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老人與海》，美國作家海明威著。
《老人與海》是海明威的代表作，也是一部象征性的小說。
主人公桑提亞哥是一位老漁夫，他經過重重艱險，捕獲了“一條不止一千五百磅重的大馬林魚”，但這條大馬林魚卻被鯊魚吃光了，桑提亞哥只拖回了一副魚的骨架。
海明威（1899--1961年），美國小說家，1954年諾貝爾文學獎獲得者，獲獎之作就是《老人與海》。
這部小說是根據一位古巴漁夫的真實經歷創作的，以攝象機般的寫實手法記錄了桑提亞哥老人捕魚的全過程，塑造了一個在重壓下仍然保持優雅風度、在精神上永遠不可戰勝的老人形象。
這部小說創下了人類出版史上空前絕后的一個紀錄：48小時售出530萬冊！ 作品在當年就獲得了普利策獎，兩年后又獲得了諾貝爾獎。
該書出版僅48小時就銷量驚人，當年獲得了普利策文學獎。
1954年，因為海明威"精通于敘事藝術，突出地表現在他的近著《老人與海》之中；同時也因為他在當代風格中所發揮的影響"，海明威又獲諾貝爾文學獎。
"每一句話和每一段落，都要盡量寫得簡潔。
"這是海明威寫作的信條之一，這使得他的作品改編成電影的數量比任何其他一位獲獎者都多。
當他被宣布為當年的普利策文學獎得主時，評論界一致稱好。
"人可以被毀滅，卻不可以被戰勝。
"海明威在《老人與海》里所說的話，不僅打動了讀者，也征服了評論者。
小說以寫實手法展現了捕魚老人桑提亞哥在重壓下仍保持的優雅風度，這種精神上永遠不可戰勝者成為文學史上最著名的"硬漢"形象之一。
對于《老人與海》這本被譯成幾十種文字的作品， 海明威自己認為 "是這一輩子所能寫的最好的一部作品"。
故事梗概
桑提亞哥是古巴的一個老漁夫，他年輕時非常出色，強健有力，他曾經和一個黑人比賽掰腕子，比了一天一夜，最后終于戰勝了對手。
到了晚年，他的經歷和反應都不如從前，老婆死后，他一個人孤獨地住在海邊簡陋的小茅棚里。
有一段時間，老漁夫獨自乘小船打魚，他接連打了84天，但一條魚也沒有捕到。
本來一個叫曼諾林的男孩子總是跟他在一起，可是日子一久曼諾林的父母認為老頭悖運，吩咐孩子搭另一條船出海，果然第一個星期就捕到三條好魚。
孩子每次見到老頭每天空船而歸，心里非常難受，總要幫他拿拿東西。
桑提亞哥瘦削憔悴，后頸滿是皺紋，臉上長著疙瘩，但他的雙眼象海水一樣湛藍，毫無沮喪之色。
他和孩子是忘年交。
老頭教會孩子捕魚，因為孩子很愛他。
村里很多打魚的人都因為老頭捉不到魚拿他開玩笑，但是在曼諾林的眼里，老頭是最好的漁夫。
他們打漁不但是為了掙錢，而是把它看作共同愛好的事業。
孩子為老頭準備飯菜，跟他一起評論壘球賽。
老頭特別崇拜壘球好手狄馬吉奧。
他是漁民的兒子，腳跟上雖長有骨剌，但打起球來生龍活虎。
老頭認變自己已經年邁，體力不比壯年，但他懂得許多捕魚的訣竅，而且決心很大，因此他仍是個好漁夫。
老人和孩子相約第二天，也就是第85天一早一起出海。
半夜醒后他踏著月光去叫醒孩子，兩人分乘兩條船，出港后各自駛向自己選擇的海面。
天還沒有亮，老頭已經放下魚餌。
魚餌的肚子里包著魚鉤的把子，魚鉤的突出部分都裹著新鮮的沙丁魚。
魚餌香氣四溢，味道鮮美。
正當桑提亞哥目不轉睛地望著釣絲的時候，他看見露出水面的一根綠色竿子急遽地附入水中。
他用右手的大拇指和食指輕輕捏著釣絲。
接著釣絲又動了一下，拉力不猛。
老頭明白，一百英尋之下的海水深處，一條馬林魚正在吃魚釣上的沙丁魚。
他感覺到下面輕輕的扯動，非常高興。
過了一會兒他覺得有一件硬梆梆、沉甸甸的東西，他斷定這是一條大魚。
這激起他要向它挑戰的決心。
老人先松開釣絲，然后大喝一聲，用盡全身的力氣收攏釣絲，但魚并不肯輕易屈服，非但沒有上來一英寸，反而慢慢游開去。
老頭把釣絲背在脊梁上增加對抗馬林魚的拉力，可是作用不大，他眼睜睜地看著小船向西北方飄去。
老頭想魚這樣用力過猛很快就會死的，但四個小時后，魚依然拖著小船向浩渺無邊的海面游去，老頭也照舊毫不松勁地拉住背在脊梁上的釣絲。
他們對抗著。
這時，老人回頭望去，陸地已從他的視線中消失。
太陽西墜，繁星滿天。
老人根據對星的觀察作出判斷：那條大魚整夜都沒有改變方向，夜里天氣冷了，老頭的汗水干了，他覺得渾身上冷冰冰的。
他把一個麻袋墊在肩膀上的釣絲下面減少摩擦，再彎腰靠在船頭上，他就感到舒服多了。
為了能堅持下去，他不斷的和魚、鳥、大海對話，不斷的回憶往事，并想到了曼諾林，他大聲地自言自語：“要是孩子在這兒多好啊，好讓他幫幫我，再瞧瞧這一切。
”
破曉前天很冷，老頭抵著木頭取暖。
他想魚能支持多久我也能支持多久。
他用溫柔的語調大聲說：“魚啊，只要我不死就要同你周旋到底。
”太陽升起后，老頭發覺魚還沒有疲倦，只是釣絲的斜度顯示魚可能要跳起來，這正是他求之不得的事。
他說：“魚啊，我愛你，而且十分尊敬你。
可是今天天黑以前我一定要把你弄死。
”魚開始不安分了，它突然把小船扯得晃蕩了一下。
老頭用右手去摸釣絲，發現那只手正在流血。
過了一會他的左手又抽起筋來，但他仍竭力堅持。
他吃了幾片金槍魚肉好增加點力氣來對付那條大魚。
正在這時釣絲慢慢升起來，大魚終于露出水里。
在陽光下，這渾身明亮奪目，色彩斑斕。
它足有18英尺長，比他的船還要大。
它的喙長得象一根壘球棒，尖得象一把細長的利劍。
它那大鐮刀似的尾巴入水中后，釣絲也飛快地滑下去。
老人和大魚一直相持到日落，雙方已搏斗了兩天一夜，老頭不禁回想起年輕時在卡薩蘭卡跟一個黑人比賽扳手的經歷。
他倆把胳膊肘放在桌上劃粉筆線的地方，前臂直，兩手握緊，就這樣相持了一天一夜。
八小時后每隔四個鐘頭就換一個裁判，讓他們輪流睡覺。
他和黑人的手指甲里都流出血來。
賭注給黑人的漁民喝了朗姆酒使出全身力氣，竟把他的手壓下去將近三英寸，但桑提亞哥又把手扳回原來的位置，并且在第二天天亮時奮力把黑人的手扳倒，從此他成了人們心目中的“冠軍”。
老人和大魚的持久戰又從黑夜延續到天明。
大魚躍起十二次后開始繞著小船打轉。
老人頭昏眼花，只見眼前黑點在晃動，但他仍緊緊拉著釣絲。
當魚游到他身邊時，他放下釣絲踩在腳下，然后把魚叉高高舉起扎進魚身。
大魚跳到半空，充分展示了它的美和力量，然后轟隆一聲落到水里，浪花濺滿老頭一身，也濺濕了整條小船。
魚仰身朝天，銀白色的肚皮翻上來，從它心臟流出來的血染紅了藍色的海水。
老頭把大魚綁在船邊勝利返航。
可是一個多小時后鯊魚嗅到了大魚的血腥味跟蹤而至搶吃魚肉。
老頭見到第一條游來的鯊魚的藍色的脊背。
他把魚叉準備好，干掉了第一只鯊魚。
幾小時后又兩條鯊魚逼近船尾去咬大魚的尾巴，老頭用刀系在船槳上殺死了兩條來犯的鯊魚，但在隨后的搏斗中刀也折斷了，他又改用短棍。
然而半夜里鯊魚成群結隊涌來時，他已無對付他們了，但他堅持搏斗，甚至把船舵都打斷了，最后鯊魚還是吃光了老人兩天的辛勞，只剩下魚頭和魚尾……
船駛進小港老人回到窩棚，天亮后人們看見船旁碩大無比的白色魚脊骨，大家都驚嘆老人桑提亞哥。
第二天早上，孩子來看望老頭，見到他疲倦得熟睡不醒時不禁放聲大哭。
老頭醒來后，孩子給他端一杯熱氣騰騰的咖啡。
兩人相約過幾天一起去打魚，孩子說他還有很東西要學。
孩子離去后，老頭睡著了，他又夢見非洲的獅子……
精彩語言
1.每一天都是一個新的日子。
走運當然是好。
不過我情愿做到分毫不差。
這樣，運氣來的時候，你就有所準備了。
2.不過話得說回來，沒有一樁事是容易的。
3.“不過人不是為失敗而生的，”他說,“一個人可以被毀滅，但不能被打敗。”
相關評論
文學史上不可戰勝的硬漢精神的彰顯
真正的好作品都是用生命的歷練做題材
只有精神的勝利才能使我們感動，為其悲壯而落淚
影響歷史的百部經典之一
美國歷史上里程碑式的32本書之一
1954年獲諾貝爾文學獎
1986年法國《讀書》雜志推薦的理想藏書
1952年，海明威發表了他最優秀的作品《老人與海》。
這是世界文學寶庫中的珍品，也是海明威全部創作中的瑰寶。
《老人與海》是一首田園詩，大海就是大海，不是拜倫式的，不是麥爾維爾式的，好比荷馬的手筆；行文又沉著又動人，猶如荷馬的詩。
真正的藝術家既不象征化，也不寓言化--海明威是一位真正的藝術家——但是任何一部真正的藝術品都能散發出象征和寓言的意味，這一部短小但并不渺小的杰作也是如此。
——美國藝術史家 貝瑞孫
海明威有著一種強烈的愿望，他試圖把自己對事物的看法強加于我們，以便塑造出一種硬漢的形象……當他在夢幻中向往勝利時，那就必定會出現完全的勝利、偉大的戰斗和圓滿的結局。
——美國作家 索爾·貝婁
人可以失敗，但不可以被擊敗，外在的肉體可以接受折磨，但是內在的意志卻是神圣不可侵犯的，這是《老人與海》一再強調的論點。
真正的大師都是用最簡單的語言來表達最深刻的道理，真正的好作品都是用生命的歷練做題材，《老人與海》所刻畫出來的正是海明威的一輩子最好的畫像，正如海明威所說，"我一直讀過200多遍，每讀一次，我就多一份收獲，好像我最后得到了我這一生辛苦工作所欲得到的東西"。
——臺灣學者 陳人孝
海明威的作品把敘事的準確性與簡潔性統一起來，但是主題卻異常深刻地印在讀者的腦海里。
《老人與海》是中國讀者中閱讀最多的諾貝爾獲獎作品，是海明威的經典之作。
——青年作家 李湃
作者簡介
1961年7月2日，蜚聲世界文壇的海明威用自己的獵槍結束了自己的生命。
整個世界都為此震驚，人們紛紛嘆息這位巨人的悲劇。
美國人民更是悲悼這位美國重要作家的隕落。
歐內斯特·米勒爾·海明威（1899—1961年），美國小說家。
1899年7月21日，海明威出生在美國伊利諾伊州芝加哥郊外橡樹園鎮一個醫生的家庭。
他的父親酷愛打獵、釣魚等戶外活動，他的母親喜愛文學，這一切都對海明威日后的生活和創作產生了不少的影響。
中學畢業后，海明威在美國西南的堪薩斯《星報》當了6個月的實習記者。
這家報館要求新聞報道簡捷明快。
海明威在《星報》受到了良好的訓練。
康復后的海明威作為加拿大多倫多《星報》的記者常駐巴黎。
他對創作懷著濃厚的興趣，一面當記者，一面寫小說。
他的創作得到當時著名小說家的鼓勵和指點。
在近10年的時間里他出版了許多作品，其中最有名的是《太陽照常升起》。
《太陽照常升起》是海明威第一部重要的小說。
寫的是像海明威一樣流落在法國的一群美國年輕人。
他們在第一次世界大戰后，迷失了前進的方向，戰爭給他們造成了生理上和心理上的巨大傷害，他們非常空虛、苦惱和憂郁。
他們想有所作為，但戰爭使他們精神迷惘，爾虞我詐的社會又使他們非常反感，他們只能在沉淪中度日，美國作家斯坦因由此稱他們為“迷惘的一代”。
這部小說是海明威自己生活道路和世界觀的真實寫照。
海明威和他所代表的一個文學流派因而也被人稱為“迷惘的一代”。
第一次世界大戰爆發后，海明威懷著要親臨戰場領略感受戰爭的熱切愿望，加入美國紅十字會戰場服務隊，投身意大利戰場。
大戰結束后，海明威被意大利政府授予十字軍功獎章、銀質獎章和勇敢獎章，獲得中尉軍銜。
伴隨榮譽的是他身上237處的傷痕（被炸彈彈片嵌入身體留下的）和趕不走的惡魔般的戰爭記憶。
1929年，海明威的長篇小說《太陽照樣升起》和《永別了，武器》是“迷惘的一代”文學的最好作品。
小說的主人公享利是個美國青年，他自愿來到意大利戰場參戰。
在負傷期間，他愛上了英籍女護士凱瑟琳。
享利努力工作，但在一次撤退時竟被誤認為是德國間諜而險些被槍斃。
他只好跳河逃跑，并決定脫離戰爭。
為擺脫憲兵的追捕，享利和凱瑟琳逃到了中立國瑞士。
在那里，他們度過了一段幸福而寧靜的生活。
但不久，凱瑟琳死于難產，嬰兒也窒息而亡。
享利一個人被孤獨地留在世界上，他悲痛欲絕，欲哭無淚。
小說在戰爭的背景下描寫了享利和凱瑟琳的愛情，深刻地指出了他們的幸福和愛情是被戰爭推向毀滅的深淵的。
1928年，海明威離開了巴黎，居住在美國的佛羅里達州和古巴，過著寧靜的田園生活。
他經常去狩獵、捕魚、看斗牛。
但不久，第二次世界大戰爆發，海明威無法再過寧靜的生活了。
1937年至1938年，他以戰地記者的身份奔波于西班牙內戰前線。
在第二次世界大戰期間，他作為記者隨軍行動，并參加了解放巴黎的戰斗。
1941年底太平洋戰爭爆發后，海明威立即將自己的游艇改裝成巡艇，偵察德國潛艇的行動，為消滅敵人提供情報。
1944年，海明威隨同美軍去歐洲采訪，在一次飛機失事中受重傷，但痊愈后仍深入敵后采訪。
第二次世界大戰結束后，他獲得一枚銅質獎章。
1940年，海明威發表了以西班牙內戰為背景的反法西斯主義的長篇小說《喪鐘為誰而鳴》。
作品描寫了主人公美國青年喬頓，他志愿參加西班牙人民的反法西斯斗爭，奉命在一支山區游擊隊的配合下，在指定時間炸毀一座具有戰略意義的橋梁。
喬頓炸毀了橋梁，在身負重傷的情況下獨自狙擊敵人，等待他的是死亡。
喬頓有高度的正義感和責任心，他因自己能為反法西斯斗爭捐軀而感到光榮和自豪。
這部作品是海明威中期創作中思想性最強的作品之一，在相當程度上克服和擺脫了孤獨、迷惘與悲泣的情緒，把個人融入到社會中，表現出為正義事業而獻身的崇高精神。
1952年，海明威發表了中篇小說《老人與海》：老漁夫桑提亞哥在海上連續84天沒有捕到魚。
起初，有一個叫曼諾林的男孩跟他一道出海，可是過了40天還沒有釣到魚，孩子就被父母安排到另一條船上去了，因為他們認為孩子跟著老頭不會交好運。
第85天，老頭兒一清早就把船劃出很遠，他出乎意料地釣到了一條比船還大的馬林魚。
老頭兒和這條魚周旋了兩天，終于叉中了它。
但受傷的魚在海上留下了一道腥蹤，引來無數鯊魚的爭搶，老人奮力與鯊魚搏斗，但回到海港時，馬林魚只剩下一付巨大的骨架，老人也精疲力盡地一頭栽倒在陸地上。
孩子來看老頭兒，他認為桑提亞哥沒有被打敗。
那天下午，桑提亞哥在茅棚中睡著了，夢中他見到了獅子。
“一個人并不是生來要被打敗的，你盡可以把他消滅掉，可就是打不敗他。
”這是桑提亞哥的生活信念，也是《老人與海》中作者要表明的思想。
通過桑提亞哥的形象，作者熱情地贊頌了人類面對艱難困苦時所顯示的堅不可摧的精神力量。
孩子準備和老人再度出海，他要學會老人的一切“本領”，這象征著人類這種“打不敗”的精神將代代相傳。
桑提亞哥是海明威所崇尚的完美的人的象征：堅強、寬厚、仁慈、充滿愛心，即使在人生的角斗場上失敗了，面對不可逆轉的命運，他仍然是精神上的強者，是“硬漢子”。
“硬漢子”是海明威作品中經常表現的主題，也是作品中常有的人物。
他們在外界巨大的壓力和厄運打擊時，仍然堅強不屈，勇往直前，甚至視死如歸，他們盡管失敗了，卻保持了人的尊嚴和勇氣，有著勝利者的風度。
海明威一生勤奮創作。
早上起身的第一件事，就是進行寫作。
他寫作時，還有一個常人沒有的習慣，就是站著寫。
他說：“我站著寫，而且是一只腳站著。
我采取這種姿勢，使我處于一種緊張狀態，迫使我盡可能簡短地表達我的思想。”
30、40年代，他塑造了擺脫迷惘、悲觀，為人民利益英勇戰斗和無畏犧牲的反法西斯戰士形象《第五縱隊》，長篇小說《喪鐘為誰而鳴》。
50年代，塑造了以桑提亞哥為代表的“可以把他消滅，但就是打不敗他”的“硬漢形象”（代表作《老人與海》1950年）。
海明威是美利堅民族的精神豐碑。
20年代是海明威文學創作的早期，他寫出了《在我們的時代里》、《春潮》、《沒有女人的男人》和長篇小說《太陽照樣升起》、《永別了，武器》等作品。
這一時期，正值西方世界沉淪為愛略特在社會崩潰背后所看到的荒原時期，長篇小說《太陽照樣升起》就是寫戰后一群流落歐洲的青年的生活情景以及他們精神世界的深刻變化。
小說主人公杰克·巴恩斯是一名美國記者，戰爭毀掉了他的性能力。
他愛上了一名英國護士勃瑞特·艾希利，后者也傾心于他，但他們無法結合。
一個美國作家羅伯特·柯恩——一個對生活頗多虛妄與浪漫幻想的人也愛上了勃瑞特，但她并不喜歡他。
這一群歷經滄桑的青年，戰后浪跡歐洲大陸，整日無所事事，聚飲、爭吵或毆斗。
戰爭奪取了他們的親人，給他們留下了肉體上和精神上的創傷，他們對戰爭極度厭惡，對公理、傳統價值觀產生了懷疑，對人生感到厭倦、迷惘和懊喪。
小說從一個獨特的角度譴責了戰爭，具有反戰色彩。
小說因寫了一代人的迷惘而成了“迷惘的一代”文學流派的代表作。
《永別了，武器》（又譯《戰地春夢》）是海明威的代表作。
他以反對帝國主義戰爭為主題，揭示了“迷惘的一代”出現的歷史原因，控訴了戰爭毀滅人的理想和幸福，戕害人們的心靈，并使千百萬無辜生因此涂炭。
這篇作品顯露了海明威散文風格的基本特色和“現代敘事藝術”。
作品故事情節簡單而意境純一，語言樸實無華，句子短小凝練，環境描寫達到情景交融。
40年代，他根據在非洲的見聞和印象寫了《非洲的青山》、《乞力馬扎羅山的雪》， 還發表了《法蘭西斯·瑪貝康短暫的幸福》。
1932年發表了《午后之死》， 尊奉美國建筑師羅德維希的名言“越少，就越多”，使作品趨于精煉，縮短了作品與讀者之間的距離，提出了“冰山原則”，只表現事物的八分之一，使作品充實、含蓄、耐人尋味。
二戰后，海明威創作進入晚期，其代表作為《老人與海》，由于小說中體現了人在“充滿暴力與死亡的現實世界中”表現出來的勇氣而獲得1954年的諾貝爾文學獎，獲獎原因是：“因為他精通于敘事藝術，突出地表現在他的近著《老人與海》中，同時也由于他在當代風格中所發揮的影響。
”對于這一贊譽，海明威是當之無愧的。
海明威一生的創作在現代文學史上留下了光輝的一頁。
他以自己的經歷披露了當權者的偽善和現實的殘酷，刻畫了美國年輕一代的迷惘情緒，作品中洋溢著對勞動人民的熱愛，在探索藝術創作的途徑中使現實主義在開放性的兼容并蓄中獲得了新的光彩！
獲獎后的海明威患有多種疾病，給他身心造成極大的痛苦，沒能再創作出很有影響的作品，這使他精神抑郁，形成了消極悲觀的情緒，終于以自殺這種方式解脫了自己。
這也是海明威“硬漢子精神”的一種追求吧。
