華閱文章網1、川劇融昆腔、高腔、胡琴腔、彈戲、燈戲五聲為一體
2、川劇的行當總的分為生、旦、凈、末、丑、雜六大類。
注：
a、高腔
高腔是川劇中最重要的一種聲腔，是明末清初從外地傳入四川。
高腔傳入四川以后，結合了四川方言、民間歌謠、勞動號子、發間說唱等形式，幾經加工和提鍊，逐步形成了具有地方特色的聲腔音樂。
川劇高腔是曲牌體音樂，川劇高腔曲牌數量眾多，形式復雜。
它的結構基本上可以概括為：起腔、立柱、唱腔、掃尾。
高腔劇目多、題材廣、適應多種文詞格式。
高腔最主要的特點是沒有樂器伴奏的干唱即所謂"一唱眾和"的徒歌形式，它以幫打唱為一體。
鑼鼓的曲牌都是以這種方式組成的。
有的曲牌幫腔多於唱腔，有的基本全部都是幫腔，有的曲牌只在首尾兩句有幫腔，其具體形式是由戲決定的。
川劇高腔保留了南曲和北曲的優秀傳統，它兼有高亢激越和婉轉抒情的唱腔曲調。
b、昆腔
昆腔多文人之作，詞白典雅，格律規嚴，演唱時特別講究字正腔圓，加之曲牌曲摺，節奏緩慢，如今已漸衰微。
川昆源於蘇昆，川劇藝人利用了昆曲長於歌唱和利於舞蹈的特點，往往只選取昆曲中某些曲牌或唱句，插入其它聲腔中演唱，形成了川昆獨具姿色的藝術風格。
川劇昆腔的曲牌結構與它的母體"蘇昆"基本相同。
應用時有"單支"和"成堂"兩種形式。
目前，以昆腔單一的聲腔形式演出的劇目已經不多了，更多的是溶於高腔、胡琴、彈戲諸聲腔之中，或者是與其它聲腔共和。
昆腔的主奏樂器是笛子。
伴奏鑼鼓及方式與其余高、胡、彈、燈諸聲腔相同，以大鑼敲邊和蘇鈸二件樂器的特殊單色構成鑼鼓的"蘇味"來區別於其它聲腔的鑼鼓伴奏。
c、胡琴
胡琴是二黃與西皮腔的統稱。
因其主要伴奏樂器是"小胡琴"，故統稱胡琴。
《燕蘭小譜》卷五記載："蜀伶新出琴腔，……其器不用笙笛，以胡琴為主，月琴應之，工尺咿唔如話"，可以說是四川胡琴腔的注腳。
胡琴腔約在乾隆年間就已經形成了。
二黃包括正調（二黃）、陰調（反二黃）、老調三類基本腔。
正調善於表現深沉、嚴肅、委婉和輕快的情緒；反二黃宜表現蒼涼、凄苦、悲憤的情緒；老調則大多用於高亢、激昂的情緒。
西皮腔與二黃腔的音樂性格相反，具有明朗、瀟灑、激越、簡練、流暢的品格。
西皮、二黃多為單獨使用，但也有不少劇目同時包納二種聲腔。
d、彈戲
川劇彈戲是用蓋板胡琴為主要伴奏樂器演唱的一種戲曲聲腔。
它源自陜西的秦腔，屬梆子系統，因此又有"川梆子"之稱。
彈戲雖源於秦腔，但它同四川地方語言結合，并受四川鑼鼓和民間音樂的影響，經過長期的衍變，無論曲調、唱法還是唱腔結構都與秦腔有所不同，形成了自己獨特的藝術風格，具有濃郁的四川地方色彩。
盡管二者的關系不是相當接近，但從從曲調結構，調式特點，以及整個唱腔的韻味等方面分析，均可找到它們之間的淵源。
彈戲包括情緒完全不同的兩類曲調：一類是長於表現喜的感情的叫"甜平"（又稱"甜品"、"甜皮"、"甜腔"），一類叫"苦平"（又稱"苦品"、"苦皮"），則善於表現悲的感情。
它們具有相對的獨立性，但它們的調式、板別、結構都是相同的，甚至在同一板別的唱腔中，曲調的骨架都一樣。
e、燈戲（調）
燈戲在在川劇中頗有特色，它源於四川民間的迎神賽社時的歌舞表演，也可以說是古代巴蜀傳統燈會的產物。
所演為生活小戲，所唱為民歌小調，村坊小曲，體現了當地濃烈的生活氣息。
燈戲聲腔的特點是：樂曲短小，節奏鮮明，輕松活潑，鏇律明快，具有濃厚的四川地方風味。
燈調聲腔主要由"胖筒筒"、發間小曲和"神歌腔"組成。
燈戲伴奏的"胖筒筒"，是一種比二胡桿粗、筒身大、聲音略帶"嗡"聲的琴
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