華閱文章網1. 唐詩過后是宋詞葛兆光 賞析
《唐詩過后是宋詞》是葛兆光先生寫的好不好？何來的丁肇中 那是著名的物理學家首先，葛文對現在的流行歌曲并不反感，反而為之說了很多好話，他說：“仔細看看最近的流行歌曲，其實文人不必保持那種無謂的驕傲，流行歌曲已不再像過去那樣只會用甜得發膩的情話纏繞少男少女了，也不再像過去那樣為賦新詞強說愁似地硬擰眼淚了，好象漸漸長大了似的，……最近幾年，我看到一些寫得相當不錯的歌詞，歌詞里有不少意象很美也很有深意，你就是把歌名列出來也能感到這一點，星星點燈，照亮我的家門，冬季到臺北來看雨，別在異鄉哭泣，打不開的鎖，鎖住了一個未圓的夢，背心，感覺捉摸不定，沒有道理可尋，讀來好象比那些號稱詩的詩更像詩？好象近來詞的作者也膩歪了從胸口一噴就到嘴邊的寫法，除了找一些和過去不同的主題之外，還在想方設法變化詞的風格，有的攙上一些古典詩詞的句子，像《濤聲依舊》借了《楓橋夜泊》，有的用上一些日常樸素的話語，像《小芳》就寫得像白話，有的參考民歌的連章形式，像《彎彎的月亮》前幾句就是轆轤體的變體，好象作者們也希望自己的詞不要那么淺白沒味，開始拐幾個彎，兜幾個圈……”這說明葛文是從藝術的角度對歌詞進行比較嚴謹的評析的。
當然，葛文并沒有認為流行歌詞就是最高水準，他說：“流行歌曲自身有沒有素質取代詩歌成為人們各種情愫的寄托與表現，它能不能提高自己的文化品味和藝術技巧使流行歌曲得到普遍的認可？ 在這一點上，流行歌曲有時又欠了一點火候，……流行歌曲的歌曲流行，但流行的不一定就永垂不朽？要想樁子穩，就要根子深，根子是內功不是花拳繡腿？如果只是寶貝對不起，不是不愛你？要不是有情郎和我分開，我的眼淚不會掉下來， 就會像老讓一個人吃甜點最終也會膩一樣，再愛吃甜的人也經不起這種過于殷勤的讓菜，因為心靈世界并不是只為甜心而存在？歌詞里要是總出現穿過你的黑發的我的手？我拿青春賭明天這類說通不通？似懂不懂的詞而沒有更含蓄自然的文字，傳唱的人再多也只是一筆糊涂帳，充其量是歌曲的附庸而不像宋詞最終由附庸蔚為大觀？ ”這個分析也準，不管同學們怎么反對（也許是因為自己喜歡的歌的歌詞不被葛文所理解），流行歌詞的藝術成就始終不如古典詩詞。不過我這么說，嚴格來說，邏輯上也是有問題的。
因為古典詩詞雖也有公共場合的傳唱，但其創作是一種個人行為，是有相當的文化根基文人抒寫個人心志的一種內省的藝術表達方式；而現在的流行歌曲，其制作過程是模式化、產業化的，更注重商業效果，而且，更重要的是，因為大眾接受的需要，也因為文字改革的歷史原因，流行歌詞本來就是用白話寫的，凝練性、音樂性當然不夠——它根本就是一種偽藝術創作哪。聲明：我這個判斷是純學術性的，不含褒貶意思在里面，我自己也很喜歡流行歌曲啊！目的不同，媒介不同，產生的效果自然不同，無論流行歌詞對古典詩詞有如何的借鑒，也是得其形而非得其神，所以葛文雖然結論對，但原因分析未必準確——流行歌詞的文化品味和藝術技巧本不必提高，否則，它就不是流行歌曲了。
把古典詩詞和流行歌詞做藝術成就的比較，就像讓關公戰秦瓊一樣。——為了進一步說明這個比較在邏輯起點上的錯誤，我給出一個相對來說較好的參照系供比較——如果要看古今詩歌藝術風格的不同，或曰高下，應該把古典詩詞和現代白話詩的創作進行比較，雖然不是同一種媒介的詩歌創作，但至少嚴肅現代白話詩的作者是用嚴格的藝術構思去創作的，至少白話詩歌和古典詩詞在手法和語言上的傳承是看得出的，至少從凝練性和音樂性的角度說，這兩者是處于同一個藝術水平層面的——別以為流行歌詞可以唱音樂感就強，屬于白話詩歌的音樂感是一種內在的“氣質”——查良錚先生翻譯的《青銅騎士》開頭是“我愛你，彼得興建的城，我愛你嚴肅整齊的面容，涅瓦河的水流多么莊嚴，大理石鋪在它的兩岸……”另一位先生這么翻譯：“我愛你彼得的營造，我愛你莊嚴的外貌……”王小波認為前者是詩，后者是東北二人轉，我認為很是，雖然從押韻說后者更密，但是屬于詩歌那種莊嚴而徘徊的節奏卻沒有了。
其次，葛先生認為“唐詩過后是宋詞”，這個判斷很響亮，但竊以為又錯了。一，唐詩過后，詩并沒有消亡，相反，詩歌經過唐詩以想象、形象見長的高峰之后，走向了以理趣、理路見長的宋詩，可謂奇峰再現。
錢鐘書先生有云“詩分唐宋”，指出唐宋詩的分野，其實不是時代的前后繼承，而是藝術風格的不同，所以從詩歌發展史的角度說，“唐詩過后是宋詩”，或者更準確地說，“唐詩之外有宋詩”。二，宋詞的任務是什么？或者說，宋詞出現的意義是什么？從文學史的先后邏輯來說，葛文認為宋詞是為取代唐詩而出現的。
其實，這是兩種并行不悖、各臻其美的文體，還是張中行先生說得好“詩之境闊，詞之言長。”如果真要解釋為什么會出現宋詞，我的看法是，詩歌發展有其自足的需求，那就是，要表達人們日益豐富的生活和日益細膩的情感，隨之而來，詩后有詞，是因為詩這種文體在表達上有限制，還不夠自由，所以宋詞應運而。
2. 對唐詩宋詞的理解
也許在那個年代，唐詩與宋詞是截然不同的兩個領域，然而，作為一個后人，我頭腦中的唐詩與宋詞已是水**融再也分不開了。
從牙牙學語便開始一字一句地背唐詩與宋詞，都是最簡單的，也是最儈炙人口的作品。可是一個小孩不會了解那么多，所以打開始接觸，唐詩和宋詞便牢牢地系在一起了。
唐詩標志著中國古典詩詞的高峰，初唐時期便有優秀的“初唐四杰”為詩呈現出新的面貌。于是在很短的時間，伴隨著唐的全盛，唐詩也到了這個持續了半個多世紀大放異彩的時期。
“盛唐之音”是謂為壯觀的，多種體裁的詩不斷涌現出來，很多詩都有種蓬勃向上的盛唐時代精神。眾人所知的便有李白與杜甫，都為這個時代涂上了絢麗而不退色的一筆。
中唐先期，陷入了盛唐后的空寂，然而后期，許多優秀的詩作又如雨后春筍，在歷史的詩篇上留下痕跡，到了晚唐，即便國家衰落，李商隱等人卻為唐詩開辟了一個新的境界，讓唐詩不隨時代消亡。不知何時開始，也許還在唐代，宋詞已在積極的文風中吸取營養了吧！于是，文學史上有了不同于詩的另一高峰——詞。
首先，嶄露頭角的大概是花間詞派，因《花間集》而名，詞風香軟濃麗，讓人陷入一種纏綿悱惻的詞味中，其中有溫庭筠情致幽遠的作品及韋莊清麗疏淡的作品，影響很深。詞的發展也是很快的，仿佛前一日人們在為繞梁不去的盛唐之音沉迷，而今晨詞已占領了高峰。
這當然與柳永、蘇軾等優秀文人分不開。然而，相比于唐代的眾多派別，詞僅被后人定為婉約與豪放兩派，一家可做兩派詞，這也使詞更加靈活。
詩與詞，唐詩與宋詞都是應運而生，值得后人百般咀嚼。王維以“明月松間照，清泉石上流”的清麗恬淡令人流連，杜甫的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”的蒼涼使人感傷，還有陸游用“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”的豪邁振奮人心，還有李后主的清冷小樓，一江悉緒；柳永的楊柳岸曉風殘月；蘇軾的大江東去；姜夔的波心冷月；李清照心中的梧桐細雨。
無不令人迷醉。
那么，就讓我迷醉在這唐風宋雨中吧。
3. 我想學習寫唐詩宋詞,哪些書能教
學這個，要先熟讀《聲律啟蒙》，把韻調搞熟。 然后讀一讀經典詩詞，嘗試對仗著原詩詞的內容寫些東西，一開始對的不公整不要緊，慢慢來。（這部要花很長時間，需要把心靜下來，堅持寫） 熟悉了律詩的規矩、詞牌的結構，以及把自己的語言錘煉好以后，就可以寫出自己的風格和思想了（其實寫好是要有一定的悟性和天賦的）。 其實讀法沒有太多的不同。你如果真想要用唐宋的文字寫，那你還得看一看古漢語字典。其實完全可以以現代人的習慣去寫。
上海科學技術文獻出版社的《唐詩宋詞鑒賞辭典》，《千秋一寸心：周汝昌講唐詩宋詞》
錢鐘書的《宋詩選注》，《昨夜閑潭夢落花》
