華閱文章網1. 唐宋元明清的著名詩人及其著名詩詞曲
唐：
望廬山瀑布
李白
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
山居秋暝
王維
空山新雨后，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
宋：
如夢令
李清照
常記溪亭日暮，沈醉不知歸路。
興盡晚回舟，誤入藉花深處。
爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺
如夢令
李清照
昨夜雨疏風驟。濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道“海棠依舊”。
知否，知否？應是綠肥紅瘦！
江城子
蘇軾
乙卯正月二十日夜記夢
十年生死兩茫茫，
不思量， 自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。
縱使相逢應不識，
塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉，
小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。
料得年年腸斷處，
明月夜，短松岡。
雨霖鈴（柳永最負盛名的一首詞）
柳永
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒， 留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處， 楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。
蝶戀花
歐陽修
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數.玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路.
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住.淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去.
元：
《天凈沙 秋思》
馬致遠
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。
[滾繡球]
關漢卿
有日月朝暮懸，有鬼神掌著生死權。
天地也只合把清濁分辨，可怎生糊突了盜跖顏淵。
為善的受貧窮更命短，造惡的享富貴又壽延。
天地也做得個怕硬欺軟，卻元來也這般順水推船。
地也，你不分好歹何為地？
天也，你錯勘賢愚枉做天！
哎，只落得兩淚漣漣。
明：
詠石灰
于謙
千錘萬擊出深山，烈火焚燒若等閑。
粉身碎骨全不顧，要留清白在人間。
清：
《長相思》
清·納蘭性德
山一程，水一程，身向逾關那畔行，夜深千帳燈。
風一更，雪一更，聒碎鄉心夢不成，故園無此聲。
《己亥雜詩》
龔自珍
九州生氣恃風雷，
萬馬齊喑究可哀。
我勸天公重抖擻，
不拘一格降人才。
2. 唐詩、宋誰、元誰、和明清的詩人
漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說 明清是小說的繁榮時代： 明清是中國小說史上的繁榮時期。
從明代始，小說這種文學形式充分顯示出其社會作用和文學價值﹐打破了正統詩文的壟斷，在文學史上，取得與唐詩﹑宋詞﹑元曲并列的地位。清代則是中國古典小說盛極而衰并向近現代小說轉變的時期。
我國小說在魏晉南北朝時期初具規模，志人志怪，為明清小說的繁榮準備了條件。元末明初，在話本的基礎上，產生了長篇章回小說《三國演義》、《水滸傳》、《西游記》等。
而《三國演義》是羅貫中所記載的在民間流傳的三國故事。
3. 唐宋元明清的詩
只有一萬字的輸入空間，這里寫不下。
芙蓉樓送辛漸 盛唐.王昌齡 寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。 洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。
【品評】 芙蓉樓原名西北樓，遺址在潤州（今江蘇鎮江）西北。登臨可以俯瞰長江，遙望江北。
這首詩大約作于開元二十九年以后。王昌齡當時為江寧（今南京市）丞，辛漸是他的朋友，這次擬由潤州渡江，取道揚州，北上洛陽。
王昌齡可能陪他從江寧到潤州，然后在此分手。這詩原題共兩首，第二首說到頭天晚上詩人在芙蓉樓為辛漸餞別，這一首寫的是第二天早晨在江邊離別的情景。
“ 寒雨連江夜入吳 ” ，迷蒙的煙雨籠罩著吳地江天，織成了無邊無際的愁網。夜雨增添了蕭瑟的秋意，也渲染出離別的黯淡氣氛。
那寒意不僅彌漫在滿江煙雨之中，更沁透在兩個離人的心頭。 “ 連 ” 字和 “ 入 ” 字寫出雨勢的平穩連綿，江雨悄然而來的動態能為人分明地感知，則詩人因離情縈懷而一夜未眠的情景也自可想見。
但是，這一幅水天相連、浩渺迷茫的吳江夜雨圖，不也展現了一種極其高遠壯闊的境界嗎？中晚唐詩和婉約派宋詞往往將雨聲寫在窗下梧桐、檐前鐵馬、池中殘荷等等瑣物上，而王昌齡卻并不實寫如何感知秋雨來臨的細節，他只是將聽覺視覺和想象概括成連江入吳的雨勢，以大片淡墨染出滿紙煙雨，這就用浩大的氣魄烘托了 “ 平明送客楚山孤 ” 的開闊意境。 清晨，天色已明，辛漸即將登舟北歸。
詩人遙望江北的遠山，想到行人不久便將隱沒在楚山之外，孤寂之感油然而生。在遼闊的江面上，進入詩人視野的當然不止是孤峙的楚山，浩蕩的江水本來是最易引起別情似水的聯想的，唐人由此而得到的名句也多得不可勝數。
然而王昌齡沒有將別愁寄予隨友人遠去的江水，卻將離情凝注在矗立于蒼莽平野的楚山之上。因為友人回到洛陽，即可與親友相聚，而留在吳地的詩人，卻只能象這孤零零的楚山一樣，佇立在江畔空望著流水逝去。
一個 “ 孤 ” 字如同感情的引線，自然而然牽出了后兩句臨別叮嚀之辭： “ 洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。 ” 早在六朝劉宋時期，詩人鮑照就用 “ 清如玉壺冰 ” （《代白頭吟》）來比喻高潔清白的品格。
自從開元宰相姚崇作《冰壺誡》以來，盛唐詩人如王維、崔顥、李白等都曾以冰壺自勵，推崇光明磊落、表里澄澈的品格。王昌齡托辛漸給洛陽親友帶去的口信不是通常的平安竹報，而是傳達自己依然冰清玉潔、堅持操守的信念，是大有深意的。
據《唐才子傳》和《河岳英靈集》載，王昌齡曾因不拘小節， “ 謗議沸騰，兩竄遐荒 ” ，開元二十七年被貶嶺南即是第一次，從嶺南歸來后，他被任為江寧丞，幾年后再次被貶謫到更遠的龍標，可見當時他正處于眾**毀的惡劣環境之中。詩人在這里以晶瑩透明的冰心玉壺自喻，正是基于他與洛陽詩友親朋之間的真正了解和相互信任，這決不是洗刷讒名的表白，而是蔑視謗議的自譽。
因此詩人從清澈無瑕、澄空見底的玉壺中捧出一顆晶亮純潔的冰心以告慰友人，這就比任何相思的言辭都更能表達他對洛陽親友的深情。 即景生情，情蘊景中，本是盛唐詩的共同特點，而深厚有余、優柔舒緩。
“ 盡謝爐錘之跡 ” （胡應麟《詩藪》）又是王詩的獨特風格。本詩那蒼茫的江雨和孤峙的楚山，不僅烘托出詩人送別時的凄寒孤寂之情，更展現了詩人開朗的胸懷和堅強的性格。
屹立在江天之中的孤山與冰心置于玉壺的比象之間又形成一種有意無意的照應，令人自然聯想到詩人孤介傲岸、冰清玉潔的形象，使精巧的構思和深婉的用意融化在一片清空明澈的意境之中，所以天然渾成，不著痕跡，含蓄蘊藉，余韻無窮 花非花 中唐.白居易 花非花，霧非霧， 夜半來，天明去。 來如春夢幾多時？ 去似朝云無覓處。
【品評】 白居易詩不僅以語言淺近著稱，其意境亦多顯露。這首 “ 花非花 ” 卻頗有些 “ 朦朧 ” 味兒，在白詩中確乎是一個特例。
詩取前三字為題，近乎 “ 無題 ” 。首二句應讀作 “ 花 —— 非花，霧 —— 非霧 ” ，先就給人一種捉摸不定的感覺。
“ 非花 ” 、“ 非霧 ” 均系否定，卻包含一個不言而喻的前提：似花、似霧。因此可以說，這是兩個靈巧的比喻。
蘇東坡似從這里獲得一絲靈感，寫出了 “ 似花還似非花，也無人惜從教墜 ” （《水龍吟》）的名句。蘇詞所詠為楊花柳絮，而白詩所詠何物未嘗顯言。
但是，從 “ 夜半來，天明去 ” 的敘寫，可知這里取喻于花與霧，在于比方所詠之物的短暫易逝，難持長久。 單看 “ 夜半來，天明去 ” ，頗使讀者疑心是在說夢。
但從下句 “ 來如春夢 ” 四字，可見又不然了。 “ 夢 ” 原來也是一比。
這里 “ 來 ” 、“ 去 ” 二字，在音情上有承上啟下作用，由此生發出兩個新鮮比喻。 “ 夜半來 ” 者春夢也，春夢雖美卻短暫，于是引出一問： “ 來如春夢幾多時？ ”“ 天明 ” 見者朝霞也，云霞雖美卻易幻滅，于是引出一嘆： “ 去似朝云無覓處 ” 。
詩由一連串比喻構成，這叫博喻。它們環環緊扣，如云行水流，自然成文。
反復以鮮明的形象突出一個未曾說明的喻意。詩詞中善用博喻者不乏其例，如《古詩十九首》（明月皎夜光）之 “ 南箕北有斗，牽牛不負軛 ” ，賀鑄《青玉案》的 “ 一川煙。
4. 唐詩,宋詞,元
蒹葭 《詩經》 蒹葭蒼蒼，白露為霜。
所謂伊人，在水一方。 溯洄從之，道阻且長；溯游從之，宛在水中央。
玉案 元夕辛棄疾 東風夜放花千樹，更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路。
鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。 蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。
眾里尋他千百度。驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。
鵲橋仙 秦觀 纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。
江城子 蘇東坡 十年生死兩茫茫。不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。
料得年年斷腸處，明月夜，短松岡。 采桑子歐陽修輕舟短棹西湖好，綠水逶迤。
芳草長堤。隱隱笙歌處處隨。
無風水面琉璃滑，不覺船移。微動漣漪。
驚起沙禽掠岸飛。 鵲踏枝·蝶戀花晏殊檻菊愁煙蘭泣露。
羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦。
斜光到曉穿朱戶。昨夜西風凋碧樹。
獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素。
山長水闊知何處。 虞美人李煜春花秋月何時了，往事知多少。
小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。
問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。 。
5. 唐詩,宋什么,元什么,明清什么
唐詩、宋詞、元曲、明清小說。
1、唐詩 唐詩，泛指創作于唐朝詩人的詩。唐詩是中華民族珍貴的文化遺產之一，是中華文化寶庫中的一顆明珠。
同時也對世界上許多民族和國家的文化發展產生了很大影響，對于后人研究唐代的政治、民情、風俗、文化等都有重要的參考意義和價值。?2、宋詞 宋代盛行的一種中國文學體裁，宋詞是一種相對于古體詩的新體詩歌之一，標志宋代文學的最高成就。
宋詞句子有長有短，便于歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。
3、元曲 元曲，是盛行于元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式，元代發展成戲曲形式。
每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子，每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。
流行于大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。
散曲，盛行于元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和散套兩種。
4、明清小說 明清是中國小說史上的繁榮時期。從明代開始，小說這種文學形式充分顯示出其社會作用和文學價值，打破了正統詩文的壟斷。
在文學史上，取得與唐詩、宋詞、元曲并列的地位。清代則是中國古典小說盛極而衰并向近現代小說轉變的時期。
我國小說在魏晉南北朝時期初具規模，志人志怪，為明清小說的繁榮準備了條件。元末明初，在話本的基礎上，產生了長篇章回小說《三國演義》、《水滸傳》、《西游記》等。
而《三國演義》是羅貫中所記載的在民間流傳的三國故事。擴展資料：特點：1、唐詩 唐詩的形式是多種多樣的。
唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。
絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。
古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。
古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。
2、宋詞 詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用于娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。
而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”
詞最初主要流行于民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。
到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。詞終于在詩之外別樹一幟，成為中國古代最為突出的文學體裁之一。
3、元曲 元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵燦爛的花朵，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞明清小說鼎足并舉，成為我國文學史上一座重要的里程碑。元代是元曲的鼎盛時期。
一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬于不同的文學體裁。但也有相同之處。
兩者都采用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。
散曲是元代文學主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
4、小說 中國古代的敘事文學，到了明清時期步入了成熟期。就文學理念、文學體式和文學表現手段而言，明清小說以其完備和豐富將敘事文學推向了極致。
從明清小說所表現的廣闊的社會生活場景、豐碩的藝術創作成果和豐富的社會政治理想而言，明清小說無疑鑄就了中國古典文學的最后的輝煌。
