華閱文章網1.民國·俞陛云《宋詞選釋》：絮飛花落,每易傷春,此獨作曠達語
譯文：民國俞陛云（人名）說《宋代詞選釋》：花開花落絮飛，每易傷春，這只是作曠達語。下闕滿墻內外的人，關你什么事，大概偶然聽到秋千笑語，發這妙想，多情而實際上沒有感情，就是色就是空，他有覺悟嗎？
這是他對蘇軾一首詞評價
蝶戀花·春景
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱
名家評論
清·王士禎《花草蒙拾》：“枝上柳綿”，恐屯田緣情綺靡，未必能過。孰謂坡但解“大江東去”耶？ 髯直是軼倫絕群。
清·王運《湘綺樓評詞》：此則逸思，非文人所宜。
民國·俞陛云《宋詞選釋》：絮飛花落，每易傷春，此獨作曠達語。下闋墻內外之人，干卿底事，殆偶聞秋千笑語，發此妙想，多情而實無情，是色是空，公其有悟耶？
2.俞陛云在《宋詞選釋》中對這首詞的上闋作過這樣的整體評價：“
答案可以有兩種，答其中一種即可。①同意。起句“花褪殘紅青杏小”，雖寫了花之凋零，卻又寫了青杏新生，顯示出生機與活力；二、三句則又移向更廣闊的空間，燕子輕飛，給畫面帶來了盎然生氣，而綠水繞人家也饒有情趣，這樣一來，人的心情也自然隨之敞闊；末句雖言萋萋芳草，卻以“天涯”起筆，意境開闊。總之，詞的上片雖寫“絮飛花落”的暮春之景，卻處處可見曠達之語。②不同意。起句寫花之凋零，青杏酸澀，為整首詞投下了悲涼的陰影；二、三句寫燕子翻飛、綠水繞人家，雖富情趣，也不乏暖意，但卻是以樂景襯哀情；四句說柳絮飄飛，這一“又”字，則又表明詞人之看絮飛花落，非止一次，傷春之感、惜春之情自然流出；“芳草”在古詩詞中常用來寫愁情，此處亦然，“天涯何處無芳草”即言愁情無限。因此，這首詞中對“絮飛花落”等景物的描寫，依然浸透著傷春之情，并非曠達之語。
3.俞陛云在《宋詞選擇中對蝶戀花》的上闕作過這樣的整體評價：絮
蝶戀花·花褪殘紅青杏小 蘇軾 花褪殘紅青杏小。
燕子飛時，綠水人家繞。 枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！ 墻里秋千墻外道。
墻外行人，墻里佳人笑。 笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
蘇軾詞作鑒賞 以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花。花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作。
“花褪殘紅青杏小”，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了。
“燕子飛時，綠水人家繞”，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敝。 燕子飛舞，綠水環抱著村上人家。
春意盎然，一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之。
“燕子飛時”化用晏殊的“燕子來時新社，梨花落后清明”，點明時間是立春后的第五個戊日，與前后所寫景色相符合。 “枝上柳綿吹又少”，與起句“花褪殘紅青杏小”，本應同屬一組，寫枝上柳絮已被吹得越來越少。
但作者沒有接連描寫，用“燕子”二句穿插，傷感的調子中注入疏朗的氣氛。絮飛花落，最易撩人愁緒。
這一“又”字，表明詞人看絮飛花落，非止一次。 傷春之感，惜春之情，見于言外。
這是道地的婉約風格。相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。
朝云歌喉將囀，卻已淚滿衣襟。 “墻里秋千墻外道”，自然是指上面所說的那個“綠水人家”。
由于綠水之內，環以高墻，所以墻外行人只能聽到墻內蕩秋千人的笑聲，卻見不到芳蹤，所以說，“墻外行人，墻里佳人笑”。 不難想象，此刻發出笑聲的佳人正歡快地蕩著秋千。
這里用的是隱顯手法。作者只寫佳人的笑聲，而把佳人的容貌與動作，則全部隱藏起來，讓讀者隨行人一起去想象，想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面。
可以說，一堵圍墻，擋住了視線，卻擋不住青春的美，也擋不住人們對青春美的向往。 這種寫法，可謂絕頂高明，用“隱”來激發想象，從而拓展了“顯”的意境。
同樣是寫女性，蘇東坡一洗“花間派”的“綺怨”之風，情景生動而不流于艷，感情真率而不落于輕，難能可貴。 從“墻里秋千墻外道”直至結尾，詞意流走，一氣呵成。
修辭上用的是“頂真格”，即過片第二句的句首“墻外”，緊接第一句句末的“墻外道”，第四句句首的“笑”，緊接前一句句末的“笑”，滾滾向前，不可遏止。按詞律，《蝶戀花》本為雙疊，上下闋各四仄韻，字數相同，節奏相等。
東坡此詞，前后感情色彩不同節奏有異，實是作者文思暢達，信筆直書，突破了詞律。 這首詞上下句之間、上下闋之間，往往體現出種種錯綜復雜的矛盾。
例如上片結尾二句，“枝上柳綿吹又少”，感情低沉：“天涯何處無芳草”，強自振奮。這情與情的矛盾是因現實中，詞人屢遭遷謫，這里反映出思想與現實的矛盾。
上片側重哀情，下片側重歡樂，這也是情與情的矛盾。 而“多情卻被無情惱”，不僅寫出了情與情的矛盾，也寫出了情與理的矛盾。
佳人灑下一片笑聲，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。詞人雖然寫的是情，但其中也滲透著人生哲理。
江南暮春的景色中，作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情，一個多情的故事，寄寓了他的憂憤之情，也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。
4.俞陛云在《宋詞選擇》中對《蝶戀花》的上闕作過這樣的整體評價：
蝶戀花·花褪殘紅青杏小
蘇軾
花褪殘紅青杏小。
燕子飛時，綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！
墻里秋千墻外道。
墻外行人，墻里佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
蘇軾詞作鑒賞
以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花。花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作。
“花褪殘紅青杏小”，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了。“燕子飛時，綠水人家繞”，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敝。燕子飛舞，綠水環抱著村上人家。春意盎然，一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之。“燕子飛時”化用晏殊的“燕子來時新社，梨花落后清明”，點明時間是立春后的第五個戊日，與前后所寫景色相符合。
“枝上柳綿吹又少”，與起句“花褪殘紅青杏小”，本應同屬一組，寫枝上柳絮已被吹得越來越少。但作者沒有接連描寫，用“燕子”二句穿插，傷感的調子中注入疏朗的氣氛。絮飛花落，最易撩人愁緒。這一“又”字，表明詞人看絮飛花落，非止一次。傷春之感，惜春之情，見于言外。這是道地的婉約風格。相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。朝云歌喉將囀，卻已淚滿衣襟。
“墻里秋千墻外道”，自然是指上面所說的那個“綠水人家”。由于綠水之內，環以高墻，所以墻外行人只能聽到墻內蕩秋千人的笑聲，卻見不到芳蹤，所以說，“墻外行人，墻里佳人笑”。不難想象，此刻發出笑聲的佳人正歡快地蕩著秋千。這里用的是隱顯手法。作者只寫佳人的笑聲，而把佳人的容貌與動作，則全部隱藏起來，讓讀者隨行人一起去想象，想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面。可以說，一堵圍墻，擋住了視線，卻擋不住青春的美，也擋不住人們對青春美的向往。這種寫法，可謂絕頂高明，用“隱”來激發想象，從而拓展了“顯”的意境。同樣是寫女性，蘇東坡一洗“花間派”的“綺怨”之風，情景生動而不流于艷，感情真率而不落于輕，難能可貴。
從“墻里秋千墻外道”直至結尾，詞意流走，一氣呵成。修辭上用的是“頂真格”，即過片第二句的句首“墻外”，緊接第一句句末的“墻外道”，第四句句首的“笑”，緊接前一句句末的“笑”，滾滾向前，不可遏止。按詞律，《蝶戀花》本為雙疊，上下闋各四仄韻，字數相同，節奏相等。東坡此詞，前后感情色彩不同節奏有異，實是作者文思暢達，信筆直書，突破了詞律。
這首詞上下句之間、上下闋之間，往往體現出種種錯綜復雜的矛盾。例如上片結尾二句，“枝上柳綿吹又少”，感情低沉：“天涯何處無芳草”，強自振奮。這情與情的矛盾是因現實中，詞人屢遭遷謫，這里反映出思想與現實的矛盾。上片側重哀情，下片側重歡樂，這也是情與情的矛盾。而“多情卻被無情惱”，不僅寫出了情與情的矛盾，也寫出了情與理的矛盾。佳人灑下一片笑聲，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。詞人雖然寫的是情，但其中也滲透著人生哲理。
江南暮春的景色中，作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情，一個多情的故事，寄寓了他的憂憤之情，也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。
5.宋詞詩的意境《玉蝴蝶》
《玉蝴蝶》 望處雨收云斷，憑欄悄悄，目送秋光。
晚景蕭疏，堪動宋玉悲涼。 水風輕、萍花漸老，月露冷、梧葉飄黃。
遺情傷。故人何在？煙水茫茫。
難忘。文期灑會，幾孤風月，屢變星霜。
海闊山遙，未知何處是瀟湘？ 念雙燕、難憑遠信，指暮天、空識歸航。 黯相望。
斷鴻聲里，立盡斜陽。 作品賞析 【注釋】 ①堪動宋玉悲涼：宋玉《九辯》：“悲哉秋之為氣也。”
②星霜：星一年一周天，霜每年而降，因稱一年為一星霜。 ③瀟湘：原是瀟水和湘水之稱，后泛指為所思之處。
【評解】 此首風格與《八聲甘州》相近，為柳詞名篇。詞中抒寫了對遠方故人的懷念。
上片 以景為主，景中有情。詩人面對凄涼的秋景，憑欄遠望，觸景生情，寫出了思念故人的 惆悵與哀感。
下片插入回憶，以情為主，而情中有景。妙合無垠，聲情凄婉。
以昔日之 歡會反襯長期分離之苦，從而轉到眼前的思念。波瀾起伏，錯落有致。
【集評】 俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：“水風”二句善狀蕭疏晚景，且引起下文離思。 “情傷”以下至結句黯然魂消，可抵江淹《別賦》，令人增《蒹葭》懷友之思。
唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首“望處”二字，統撮全篇。起言憑欄遠望，“悄悄” 二字，已含悲意。
“晚景”二句，虛寫晚景足悲。“水風”兩對句，實寫蘋老、梧黃之 景。
“遣情傷”三句，乃折到懷人之感。 下片，極寫心中之抑郁。
“難忘”兩句，回憶當年之樂。“幾孤”句，言文酒之疏。
“屢變”句，言經歷之久。“海闊”兩句，言隔離之遠。
“念雙燕”兩句，言思念之切。 末句，與篇首相應。
“立盡斜陽”，佇立之久可知，羈愁之深可知。 這首《玉蝴蝶》是作者為懷念湘中故人所作。
這首詞以抒情為主，把寫景和敘事、憶舊和懷人、羈旅和離別、時間和空間 ，融匯為一個渾然的藝術整體，具有很強的藝術感染力。 “望處雨收云斷”，是寫即目所見之景，可以看出遠處天邊風云變幻的痕跡，使清秋之景，顯得更加疏朗。
“憑闌悄悄”四字，寫出了獨自倚闌遠望時的憂思 。這種情懷，又落腳到 “目送秋光”上。
“悄悄”，憂愁的樣子。面對向晚黃昏的蕭疏秋景，很自然地會引起悲秋的感慨，想起千古悲秋之祖的詩人宋玉來。
“晚景蕭疏，堪動宋玉悲涼”，緊接上文，概括了這種感受。宋玉的悲秋情懷和身世感慨，這時都涌向柳永的心頭，引起他的共鳴。
他將萬千的思緒按捺住，將視線由遠及近，選取了最能表現秋天景物特征的東西，作精細的描寫。“水風輕、蘋花漸老，月露冷、梧葉飄黃”兩句，似乎是用特寫鏡頭攝下的一幅很有詩意的畫面：只見秋風輕輕地吹拂著水面，白蘋花漸漸老了 ，秋天月寒露冷的時節 ，梧桐葉變黃了，正在一葉葉地輕輕飄下。
蕭疏衰颯的秋夜，自然使人產生凄清沉寂之感。“輕”、“冷”二字，正寫出了清秋季節的這種感受。
“蘋花漸老”，既是寫眼前所見景物，也寄寓著詞人寄跡江湖、華發漸增的感慨。“梧葉飄黃”的“黃”字用得好，突出了梧葉飄落的形象。
“飄”者有聲，“黃”者有色，“飄黃” 二字，寫得有聲有色，“黃”字渲染了氣氛，點綴了秋景。作者捕捉了最典型的水風、蘋花、月露、梧葉等秋日景物，用“輕”、“老”、“冷”、“黃”四字烘托，交織成一幅冷清孤寂的秋光景物圖，為下文抒情作了充分的鋪墊。
“遣情傷”一句，由上文的景物描寫中來，由景及情，在詞中是一轉折。在景物描寫之后，詞人引出“故人何在，煙水茫茫”兩句，既承上啟下 ，又統攝全篇 ，為全詞的主旨。
“煙水茫茫”是迷蒙而不可盡見的景色，闊大而渾厚，同時也是因思念故人而產生的茫茫然的感情，在這里情與景是交織在一起的。這幾句短促凝重，大筆濡染，聲情跌宕，蒼莽橫絕，為全篇之精華。
換頭“難忘”二字喚起回憶 ，寫懷念故人之情，波瀾起伏，錯落有致。詞人回憶起與朋友在一起時的“文期酒會 ”，那賞心樂事，至今難忘。
分離之后，已經物換星移、秋光幾度，不知有多少良辰美景因無心觀賞而白白地過去了。“幾孤”，“屢變”，言離別之久，旨在加強別后的悵惘。
“海闊山遙”句，又從回憶轉到眼前的思念。“瀟湘”在這里指友人所在之地，因不知故人何在，故云“ 未知何處是瀟湘”。
“念雙燕、難憑遠信，指暮天、空識歸航”，寫不能與思念中人相見而產生的無可奈何的心情。眼前雙雙飛去的燕子是不能向故人傳遞消息的，以寓與友人欲通音訊 ，無人可托 。
盼友人歸來，卻又一次次的落空，故云“指暮天、空識歸航”。這句詞思念友人的深沉 、誠摯的感情表現得娓娓入情 。
看到天際的歸舟，疑是故人歸來，但到頭來卻是一場誤會，歸舟只是空惹相思 ，好像在嘲弄自己的癡情。一個“ 空”字，把急盼友人歸來的心情寫活了。
它把思念友人之情推向了高潮和頂點。詞人在這里替對方著想，從對方著筆，從而折射出自己長年羈旅、悵惘不堪的留滯之情。
* “黯相望”以下，筆鋒轉回自身。詞人用斷鴻的哀鳴 ，來襯托自己的孤獨悵惘 ，人我雙合，妙合無垠，聲情凄婉。
“立盡斜陽”四字，畫出了抒情主人公的形象 ，他久久地佇立在夕陽殘照之中 ，如呆如癡，感情完全沉浸在回憶與思念之中。“立盡。
6.【清平樂表達了怎樣的思想感情
標題 清平樂 作者 馮延巳 年代 唐 內容 雨晴煙晚，綠水新池滿.雙燕飛來垂柳院，小閣畫簾高卷.黃昏獨倚朱闌，西南新月眉彎.砌下落花風起，羅衣特地春寒.注釋 【注釋】 ①砌：臺階.②特地：特別.【評解】 雙燕穿柳，池水新綠，已經春滿人間.這首小詞，通過江南春景的描寫，委婉含蓄地反襯出人物內心的孤寂.獨倚朱闌，那樓頭新月，砌下落花，不禁勾起相思之情.全詞以景托情，辭語雅潔，意境清新.“羅衣特地春寒”，雅麗含蓄，饒有韻致，令人攬擷不盡.【集評】 俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：純寫春晚之景.“花落春寒”句論詞則秀韻珊珊，窺詞意或有憂讒自警之思乎？唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此詞純寫景物，然景中見人，嬌貴可思.初寫雨后池滿，是閣外遠景；次寫柳院燕歸，是閣前近景.人在閣中閑眺，頗具蕭散自在之致.下片，寫倚闌看月，微露悵意.著末，寫風振羅衣，芳心自警.通篇俱以景物烘托人情，寫法極高妙.查看原帖>>。
7.毛熙震《清平樂》全文
《清平樂·春光欲暮》
春光欲暮，寂寞閑庭戶。
粉蝶雙雙穿檻舞，簾卷晚天疏雨。
含愁獨倚閨幃，玉爐煙斷香微。
正是銷魂時節，東風滿樹花飛。
這是唐代毛熙震的一首詞，此詞寫春閨幽怨。上片寫暮春晚天疏雨的背景：暮春時節，庭戶寂寞，粉蝶穿檻，疏雨黃昏。由“寂寞閑庭戶”，粉蝶雙飛舞的近景中，突出下片的主人公的情思。下片“含愁獨倚閨幃”是整個畫面的中心所在，也就是畫中主人公的情態表現。東風送暖，落紅成陣。此情此景，令人魂銷。閨中人獨自含愁，根本沒有心腸料理玉爐香煙。“銷魂”由前面的“寂寞”、“粉蝶雙雙”而來。最后以東風一陣、滿樹花飛結尾，既與起筆暮春景色相合，又有暗喻美人遲暮的深意，幽怨之情已在不言之中了。
這首詞寫景狀物多用白描，清麗疏淡，情味蘊藉，與“花間”濃麗香艷、鏤金錯彩的詞風迥異。作者寫的閨中人，不描摹其體態衣妝，不明言其多情善感，除了“含愁”一句正面點明其期待與失望，再以“玉爐”一句烘托其期待之久，相思之苦，其余各句，均于景物描寫中帶出她的形影與神態，這正是詞論家所稱道的融情入景的功力。前人論詞的章法，講究“短章蘊藉”，言盡意不盡。此詞就是一首情景相生、含蓄蘊藉的佳作。它那情在言外的意蘊，比起痛快淋漓的表白，更具有耐人尋味的魅力。尤其篇末“東風滿樹花飛”一句，形象凄艷，含蘊無窮。
毛熙震，[約公元九四七年前后在世]字不詳，蜀人。生卒年均不詳，約后晉高祖天福中前后在世。曾為后蜀秘書監。熙震善為詞，今存二十九首，（見《唐五代詞》）辭多華麗。
8.有沒有懷念故人的古詩
【標題】：寄揚州韓綽判官 【年代】：唐 【作者】：杜牧 【體裁】：七絕 【類別】：代簡 【內容】：-------------------- 青山隱隱水迢迢，秋盡江南草未凋。
二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫。 【賞析】：-------------------- 【注解】： 1、迢迢：形容遙遠。
2、玉人：指韓綽，含贊美之意。 【韻譯】： 青山隱隱起伏，江流千里迢迢。
時令已過深秋，江南草木枯凋。 揚州二十四橋，月色格外嬌嬈。
老友你在何處，聽取美人吹簫？ 【評析】： 這是一首調笑詩。詩的首聯是寫江南秋景，說明懷念故人的背景，末聯是借揚州 二十四橋的典故，與友人韓綽調侃。
意思是說你處在東南形勝的揚州，當此深秋之 際，在何處教玉人吹簫取樂呢？意境優美，清麗俊爽，情趣盎然，千百年來，傳誦不 衰。 【簡析】： 這首詩表現了深深的惆悵情思，引人遐想 【標題】：夏日南亭懷辛大 【年代】：唐 【作者】：孟浩然 【體裁】：五古 【內容】：-------------------- 山光忽西落，池月漸東上。
散發乘夜涼，開軒臥閑敞。 荷風送香氣，竹露滴消響。
欲取鳴琴彈，慨無知音賞。 感此懷故人，終霄勞夢想。
【賞析】：-------------------- 【簡析】： 這首詩充滿懷念故人的情緒，寫出閑適自得的情趣，表達出無知音的感慨。 文字行如流水，層遞自然，極富韻味。
① ：詩題一無“夏日”。 ② 夕：一作“夜”。
【注解】： 1、山光：山上的日光。 2、池月：即池邊月色。
3、軒：窗。 【韻譯】： 夕陽忽然間落下了西山， 東邊池角明月漸漸東上。
披散頭發今夕恰好乘涼， 開窗閑臥多么清靜舒暢。 清風徐徐送來荷花幽香， 竹葉輕輕滴下露珠清響。
心想取來鳴琴輕彈一曲， 只恨眼前沒有知音欣賞。 感此良宵不免懷念故友， 只能在夜半里夢想一場。
【評析】： 此詩寫夏夜水亭納涼清爽閑適和對友人的懷念。 詩的開頭寫夕陽西下與素月東升，為納涼設景。
三、四句寫沐后納涼，表現閑情適意。五、六句由嗅覺繼續寫納涼的真實感受。
七、八句寫由境界清幽想到彈琴，想到“知音”、從納涼過渡到懷人。最后寫希望友人能在身邊共度良宵而生夢。
全詩感情細膩，語言流暢，層次分明，富于韻味。“荷風送香氣，竹露滴清響”句，納涼消暑之佳句。
【標題】：哀范君三章 【年代】：近代 【作者】：魯迅 【體裁】：五律 【內容】：-------------------- 風雨飄搖日，余懷范愛農。 華顛萎寥落，白眼看雞蟲。
世味秋荼苦，人間直道窮。 奈何三月別，竟爾失畸躬。
海草國門碧，多年老異鄉。 狐貍方去穴，桃偶已登場。
故里寒云惡，炎天凜夜長。 獨沉清冷水，能否滌愁腸？ 把酒論當世，先生小酒人。
大圜猶茗艼，微醉自沈淪。 此別成終古，從茲絕緒言。
故人云散盡，我亦等輕塵！ 【賞析】：-------------------- 作于：（1912年） 我于愛農之死，為之不怡累日，至今未能釋然。 昨忽成詩三章，隨手寫之，而忽將 雞蟲做入，真是奇絕妙絕，辟歷一聲，群小之大狼狽。
今錄上，希大鑒定家鑒定， 如不惡，乃可登諸《民興》也。天下雖未必仰望已久，然我亦能已于言乎？二十三 日，樹又言。
原詩最初發表于1912年8月21日紹興《民興日報》，暑名黃棘。 1934年 魯迅把第三首編入《集外集》時題作《哭范愛農》，“當世”作“天下”，“自” 作“合”，“此別成終古，從茲絕緒言”作“幽谷無窮夜，新宮自在春”。
許壽裳 《懷舊》：“先兄讀了，很贊美它；我尤其愛‘狐貍方去穴’的兩句，因為他在那 時已經看出袁世凱要玩把戲了。 ” ①《詩·鴟[號鳥]》：“風雨所飄搖。”
②白眼：《晉書·阮籍》：“（阮籍）見禮俗之士，以白眼對之。”雞蟲：杜甫《 縛雞行》：“雞蟲得失無了時，注目寒江倚山閣。”
雞蟲暗指排擠范愛蟲的自由黨 主持人何幾仲，故“奇絕妙絕”。 ③荼苦：《詩·谷風》：“誰謂荼苦，其甘如薺。
” ④李白《早春于江夏送蔡十還家云夢序》：“海草三綠，不歸國門。” ⑤大圜：《呂氏春秋·序意》：“爰有大圜在上。”
⑥緒言：《莊子·漁父》：“曩者，先生有緒言而去。” 【標題】：段九秀才處見亡友呂衡州書跡 【年代】：唐 【作者】：柳宗元 【體裁】：七絕 【內容】：-------------------- 交侶平生意最親，衡陽往事似分身。
袖中忽見三行字，拭淚相看是故人。 【標題】：對月憶嵩陽故人 【年代】：唐 【作者】：施肩吾 【體裁】：七古 【內容】：-------------------- 團團月光照西壁，嵩陽故人千里隔。
不知三十六峰前，定為何處峰前客。 【標題】：多情 【年代】：唐 【作者】：鄭谷 【體裁】：七律 【內容】：-------------------- 賦分多情卻自嗟，蕭衰未必為年華。
睡輕可忍風敲竹， 飲散那堪月在花。薄宦因循拋峴首，故人流落向天涯。
鶯春雁夜長如此，賴是幽居近酒家。 【標題】：玉蝴蝶 【年代】：北宋 【作者】：柳永 【內容】：-------------------- 望處雨收云斷，憑欄悄悄，目送秋光。
晚景蕭疏，堪動宋玉悲涼。 水風輕、萍花漸老，月露冷、梧葉飄黃。
遺情傷。故人何在？煙水茫茫。
難忘。文期灑會，幾孤風月，屢變星霜。
海闊山遙，未知何處是瀟湘？ 念雙燕、難憑遠信，指暮天、空識歸航。 黯相望。
斷鴻聲里，立盡斜陽。 【賞析】：-------------------- 【注釋】 ①堪動宋玉悲涼：宋玉《九辯》：“悲哉秋之。
9.詩句“去年燕子天涯,今年燕子誰家
作者：張炎出自宋代張炎的《清平樂·采芳人杳》 采芳人杳，頓覺游情少。
客里看春多草草，總被詩愁分了。去年燕子天涯，今年燕子誰家？ 三月休聽夜雨，如今不是催花。
作者：俞陛云張炎詞以“悲秋”見長，離愁別緒，萬感情懷皆可由秋景而發。如《清平樂》（候蛩凄斷）即是一首“悲秋”名作。
然而他的“傷春”之作也別具一格。一“秋”一“春”，景物不同，然其抒發的情懷卻是同出一源，——即傷亡國之情，感破家之痛。
此詞即是其“傷春”的一篇佳作。“采芳人杳”兩句，前句寫春光明媚，芳紅草綠，本是賞花采綠之時，然而此時卻人跡杳了，昔日美景歌舞生平，人頭攢動的景象一掃而空。
后句由前句而發出“頓覺游情少”之感。張炎寫詞，寫景常借故國家鄉西湖之景之筆。
西湖美景美不勝收，舉世聞名，然而在作者眼里，由于元兵的踐踏，西湖盛景已成過往云煙，人跡杳杳，游情慘淡。作者在此留下一個伏筆，不說元兵南掠，而言人杳，其中所含隱情，不言自明，非不想說，而不能說，也不必說也。
承接上兩句，“客里看春”兩句，似乎是寫后悔錯過春時，未能飽覽一年一度的大好春光。其實一句“客里看春”，客居異地，浪跡天涯，終年如無根之萍，因此看景只會“草草”，“被詩愁分了”，怎么會游興滿懷呢？“去年燕子”兩句，借寫燕子把上文欲說而未忍多說的話，又進一步做了一點吐露。
前后聯系在一起，才能更深入體會詞人的處境。張炎身世前文已知，其國破家亡卻經常或被政治逼迫北上大都，或因生活所迫，居無家所，家無常址，如同飛燕一樣羈泊無定，浪蕩天涯。
“去年燕子天涯，今年燕子誰家？”短短兩句話，道出作者說不出痛苦情思，其情切切，其感深深。 最后兩句“三月休聽夜雨，如今不是催花。”
“夜雨”指使“流水落花春去也”（南唐李后主《浪淘沙》）的夜雨，不是早春細雨，而是暮春急雨。“催花”不是催促花開而是“摧花折葉”的摧殘花草。
此時雨卻不是催花的媒劑，而是葬送春花的急雨。一“雨”雙關，透出家國身世之痛。
此詞最突出的就是對比、比興。物是人非的強烈對比滲透其中，借“燕子”比喻自己飄蕩無依，借“夜雨”比喻摧花折綠的殘暴的元兵。
寫作之中由景到人，由人到物，由物到情，層層深入，又層層翻新。有人評價說：“羈泊之懷，托諸燕子；易代之悲，托諸夜雨，深人無淺語也。
”參考資料： 1、俞陛云《宋詞選釋》。
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