華閱文章網1.望江南的意思
望江南·超然臺作
朝代：宋代
作者：蘇軾
原文：
春未老，風細柳斜斜。試上超然臺上看，半壕春水一城花。煙雨暗千家。
寒食后，酒醒卻咨嗟。休對故人思故國，且將新火試新茶。詩酒趁年華。
譯文
春天還沒有過去，微風細細，柳枝斜斜隨之起舞。登上超然臺遠遠眺望，護城河只半滿的春水微微閃動，城內則是繽紛競放的春花。更遠處，家家瓦房均在雨影之中。
寒食節過后，酒醒反而因思鄉而嘆息不已，只得自我安慰：不要在老朋友面前思念故鄉了，姑且點上新火來烹煮一杯剛采的新茶，作醉酒都要趁年華尚在啊。
2.望江南的翻譯和賞析
望江南 李煜 多少淚，斷臉復橫頤。
心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。 腸斷更無疑。
【句解】： 多少淚，斷臉復橫頤。 斷臉復橫頤，寫眼淚縱橫交流貌，頤，指臉頰。
此句與前首起句看似形式相同，其實結構大有不同，前首恨由夢生，而“多少淚，斷臉復橫頤。”完全從正面刻畫描寫，無盡的淚水縱橫交流于臉頰，“復”字更加突出淚水連綿不絕的樣子。
詞人極度傷心無處排遣，惟有日日以淚洗面。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。
鳳笙，相傳蕭史、弄玉夫婦吹蕭，蕭聲引動鳳，后人便以“鳳”字形容笙蕭，比喻笙蕭之美好。心中的痛楚能夠向誰訴說呢，和著眼淚不說也罷，鳳蕭聲聲，如怨如訴，留淚傷情之時還是不要吹的好，這樣只能令心中的悲痛愈發加重。
“莫將”、“休向”看似告戒他人的語氣，實則是詞人自己警戒自己。 腸斷更無疑。
若真是要和淚說，淚時吹，那定是斷腸無疑的啊！詞人心中不住地勸慰自己，可是真的能說服么？唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中道：“‘斷腸’一句，承上說明心中悲哀，更見人間歡樂，于己無分，而茍延殘喘，亦無多日，真傷心垂絕之音也”。 【評解】： 詞人直接由淚入手，極盡描摹，斷臉橫頤，儼然在目。
隨后卻作勸慰語，心事不必再說，鳳笙不必再吹，無窮難言之隱，直欲含淚而吞。“斷腸”一句，直截了當，詞人終于將極度悲痛失聲傾訴。
劉永濟于《唐五代兩宋詞簡析》提道：“昔人謂后主亡國后之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑之言也。”實乃貼切。
3.望江南這首詩的意思
登上超然臺遠眺， 春色尚未褪盡， 和風習習， 吹起柳絲千條細，這一灣護城河水繞了半座城， 滿城內皆是春花燦爛， 迷迷蒙蒙的細雨飄散在城中。寒食之后， 春意是該減了， 酒醒后， 面對這許許多多的無力與責任，
我也不禁要嗟嘆呀！罷！ 我不該在這美好的春天里， 對著朋友們說著這些嚴肅又沉重的事， 這樣子吧！ 取來寒食后的新火試煮今年初采的新茶， 我們要喝酒或是要作詩， 都得趁著美好的時節呀！ 且莫辜負韶華。
寫作背景：
本篇作于熙寧九年（1076）暮春。超然臺上，望中滿城煙雨，觸動鄉思無限，蘇軾即景填詞。又，作者另有散文名篇《超然臺記》行世。
鑒賞一：
宋神宗熙寧七年（1074）秋，蘇軾由杭州移守密州（今山東諸城）。次年八月， 他命人修葺城北舊臺，并由其弟蘇轍題名“超然”，取《老子》“雖有榮觀，燕處超然”之義。熙寧九年暮春，蘇軾登超然臺，眺望春色煙雨，觸動鄉思，寫下了此作。這首豪邁與婉約相兼的詞，通過春日景象和作者感情、神態的復雜變化，表達了詞人豁達超脫的襟懷和“用之則行，舍之則藏”的人生態度。詞的上片寫登臺時所見暮春時節的郊外景色。
首以春柳在春風中的姿態—— “風細柳斜斜”，點明當時的季節特征：春已暮而未老。“試上”二句，直說登臨遠眺，而“半壕春水一城花”，在句中設對，以春水、春花，將眼前圖景鋪排開來。然后，以“煙雨暗千家”作結，居高臨下，說煙雨籠罩著千家萬戶。于是，滿城風光，盡收眼底。作者寫景，注意色彩上的強烈對比作用，把春日里不同時空的色彩變幻，用明暗相襯的手法傳神地傳達出來。
下片寫情，乃觸景生情，與上片所寫之景，關系緊密。“寒食后，酒醒卻咨嗟”，進一步將登臨的時間點明。寒食，在清明前二日，相傳為紀念介子推，從這一天起，禁火三天；寒食過后，重新點火，稱為“新火” 。此處點明“寒食后” ，一是說，寒食過后，可以另起“新火” ，二是說，寒食過后，正是清明節，應當返鄉掃墓。但是，此時
卻欲歸而歸不得。以上兩句，詞情蕩漾，曲折有致，寄寓了作者對故國、故人不絕如縷的思念之情。“休對故人思故國，且將新火試新茶”寫作者為擺脫思鄉之苦，借煮茶來作為對故國思念之情的自我排遣，既隱含著詞人難以解脫的苦悶，又表達出詞人解脫苦悶的自我心理調適。
“詩酒趁年華”，進一步申明：必須超然物外，忘卻塵世間一切，而抓緊時機，借詩酒以自娛。“年華”，指好時光，與開頭所說“春未老”相應合。全詞所寫，緊緊圍繞著“超然”二字，至此，進入了“超然”的最高境界。這一境界，便是蘇軾在密州時期心境與詞境的具體體現。
這首詞情由景發，情景交融。詞中渾然一體的斜柳、樓臺、春水、城花、煙雨等暮春景象，以及燒新火、試新茶的細節，細膩、生動的表現了作者細微而復雜的內心活動，表達了游子熾烈的思鄉之情。將寫異鄉之景與抒思鄉之情結合得如此天衣無縫，足見作者藝術功力之深。
4.要《望江南》的翻譯
《憶江南》，又名《望江南》，其它名稱還有：《江南好》、《春去也》、《望江樓》、《夢江南》、《望江梅》等。
原唐教坊曲名，后用為詞牌。段安節《樂府雜錄》："《望江南》始自朱崖李太尉（德裕）鎮浙日，為亡妓謝秋娘所撰，本名《謝秋娘》，后改此名。
"自唐代白居易作《憶江南》三首，本調遂改名為《憶江南》。 《金奩集》入"南呂宮"。
單調二十七字，三平韻。中間七言兩句，以對偶為宜。
第二句亦有添一襯字者。宋人多用雙調。
王琪 江南月，清夜滿西樓。 云落開時冰吐鑒，浪花深處玉沉鉤。
圓缺幾時休。 星漢迥，風露入新秋。
丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。 天上共悠悠。
王琪詞作鑒賞 王琪的這首詠月詞，借景抒懷，托物言情：夜月的圓缺不休，象征人事的聚散無常；嫦娥的形象寄寓深沉而痛切的離愁，寫盡了人間的悲歡離合。全詞寫景生動，體物精微，意境悠遠，含蓄蘊藉。
起句“江南月，清夜滿西樓”，寫一個天朗氣清的秋夜，明亮的月光灑滿了西樓。“云落開時冰吐鑒，浪花深處玉沉鉤。”
月升月落，月圓月缺，不知重復了多少次。上句寫天上月，云堆散開之時，圓月如冰鑒（鏡）高懸天宇；下句寫江中月，浪花綻放深處，缺月似玉鉤沉落江心。
前句“鑒”寫月圓，后句“鉤”寫月缺：“冰吐鑒”、“玉沉鉤”，句式新穎別致。本應是“冰鑒”、“玉鉤”為詞，作者以動詞“吐”、“沉”隔開名詞詞組“冰鑒”、“玉鉤”，這樣冰、玉狀月色的皎潔；鑒、鉤描明月的形態，不僅句式有頓挫峭撥之妙，而且詞意上也頗具匠心。
上片結句“圓缺幾時休”，既承接收攏了前兩句，又以月圓月缺何時了的感慨，十分自然地開啟了下片。 下片首句“星漢迥，風露入新秋”，寫斗轉星移，銀河迢迢，不覺又是金風玉露的新秋。
“丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。”月中丹桂四時不謝，雖然它不會因秋而凋零；但月中嫦娥離群索居，無休止的孤寂的生活中，肯定體驗到了離別的痛苦。
素娥，嫦娥之別稱。丹桂，神話傳說月中有桂樹，高五百丈，斫之，樹創隨合（段成式《酉陽雜俎。
天咫》）。結句“天上共悠悠”，道出了人間離人和天上嫦娥，都為月缺人分離、月圓人未圓而黯然神傷。
悠悠，憂思綿遠的樣子。一個“共”字，收到了“一石擊雙鳥”的藝術效果。
這首詠月詞，留給讀者的回味是深長悠遠的。那清麗瀟灑、簡約含蓄的風致，確乎是人們難以忘懷的。
2、望江南 吳文英 三月暮，花落更情濃。 人去秋千閑掛月，馬停楊柳倦嘶風。
堤畔畫船空。 懨懨醉，盡日小簾櫳。
宿燕夜歸銀燭外，流鶯聲在綠陰中。 無處覓殘紅。
吳文英詞作鑒賞 這是一首傷春懷遠的艷情詞，在名家的筆下以雅秀的筆意和綿密的章法描摹而出，一點都不顯俗套，反而是曲曲傳出了戀人的真摯情感和深微心理。 “三月暮，花落更情濃”。
暮春三月，這里說的不是花落水流紅、閑愁萬種的時節。“更情濃”，濃情密意，指的應是歡情。
那么，“人去秋千閑掛月，馬停楊柳倦嘶風。堤畔畫船空”幾句呢，初讀之下，很可能覺得是在寫“方留戀處，蘭舟催發”的分手情狀；況且“秋千閑掛月”，也容易使人聯想到韓偓的《寒食夜》：“夜深斜搭秋千索，樓閣朦朧煙雨中”，或者夢窗自己的《風入松》：“黃蜂頻撲秋千索，有當時纖手香凝。”
但細細尋繹下去，便會知道都對不上號。 這里繪制的絕不是雨橫風狂三月暮的凄涼圖畫。
“人去”、“馬停”的筆墨，其間實在是隱去了若干具體的情事。一幕情深意密的“相見歡”，寫到如此隱約迷離，含渾蘊藉，手法可謂高明極了。
不去實寫柳陰搖出畫船來的情狀，也不去細摹仕女秋千會的場景，而是完全看不到人的活動，作者只是側擊旁敲，輕靈地烘托出一個類似“空鏡頭”的畫面：閑掛月中的秋千索、駐泊堤旁的畫船、拴系于垂楊的馬匹。這一切都在無誤地牽引著讀者的神思，循著詞人的細密思路，順理成章地湊泊過去：倦馬嘶風、柳邊船歇——待人歸！夜已深沉，月已朦朧。
全部的環境完全被一種靜謐、甜美、而又圣潔的氛圍籠罩著。這，就是詞的上片的不寫之寫。
實際上，而今樂事他年淚，這種對歡情的描寫，其實是在為下片的悲感作鋪墊。 季節，由春入夏；情感，也由似酒如密的濃情過濾到神態懨懨的如癡如醉。
世事猶如春夢，失去便不可復得；人也如同飛鴻離去后也不再復回。密約幽期不可復得，峽云無跡各自西東，剩下的只有無窮的悵惘和不盡的憶念，她也許只會獨自守著窗兒，整日價在情思昏昏中打發日子罷了。
“宿燕夜歸銀燭外”，用的是溫庭筠《池塘七夕》詩“銀燭有光妨宿燕”的旖旎字面，而指的卻是人此時的孤棲處境。下一句“流鶯聲在綠陰中”綠陰內流鶯啼囀，更是使人傷春不忍聽，加倍烘托出主人公旁徨寂寞的心境。
最后以“無處覓殘紅”歇拍，對應上文的“花落”，也點明景情迥異聚散匆匆的無奈，哀婉的歌聲里傾注著作者對不幸的主人公的綿邈深情。夢窗詞擅長以離合吞吐之法抒寫感懷舊游之情。
比較而言，長調慢詞的篇幅更易于酣暢鋪排，直抒哀樂，而《望江南》這樣的小詞，要傳出虛實相生，悲歡迷見的韻調，實有相當的難度，而作者卻巧妙地將上下片屬于兩段時間。
5.望江南 溫庭筠解釋
望江南 溫庭筠 梳洗罷， 獨倚望江樓。
過盡千帆皆不是， 斜暉脈脈水悠悠。 腸斷白蘋洲。
賞析溫庭筠《望江南》 這首小令，只有二十七個字。“詞之難于令曲，如詩之難于絕句”，“一句一字閑不得”（《白香詞譜箋》）。
起句“梳洗罷”，看似平平，“語不驚人”。但這三個字內容豐富，給讀者留了許多想像的余地。
這不是一般人早晨起來的洗臉梳頭，而是特定的人物（思婦），在特定條件（準備迎接久別的愛人歸來）下，一種特定情緒（喜悅和激動）的反映。 在中國古典詩歌中，常以“爐薰闔不用，鏡匣上塵生。
綺羅失常色，金翠暗無精”之類的描寫來表現思婦孤寂痛苦的生活和心情。本篇用法有所不同，離別的痛苦，相思的寂寞，孤獨的日子似乎就要過去，或者說她希望中的美好日子似乎就要來到，于是，臨鏡梳妝，顧影自憐，著意修飾一番。
結果是熱烈的希望之火遇到冰冷的現實，帶來了深一層的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明鏡不治”“首如飛蓬”的苦境中去。這三個字，把這個女子獨居的環境，深藏內心的感情變化和對美好生活的向往，不是生動地表現出來了嗎？ 接著，出現了一幅廣闊、多彩的藝術畫面：“獨倚望江樓。”
江為背景，樓為主體，焦點是獨倚的人。這時的女子，感情是復雜的；隨著時間的推移，情緒是變化的。
初登樓時的興奮喜悅，久等不至的焦急，還有對往日的深沉追懷……這里，一個“獨”字用得很傳神。“獨”字，既無色澤，又無音響，卻意味深長。
這不是戀人昵昵情語的“互倚”，也不是一群人嘰嘰喳喳的“共倚”，透過這無語獨倚的畫面，反映了人物的精神世界。一幅美人憑欄遠眺圖，卻是“誤幾回天際識歸舟”的“離情正苦”。
把人、景、情聯系起來，畫面上就有了盛妝女子和美麗江景調和在一起的斑斕色彩，有了人物感情變化和江水流動的交融。 “過盡千帆皆不是”，是全詞感情上的大轉折。
這句和起句的歡快情緒形成對照，鮮明而強烈；又和“獨倚望江樓”的空寂焦急相連結，承上而啟下。船盡江空，人何以堪！希望落空，幻想破滅，這時映入她眼簾的是“斜暉脈脈水悠悠”，落日流水本是沒有生命的無情物，但在此時此地的思婦眼里，成了多愁善感的有情者。
這是她的痛苦心境移情于自然物而產生的一種聯想類比。斜陽欲落未落，對失望女子含情脈脈，不忍離去，悄悄收著余暉；不盡江水似乎也懂得她的心情，悠悠無語流去。
它像一組電影鏡頭：一位著意修飾的女子，倚樓凝眸煙波浩淼的江水，等待久別不歸的愛人，從日出到日落，由希望變失望，把這個女子的不幸，表現得多么動人。 至此，景物的描繪，感情的抒發，氣氛的烘托，都已成熟，最后彈出了全曲的最強音：“腸斷白蘋洲。”
“末句最當留意，有余不盡之意始佳。”和全詞“不露痕跡”相較，末句點出主題似太直，但在感情的高潮中結句，仍有“有余不盡之意”。
白蘋洲在何處？俞平伯先生說，不要“過于落實，似泛說較好”，（俞平伯《唐宋詞選釋》），這是極為深刻的見解。但在本篇的藝術描寫中，應該是江中確有白洲在的，不是比喻、想像，也不是泛指，而是實寫。
獨倚望江樓，一眼就可看到此洲，但那時盼人心切，只顧看船而不見有洲了。千帆過盡，斜暉脈脈，江洲依舊，不見所思，能不腸斷！ 詞是注重作家主觀抒情的藝術形式。
這首小令，情真意切，生動自然，沒有矯飾之態和違心之語。詞中出現的樓頭、船帆、斜暉、江水、小洲，這些互不相干的客觀存在物，思婦的由盼郎歸來的喜悅到“腸斷白蘋洲”的痛苦失望，這些人物感情神態的復雜變化，作家經過精巧的藝術構思，使之成為渾然一體的藝術形象。
作家的思想感情像一座橋梁，把這些景物、人物聯系了起來，而且滲透到了景物描繪和人物活動之中，成了有機的藝術整體，使冰冷的樓、帆、水、洲好像有了溫度，有了血肉生命，變得含情脈脈；使分散孤立的風景點，融合成了具有內在邏輯聯系的藝術畫面；使人物的外在表現和內在的心理活動完美統一地顯示出來。這正是現實生活中的思婦的怨和恨，血和淚，深深地感動了作家；在這些似乎平靜的字句中，跳動著作家真摯熱烈的心。
這首小令，像一幅清麗的山水小軸，畫面上的江水沒有奔騰不息的波濤，發出的只是一種無可奈何的嘆息，連落日的余暉，也缺乏峻刻的寓意，盤旋著一股無名的愁悶和難以排遣的怨恨。還有那臨江的樓頭，點點的船帆，悠悠的流水，遠遠的小洲，都惹人遐想和耐人玩味，有著一種美的情趣，一種情景交融的意境。
這首小令，看似不動聲色，輕描淡寫中醞釀著熾熱的感情，而且宛轉起伏，頓挫有致，于不用力處看出“重筆”。 思婦題材寫的人很多，可說是個“熱門題材”，但這首小令，不落俗套，很有特色。
這也是個軟題材，但這首小令不是軟綿綿的，情調積極、健康、樸素。在有著綺靡側艷“花間”氣的溫詞中，這首小令可說是情真意切，清麗自然，別具一格的精品。
（選自《唐宋詞鑒賞集》，人民文學出版社1983年版）。
6.望江南 溫庭筠 賞析
《望江南·梳洗罷》是唐代文學家溫庭筠的詞作。
其內容為：“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。
腸斷白蘋洲。”此詞表現了一位因心上人遠行而獨處深閨的女子的生活狀況的內心感情。
望江南 梳洗罷，獨倚望江樓。 過盡千帆皆不是，斜暉①脈脈②水悠悠。
腸斷白蘋洲③。【注釋】 ①斜暉：偏西的陽光。
②脈脈（mòmò）：含情凝視、情意綿綿的樣子。這里形容陽光微弱； ③白蘋（pín）洲：開滿白色 蘋花的水中小塊陸地。
古代詩詞中長用以代指分別的地方。白蘋，一種水中浮草。
人民教育出版社/語文九年級上冊，“蘋”簡體：上“艸” 下“頻” 讀pín。 【譯文】 梳洗完畢，獨自一人登上望江樓，倚靠著樓柱凝望著滔滔江面。
千帆過盡盼望的人。《望江南·梳洗罷》是唐代文學家溫庭筠的詞作。
其內容為：“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。
腸斷白蘋洲。”此詞表現了一位因心上人遠行而獨處深閨的女子的生活狀況的內心感情。
望江南 梳洗罷，獨倚望江樓。 過盡千帆皆不是，斜暉①脈脈②水悠悠。
腸斷白蘋洲③。【注釋】 ①斜暉：偏西的陽光。
②脈脈（mòmò）：含情凝視、情意綿綿的樣子。這里形容陽光微弱； ③白蘋（pín）洲：開滿白色 蘋花的水中小塊陸地。
古代詩詞中長用以代指分別的地方。白蘋，一種水中浮草。
人民教育出版社/語文九年級上冊，“蘋”簡體：上“艸” 下“頻” 讀pín。 【譯文】 梳洗完畢，獨自一人登上望江樓，倚靠著樓柱凝望著滔滔江面。
千帆過盡盼望的人都沒有出現，太陽的余暉脈脈地灑在江面上，江水慢慢地流著。 思念的柔腸縈繞在那片白蘋洲上。
此詞寫一女子登樓遠眺、盼望歸人的情景，表現了她從希望到失望以致最后的“腸斷”的感情。 這是一首小令，只有二十七個字。
“詞之難于令曲，如詩之難于絕句”，“一句一字閑不得”（《白香詞譜箋》）。起句“梳洗罷”，看似平平，“語不驚人”。
但這三個字內容豐富，給讀者留了許多想像的余地。這不是一般人早晨起來的洗臉梳頭，而是特定的人物（思夫），在特定條件（準備迎接久別的愛人歸來）下，一種特定情緒（喜悅和激動）的反映。
在中國古典詩歌中，常以“爐薰闔不用，鏡匣上塵生。綺羅失常色，金翠暗無精”之類的描寫來表現思婦孤寂痛苦的生活和心情。
本篇用法有所不同，離別的痛苦，相思的寂寞，孤獨的日子似乎就要過去，或者說她希望中的美好日子似乎就要來到，于是，臨鏡梳妝，顧影自憐，著意修飾一番。結果是熱烈的希望之火遇到冰冷的現實，帶來了深一層的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明鏡不治”“首如飛蓬”的苦境中去。
這三個字，把這個女子獨居的環境，深藏內心的感情變化和對美好生活的向往，不是生動地表現出來了嗎？ 接著，出現了一幅廣闊、多彩的藝術畫面：“獨倚望江樓。”江為背景，樓為主體，焦點是獨倚的人。
這時的女子，感情是復雜的；隨著時間的推移，情緒是變化的。初登樓時的興奮喜悅，久等不至的焦急，還有對往日的深沉追懷……這里，一個“獨”字用得很傳神。
“獨”字，既無色澤，又無音響，卻意味深長。這不是戀人昵昵情語的“互倚”，也不是一群人嘰嘰喳喳的“共倚”，透過這無語獨倚的畫面，反映了人物的精神世界。
一幅美人憑欄遠眺圖，卻是“誤幾回天際識歸舟”的“離情正苦”。把人、景、情聯系起來，畫面上就有了盛妝女子和美麗江景調和在一起的斑斕色彩，有了人物感情變化和江水流動的交融。
“過盡千帆皆不是”，是全詞感情上的大轉折。這句和起句的歡快情緒形成對照，鮮明而強烈；又和“獨倚望江樓”的空寂焦急相連結，承上而啟下。
船盡江空，人何以堪！希望落空，幻想破滅，這時映入她眼簾的是“斜暉脈脈水悠悠”，落日流水本是沒有生命的無情物，但在此時此地的思婦眼里，成了多愁善感的有情者。這是她的痛苦心境移情于自然物而產生的一種聯想類比。
斜陽欲落未落，對失望女子含情脈脈，不忍離去，悄悄收著余暉；不盡江水似乎也懂得她的心情，悠悠無語流去。它像一組電影鏡頭：一位著意修飾的女子，倚樓凝眸煙波浩淼的江水，等待久別不歸的愛人，從日出到日落，由希望變失望，把這個女子的不幸，表現得多么動人。
至此，景物的描繪，感情的抒發，氣氛的烘托，都已成熟，最后彈出了全曲的最強音：“腸斷白蘋洲。”“末句最當留意，有余不盡之意始佳。”
和全詞“不露痕跡”相較，末句點出主題似太直，但在感情的高潮中結句，仍有“有余不盡之意”。白蘋洲在何處？俞平伯先生說，不要“過于落實，似泛說較好”，（俞平伯《唐宋詞選釋》），這是極為深刻的見解。
但在本篇的藝術描寫中，應該是江中確有白洲在的，不是比喻、想像，也不是泛指，而是實寫。獨倚望江樓，一眼就可看到此洲，但那時盼人心切，只顧看船而不見有洲了。
千帆過盡，斜暉脈脈，江洲依舊，不見所思，能不腸斷！ 詞是注重作家主觀抒情的藝術形式。這首小令，情真意切，生動自然，沒有矯飾之態和違心之語。
詞中出現的樓頭、船帆、斜暉、江水、小洲，這些互不相干的客觀存在物，思婦的由盼郎歸來。
