛性束縛，注意沒有逮捕音韻（柏青，“我看到的新的詩歌”），以滿足自然的音樂回蕩著音節優先級的詩歌，抑揚頓挫的情感意義上的詩人自己的自然波動的語氣自然的節奏興。
另外，有興趣的一種風格，在追求無拘無束的自由表達。格律音韻學結合的有罪不罰的東西倒了我的心，詩既不分行也不押韻分行分節在按照被隨機安排的工作內容，從而形成了主要的藝術形式自由詩的特點。自由詩在思想內容上，最引人注目的特點是較低的被壓迫的工人和農民工人表現出深切的同情和慰問的悲慘命運。前所未有的大量的空間來顯示他們的現實生活的痛苦，為了揭示的舊社會，窮人和富人形成了鮮明的反對封建專制的本質特征。
7.古詩的起源[簡短些]
在中國文學史上，最早的詩是距今三千年左右的《詩經》，這是我國最早的一部詩歌總集，一共三百零五篇，古稱《詩》或《詩三百篇》。從音樂角度上分，有“風，雅，頌”三個部分。在表現手法上有“賦，比，興”三種。因此，前人把“風，雅，頌”和“賦，比，興”稱作《詩》的六義。在語言的句法上，基本上是四個字一句。
繼《詩經》之后，公元前四世紀，在楚國出現了一種新的詩體，叫“楚辭”，它的創始人是屈原。后來，漢朝人把屈原，宋玉等人寫的作品編成一書，叫《楚辭》。《楚辭》突破了《詩經》的四字句，發展為五言句，七言句，即把偶字句（四個字一句）變為奇字句（五個字以及七個字一句），不但能更好地表達思想感情，而且韻律和節奏也更富于音樂性。
漢代出現了為配合音樂而歌唱的詩即“樂府詩”。在語言上有四言，五言，雜言，但多數是五言的。這以后曹操父子以及陶淵明為首的文人們發展了五言詩。同時，七言詩也有了很大的發展。
在魏晉南北朝以前，詩的格律和聲韻還沒有形成大家共同遵守的規律，只是由作者按照個人的內容需要和聲韻感覺來進行寫作。到了魏晉，由于受到了印度（古稱天竺）的梵音學的影響，我國的聲韻學得到了發展。齊梁的周喁和沈約總結了漢字的發音規律，提出了“四聲”“八病”之說，使詩歌創作由自然的聲律發展到講究追求聲律，出現了作詩要注意平仄和韻律的性質，形成了格律詩的主要內容。
唐代，是我國詩歌發展的全盛時期，是古典詩歌的黃金時代。在繼承前代詩歌的基礎上，唐代的詩歌有了進一步的發展，并且形成了固定的分類。其分類有兩種，一是古體詩，也叫古風；所謂古體詩，是指模仿唐代以前的傳統詩體，沒有一定格律，篇幅可長可短，用韻平仄都比較自由，句子的字數有整齊的，也有不整齊的；其中主要分五言古體和七言古體兩種。二是近體詩，也叫今體詩（這個“今”指的是唐朝），就是我們所說的格律詩；近體詩不象古體詩那樣自由，在篇幅，用韻，平仄，對仗等方面都有嚴格的要求。它基本上可分為兩種：律詩和絕句。律詩和絕句都分五言和七言，超過八句的律詩稱作排律。
在唐代中期，由詩派生出新的體裁，這種體裁到了宋代最為發達，這就是詞。由于詞是由詩派生出來的，所以詞又被稱為“詩余”；另外，由于詞的句子字數長短不一，古人也稱為“長短句”。
到了元明兩代，又出現了一種新的體裁，叫曲，也稱散曲。曲可以說是詞的另一體。那么它跟詞有什么不同呢？除了詠唱時的伴奏樂器不同以外，在語言上更加接近口語。最突出的特點是可以加襯字。如張養浩的《閑居三首之一》“昨朝楊柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鴻（忒）疾苦。（不是）濁醪有味，（怎）消磨（這）日月東西。”其中括號內的字就叫襯字。
8.跪求
冰心的小詩
紙船.寄母親
我從不肯妄棄了一張紙，
總是留著
留著，
疊成一只一只很小的船兒，
從舟上拋下在海里。
有的被天風吹卷到舟中的窗里，
有的被海浪打濕，沾在船頭上。
我仍是不灰心的每天的疊著，
總希望有一只能流到我要他到的地方去。
母親，倘若你夢中看見一只很小的白船兒，
不要驚訝他無端入夢。
這是你至愛的女兒含著淚疊的，
萬水千山，求他載著她的愛和悲哀歸來！
母親
母親啊！
天上的風雨來了，
鳥兒躲在到它的巢里；
心中的風雨來了，
我只躲到你的懷里
嫩綠的芽兒
嫩綠的芽兒，
和青年說：
“發展你自己！”
淡白的花兒，
和青年說：
“貢獻你自己！”
深紅的果兒，
和青年說：
“犧牲你自己！
成功之花
成功之花
人們只驚羨她現時的明艷
然而，當初她的芽兒
浸透了奮斗的淚泉
灑遍了犧牲的血雨
9.我國詩歌發展史
在中國文學發展過程中，詩歌（包括詩、賦、詞、曲等）曾取得很高的成就。但到了近代，古典詩歌的創作逐漸走向僵化，“濫調套語”充斥，“無病呻吟”的傾向相當普遍，古典詩歌所使用的詞匯與現代口語嚴重脫節，它在形式上（包括章法句式、對仗用典以及平仄韻律上）的種種嚴格限制，對詩歌表現不斷變化而日益復雜的社會生活，表達人們真實的思想感情，造成極大的束縛。因此，新詩革命成了“五四”新文學運動最先開始的、也是最重要的組成部分。新詩草創階段的努力，以廢除舊體詩形式上的束縛，主張白話俗語入詩，以表現詩人的真情實感為主要內容。因此，當時也稱新詩為“白話詩”“白話韻文”“國語的韻文”（錢玄同《〈嘗試集〉序》、胡適《談新詩》、康白情《新詩底我見》）。1917年2月，《新青年》2卷6號刊出胡適的白話詩詞8首，是中國新詩運動中出現的第一批白話新詩。第一本用白話寫的詩集是胡適的《嘗試集》（1920）。而最早從思想藝術上顯示一種嶄新面貌，并為新詩地位的確定做出重大貢獻的，是郭沫若的《女神》（1921）。
新詩在建立和發展過程中，受到外國詩歌較大的影響。這對新詩藝術方法的形成起了積極的作用。許多詩人在吸取中國古典詩歌、民歌和外國詩歌有益營養的基礎上，對新詩的表現方法和藝術形式，進行了多方面的探索，產生了現實主義、浪漫主義、象征主義多種藝術潮流，出現了自由體、新格律體、十四行詩、階梯式詩、散文詩等多種形式。眾多詩人的探索和一些杰出詩人的創造，使新詩逐漸走向成熟和多樣化。從五四運動以來，新詩一直成為中國現代詩歌的主體。
參考資料：_zgwh/2004-