華閱文章網1. 看宋代文學的觀后感
中國古代的女子在宋代以前還是比較健康的，因為在此以前的男權社會的主流意識形態是健康的。
男耕女織、男主外、女主內是他們基本的生存狀態與生活方式。男子是世界毋庸置疑的統治者，他們崇尚武力，喜歡征服一切具有挑戰性的東西，這時的男人們表現出的是他們率直的真實。
也是處處能夠勝過女人的內心的滿足。然而這種滿足只能持續到武則天的時候。
武則天陰錯陽差，得益于天時地利人和，居然作了中國歷史上的第一個女皇帝，這對以男人統治世界為常理的男權社會來說無疑是一個非常沉重打擊。從此，女人興奮了，男人震撼了，中國的男人對女人不再放心了。
在傳統的男權社會的價值觀念中，男人被認為是精神的、心靈的層面，女人被認為是物質的、身體的層面。即男人是第一性，女人是第二性。
當男人覺得女人對它們構成某種威脅時，便會對她們進行諸多的限制。所以宋代理學家們在前賢的基礎上又提出了“餓死事小，失節事大”等一系列壓制和限制婦女的規則。
所以在人們的意識當中，宋代女子的社會地位是很卑下的，然而事實并非如此。從宋代書里及詩歌里可以看出宋代婦女是相當有地位的。
“胭脂虎”、“河東吼”等怕老婆的故事都出自宋代。打丈夫，嚇得丈夫滿街跑。
當然那么厲害的女人畢竟是極少數。但管中窺豹，可見一斑！本文嘗試從宋詞中的愛情詞來探討宋代女子的愛情狀況。
二、宋詞中的愛情詞 一般說來，詩長于抒情 ，詞作為一種新興的詩體，更是以抒情為其“當行本色”。而其中所抒之情又以男女戀情為主，從中可以看出宋詞中的愛情意識空前活躍。
造成詞長于言情的原因很多，一方面產生詞的社會土壤是歌舞享樂，填詞的具體場合是宮廷深院、青樓教坊，寫詞的目的是娛賓遣興 ，唱詞者的身份是歌舞女子，男女交往的頻繁，使得情詞便在歌宴酒席中感發出來。另一方面宋代的城市經濟繁榮昌盛，與此相適應的是都市里的酒樓、瓦舍大量增加，市民生活的提高，男女觀、愛情觀也發生了轉變，所以人們都渴望大膽而真摯的愛情。
[1]與之相適應的是，“詞之為體，要眇宜修。能言詩之不能言，而不能盡言詩之所能言。
詩之境闊，詞之言長”。[2]所以，宋代出現了大量的愛情詞。
歸納起來，宋詞中的愛情詞主要由三部分組成：夫妻間的愛情詞；情人間的愛情詞；才子佳人間的愛情詞。 1.才子佳人間的愛情詞 自古以來才子愛佳人。
很多恃才傲物的才子在政治上往往郁郁不得志，于是他們便放浪形骸，浪跡于歌樓妓館之間，出入于花柳煙花之地，以填詞作曲為能事。愛情詞中以此類為最多。
才子佳人間的愛情詞大多香艷、哀怨。個中的杰出代表就是柳永，因其詞中有“忍把浮名，換了淺斟低唱”而惹惱了仁宗皇帝，所以仁宗皇帝罷黜了他：“且去淺斟低唱，何要浮名？”于是中國詞史上就有了一個“奉旨填詞的柳三變”。
柳永《風棲梧》寫道：“佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。
衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”
把思念戀人的感情推向了高潮，情侶間不能見面，相思成疾，形銷骨立。那對愛情始終不渝，鍥而不舍的精神，千百年來震撼人心。
張先《一叢花令》“傷高懷遠幾時窮？無物似情濃。離愁正引千絲亂，更東陌，飛絮騎漸遙 ，征塵不斷，何處認郎蹤！雙鴛池沼水溶溶，南北小橈通。
梯橫畫閣黃昏后，又還是 ，斜月簾櫳。沉恨細思，不如桃杏，猶解嫁東風。”
對愛情的執著，對青春的珍惜，對幸福的向往，對無聊生活的抗議表現得淋漓盡致。 宋代名妓聶勝瓊愛上一位叫李之問的官員。
并給他寫下一首情詩《鷓鴣天》：“玉慘花愁出鳳城，蓮花樓下柳青青。尊前一唱陽關后，別個人人第五程。
尋好夢，夢難成，況誰知我此時情。枕前淚共簾前雨，隔個窗兒滴到明。”
李之問回到家后，這首詩被他妻子讀到，她竟拿出自己的嫁妝私房，讓其夫把聶勝瓊娶回來。自己得到了美滿的愛情，也要成全別人。
多么善良、多么通情達理的女人呀！女人同情女人，大愛戰勝了自己的私心。 值得一提的是“小晏”晏幾道，他是南宋非常著名的苦情詞人。
他對歌姬舞女的那種感情是相當真摯深刻的，所以他飽受相思之苦，“為伊消得人憔悴”，寫下了大量的苦情詞。“夢后樓臺高鎖，酒醒簾幕低垂。
去年春恨卻來時。落花人獨立，微雨燕雙飛。
記得小蕨初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思。
當時明月在，曾照彩云歸”（《臨江仙》），“彩袖殷勤捧玉鐘，當年拼卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。
從別后，憶相逢 ，幾回魂夢與君同。今宵剩把銀缸照，猶恐相逢是夢中”（《鷓鴣天》），“初心已恨花期晚，別后相思長在眼。
蘭衾猶有舊時香，每到夢回珠淚滿。多應不信人腸斷，幾夜夜寒誰共暖？欲將恩愛結來生，只恐來生緣又短”（《玉樓春》） 等等。
“這些作品寫的或是相別相思的惆悵和痛苦，或是相逢的歡欣，但感情卻是如此深沉而又奔放，溫柔而又真率，因而給我們的印象，就決不是一個玩弄者對一個被玩弄者在感情上的粉飾，而是愛侶們燃燒著的心靈的毫無顧忌的傾吐。”[3] 。
2. 宋朝原來是這樣 讀后感
宋朝原來是這樣 讀后感
如果把一個王朝、國家比作一棵大樹的話，奸臣就是其中的蛆蟲，如果不加以整治，縱使這棵樹再粗壯、再茂盛，終有一天會被蝕空。同樣的，一個國家如果不把這些奸臣繩之以法，終有一天會被這些寄生蟲拖垮。這些奸臣濫用著國家給的權力，揮霍著國家給的糧餉，貪污著百姓的心血，勾結著同樣可恨的奸臣，討好著昏庸無能的皇帝，對國家卻沒有一絲一毫的建樹。這些惡心的驅蟲，骯臟的敗類總有一天會受到嚴懲！
這些奸臣勾心斗角，他們是最大的受益人，最大的受害人卻是一個個無辜的老百姓，宋朝宰相盧多遜被流放崖州，看見一位老婆婆孤身一人，與人閑談還說些東京之事，一股他鄉遇故知的感覺瞬間涌上了盧多遜的心頭，于是便上前詢問，這才得知他的兒子因為盧多遜要他做“壞事”不肯，全家被流放崖州，現在全家只剩下她一個人，本來，像他這個年紀，是要在家里與子孫后代其享天倫之樂的，又怎像現在孤身一人、在外漂泊、無依無靠、流落異鄉。老太太不知道盧多遜是誰，也沒見過盧多遜，但盧多遜的心理此時此刻肯定不平靜！這一切她有責任嗎？沒有！她兒子有責任嗎？也沒有，真正有責任的是那些奸臣那！他們仗著自己手里有權力就胡作非為，連一位年過花甲的老太太都不放過他們是真正的人渣！敗類！
古往今來不知有多少個家庭，因為奸臣讓父母失去了兒子，妻子失去了丈夫，孩子失去了父親！奸臣，害人到頭終害己！
3. 唐詩宋詞讀后感
今天，我在課堂上學了唐代孟郊的一首詩，名叫『游子吟』。學了以后，我的心情久久不能平靜，作者母親辛勞地為兒子縫衣服的情景常出現在我的眼前。
這首詩描述了：一位慈母手中拿著針線正在為準備出門的兒子縫衣服。她擔心兒子遲遲不能回來，就把衣服的針腳縫得密密的，使它更結實，更耐穿。
讀完這首詩以后，我開始體會到母愛的偉大。母親以前怎樣對我好，怎樣愛護我的事情漸漸浮現在我的腦海里。我想到：母親平常經常為一點小事就罵我。在以前，我簡直就是恨透我母親了，覺得她一點都不愛我。但是現在我終于體會到母親平常所做的一切都是為我著想。其實平時母親不是在罵我，而是在教育我，讓我辨清是非黑白。但是我卻不領情，有時還會頂嘴。而母親從兩年前就開始自己孤單一人去深圳找工作。她賺了一點錢以后，就回來廣州為我報學習班，讓我學習更多的知識。然后又回深圳賺錢。
母愛是世界上最偉大的，詩中那慈祥的母親是那樣愛她的兒子，我的母親又何嘗不是呢？我的母親不僅把整個地球送給了，讓我生活在這五彩的地球上，還為我獻出了自己的一切。我應該為我擁有這樣的母親而感到自豪，感到幸福和快樂。
這首詩讓我難忘。因為這首詩讓我懂得了母愛的偉大！
4. 讀完《宋詞精選》讀后感250字
宋詞精選讀后感
《宋詞》是本好書，是中華文明的集現，我喜歡讀，它在我心中總是閃爍著異樣的光輝。
讀了《宋詞》是我每晚的習慣。帶著絲絲倦意，放起悠揚小歌，細膩的指尖劃過百溜的頁面，絲滑享受，沉浸在無邊無際的暢想之中，耳畔響起熟悉的旋律，在宋詞世界中，獨領文學之風騷。天下乎，還有甚比此樂？這一切都是窒息的美，無與倫比的美。我覺著吧，雖說宋詞與唐詩，元曲，同為史詩之豐碑，交相輝映，可宋詞應排第一，也比排第一。至于為何？我也說不上，只覺得，唐詩結構過于嚴謹，不自由元曲曲風過于悲涼，不自然。而宋詞不，一李清照為代表的婉約派為例，名為婉約，但字跡中透露出對生活的熱愛，對美好的憧憬，積極向上樂觀。下面就李清照的《鳳凰臺上憶吹簫》一段來品析。
“休休！者回去也，千萬遍陽關，也則難留。念武陵人遠，煙鎖秦樓。唯有樓前流水，應念我，中日凝眸。凝眸處，從今又添，一段新愁”。清照一生可謂坎坷，詞風以北宋滅亡為界，前多為清新秀麗，后因經歷亡國之恨，
喪夫之痛，詞風變得凄楚哽咽。《鳳凰臺上憶吹簫》為前之作。同看全段，乃知此篇為清照思夫之作。而我們看文章，不能看表面，有些時候，即使內在的東西，也不一定就是真的，我咋天看了關于此詞的鑒賞時，很不以為然。文中說：“此文渲染她萬千心事無從訴說的哀愁，抒發了離別后思念的深情與獨居的幽怨”。我認為這篇此不僅表達了這些，更是抒發了作者對生活的熱愛。試問：清照若不熱愛生活，又何會思念丈夫呢？所以看文章，看詩詞，要從多角度，換位理解。這樣才能比較全面理解。詞中“唯有樓前流水，應念我，中日凝眸，凝眸處，從今又添一段新愁“。更是千古一絕，通過的景物的抒情，表達了作者心中所思，也讓我看到古時候，交通不方便，想與親人會面，卻只得朝朝暮暮等待那驛站
傳來的書信報平安。若是在國家蒙難之時，則更是音訊全無。也讓我感到了，我們今天的幸福生活來之不易，定要好好珍惜。
《宋詞》中，好文不止李清照所作之詞，還有以蘇軾，辛棄疾為首的豪放派，詞風雄壯偉麗，有如太山之巔。與婉約派形成對比，截然不同，生動地表現了宋朝人民的見聞感受，它們形式不同，主體不同，但都有一個特點。那就是對生活的熱愛。因此讀了《宋詞》養我浩然正氣，使我熱愛生活，玩味人生真諦。
5. 〈〈唐詩宋詞三百首〉〉讀后感大全
唐詩宋詞三百首讀后感
許多中國人，都是在唐詩宋詞里不知不覺中完成了自己生命的成長。小的時候，誰沒有跟著李白看過“床前明月光”？雖然不懂得什么叫思鄉，但孩子的眼睛卻像月光一樣清清亮亮。誰沒有跟著孟浩然背過“春眠不覺曉”？背詩的聲音起起落落，一如初春的紛紛啼鳥。
在歷史的長河中，有多少文人墨客在“青山綠水，嬌鶯戲蝶”的意境中寫下了流傳至今的千古名句，或是秋思浩蕩，或是春風飛揚，或是明月千古，或是斜陽晚鐘，又或許是田園林泉和詩酒流連。
翻開《唐詩宋詞三百首》，你應該會聽到江南淅瀝的雨聲，看到碧波上泊著的烏蓬船。青蓮居士當時“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”的豪氣，文天祥“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，帶給我同樣的震撼，一個是詩仙俠士，一個是愛國不惜生命的偉人，在歷史這條奔流不息的滔滔大河中，他們流下了不可磨滅的印跡。在杜甫“流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”的纏綿俏麗中，我又感受到了詩人把這美如畫的情景描寫的如此惟妙惟肖，留給我們的是清雅秀麗的余韻。
“宛轉峨眉能幾時，須臾鶴發亂如絲”，“但看古來歌舞地，唯有黃昏鳥雀悲”，這幾句詩，不正是把那種感嘆時光無情的悲涼之感表達的淋漓盡致嗎？這句“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，把對時光的不舍與感嘆融入了這一個個字中。
從留有濃濃墨香的唐詩宋詞中，我們還能讀到那濃濃的愛國情懷。它們也許是李后主“故國不堪回首月明中”的深沉嘆息；也許是陸游“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”的愛國激情；又或許是辛棄疾“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”報國無門的情感。詩人任思想在伏案揮毫中狂舞，任對祖國的滿腔熱血在紙上揮灑，留與后世的一代又一代愛國兒女久久瞻仰。
身為一個中國人，我們應該為祖國擁有如此豐富、瑰麗的文化感到驕傲，我們現代的少年更是要取詩之精華，學詞之涵韻，在這些令人浩氣長舒的詩句中，感受中國文化的博大精深。
6. 唐詩宋詞讀后感
許多中國人，都是在唐詩宋詞里不知不覺中完成了自己生命的成長。
小的時候，誰沒有跟著李白看過“床前明月光”？雖然不懂得什么叫思鄉，但孩子的眼睛卻像月光一樣清清亮亮。誰沒有跟著孟浩然背過“春眠不覺曉”？背詩的聲音起起落落，一如初春的紛紛啼鳥。
在歷史的長河中，有多少文人墨客在“青山綠水，嬌鶯戲蝶”的意境中寫下了流傳至今的千古名句，或是秋思浩蕩，或是春風飛揚，或是明月千古，或是斜陽晚鐘，又或許是田園林泉和詩酒流連。 翻開《唐詩宋詞三百首》，你應該會聽到江南淅瀝的雨聲，看到碧波上泊著的烏蓬船。
青蓮居士當時“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”的豪氣，文天祥“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，帶給我同樣的震撼，一個是詩仙俠士，一個是愛國不惜生命的偉人，在歷史這條奔流不息的滔滔大河中，他們流下了不可磨滅的印跡。在杜甫“流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”的纏綿俏麗中，我又感受到了詩人把這美如畫的情景描寫的如此惟妙惟肖，留給我們的是清雅秀麗的余韻。
“宛轉峨眉能幾時，須臾鶴發亂如絲”，“但看古來歌舞地，唯有黃昏鳥雀悲”，這幾句詩，不正是把那種感嘆時光無情的悲涼之感表達的淋漓盡致嗎？這句“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，把對時光的不舍與感嘆融入了這一個個字中。 從留有濃濃墨香的唐詩宋詞中，我們還能讀到那濃濃的愛國情懷。
它們也許是李后主“故國不堪回首月明中”的深沉嘆息；也許是陸游“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”的愛國激情；又或許是辛棄疾“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”報國無門的情感。詩人任思想在伏案揮毫中狂舞，任對祖國的滿腔熱血在紙上揮灑，留與后世的一代又一代愛國兒女久久瞻仰。
身為一個中國人，我們應該為祖國擁有如此豐富、瑰麗的文化感到驕傲，我們現代的少年更是要取詩之精華，學詞之涵韻，在這些令人浩氣長舒的詩句中，感受中國文化的博大精深。
7. 根據一篇宋詞寫一篇讀后感
我愛宋詞，愛它的婉約，愛它的豪放，喜歡斟一杯清茗，和半闕婉詞，尋找千年前古仁人之心，感悟詞中耀眼的智慧，那只言片語、字里行間，泛著智慧的金光。
年輕時的柳三變，是風流倜儻的的才子，自負才高八斗，也曾隨波逐流想求一功名，可惜始終遇不到看好他的伯樂，無奈之下，只能道一聲“忍把浮名，換得低斟淺唱”，終日混跡于秦樓楚館，即便如此，博取功名之心總是不死，甚至于宋仁宗命他“且去填詞”，他還更名為“柳永”繼續參加考試，怎奈屢考屢敗，“便縱有千種風情，更與何人說”啊，終于他看開了，打著“奉旨填詞”的旗號，寫下了一首又一首膾炙人口的宋詞，只要有井水處就有人唱柳詞，倍受打擊之后，他終于有了一種大徹大悟、氣定神閑的智慧，“針線閑拈伴伊坐”，既然得不到，又何必強求呢，他放棄了功名，卻擁有了生前死后的另一番聲譽，千年之后，仍然還有人不斷低吟淺唱的是婉約柳詞，再也無人記得當年的高官姓甚名誰。
從柳詞中，我感受到的是歷經磨難之后灑脫的智慧。
與柳永同一時代的蘇軾在官場上也是倍受打擊，但相比柳永來說，蘇軾還是要幸運得多，總能夠東山再起，似乎他更有一個豪放的心態，從來不會被挫折打倒，“誰怕？一蓑煙雨任平生”。是啊，人生總是有不順心的時候，關鍵是要勇敢地去面對，等到風散云開，自會發現“也無風雨也無晴”。蘇軾是宋詞豪放派的鼻祖，他豪邁，“何妨吟嘯且徐行”，他忠誠，“西北望，射天狼”，他也有愁，但很快又不介意，“小舟從此逝，江海寄余生”，正是有了這樣一種積極的心態，他才得以成為那個年代少見的長壽者。
從蘇詞中，我品味出的是面對挫折之后豁達的智慧。
柳詞智慧得灑脫，蘇詞智慧得豁達，他們的詞不過是宋詞中的一小部分，其中閃現的智慧也不過是眾多智慧的冰山一角；宋詞千萬，詞人千百，每一首詞都是詞人靈性的歌唱，每一個人都有他獨特的見解與智慧，這智慧承載于宋詞，歷盡千年，流傳不息。
輕吟一首小詞，細聆其間智慧，我不禁想說：智慧就在宋詞中……
8. 宋詞1000字讀后感
賦予文字的靈魂 —讀《唐詩宋詞》有感 在我看來，現代人無論如何也寫不出古人那種字名經典、扣人心弦的文筆來。
最近我喜歡上了讀唐詩宋詞，覺得它們字字句句都是在用綿綿不盡的思想情感來寫的。例如李清照的《聲聲慢》，“凄凄慘慘戚戚”，情意纏綿，字字血淚，讓人一讀就感覺到了詩人那種無法言盡的憂愁。
“這次第，怎一個愁字了得！”的結尾句，更是將心中逆流成河的愁緒發泄了出來！再看看蘇軾為悼念元配妻子王弗的詞：“……縱使相適應不識，塵滿面，鬢如霜”讓我想到了他在對妻子的無限思念中的頹廢與失落，“相顧無言，惟有淚千行”讓讀的人也不知不覺掉下淚來，那種滲進五臟六腑的痛，被表現得酣暢淋漓。 怪不得呢，唐詩宋詞是中國文學史的精粹。
幾十個字，雖短，卻成為了被世人贊頌的經典之作。不說詩人詞人們多元化高質量的文字，單憑他們的真情實感，或是表達了一種哲理，或是一種情緒，一件事，就能打動讀者。
像“聒碎鄉心夢不成，故園無此聲”的惆悵；“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”的惘然；“青青子衿，悠悠我心”的思念……這些綿綿不盡的思想感情，賦予了文字動人的靈魂。 有些詩或詞，則與以上的不同，它賦予文字的靈魂是哲理。
“夕陽無限好，只是近黃昏”中，在一邊沉醉在夕陽時的美麗中，一邊又陷入已進黃昏的失意。在贊美夕陽的同時，又告誡大家要珍惜時間，不要錯過了人生的大好光景。
而“欲窮千里目，更上一層樓”是在欣賞祖國大好河山的壯麗景色，借景抒情，告誡人們只有努力上進才能取得成就。 你感受到了古代文學的魅力了嗎？或大氣或唯美的字里行間，都注入了詩人詞人們無限的真情，才得以引人入勝。
但空有真情不行，得有扎實的文學功底才能寫出真正的“文學”。 讓我們在閱讀《唐詩宋詞》的同時，提高寫作水平，朝著古人們的字名經典邁進吧。
