華閱文章網1. 姜夔最著名的詠物詞是什么
暗香 辛亥之冬，予載雪詣石湖。
止既月，授簡索句，且征新聲，作此兩曲。石湖把玩不已，使工奴隸習之，音節諧婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛？喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻、春風詞筆。
但怪得、竹外疏花，香冷入瑤席。江國，正寂寂。
嘆奇與路遙，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。
長記曾攜手處，千樹壓、西湖寒碧。又片片、吹盡也，幾時見得？ 疏影 姜夔 辛亥之冬，予載雪詣石湖。
止既月，授簡索句，且征新聲，作此兩曲。石湖把玩不已，使工奴隸習之，音節諧婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
苔枝綴玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，籬角黃昏，無言自倚修竹。
昭君不慣胡沙遠，但暗億、江南江北。想佩環、月夜歸來，化作此花幽獨。
猶記深宮舊事，那人正睡里，飛近蛾綠。
莫似春風，不管盈盈，早與安排金屋。還教一片隨波去，又卻怨、玉龍哀曲。
等恁時、重覓幽香，已入小窗橫幅。 《暗香》、《疏影》是文學史上著名的詠物詞，曾被譽為姜夔詞中具有代表性的作品。
關于這兩首詞的題旨，過去有許多說法，但都難以指實。實際上，這兩首詞只不過是借物詠懷、即景言情的抒情詩，寫的是作者所見所感，寄寓個人身世飄零和昔盛今衰的慨嘆。
古代詠梅的詩詞很多。但是，正如張炎在《詞源》中所說："詩之賦梅，唯和靖（林逋）一聯（指"疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏"）而已，世非無詩，無能與之齊驅耳。
詞之賦梅，唯白石《暗香》、《疏影》二曲，前無古人，后無來者，自立新意，真為絕唱。"張炎對林逋的《山園小梅》和姜夔《暗香》、《疏影》的評價是很高的。
姜夔這兩首詞并不一定有什么重大社會價值，但它卻能從現實的官感中引起詩興，摘林逋著名詩句為詞牌名，適當地提煉和化用某些與梅花有關的典故，并由此生發開去，立意超拔，另創新機，構思綿密，錯綜回環。而且能自度新曲，叮當成韻，鑄詞造句，意到語工，麗而不淫，雅而不澀，在藝術上確有獨到之處。
對這兩首詞揚之太高固然不當，抑之太下，恐亦非是。 《暗香》一詞，以梅花為線索，通過回憶對比，抒寫作者今昔之變和盛衰之感。
全詞可分為六層。上片，開篇至"不管清寒與攀摘"五句為第一層，從月下梅邊吹笛引起對往事的回憶。
那時，作者同美人在一起，折梅相贈，賦詩言情，境界何等幽雅，生活何等美滿！對未來充滿了希望？quot；何遜而今漸老"兩句，筆鋒陡轉，境界突變，作者年華已逝，詩情銳減，面對紅梅，再雉有當年那種春風得意的詞筆了。正如作者所說："才因老盡，秀句君休覓"（《驀山溪》）。
與上五句相比，境界何等衰颯。這是第二層。
從"但怪得"至上片結尾為第三層。這兩句點題，寫花木無知，多情依舊，把清冷的幽香照例送入詞人的室內，浸透著周圍的一切，盡管你"忘卻春風詞筆"，卻仍免不了撩起深長的情思，引起詞人的詩興。
下片承此申寫身世之感。從"江國"到"紅萼無言耿相憶"是第四層，感情曲折細膩而又富于變化。
換頭，敘寫獨處異鄉，空前冷清寂寞，內心情感波瀾起伏：先是想折梅投贈，卻又怕水遠山遙，風雪隔阻，難以寄到；次想借酒澆愁，但面對盈盈翠盞，反而是"酒未到，先成淚"；最后，作者想從窗外紅梅身上來尋求寄托并據以排遣胸中的別恨，然而引起的卻是更加使人難以忘情的回憶。些少六句，三致意焉。
"長憶曾攜手處"兩句，是第五層，其中"千樹壓西湖寒碧"是詞中的名句，境界幽美，詞語精工，冷峻之中透露出熱烈的氣氛。這是前句"憶"字的具體發揮。
這兩句說明詞人最難忘情的是西湖孤山的紅梅，它傲雪迎霜，幽香襲人，壓倒了凜冽的冬寒，似乎帶來了春天的信息。當？quot；攜手共游"，何等愜意！詞脈發展至此，終于形成高潮。
結尾兩句又是一層，詞筆頓時跌落，終于又出現了萬花紛謝的肅殺景象。"何時見得"一句埋伏下許多情思，引起無限懸念。
這首詞構思綿密，自出機抒。詞的創作雖與林逋《山園小梅》有關，但其境界卻遠遠超林逋的詩作，與陸游的《卜算子·詠梅》也不相類。
林詩"曲盡梅之體態"（見司馬光《溫公詩話》），陸詞借梅比喻詩人的品德，姜夔這首詞卻織進了個人身世盛衰之感。但寫法上卻"不即不離"，看上去，似詠梅而實際并非詠梅，非詠梅而又句句與梅密切相關。
正如張炎《詞源》所說？quot；所詠了然在目，且不留滯于物。"姜夔詞的"清空"也正表現在這里。
其次是，對比照應，似縱旋收。作者本來以梅花為線索來抒寫個人身世之感，但他善于把今昔盛衰之情捏在一起，在對比中交替進行，給人以強烈印象。
如第一層寫的是昔盛，第二層便接寫今衰；第五層寫昔盛，六層又以今衰作結。這二者形成強烈對照，境況十分鮮明。
再次是，抒情寫意，曲折盡致。這是一首抒情詞，側重于敘寫詞人激烈起伏的內心活動。
以第四層為例，短短六句，卻有三次轉折，感情上的波瀾回蕩被表現得淋漓盡致。最后是音節諧婉，字句精工。
《暗香》、《疏影》與《揚州慢》一樣，前無古人，純屬自創。這兩首詞經過歌伎演唱的實際檢驗，作者自認為"音節諧婉"。
當時曲譜，。
2. 姜夔最著名的詠物詞是什么
暗香辛亥之冬，予載雪詣石湖。
止既月，授簡索句，且征新聲，作此兩曲。石湖把玩不已，使工奴隸習之，音節諧婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛？喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻、春風詞筆。
但怪得、竹外疏花，香冷入瑤席。江國，正寂寂。
嘆奇與路遙，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。
長記曾攜手處，千樹壓、西湖寒碧。又片片、吹盡也，幾時見得？疏影姜夔辛亥之冬，予載雪詣石湖。
止既月，授簡索句，且征新聲，作此兩曲。石湖把玩不已，使工奴隸習之，音節諧婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
苔枝綴玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，籬角黃昏，無言自倚修竹。
昭君不慣胡沙遠，但暗億、江南江北。想佩環、月夜歸來，化作此花幽獨。
猶記深宮舊事，那人正睡里，飛近蛾綠。
莫似春風，不管盈盈，早與安排金屋。還教一片隨波去，又卻怨、玉龍哀曲。
等恁時、重覓幽香，已入小窗橫幅。《暗香》、《疏影》是文學史上著名的詠物詞，曾被譽為姜夔詞中具有代表性的作品。
關于這兩首詞的題旨，過去有許多說法，但都難以指實。實際上，這兩首詞只不過是借物詠懷、即景言情的抒情詩，寫的是作者所見所感，寄寓個人身世飄零和昔盛今衰的慨嘆。
古代詠梅的詩詞很多。但是，正如張炎在《詞源》中所說："詩之賦梅，唯和靖（林逋）一聯（指"疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏"）而已，世非無詩，無能與之齊驅耳。
詞之賦梅，唯白石《暗香》、《疏影》二曲，前無古人，后無來者，自立新意，真為絕唱。"張炎對林逋的《山園小梅》和姜夔《暗香》、《疏影》的評價是很高的。
姜夔這兩首詞并不一定有什么重大社會價值，但它卻能從現實的官感中引起詩興，摘林逋著名詩句為詞牌名，適當地提煉和化用某些與梅花有關的典故，并由此生發開去，立意超拔，另創新機，構思綿密，錯綜回環。而且能自度新曲，叮當成韻，鑄詞造句，意到語工，麗而不淫，雅而不澀，在藝術上確有獨到之處。
對這兩首詞揚之太高固然不當，抑之太下，恐亦非是。《暗香》一詞，以梅花為線索，通過回憶對比，抒寫作者今昔之變和盛衰之感。
全詞可分為六層。上片，開篇至"不管清寒與攀摘"五句為第一層，從月下梅邊吹笛引起對往事的回憶。
那時，作者同美人在一起，折梅相贈，賦詩言情，境界何等幽雅，生活何等美滿！對未來充滿了希望？quot；何遜而今漸老"兩句，筆鋒陡轉，境界突變，作者年華已逝，詩情銳減，面對紅梅，再雉有當年那種春風得意的詞筆了。正如作者所說："才因老盡，秀句君休覓"（《驀山溪》）。
與上五句相比，境界何等衰颯。這是第二層。
從"但怪得"至上片結尾為第三層。這兩句點題，寫花木無知，多情依舊，把清冷的幽香照例送入詞人的室內，浸透著周圍的一切，盡管你"忘卻春風詞筆"，卻仍免不了撩起深長的情思，引起詞人的詩興。
下片承此申寫身世之感。從"江國"到"紅萼無言耿相憶"是第四層，感情曲折細膩而又富于變化。
換頭，敘寫獨處異鄉，空前冷清寂寞，內心情感波瀾起伏：先是想折梅投贈，卻又怕水遠山遙，風雪隔阻，難以寄到；次想借酒澆愁，但面對盈盈翠盞，反而是"酒未到，先成淚"；最后，作者想從窗外紅梅身上來尋求寄托并據以排遣胸中的別恨，然而引起的卻是更加使人難以忘情的回憶。些少六句，三致意焉。
"長憶曾攜手處"兩句，是第五層，其中"千樹壓西湖寒碧"是詞中的名句，境界幽美，詞語精工，冷峻之中透露出熱烈的氣氛。這是前句"憶"字的具體發揮。
這兩句說明詞人最難忘情的是西湖孤山的紅梅，它傲雪迎霜，幽香襲人，壓倒了凜冽的冬寒，似乎帶來了春天的信息。當？quot；攜手共游"，何等愜意！詞脈發展至此，終于形成高潮。
結尾兩句又是一層，詞筆頓時跌落，終于又出現了萬花紛謝的肅殺景象。"何時見得"一句埋伏下許多情思，引起無限懸念。
這首詞構思綿密，自出機抒。詞的創作雖與林逋《山園小梅》有關，但其境界卻遠遠超林逋的詩作，與陸游的《卜算子·詠梅》也不相類。
林詩"曲盡梅之體態"（見司馬光《溫公詩話》），陸詞借梅比喻詩人的品德，姜夔這首詞卻織進了個人身世盛衰之感。但寫法上卻"不即不離"，看上去，似詠梅而實際并非詠梅，非詠梅而又句句與梅密切相關。
正如張炎《詞源》所說？quot；所詠了然在目，且不留滯于物。"姜夔詞的"清空"也正表現在這里。
其次是，對比照應，似縱旋收。作者本來以梅花為線索來抒寫個人身世之感，但他善于把今昔盛衰之情捏在一起，在對比中交替進行，給人以強烈印象。
如第一層寫的是昔盛，第二層便接寫今衰；第五層寫昔盛，六層又以今衰作結。這二者形成強烈對照，境況十分鮮明。
再次是，抒情寫意，曲折盡致。這是一首抒情詞，側重于敘寫詞人激烈起伏的內心活動。
以第四層為例，短短六句，卻有三次轉折，感情上的波瀾回蕩被表現得淋漓盡致。最后是音節諧婉，字句精工。
《暗香》、《疏影》與《揚州慢》一樣，前無古人，純屬自創。這兩首詞經過歌伎演唱的實際檢驗，作者自認為"音節諧婉"。
當時曲譜。
3. 南宋詞人姜夔的名句有哪些 姜夔是什么派詞人
姜夔屬于婉約派，但詞界也認為其詞風已經脫離了婉約，可以自成“清雅派”、“格律派” 姜夔今存詞八十多首，多為記游、詠物和抒寫個人身世、離別相思之作，偶然也流露出對于時事的感慨。
其詞情意真摯，格律嚴密，語言華美，風格清幽冷雋，有以瘦硬清剛之筆調矯婉約詞媚無力之意。 代表作《揚州慢·淮左名都》、《暗香·舊時月色》、《疏影·苔枝綴玉》 名句： 念橋邊紅藥，年年知為誰生。
縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。 二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲。
念橋邊紅藥，年年知為誰生？ 人間別久不成悲，兩處沉吟各自知。 淮南皓月冷千山，冥冥歸去無人管 姜夔（kuí） （1154-1221），字堯章，號白石道人，饒州鄱陽（今江西省鄱陽縣）人。
南宋文學家、音樂家。 他少年孤貧，屢試不第，終生未仕，一生轉徙江湖，靠賣字和朋友接濟為生。
他多才多藝，精通音律，能自度曲，其詞格律嚴密。其作品素以空靈含蓄著稱，姜夔對詩詞、散文、書法、音樂，無不精善，是繼蘇軾之后又一難得的藝術全才。
姜夔詞題材廣泛，有感時、抒懷、詠物、戀情、寫景、記游、節序、交游、酬贈等。他在詞中抒發了自己雖然流落江湖，但不忘君國的感時傷世的思想，描寫了自己漂泊的羈旅生活，抒發自己不得用世及情場失意的苦悶心情，以及超凡脫俗、飄然不群，有如孤云野鶴般的個性。
姜夔晚居西湖，卒葬西馬塍。有《白石道人詩集》《白石道人歌曲》《續書譜》《絳帖平》等書傳世。
4. 姜夔在南宋詞家中的地位如何,主要詞學貢獻
姜夔，南宋詞人，字堯章，人稱白石道人。
生活在南宋后期，政府已經喪失了收復北方的信心，偏安于杭州，“山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休。暖風熏得游人醉，直把杭州作汴州。”
在這種缺乏奮發豪情，無法改變現實的沮喪氛圍中，文人們遣興娛情的工具便是那些風格婉約的詞句。 其實，姜夔的身份有多種：書法家、音樂家、詩人、詞人，唯獨沒有的是一官半職，直到他死了，還是一介布衣，也算是歷史上眾成名文人中遭遇最慘的了。
另一個婉約派大師柳永雖然自稱“白衣卿相”，但好歹有皇帝一句話讓他“奉詣填詞”，死時雖然沒有親戚來收殮，但還有妓女料理后事，為其灑幾泣清淚，死得也算香艷。然而，姜夔連這種待遇也沒有，困頓潦倒到朋輩凋零，死后竟不能殯殮，最后靠僅有的幾個友人張羅才把他葬于錢塘門外。
難怪他的詞中有一股清冷而不華靡的氣息，或者說幸虧困苦的生活沒有磨滅他的才華，只是在他的作品中注入了清空、孤硬的感覺。 姜夔一生孤苦，混到30多歲，才由于千巖老人蕭德藻的欣賞，將自己的妻侄女嫁與姜夔，使他告別了光棍生涯。
不過夫妻間仿佛非常淡漠，姜之詞中未有留下關于妻子的一言半語。倒是有兩個女子，在姜夔的詞中長存，一直流傳至今。
因為姜夔窮，所以無法像柳永一樣混在青樓，雖說才華滿溢，但沒了銀兩，滿肚子的墨水也只能化為苦水，那僅有兩段的艷遇也就彌足珍貴。其實說兩個女人好像不太確切，應該是三個女子，兩段感情。
第一段是年輕的姜夔第一次來合肥時發生的，他住在城南赤闌橋邊，便愛上了橋邊那位彈琵琶的歌女。而且，琵琶女還有一個彈古箏的妹妹。
姐妹倆陪姜夔游巢湖、登姥山，泛舟水上，彈唱姜詞，郎情妾意，令姜夔心曠神怡，即便小別，亦常在夢中與這對姐妹相會。想想這幅圖景吧，一葉扁舟，一雙美女，琵琶古箏相附相和，自己作的詞曲從那清麗婉轉的嗓子中唱出，此事是何等愜意和浪漫。
然而金兀術破合肥之后，這對姐妹花便不知所蹤，對著肥城廢墟，姜夔只能 “春未綠，鬢先絲，人間別久不成悲。誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知。”
或許，歌女只配有如此淺薄的情緣，而窮小子也只配有“肥水東流無盡期，當初不合種相思”的思戀而已。 第二段艷遇發生在姜夔與范成大交好時，成大有一歌妓叫小紅，因為姜夔作了《暗香》、《疏影》兩曲，由歌女演繹出來清婉美妙，范成大十分欣賞，便將小紅贈予姜夔。
兩人坐船回家，路過垂虹橋時，姜夔吹起簫，小紅便輕輕唱和著，在簫聲與歌聲中，小船載著他們駛過一生中最美的一段旅程。姜夔也為此作下了“自作新詞韻最嬌，小紅低唱我吹簫；曲終過盡松凌渡，回首煙波十四橋。”
而今夜，煙波橋下沒有歌聲蕭聲，連櫓聲也沒有。也不知當初那一只小船，是否載得動姜夔與小紅的一腔深情？他清貧的生活，是否能延續這浪漫的情愫？而小紅的身影，隨著時間的流逝，便在他的詩詞中漸漸消失了 琵琶女也好，歌妓也好，都不會在姜夔的生活中長久，他窮困的生活，平民的身分，注定了艱辛的一生。
上天創造了周邦彥，創造了柳永，所以一定要創造一個姜夔，讓他一生過著漂零江湖、寄人籬下的生活，讓他布衣終身，卻為人素潔清高，讓他的這種身世個性和詩韻修養滲入到作品中，散發出清冷、落寞的氣韻，自然高妙的品格。讓我們知道，還有這樣一位與眾不同的婉約派詞人，曾經生活過，熱愛過，也落魄過…… 姜夔詞的貢獻 姜夔對傳統婉約詞的表現藝術進行了改造，建立起了新的審美規范。
他的戀情詞，往往過濾省略掉纏綿溫馨的愛戀細節，只表現離別后的苦戀相思，并用一種獨特的冷色調來處理熾烈的柔情，從而使戀情雅化，賦予柔思艷情以高雅和超塵脫俗的韻味。姜夔接受蘇軾、辛棄疾的影響，也移詩法入詞，目的不是要擴大詞的表現功能，而是使詞的語言風格雅化和剛化。
秉承周邦彥字練句琢的創作態度，借鑒江西詩派清勁瘦硬的語言特色來改造傳統艷情詞、婉約詞華麗柔軟的語言基調，創造出一種清剛雅醇的審美風格。姜夔詞的特點1、詠物詞往往別有寄托。
他常常將自我的人生失意和對國事的感慨與詠物融為一體，寫得空靈蘊藉，寄托遙深。2、陰冷的意象群和幽冷悲涼的詞境。
姜夔詞往往以冷香、冷云、冷月、冷楓、暗柳、暗香等衰落、枯敗、陰冷的意象群來創設幽冷悲涼的詞境，表現詞人浪跡江湖時的凄涼悲苦、孤獨寂寞的人生感受。3、別出心裁的藝術思維和表現手法。
姜夔善于用聯覺思維和藝術的通感將不同的生理感受連綴在一起，表現某種特定的心理感受；又善于用側向思維，寫情狀物，虛處傳神。意境清空，“如野云孤飛，去留無跡”（張炎《詞源》）。
4、長于自度曲。與柳永、周邦彥因聲制詞不同的是，姜夔有的自度曲是先作詞后譜曲。
姜夔詞還有一個顯著的特色，就是詞作往往配有精心結撰的小序。
5. 北宋詞人什么擅長在詠物詞中抒發身世飄零之感
北宋詞人蘇軾擅長在詠物詞中抒發身世飄零之感。
蘇軾的詠物詞多為借物抒情，體現了詞人復雜的思想和矛盾的世界觀。其詞常用豐富的想像、新奇的比喻、擬人、夸張、雙關等手法構成浪漫主義藝術風格。
蘇軾是一位受儒家思想影響很深的封建文人，故無時不體現“兼濟天下”與“獨善其身”的行為準則。他在詠物詞中多次借梅荷、榴花、孤雁、月光等表現自己的清高、孤傲性格。《荷華媚·荷花》“天然地、別是風流標格”，贊美荷花清高自許，不趨時媚俗的風度神采，也正是作者人格的體現。《定風波·紅梅》以梅品喻人品，紅梅既有“冰臉不時宜”那冷若冰霜的氣質，又有“小紅挑杏色”那艷如桃杏的色澤，但它不同于桃杏，并不在乎青枝綠葉的有無，而是現它“孤瘦雪霜枝”那清高孤傲的格調。《卜算子》：“揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。”既抒發了詞人謫貶黃州時的幽憤苦悶心情，又表現了不肯依附新黨的孤高性格。《賀新郎·夏景》“石榴半吐紅巾蹙。待浮花、浪蕊都盡，伴君幽獨。“榴花有如梅花，不與百花爭春，等到浮花浪蕊都凋謝后，它才盛開“伴君幽獨”，表現了不與世俗浮沉推移的清高。如果說《定風波·紅梅》是以梅品喻人品的話，那么，《西江月·茶詞》可以說是以茶品喻人品。“雪芽雙井散神仙”，用江西修水縣雙井所產的白芽茶喻人品超逸。
