1.宋詞分哪幾種類型
宋詞格律簡要
(1) 宋詞的格律
宋詞的種類要比唐詩的種類復雜得多,在此,必須先搞清一些與宋詞的種類相關的概念。
a. 詞調和詞牌
詞是配樂歌唱的,因此每首詞都有一個樂譜。而每個樂譜必定屬于當時的某種宮調,就好比今天的歌譜都有一個音調一樣,或者A調,或者C調等等。這種有一定音律,節奏屬于某種宮調的樂譜就是詞調。
每一詞調都有一個名稱,這個詞調的名稱就是詞牌。如《如夢令》、《水調歌頭》,等等。這些詞牌的來源本應根據樂調內容而定,但實際情況比較復雜。有的是舍棄原曲名而以填寫較早影響較大的一首詞的題目而襲用的,如《謝秋娘》。有的是以這個詞調創制的相關人物命名的,如《何滿子》是因歌者而得名的;《虞美人》因項羽訣別虞姬故事而得名;《雨霖鈴》因唐明皇夜聞雨淋鈴思念楊貴妃命樂工創制而得名。但必須指出后人寫的詞內容已大多數與詞牌沒什么關系。
b. 小令、中調、長調
根據字數的多少,詞有小令、中調、長調之分。五十八字以內為小令,五十九字至九十字為中調,九十一字以上為長調。但一調數體的情況又很難說明這種以字數多少進行上述三分是唯一標準,因此有人也提出這種三分法可能與樂曲相關。
c. 單調、雙調
詞有的分段,有的不分段。不分段的叫單調,分兩段的叫雙調(分三段、四段的叫三疊、四疊)。雙調的第一段稱為上闋或上片,第二段稱為下闋或下片。
(2) 宋詞的平仄
宋詞的平仄安排與句子字數多少有關。宋詞的句子最短的只有一個字,最長的有十一個字。
(3) 宋詞的押韻
詞的壓韻與詩的押韻方式有幾點不同之處:
第一, 唐詩的韻腳一般都在句末,但是詞的韻腳有可能卻在句中。因為詞的格律需要,一句話可能被分成數句,韻腳就有可能出現在意思上并未成句的地方
第二, 詞有的與近體詩一樣,限定一韻到底,中間不能換韻,而且平仄有限定,有的卻平仄兩可。
第三, 詞的押韻間隔,很難以奇偶來論定,只能講一般短調較密,長調較疏,密的甚至句句入韻。唐、五代有的詞調較密,宋以后新創的較疏些。宋代的語音與詩韻已有很大不同,因此宋代的詞人往往將詩韻根據當時的實際語音加以變通。詞韻比詩韻寬了很多,只要主要元音相近就可以押韻,從整個音系來看與近代的北方音系更加接近了。
(4) 宋詞的對仗
宋詞的對仗要求也比唐代近體詩寬的多。首先,近體詩對仗要求平仄相對,但宋詞對仗平仄不限。其次,近體詩對仗要求避免相同的字,但宋詞沒有這條限制。如蘇軾《水調歌頭》“人有悲歡離合,月有陰晴圓缺”上下句平對平、仄對仄,且用了“有”這個相同的字。宋詞對仗的位置雖然不象近體詩那樣固定,但大體上也有個規律,一般都是在相連的并且字數相同的詞句用對仗。然而,即使可以用對仗的地方,如果內容和表達不需要用,也可以不用,因此常有同一詞牌、同一位置,有的用對仗,有的卻不用對仗。總之,宋詞的對仗要求遠沒有唐代的今體詩那么嚴格。
以上將唐詩宋詞的格律作了一個簡要的介紹。這些格律我們不能僅看作是對寫詩填詞的要求,應該明白這些格律在詩詞的吟誦時音律上帶來的變化和美感。可以這樣說,這些格律不是為寫作為閱讀,而是為吟誦而制定的,否則這些格律將失去了原有的意義。因此,我們認為要吟誦好唐詩宋詞,除了要對其文學上有一個大致的了解,還必須知嘵其一些簡要的格律。
2.宋詞有哪些分類
1、按長短規模分,詞大致可分小令(58字以內)、中調(59一90字)和長調(91字以上,最長的詞達240字)。一首詞,有的只一段,稱為單調;有的分兩段,稱雙調;有的分三段或四段,稱三疊或四疊。
2、按音樂性質分,詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。
3、按拍節分,常見有四種:令,也稱小令,拍節較短的;引,以小令微而引長之的;近,以音調相近,從而引長的;慢,引而愈長的。
4、按創作風格分,大致可以分成婉約派和豪放派。
5、按詞牌分。
3.宋詞有哪些分類
四種分類方式 1.按長短規模分 詞大致可分小令(58字以內)、中調(59一90字以內)和長調(91字以上,最長的詞達240字)。
一首詞,有的只有一段,稱為單調;有的分兩段,稱雙調;有的分三段或四段,稱三疊或四疊。 2.按音樂性質分 詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。
3.按拍節分 常見有四種:令,也稱小令,拍節較短的;引,以小令微而引長之的;近,以音調相近,從而引長的;慢,引而愈長的。 4.詞牌來源劃分 關于詞牌的來源,大約有下面的三種情況: ⑴本來是樂曲的名稱。
例如《菩薩蠻》,據說是由于唐代大中初年,女蠻國進貢,她們梳著高髻,戴著金冠,滿身瓔珞(瓔珞是身上佩掛的珠寶),像菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。
據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞,可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等,都是屬于這一類的。
這些都是來自民間的曲調。 ⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。
例如《憶秦娥》,因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是 “簫聲咽,秦娥夢斷秦樓月” ,所以詞牌就叫《憶秦娥》,又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》,又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠“江南好”的詞,最后一句是“能不憶江南”,所以詞牌又叫《憶江南》。
⑶本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈,《舞馬詞》詠的是舞馬,《唉乃曲》詠的是泛舟,《漁歌子》詠的是打魚,《浪淘沙》詠的是浪淘沙,《拋球樂》詠的是拋繡球,《更漏子》詠的是夜。
這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面注明“本意”的,就是說,詞牌同時也是詞題,也就不再另擬題目了。
擴展資料 宋代盛行的一種中國文學體裁,宋詞是一種相對于古體詩的新體詩歌之一,標志宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短,便于歌唱。
因是合樂的歌詞,故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。 它始于梁代,形成于唐代而極盛于宋代。
據《舊唐書》上記載:“自開元(唐玄宗年號)以來,歌者雜用胡夷里巷之曲。”宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的明珠,在古代中國文學的閬苑里,她是一座芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻,與唐詩爭奇,與元曲斗艷,歷來與唐詩并稱雙絕,都代表一代文學之盛。后有同名書籍《宋詞》。
宋詞的代表人物主要有蘇軾、辛棄疾(豪放派代表詞人)、柳永、李清照(婉約派代表詞人)。 參考資料:百度百科-宋詞。
4.古詩按內容分類有哪幾種
中國古詩詞按內容分可分為:送別詩、懷古詩(詠史詩)、羈旅詩、田園山水詩、邊塞詩、詠物詩、寫景詩、宮(閨)怨詩八大類。
下面僅簡要介紹送別詩、寫景詩、詠史詩、詠物詩四大類。
1、送別詩
(一)古人由于道路崎嶇難行,交通工具落后,一別動輒多年,再會難期,因而古人更重離別。士大夫們送別,不光是備酒餞行,折柳相送,還常常寫詩送給行者(送別),或留給居者(留別),所以,表達離愁別緒是古代詩歌常見的一種主題。
送別詩是古詩詞中的一個大類。他們一般按時間、地點來描寫景物、表達離愁別緒,從而體現作者的思想感情。這類詩歌大多纏綿凄切,充滿感傷情調,如柳永的《雨霖鈴》。這類詩歌在藝術手法上大多是采用寓情于景,情景交融的抒情方式,也借助于想象、聯想塑造形象。以婉約派詞人、詩人寫的較多。
2、寫景詩
古代詩人經常游覽山水、寫景言志,寫景詩在中國古代詩歌中占了較大的比例。
一般來說,寫景詩往往塑造形象,或者勾勒意境,或者用襯托、對比的手法,或者寓情于景、情景交融,或者用白描手法,或托物言志;詩的中間兩聯往往對仗工整,詩的語言特點:明快、清新、簡潔、質樸。
3、物言志詩
詠物言志詩是通過對獨特的事物的贊賞,來表達自己的精神品質或理想。既然是詠物詩,當然要寫所詠之物的形態、色澤、特征,追求貼切逼真,但如果僅僅是客觀的描摹,滿足于形似,那也不是一首好的詠物詩。也就是說,不但要形似,而且要神似。
一首優秀的詠物詩,總是以其生動的形象和強烈的美感吸引讀者,而且有意無意地透過所詠之物,或流露詩人的人生態度,或寄寓美好的理解,或隱含生活的道理。
4、懷古詠史詩
詩人懷古詠古,大致有這樣幾種情況:
一種是對歷史作冷靜的理性思考,詩人自己不置身其中。如杜牧和王安石都寫過《題烏江亭》詩。杜牧為項羽自刎而惋惜:“江東弟子多俊才,卷土重來未可知。”然而王安石卻感到項羽的失敗歷史的必然:“江東弟子今雖在,肯為君王卷土來。”
二種情況是把史實和現實扭和在一起,或是感慨個人遭遇,或是搏擊社會現實。我們中學里學過的兩首宋詞《念奴嬌·赤壁懷古》和《京口北固亭懷古》,便是如此。
第三種情況是只抓住歷史的影子,故意借題發揮,如李商隱的《賈生》就是這么一首借古諷今和杰作。
5.宋詞的類別、別稱、風格
(一)、類別:
1、按長短規模分:
詞大致可分小令(58字以內)、中調(59一90字以內)和長調(91字以上,最長的詞達240字)。
一首詞,有的只有一段,稱為單調;有的分兩段,稱雙調;有的分三段或四段,稱三疊或四疊。
2、按音樂性質分:
詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。
3、按拍節分
常見有四種:令,也稱小令,拍節較短的;引,以小令微而引長之的;近,以音調相近,從而引長的;慢,引而愈長的。
(二)、別稱:曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。
(三)、風格
宋詞主要有婉約派和豪放派兩種風格:
1、婉約派的特點,主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密,重視音律諧婉,語言圓潤,清新綺麗,具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由于長期以來詞多趨于宛轉柔美,人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”,正代表了這種看法。
婉約詞風長期支配詞壇,直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家,無不從不同的方面承受其影響。
2、豪放派的特點,大體是創作視野較為廣闊,氣象恢弘雄放,喜用詩文的手法、句法和字法寫詞,語詞宏博,用事較多,不拘守e79fa5e98193e78988e69d8331333431353962音律,北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。
南渡以后,由于時代巨變,悲壯慷慨的高亢之調,應運發展,蔚然成風,辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘。豪放詞派不但屹然別立一宗,震爍宋代詞壇,而且廣泛地沾溉詞林后學,從宋、金直到清代,歷來都有標舉豪放旗幟,大力學習蘇、辛的詞人。
擴展資料:
詞始于南朝梁代,形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載:“自開元(唐玄宗年號)以來,歌者雜用胡夷里巷之曲。”
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的明珠,在古代中國文學的閬苑里,她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻,與唐詩爭奇,與元曲斗艷,歷來與唐詩并稱雙絕,都代表一代文學之盛。后有同名書籍《宋詞》。
宋詞的代表人物主要有蘇軾、辛棄疾(豪放派代表詞人)、柳永、李清照(婉約派代表詞人)。
參考資料來源:百度百科-宋詞
6.宋詞從風格上可以分為幾派
中國宋詞流派。
明確提出詞分婉約、豪放者,一般認為是明人張詅。婉約,即婉轉含蓄。
詞本為合樂而歌,娛賓遣興,內容不外離愁別緒,閨情綺怨。五代即已形成以《花間集》和李煜詞為代表的香軟詞風。
北宋詞家承其余緒,晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等,雖在內容上有所開拓,運筆更精妙,并各具風韻,自成一家,但仍未脫離宛轉柔美之風。故明人以婉約派來概括這一類型的詞風。
其特點主要是內容側重兒女風情,結構深細縝密,音律婉轉和諧,語言圓潤清麗,有一種柔婉之美。但內容比較狹窄,人們形成了以婉約為正的觀念。
婉約詞風長期支配詞壇,直到南宋,姜夔、吳文英、張炎等大批詞家,皆受影響。 婉約派是我國詞壇上歷史最久、數量最多、影響最大的一派。
其代表人物有:秦觀、李清照等。 豪放派與婉約派相比,從內容到形式、題材到風格都大不同,它突破了詞為“艷科”的藩籬,為詞壇開辟了一個嶄新天地。
其代表人物為蘇軾、辛棄疾等. 我國宋代的蘇東坡和辛棄疾,同為宋詞豪放派的代表人物。他們的詞的風格,既有同,又存異,都為宋詞以嶄新的面貌躍上文壇而作出了杰出的貢獻。
蘇軾以他豪放的感情,坦率開朗的胸懷,改變了晚唐五代詞家婉約的作風,開創了豪放詞派的風格,辛棄疾又繼承發揚了這種豪放的浪漫主義的詞風,創造了更為雄奇闊大的意境,更是生動突兀,筆酣墨飽,氣勢飛舞。 蘇辛詞的豪放曠邁的藝術風格,有其相同的一面,那就是他們的詞中,都飽含著濃烈的奔放的豪情,表達了詞人的對生活無比熱愛和豁達的樂觀態度,以及要求為國家建功立業的理想。
正是他們的這種豪情壯志,決定了蘇辛詞的獨特創作個性和藝術風格。由于蘇辛詞所反映的生活題材的擴展,詞的意境的提高和加深,因而詞人的生活和思想在詞里得到更充分的表現,詞人的創作個性和作品的藝術風格也就更鮮明地呈現了出來。
例如蘇詞《念奴嬌·赤壁懷古》中,奇偉壯麗的江山景物,歷史上杰出人物的英雄氣概和豐功偉績所構成的宏偉壯觀的藝術形象,正是蘇軾積極有為的抱負,開闊爽朗的性格,以及他那種不因政治上受挫折而喪失生活興趣的人生態度的充分反映,是他豪放曠邁的藝術風格的集中表現。又如辛詞《永遇樂·京口北固亭懷古》中,面對滾滾不盡的長江,追緬往事,遙想將來,心潮澎湃。
贊揚杰出的歷史人物,諷刺茍安求和者,表示了堅決抗金,收復中原的堅強信念,傳達出老當益壯的豪情壯志。詞中豪邁激越的藝術風格,與蘇詞“大江東去”有著異 曲同工之妙。
同樣的豪放風格,在東坡詞和稼軒詞中,又表現出了明顯的差別。蘇詞的豪放風格,跳蕩流溢著自由奔放,樂觀開朗。
他的那種自由揮灑的寫作態度和變化不測的篇章結構緊緊地交織在一起,形成了蘇詞豪放的浪漫主義的藝術特征。辛詞的豪放風格,常常飽含著辛詞所特有的豪壯而蒼涼,雄奇而沉郁的個性,他所創造出來的比蘇詞更為雄奇闊大的意境與他生動而夸張的描繪及想象,構成了辛詞豪放的浪漫主義的藝術特征。
蘇軾對生活的樂觀,對理想的熱烈追求,使他的詞總是那種活潑自然,動蕩跳躍,慷慨激昂,鏗鏘作響。辛棄疾因國家仇民族恨的長期壓抑,使他的詞既豪邁奔放,慷慨激昂,熱情澎湃,而又憂思悲壯,沉郁蒼涼,政治理想和社會現實的矛盾,妥協投降派的排擠打擊,決定了他的詞沒有也不可能有蘇軾詞的那種空曠灑脫的風致。
作為生活豐富、思想復雜、才華卓越,藝術上成熟并孜孜以求的詞人,東坡和稼軒的詞的藝術風格是多樣化的。除了那些抒發個人豪情壯志的作品豪放奔騰的主流之外,也有許多纏綿瀟灑、淡遠飄逸之作。
蘇軾的悼亡詞,顯得沉痛悲涼;描寫農村生活的詞,又那樣輕快明朗;抒發寂寞情感的詞,顯得幽冷;描繪復醉三更的詞,又那樣地飄逸。辛棄疾的詞,才兼眾體,不拘一格,能剛能柔,縱橫如意。
他的長調宛轉激昂,短調溫柔慷慨,或縱橫奮厲,或婉麗清暢,他的這種依作品內容而表現出不同的風格韻致,充分體現了詞人卓越的藝術才華和高超的駕御能力,以及矛盾復雜的思想感情。 蘇辛的詞的風格特征的形成,還表現在對作品題材的開拓擴展方面。
他們進一步沖破了晚唐五代以來專寫男女戀情,離愁別緒的舊框子,放大了詞的意境,豐富了詞的生活內容。蘇軾把過去詩家慣用的懷古、感舊、記游、說理等題材,用詞來加以反映表達,給詞的創作帶來更為廣闊的領域和勃勃氣機。
辛棄疾進一步地、充分地發揮詞的抒情、狀物、記事、議論的功能,融匯詩歌、散文、辭賦的特長,豐富了詞的表現手法和語言技巧,正是這種大膽的獨創,形成了蘇辛詞獨特的藝術風格。 蘇辛在駕御語言的能力方面,更見其技藝的高超。
前人說蘇軾以詩為詞,辛棄疾以文為詞。蘇軾在語言上一變花間詞人鏤金錯采的作風,多有陶淵明、李白、杜甫、韓愈的詩句的吸收,偶然也運用當時口語,給人以一種清新樸素的感覺。
辛棄疾比之蘇軾,他不僅運用古體近體詩的句法,還吸收了散文、駢文和大量的民間口語入詞,不論經史,諸子、楚辭、以及杜甫、李白的詩;韓愈、柳宗元的文,往往信手拈來,糅入詞中,形成了新鮮活潑的氣息。
7.宋詞如何分類
1、婉約派
代表人物:柳永、晏殊、周邦彥、李清照、姜夔
代表作:柳永:雨霖鈴(寒蟬凄切)、蝶戀花(佇倚危樓風細細)
晏殊:浣溪沙(一曲新詞酒一杯)、浣溪沙(一向年光有限身)
周邦彥:蘭陵王(柳陰直)、蝶戀花(月皎驚烏棲不定)、
李清照:如夢令(常記溪亭日暮)、醉花陰(薄霧濃云愁永晝))
姜夔:揚州慢(淮左名都)
婉約派的特點,主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密,重視音律諧婉,語言圓潤,清新綺麗,具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉柔美,人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”,正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇,直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家,無不從不同的方面承受其影響。
2、豪放派
代表人物:蘇軾、辛棄疾、張元干、張孝祥等。
代表作:蘇軾:《念奴嬌》(大江東去)、《江城子·密州出獵》
辛棄疾:《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》、《永遇樂·京口北固亭懷古》
張元干:賀新郎(夢繞神州路)
張孝祥:六州歌頭(長淮望斷)
岳飛:滿江紅(怒發沖冠)
豪放派的特點,大體是創作視野較為廣闊,氣象恢弘雄放,喜用詩文的手法、句法和字法寫詞,語詞宏博,用事較多,不拘守音律,北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。南渡以后,由于時代巨變,悲壯慷慨的高亢之調,應運發展,蔚然成風,辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘和領袖。豪放詞派不但屹然別立一宗,震爍宋代詞壇,而且廣泛地沾溉詞林后學,從宋、金直到清代,歷來都有標舉豪放旗幟,大力學習蘇、辛的詞人。
轉載請注明出處華閱文章網 » 宋詞在內容上有哪些類別