1. 有關"愁情"的宋詞唐詩
虞美人
李煜
春花秋月何時了,往事知多少。
小樓昨夜又東風,故國不堪會首明月中。
問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流。
雕欄玉砌應猶在,只是朱顏改。
問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流。
釵頭鳳
陸游
紅酥手,黃滕酒,滿城春色宮墻柳。東風惡,歡情薄,一懷愁緒,幾年離索。錯,錯,錯!
春如舊,人空瘦,淚痕紅浥鮫綃透。桃花落,閑池閣,山盟雖在,錦書難托。莫,莫,莫!
聲聲慢
李清照
紅藕香殘玉簟秋,輕解羅裳,獨上蘭舟。云中誰寄錦書來,雁字回時,月滿西樓。
花自飄零水自流,一種相思,兩處閑愁。此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。
2. 宋詞愁情體現在哪幾方面
婉約派的特點,主要是內容側重兒女風情。
結構深細縝密,重視音律諧婉,語言圓潤,清新綺麗,具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由于長期以來詞多趨于宛轉柔美,人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”,正代表了這種看法。
婉約詞風長期支配詞壇,直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家,無不從不同的方面承受其影響。豪放派的特點,大體是創作視野較為廣闊,氣象恢弘雄放,喜用詩文的 宋詞配畫 手法、句法和字法寫詞,語詞宏博,用事較多,不拘守音律,北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。
南渡以后,由于時代巨變,悲壯慷慨的高亢之調,應運發展,蔚然成風,辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘。豪放詞派不但屹然別立一宗,震爍宋代詞壇,而且廣泛地沾溉詞林后學,從宋、金直到清代,歷來都有標舉豪放旗幟,大力學習蘇、辛的詞人。
[9] 明瞭了上述脈絡,就會懂得要講詞的欣賞,首先要從格律美的角度去領略賞會。離開這一點而侈談詞的藝術,很容易流為膚辭泛語。
眾多詞調的格律,千變萬化,一字不能隨意增減,不能錯用四聲平仄,因為它是歌唱文學,按譜制詞,所以叫做“填詞”。填好了立付樂手歌喉,尋聲按拍。
假使一字錯填,音律有乖,那么立見“荒腔倒字”,——倒字就是唱出來那字音聽來是另外的宇了。比如“春紅”唱出來卻像是“蠢閧”,‘蘭音”唱出來卻成了“濫飲”--。
這個問題今天唱京戲、鼓書、彈詞…也仍然是一個重要問題。名藝人有學識的,就不讓自己發生這種錯誤,因為那是鬧笑話呢。
即此可見,格律的規定十分嚴格,詞人作家第一就要精于審音辨字。這就決定了他每一句每一字的遣詞選字的運籌,正是在這種精嚴的規定下見出了他的駕馭語文音律的真實工夫。
正因此故,“青山”“碧蜂”“翠巒”“黛岫”這些變換的詞語才被詞人們創組和選用。不懂這一道理,見了‘落日”“夕曛”‘晚照”“斜陽”“余暉”,也會覺得奇怪,以為這不過是墨客騷人的“習氣”,天生好“玩弄”文字。
王國雄曾批評詞人喜用“代字”,對周莫美成寫元宵節景,不直說月照房宇,卻說“桂華流瓦”,頗有不取之辭,大約就是忘記了詞人鑄詞選字之際,要考慮許多藝術要求,而所謂“代字”原本是由字音、樂律的精微配合關系所產生的漢字文學藝術中的一大特色。然后,還要懂得,由音定字,變化組聯,又生無窮奇致妙趣。
“青霄”“碧落”,意味不同;“征雁”“飛鴻”,神情自異。“落英”繽紛,并非等同于“斷紅”狼藉;“霜娥’幽獨,絕不相似乎“桂魄”高事。
如此類推,專編可勒。漢字的涵義淵繁,聯想豐富,使得我們的詩詞極其變化多姿之能事。
我們要講欣賞,應該細心玩味其間的極為精微的分合同異。“含英咀華”與“咬文嚼宇”,雖然造語雅俗有分,卻是道著了賞會漢字文學的最為關鍵的精神命脈。
第二,要講詩詞欣賞,并且已然懂得了漢字文學的聲律的關系之重要了,還須深明它的“組聯法則”的很多獨特之點。辛稼軒的詞有一句說是:“用之可以尊中國'。
末三宇怎么講?相當多的人一定會認為,就是“尊敬中國”嘛,這又何待設問。他們不知道稼軒詞人是說:像某某的這樣的大材,你讓他得到了真正的任用,他能使中國的國威大為提高,使別國對她信增尊重,曹曹芹寫警幻仙子時,說是她“深慚西子,實愧王嬙”。
那么這是說這位仙姑生得遠遠不及西施、昭君美麗了?正相反,他說得是警幻之美,使得西施昭君都要自慚弗及!蘇東坡的詩說:“十日春寒不出門,不知江柳已搖村。”是否那“江柳”竟然‘動搖”了一座村莊?范石湖的詩說:“藥爐湯鼎煮孤燈”。
難道是把燈放在藥鍋里煎煮?秦少游的詞說:“碧水驚秋,黃云凝暮”。怎么是“驚秋”?是‘驚動”了秋天?是“震驚”于秋季?都不是的。
這樣的把“驚”字與“秋”字緊接的“組聯法”,你用一般“語法”(特別是從西方語文的語法概念移植來的辦法)來解釋這種漢字的“詩的語言”,一定會大為吃驚,大感困惑。然而這對詩詞欣賞,卻是十分重要的事情。
我們的詩家詞客,講究“煉字”。字怎么能煉?又如何去煉?煉的結果是什么?這些問題似乎是藝術范疇;殊不知不從漢語文的特點去理解體會,也就無從說個清白,甚至還會誤當作是文人之“故習”,筆墨之“游戲”的小道而加以輕蔑,“批判”之辭也會隨之而來了,——如此,欣賞云云,也豈不全成了空話和妄言了?因此,務宜認真玩索其中的很多的語文藝術的高深的道理。
至于現代語法上講的詞性分類法,諸如名詞動詞等等,名目甚多,面我們舊日詩家只講“實字”“虛字”之一大分別而已。這聽起來自然很不科學,沒有精密度。
但也要思索,其故安在?為什么又認為連虛實也是可以轉化的?比如,石湖詩云:“目膏浮珠佩,聲塵籟玉蕭。”浮是動詞,一目了然,但籟應是“名詞”吧?何以又與“浮”對?可知它在此實為動詞性質。
漢字運用的奇妙之趣,表現在詩詞文學上,更是登峰造極,因而自然也是留心欣賞者的必應措意之一端。其實這無須步舉奇句警字,只消拿李后主的“自是人生長恨水長東”來作例即可看。
3. 宋詞愁情體現在哪幾方面
宋詞愁情體現在友人之間,兄弟之間的思念之情;更多的是戀人之間的離別相思,而后者更顯得熾烈殷切,纏綿悱惻。
唐宋詞是我國文學史上的一大瑰寶,數量巨大。在這眾多的宋詞中,寫愁情的詞不能不被注意。
煩愁、閑愁、旅愁、鄉愁及纏綿之愁、無奈之愁,內容從風花雪月、春夏秋冬到人情世態、子妻親朋,帶給我們無盡的美。在這里我們把這些愁歸為相思詞、思鄉詞、郁志詞等。
其中李清照的《一剪梅》就是寫男女戀情相思詞的經典。 一剪梅·紅藕香殘玉簟秋 ·李清照 紅藕香殘玉簟秋。
輕解羅裳,獨上蘭舟。云中誰寄錦書來?雁字回時,月滿西樓。
花自飄零水自流,一種相思,兩處閑愁。此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。
這首詞在黃升《花庵詞選》中題作“別愁”,是李清照寫給新婚未久即離家外出的丈夫趙明誠的,她訴說了自己獨居生活的孤獨寂寞,急切思念丈夫早日歸來的心情。詞中所表現的愛情是旖旎的、純潔的、心心相印的;它和一般的單純思夫或怨其不返,很是不同。
詩人大膽地謳歌自己的愛情,毫不扭捏,更無病態成份;既象蜜一樣的甜,也象水一樣的清,磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作態的愛情,涇渭分明。
李清照的詞的語言大都淺俗、清新,明白如話,這首詞也不例外。但它又有自己的特點,那就是在通俗中多用偶句,如“輕解羅裳,獨上蘭舟”、“一種相思,兩處閑愁”、“才下眉頭,卻上心頭”等等,既是對偶句,又淺白易懂,讀之瑯瑯上口,聲韻和諧。
若非鑄詞高手,難能做到。 思鄉詞家國是一個人心中永遠的依戀,更是一個獨居異鄉的人最眷戀的存在。
因此,許多詞人都曾用他們美麗的辭藻抒發過那濃濃的思鄉之情,南后主李煜就是其中的代表者,他的.《浪淘沙令·簾外雨潺潺》特別值得一品。 浪淘沙令·簾外雨潺潺 ·李煜 簾外雨潺潺,春意闌珊。
羅衾不耐五更寒。夢里不知身是客,一餉貪歡。
獨自莫憑闌,無限關山。別時容易見時難。
流水落花春去也,天上人間!這首詞是李煜降宋后被擄到汴京軟禁時所作的,表達了對故國、家園和往日美好生活的無限追思,反映出詞人從一國之君淪為階下之囚的凄涼心境。
4. 有關宋詞的故事
一: 陸 游 與 唐 婉 南宋著名愛國詩人陸游,一生遭受了巨大的波折,他不但仕途坎坷,而且愛情生活也很不幸。
宋高宗紹興十四年,二十歲的陸游和表妹唐婉結為伴侶。兩人從小小青梅竹馬,婚后相敬如賓。
然而,陸游的母親不喜歡唐婉,以至最后發展到強迫盧游和她離婚。陸游和唐婉的感情很深,不愿分離,他一次又一次地向母親懇求,都遭到了母親的責罵。
陸游迫于母命,萬般無奈,便與唐婉忍痛分離。后來,陸游依母親的心意,另娶王氏為妻,唐婉也迫于父命嫁給同郡的趙士程。
這一對年輕人的美滿婚姻就這樣被拆散了。 十年后的一個春天,陸游滿懷憂郁的心情獨自一人漫游山陰城沈家花園。
正當他獨坐獨飲,借酒澆愁之時,突然他意外地看見了唐婉及其改嫁后的丈夫趙士程。 盡管這時他已與唐婉分離多年,但是內心里對唐婉的感情并并有完全擺脫。
他想到,過去唐婉是自己的愛妻,而今已屬他人,好像禁宮中的楊柳,可望而不可及。 想到這里,悲痛之情頓時涌上心頭,他放下酒杯,正要抽身離離。
不料這時唐婉征得趙士程的同意,給他送來一杯酒,陸游看到唐婉這一舉動,體會到了她的深情,兩行熱淚凄然而下,一揚頭喝下了唐婉送來的這杯苦酒。 然后在粉墻之上奮筆題下《釵頭鳳》這首千古絕唱: 紅酥手,黃藤酒,滿城春色宮墻柳。
東風惡,歡情薄,一懷愁緒,幾年離索。 錯!錯!錯! 春如舊,人空瘦,淚痕紅邑鮫綃透。
桃花落,閑池閣,山盟雖在,錦書難托。莫!莫!莫! 陸游在這首詞里抒發的是愛情遭受摧殘后的傷感、內疚和對唐婉的深情愛慕,以及對他母親棒打鴛鴦的不滿情緒。
陸游題詞之后,又深情地望了唐婉一眼,便悵然而去。陸游走后,唐婉孤零零地站在那里,將這首《釵頭鳳》詞后頭至尾反覆看了幾遍,她再也控制不住自己的感情,便失聲痛哭起來。
回到家中,她愁怨難解,于是也和了一首《釵頭鳳》詞: 世情薄,人情惡,日送黃昏花易落。曉風干,淚痕殘,欲簽心事,獨語斜欄。
難!難!難! 人成各,今非昨,病魂常似秋千索。角聲寒,夜闌珊,怕人尋問,咽淚裝歡。
瞞!瞞!瞞! 二: 廣東惠州城西也有個西湖,名氣雖然不如杭州的廣遠,在當地也是最招人流連的景區。事有湊巧,從杭州西湖來的一位女子,三十六歲時在這里去世,墓碣便建在此處西湖畔的孤山,并且因墓而又得一處名勝:六如亭。
觀賞六如亭的最佳處在西山泗洲塔頂,那兒有一株頗具風采的大榕樹。晚清文人丘逢甲有詩:“行人欲問朝云墓,看取亭亭塔頂松。”
朝云,家錢塘人,原本是蘇東坡早年買來的一個侍兒,當時孤苦伶仃,才十二歲。她不知道自家事,也不識字,但在蘇家遇到極良好文化藝術環境,加上她人天資聰慧。
耳濡目染,潛心用功,她不但學會了識字、讀書,也喜歡詩畫書法。在東坡遭到貶斥的顛蕩生活里,朝云成長成熟起來,后來成為東坡的侍妾。
一個軼事說,東坡后來被召回京城作官,在官場的險風惡浪中心情不自在。有一天他手捫著漸大的肚子,在院中蹓跶,忽然問身邊的人:“大腹便便何所有?”一個女子應答:“自然是一肚子墨水。”
東坡搖頭,另一個說:“必是滿盛著好詩妙文。”他仍搖頭。
轉臉問朝云:“你說呢?”朝云緩緩說:“先生那兒,該是一肚皮不合時宜。”東坡拍掌大笑,“這才對哩!” 六十歲的東坡受到更嚴重迫害,遠謫到嶺南惠州。
那時他的妻子已故,朝云成為他日夜相守的伴侶。此時,朝云虔誠地信奉佛教,一心誦經,吃素,行善事,曾跟東坡一道在惠州創建了一個放生池,還捐資修橋筑堤。
北宋紹圣二年,朝云不幸病故,死時只有三十六歲。東坡非常傷感。
為了紀念這位純情又賢慧的女子,后來人們把她住過的房子,東坡取名白鶴堂的,改名為“朝云堂”。 朝云死后,依她所囑,葬在西湖附近的棲禪寺。
寺內僧人十分重敬這位女施主,特地捐資在朝云墓上蓋了一座紀念亭,初名朝云亭。后來,由于篤信佛教的女主人,在彌留之際曾反復誦念《金剛經》上的一句偈語:“一切有為法,如夢、幻、泡、影,如露又如電,應作如是觀。”
這六個“如”字,突出表現了佛教強調的“空”意,所以朝云亭后來被人們改稱為“六如亭”。清代道光年一位文士林兆龍依“六如”寫過一副亭聯:“不增不減不生不滅不垢不凈如夢如幻如泡如影如露如電” 六如亭而今成為惠州一處名勝,也是紀念大文豪蘇軾的珍貴文物。
亭由磚石建成,形制整飭,風格純樸,很適合所紀念人物的風神氣質。 蘇東坡詩詞極著名,但愛情詩絕少,而一首紀念朝云的《西江月》詞,堪稱愛情詩中的極品,詞曰“玉骨那愁瘴霧,冰肌自有仙風。
海內進遣探芳叢,倒掛綠毛么鳳。 素面常嫌粉(氵宛),洗妝不褪唇紅。
高情憶逐曉云空,不與梨花同夢。” 三: 《卜算子》 卜算子·贈樂婉 施酒監 相逢情便深,恨不相逢早。
識盡千千萬萬人,終不似、伊家好。 別你登長道,轉更添煩惱。
樓外朱樓獨倚闌,滿目圍芳草。 卜算子·答施 樂婉 相思似海深,舊事如天遠。
淚滴千千萬萬行,更使人愁腸斷。 要見無因見,了拼終難拼。
若是前生未有緣,待重結、來生愿。 這是一個宋代歌妓的故事。
樂婉是杭州歌妓,與一位姓施的酒監相愛,后施酒。
5. 李白詩歌中有關愁情的詩句
應該是 “孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際zhidao流”.
因為《將進酒》末句 “與爾同銷萬古愁” 的確表達了愁思
但是黃河是河水
而“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際內流”寫的是離別之情
離愁別緒 ..離別也該算是一種愁緒
而且長江是江水
所以是 “孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”.
橫江欲渡風波惡,一水牽愁萬里長.
“抽刀斷水水更流,舉杯容銷愁愁更愁.”
“床前明月光,疑是地上霜.舉頭望明月,低頭思故鄉.”
6. 描寫愁情的古詩詞
《子夜吳歌》 李白 長安一片月,萬戶搗衣聲。
秋風吹不盡,總是玉關情。 何日平胡虜,良人罷遠征? 《蝶戀花》 歐陽修 庭院深深深幾許? 楊柳堆煙,簾幕無重數。
玉勒雕鞍游冶處,樓高不見章臺路。 雨橫風狂三月暮,門掩黃昏,無計留春住。
淚眼問花花不語,亂紅飛過秋千去。 《玉階怨》 李 白 玉階生白露,夜久侵羅襪。
卻下水晶簾,玲瓏望秋月。 《春 怨》金昌緒 打起黃鶯兒,莫教枝上啼。
啼時驚妾夢,不得到遼西。 《憶江南》溫庭筠 梳洗罷, 獨倚望江樓, 過盡千帆皆不是, 斜暉脈脈水悠悠, 腸斷白蘋洲。
轉載請注明出處華閱文章網 » 有關宋詞中的愁情例子