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●雪
《雪》是魯迅散文詩集《野草》中的一篇， 但與《野草》中的大部分篇目不同，不是用奇倔的意象和象征的語言表現作者的孤獨前行與反抗絕望，而是用較有華彩的語言對照“江南的雪”與“朔方的雪花”，在“江南的雪”中又有自然的雪景與人工的雪景的對照，直到篇末才寫到“孤獨的雪，是死掉的雨，是雨的精靈”，才隱約透露出《野草》那種“荷戟獨彷徨”的韻調。
好的散文就是一首詩。
《雪》是一首動人的詠雪詩，是一幅美妙多姿的雪景圖，達到了詩中有畫，畫中有詩的藝術境界。
它是魯迅《野草》集里的佳作，也是現代文學史上的名篇。
每當誦讀它的時候，總覺得是一種強烈的美的享受。
這篇優美的散文，是魯迅1925年元月創作的。
作者以生花的彩筆，描繪了“江南”和“朔方”迥然不同的雪景，表現了對明媚春天的無限向往，對美好事物的緬懷，以及對冷酷現實奮勇抗爭的精神。
當時，魯迅戰斗在帝國主義卵翼下的北洋軍閥盤踞的北京。
在南方熱氣騰騰的大好革命形勢推動下，北方反帝反封建的烈火愈燒愈旺。
盡管這時作者親身經歷了五四新文化統一戰線的分化，有時不免產生“兩間余一卒，荷戟獨旁徨”的孤獨之感，但是他的主導精神卻是積極向上、奮勇前進的。
正是在這種心境下，魯迅寫了這篇戰斗的、優美的借景抒情的散文。
借助豐富的想象，作者首先描繪了一幅分外妖嬈的“江南雪景圖”。
生動，美麗，洋溢著詩情畫意，耐人尋味。
……
這篇散文，膾炙人口，感人肺腑，其主要原因是它充滿著詩意。
所謂詩意，主要指作品中深刻的思想和優美的感情，美麗的想象和新穎的意境，精練而富于美感的語言，三者有機地結合，形成了強烈的藝術感染力。
不論對江南的雪、雪野，還是對天真爛漫的孩子們，也不論對明艷剔透的雪羅漢，還是對朔方的如粉、如沙的雪花，作者都是以飽蘸感情的筆觸，予以形象的描繪，借雪景來抒發自己內心的感情，托形象來寄寓自己深刻的思想。
正因為《雪》不是一幅單純的雪景畫，而是以革命的思想感情作為靈魂，表現了作者崇高的精神世界，所以才有感人心魄的藝術力量。
試問，當你讀到朔方的雪花“蓬勃地奮飛”的動人描寫時，你不覺得有一股強大的精神力量在鼓舞著你嗎?好像我們也要沖風冒雪“升騰”起來，同作者一起戰勝那“凜冽的天宇”，去傾聽暖國的“青春的消息”。
《雪》中深刻的思想和真摯的感情，滲透在借助豐富的聯想和想象所創造的意境之中。
作者描繪江南和朔方兩幅雪景圖，不是平板地一覽無余地摹擬生活，而是張開想象的翅膀，由“朔方的雪花”聯想到“暖國的雨”，由“雨”聯想到“江南的雪”，由“雪”聯想到山茶、梅花盛開的“雪野”，由“雪野”聯想到孩子們塑雪羅漢的動人情景；即使描寫現實中的“朔方的雪花”，想象也“飛騰”起來，浮想聯翩，神游宇宙。
正由于作者的聯想力和想象力極其豐富，所以才創造了雄渾壯麗的意境，給讀者留下廣闊的聯想和想象的空間。
通過讀者的聯想和想象的再創造，既可以擴大和豐富《雪》這篇散文的內容，也可以使人更強烈地感到美的享受和藝術的滿足。
《雪》的濃郁的詩意還有賴于優美的語言得以表現。
魯迅抒情散文的語言，總是精粹簡潔，具有生活的鮮明色彩和動人的旋律。
如作者寫江南的雪景，語言華美，文采風流，柔美之中又不乏健美；寫孩子們塑雪羅漢的語言，樸素形象，生活氣息很濃，雖然沒有特別華麗的詞藻或夸張的筆墨，但孩子們的鮮明個性、雪羅漢的幽默神態卻躍然紙上；寫北方雪景的語言，熱烈，瑰麗，抒發了作者面對冷酷現實的戰斗豪情。
總之，這篇散文，借景抒情，情景相生，托物言志，寓意深刻，做到了形式和內容、文字的美和思想感情的美的高度統一，每讀之，便覺得有一股浩然之氣，蕩人心胸，開人眼界，促人振奮。
●社戲
社戲》全文原有前后兩個部分，課文節選自后一部分，描寫作者幼時一段看社戲的往事，表現對童年美好生活的回憶和留戀的心情。
童年對許多人來說，是快樂美好的，是一段難忘的體驗。
在成人后回憶往事時，對當時的人和事，更是懷著一種浪漫的情感。
本文作者塑造了一群淳樸可愛的農村孩子的形象，如雙喜、阿發、桂生等。
這些小伙伴聰明活潑、膽大心細、熱情友愛。
“我”看不成戲，“他們都嘆息而且表同情”；開船時“年幼的都陪我坐在艙中，較大的聚在船尾”以防萬一；看戲時桂生殷勤地為“我”買豆漿舀水；回家的路上阿發以“我們的大得多”為由，建議去“偷”自家的豆。
這些都是他們純真童心的突出表現。
雙喜是小伙伴中“最聰明的”，好像小伙伴的小領袖一般，他的性格也表現得最為突出：他心細如發，聰明伶俐，當“我”看不成戲，“急得要哭”時，雙喜馬上能想出“好主意”，并且能舉出讓“外祖母和母親也相信”的理由；鐵頭老生夜晚不翻筋斗，“我”很失望，雙喜又用“誰肯顯本領給白地看”來安慰“我”，表現了大哥哥般的親切體貼；他能拿主意，當老旦唱個沒完沒了，大家都已經厭倦但又不好說回去的時候，又是他提議回家；回程時大家偷阿發家的豆，雙喜后又勸止大家“再多偷，倘給阿發的娘知道是要哭罵的”，說明他善于為他人著想。
本文的景物描寫極具特色。
作者采用寫意筆法，從色彩、氣味和聲響等方面，描繪了月夜行船、船頭看戲、午夜歸航這幾個畫面，情景交融，充滿水鄉特色。
色彩如豆麥的“碧綠”，遠山的“淡黑”，月光的“皎潔”，漁火、燈光的“紅”，航船的“白”；氣味如豆麥和水草的“清香”等；聲響如船行的“潺潺”聲，孩子們的笑聲，橫笛的“宛轉，悠揚”，諸方面寫得簡潔干凈，生動傳神。
作者還運用各種比喻、擬人等手法，如表現船行之快，用遠山來陪襯，“淡黑的起伏的連山，仿佛是踴躍的鐵的獸脊似的，都遠遠地向船尾跑去了”；直接描寫船，“那航船，就像一條大白魚背著一群孩子在浪花里躥”，化靜為動，增強了景物描寫的效果。
●藤野先生
在《藤野先生》中，魯迅日本的醫學導師藤野先生是一位穿著不拘小節的人，“這藤野先生，據說是穿衣服太模糊了，有時竟會忘記帶領結；冬天是一件舊外套，寒顫顫的……”。
但藤野先生對工作是極其認真的，他把“我”的講義都用紅筆添改過了；血管移了一點位置也要指出。
這個對比手法，較好地寫出了藤野先生的高貴品質，寫出了魯迅對他的景仰。
另外，藤野先生對中國留學生孜孜不倦的教誨及對學生的一視同仁，這與日本學生對中國學生的輕蔑態度形成了鮮明的對比，體現出藤野先生是個真正的君子。
《藤野先生》中的藤野一直鼓舞著魯迅從事反帝反封建的斗爭，"每當夜間疲倦，正想偷懶時，仰面在燈光下瞥見他黑瘦的面貌，似乎正要說出抑揚頓挫的話來，便使我忽又良心發現，而且增加了勇氣了，于是點上一枝煙，再繼續寫些為'正人君子'之流所深惡痛疾的文字。
"藤野先生影響了魯迅的一生，一個重要原因就是藤野對魯迅傾注了無私的愛。
他平等公正、一絲不茍的為一個清國留學生改作業，連一根畫錯位置的血管也要當面替學生改過來；他關心學生的個體差異，聽說中國人敬鬼，擔心魯迅不肯上解剖課；他尊重學生，盡管替魯迅棄醫從文感到惋惜，但理解魯迅這位弱國子民的強國夢，臨別還贈與題寫了"惜別"二字的相片。
這些對一個受盡了歧視和污辱的清國留學生是多么大的鞭策和鼓舞啊。
熱愛學生、理解學生，使藤野具有了強大的人格魅力，以至于影響學生的一生。
因此，作為教師，高尚的人格魅力有利于建立和諧的師生關系，促進教學上的師生互動，為學生的終生發展打下精神的底子在學校人際關系中，居首位的是師生關系。
美國羅杰斯的"人際關系"理論、前蘇聯的"合作教育學"，都把師生關系提到辦學水平的高度來認識。
良好的師生關系必須依靠深厚的師生情感來維系，教師對學生的關心和熱愛、學生對教師的敬佩和愛戴，是產生師生情感的源泉，也是和諧師生關系的基礎。
蔡云芝先生與學生的關系就十分和諧，他愛學生，教學生唱歌跳舞，和學生打成一片，關心愛護弱勢學生，為受到不公平待遇的學生"打抱不平"，難怪學生做夢都想到他，幾十年以后仍然惦念著他。
在教師人格魅力的感召下，和諧的師生一旦建立，很容易促進教學效率的提高。
親其師然后樂其教。
韓麥爾先生的愛國情緒感染了小佛朗士，他聽得特別認真，感覺"真奇怪，今天聽講我會都懂，他講的似乎挺容易，挺容易"。
在莎利文的愛心感召下，失聰又失明的海倫終于理解了抽象的"愛"，突破了認識上由具體到抽象的瓶頸。
對學生而言，教師一般都具有天然的影響力，如果這種影響力是建立在教師身份所賦予的權力基礎之上的，那是不穩固的。
而如果這種影響力是靠教師的人格魅力贏得的，那就相當持久而且強大了，這種影響甚至強大到足以影響學生的一生，教師高尚的德行和追求，深入學生心田，為學生奠定堅實的精神基礎。
魯迅就是時時受著藤野先生的鞭策，幾十年過去了，仍不敢有絲毫懈怠，他堅韌的斗爭著，為民族的覺醒和解放而奮斗。
在魯迅的精神家園里，有藤野播下的種子。
桃李不言，下自成蹊。
教材中出現的教師形象以他們獨特的人格魅力影響著他們的學生，也啟發著我們當代教師：提高自身修養，增強人格魅力，努力提高教學質量，給學生以影響一生的精神食糧。
