華閱文章網1. 簡要說明一下柳永的鋪敘手法
北宋著名詞人柳永擅長以鋪敘、白描的手法，通俗的語言，寫羈旅行役、市民生活，其中也透露出他仕途坎坷、飄泊江湖的抑郁心情。
柳永為適應慢詞長調體式的需要和市民大眾欣賞趣味的需求，創造性地運用了鋪敘和白描的手法。
小令由于篇幅短小，只適宜于用傳統的比興手法，通過象征性的意象群來烘托、傳達抒情主人公的情思意緒。而慢詞則可以盡情地鋪敘衍展，故柳永將“敷陳其事而直言之”的賦法移植于詞，或直接層層刻畫抒情主人公豐富復雜的內心世界（如上舉《定風波》、《滿江紅》詞）；或鋪陳描繪情事發生、發展的場面和過程，以展現不同時空場景中人物情感心態的變化。試比較兩篇名作：
候館梅殘，溪橋柳細。草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。寸寸柔腸，盈盈粉淚。樓高莫近危欄倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。（歐陽修《踏沙行》）
寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別。更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰、好景虛設，便縱有，千種風情，更與何人說。（柳永《雨霖鈴》）
兩首詞都是寫別情。歐陽修詞用的是意象烘托傳情法；則柳永詞則是用鋪敘衍情法，整個送別的場景、過程，別前、別時、別后的環境氛圍以及人物的動作、情態、心緒，都有細致的描繪和具體的刻畫。歐詞是借景言情，情由景生；柳詞則是即事言情，情由事生，抒情中含有敘事情和隱約的情節性。這也是柳永大部分詞作的共同特點。
同時，他善于巧妙利用時空的轉換來敘事、布景、言情，而自創出獨特的結構方式。詞的一般結構方式，是由過去和現在或加上將來的二重或三重時空構成的單線結構；柳永則擴展為從現在回想過去而念及現在，又設想將來再回到現在，即體現為回環往復式的多重時間結構，如《駐馬聽》（鳳枕鸞帷）、《浪淘沙漫》（夢覺）和《慢卷?》（閑窗燭暗）等。后來周邦彥和吳文英都借鑒了這種結構方式而加以發展變化。在空間結構方式上，柳永也將一般的人我雙方互寫的雙重結構發展為從自我思念對方又設想對方思念自我的多重空間結構，如“想佳人、妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟”（《八聲甘州》）；“算得伊家，也應隨分，煩惱心兒里”（《慢卷?》）。
與鋪敘相配合，柳永還大量使用白描手法，寫景狀物，不用假借替代；言情敘事，不需烘托渲染，而直抒胸臆。如《憶帝京》：
薄衾小枕天氣。乍覺別滋味。展轉數寒更，起了還重睡。畢竟不成眠，一夜長如歲。 也擬待、卻回征轡。又爭奈、已成行計。萬種思量，多方開解，只恁寂寞厭厭地。系我一生心，負你千行淚。
不加任何藻飾，卻生動地刻畫出主人公曲折的心理過程。
作為第一位對宋詞進行全面革新的大詞人，柳永對后來詞人影響甚大。南北宋之交的王灼即說“今少年”“十有八九不學柳耆卿，則學曹元寵（組）”；又說沈唐、李甲、孔夷、孔榘、晁端禮、萬俟詠等六人“皆在佳句”，“源流從柳氏來”（《碧雞漫志》卷二）。即使是蘇軾、黃庭堅、秦觀、周邦彥等著名詞人，也無不受惠于柳永。柳詞在詞調的創用、章法的鋪敘、景物的描寫、意象的組合和題材的開拓上都給蘇軾以啟示，故蘇軾作詞，一方面力求在“柳七郎風味”之外自成一家；另一方面，又充分吸取了柳詞的表現方法和革新精神，從而開創出詞的一代新風。黃庭堅和秦觀的俗詞與柳詞更是一脈相承。秦觀的雅詞長調，其鋪敘點染之法，也是從柳詞變化而出，只是因吸取了小令的含蓄蘊藉而情韻更雋永深厚。周邦彥慢詞的章法結構，同樣是從柳詞脫胎，近人夏敬觀早已指出： “耆卿多平鋪直敘，清真特變其法，回環往復，一唱三嘆，故慢詞始盛于耆卿，大成于清真。”北宋中后期，蘇軾和周邦彥各開一派，而追根溯源，都是從柳詞分化而出，猶如一水中分，分流并進。
2. 宋詞 張先的謝池春慢中的：斗色鮮衣薄,碾玉雙蟬小
它是北宋流傳較早的一首慢詞。
正因為早出，所以與后來慢詞多用鋪敘手法不同，倒采用令詞一種典型的謀篇布局--先景后情，分劃顯明：上片寫貴家池館春曉之景，下片寫郊游遇艷相慕之情。而這景與情，即上下片之關系何在，驟讀是不易明了的。
故最當細心咀玩體認。在高墻繚繞、院宇深邃里，時時聽見黃鶯的啼叫聲。
繡花被未掩蓋我，感覺寒冷，畫幕顯得明亮，方知已天明。依靠著紅色欄桿上望去，眼前空曠闊大，飄飛的柳絮不知道有多少？小路上的草被人踏平，池塘的水渺渺無邊。
時間久了風也靜止，花與影子互相照料。 把塵香拂拭在馬身上，去拜見才女，趕往城南道路。
她的秀姿艷麗，勝過別人的抹粉。千嬌百媚勝出別人的輕蔑微笑。
斗姿色，他的鮮衣更絕，白色的衣服，如碾磨的玉一樣，雙蟬那樣較小。嘆氣難得到，春天過了！琵琶流露怨聲，都成了相思聲調。
其中，雙蟬應為秀足。望采納。
3. 宋詞中第一個大量創作長調慢詞的文人是誰
柳永，（約987年—約1053年），崇安（今福建武夷山）人。北宋詞人，婉約派最具代表性的人物之一，代表作《雨霖鈴》。原名三變，字景莊。后改名永，字耆卿。排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自許。
由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名轉而厭倦官場，沉溺于旖旎繁華的都市生活，在“倚紅偎翠”、“淺斟低唱”中尋找寄托。作為北宋第一個專力作詞的詞人，柳永是北宋一大詞家，在詞史上有重要地位。他擴大了詞境，佳作極多，他不僅開拓了詞的題材內容，而且制作了大量的慢詞，發展了鋪敘手法，促進了詞的通俗化、口語化，在詞史上產生了較大的影響。景佑進士，官屯田員外郎。為人放蕩不羈，終身潦倒。死時靠妓女捐錢安葬。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。詞作流傳極廣，“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”。許多篇章用凄切的曲調唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真實感人。他還描繪了都市的繁華景象及四時節物風光，另有游仙、詠史、詠物等題材。柳永發展了詞體，留存二百多首詞，所用詞調竟有一百五十個之多，并大部分為前所未見的、以舊腔改造或自制的新調，又十之七八為長調慢詞，對詞的解放與進步作出了巨大貢獻。柳永還豐富了詞的表現手法，他的詞講究章法結構，詞風真率明朗，語言自然流暢，有鮮明的個性特色。他上承敦煌曲，用民間口語寫作大量“俚詞”，下開金元曲。柳詞又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音樂美。他的詞不僅在當時流播極廣，對后世影響也十分深巨，他是北宋前期最有成就的詞家，有《樂章集》
4. 宋詞分為兩種派別,一種柔婉清麗的 ,是豪放雄奇的
宋詞的產生和發展的過程之中，出現了一下幾個派別：1、花間詞派 花間詞誕生于晚唐五代，花間詞派作為最早的流派之一在詞的發展史上占有重要的地位，有著巨大的影響。
晚唐五代時，南方相對安定的社會環境為詞的發展提供了有利的外部條件，相繼出現了西蜀和南唐兩個詞壇中心。五代趙崇祚撰《花間詞》，收集了溫庭筠、皇甫松、孫光憲、韋莊、和凝、薛昭蘊、牛嶠、張泌、毛文錫、牛希濟、歐陽炯、顧夐、魏承班、鹿虔扆、閻選、尹鶚、毛熙震、李珣等人的500首詞作。
其中除溫庭筠、皇甫松、孫光憲之外，都是集中在西蜀的文人，稱為“花間派”。花間派中“花間”兩字出自花間詞人張泌“還似花間見，雙雙對對飛。”
一句。縱觀花間詞派一十八位詞人，可以發現他們的作品詞風浮艷，多寫情愛。
大多數為所謂男詞人寫女性生活的“閨情”代言體。 2、南唐詞派 南唐詞人主要指南唐二主（中主李璟、后主李煜）和馮延巳。
馮延巳學問淵博，多才藝，工詩，雖貴且老不廢，尤喜為樂府詞。詞作數量居五代詞人之首。
他不僅開啟了南唐詞風，而且影響到宋代晏殊、歐陽修等詞家。南唐中主李璟好讀書，多才藝。
“時時作為歌詩，皆出入風騷”，具有較高的文學藝術修養。他的詞，感情真摯，風格清新，語言不事雕琢，對南唐詞壇產生過一定的影響。
南唐后主李煜雖不通政治，但其藝術才華卻非凡。精書法，善繪畫，通音律，詩和文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。
杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《烏夜啼》等。李煜在中國詞史上占有重要的地位，被稱為“千古詞帝”，對后世影響甚大。
3、晏歐與北宋早期的小令 這是指晏殊登上詞壇之前或者開始創作不久的一個時期，大約在真宗朝的后期與仁宗朝的前期（大約為公元1040年之前）。流傳至今的作品則僅僅只有十幾位作家的數十首小令。
這一時期作家流傳至今的作品大都只有一篇或三五篇，他們僅僅是偶爾為之。從宋人的史料、筆記等記載來看，這一階段詞的創作現狀就是如此。
這是宋詞創作的一個蕭條冷落期，或者稱之為宋詞創作的序幕階段。這一階段比較有特色的作家有王禹偁、寇準、潘閬、林逋、宋祁、范仲淹等人。
北宋詞初祖——晏殊（991-1055），字同叔，撫州臨川（今江西臨川）人。有《珠玉詞》三卷，存詞一百三十余首，幾乎都是短小的令詞。
4、柳永和慢詞的發展 比較早地接觸到“慢詞”創作的詞人有歐陽修、張先、柳永等人。在慢詞體制的發展過程中影響最大的詞人便是柳永。
而且，柳永還發展了詞的俚俗性特征，使之符合市民階層的審美口味，開創了“俚俗詞派”。柳永是宋詞發展轉變過程中的關鍵性人物。
正是因為柳永的出現，才使宋詞的創作走向更為廣闊的道路。他的創作為宋詞的發展展示出燦爛的前景。
柳永以畢生精力從事詞的創作，在詞的創作上，他是個全才。他既有創意之才，又有創調之才，在創意與創調兩方面都充分表現出他的創新精神。
5、婉約派——秦觀、李清照 秦觀深受柳永詞風影響，沿著柳永開辟的創作道路前進，其慢詞創作也成績斐然。秦觀留存的慢詞的數量雖然遠遠不能與柳永相比，但是，在委婉言情、鋪敘展衍方面還是達到了一個新的高度。
不僅接受了柳永詞的影響，還比較全面地繼承了唐、五代詞的成就，特別是接受了李煜和晏、歐、張先、宋祁等人的影響。從內容方面看，秦觀詞沿襲了花間以來婉約詞的傳統，以描寫戀情相思、離愁別恨和遷愁謫怨為主，富有個人的真情實感。
不僅如此，他筆下的戀情與別情往往與個人的不幸身世交織在一起，終于形成了一種秦觀所特有的那種深沉濃重的哀愁。就這方面講，他又很象李煜，他在自己的詞里較多地化用李煜的詞句，并不是偶然的。
他學習柳永，在慢詞創作上有了進一步的發展。但他對柳永并不亦步亦趨，而是有所繼承，又有所摒棄。
他繼承了柳永的鋪敘手法，在鋪敘中發展情景交融的表現技巧，同時還特別注意織進身世畸零的憾恨，并有意避免柳永部分詞中出現的粗露與俚俗。這就使秦觀的詞形成了一種典雅凝重與流麗婉轉的風格。
6、豪放派——蘇軾、辛棄疾 在北宋詞壇上，蘇軾是革新的主將。他打破許多成規，在詞中表現了自己自由的個性，被時人歸納為“以詩為詞”之變革。
蘇軾在這一方面并不符合當時詞人與批評者的審美口味。然而，恰恰就是這種對傳統的突破，體現了蘇軾對北宋詞壇的卓越貢獻。
繼柳永之后，蘇軾給詞之創作帶來的沖擊是最大的，他的創作為以陽剛美著稱的豪放詞派之產生開拓了先路、奠定了基礎。 蘇軾是這樣一位極其個性化的、天賦極高的、富有革新精神的作家，在詞的創作領域，他當然也不甘心簡單地沿襲、模仿前人，不甘心委屈自己去適應“艷情”、“隱約”等傳統的創作框框，不甘心居柳永等名噪一時的詞人之下。
他將詩**新運動的精神帶入詞的創作領域，以詩的內容與題材入詞、以詩的風格和意境入詞、形式與技巧的詩化，追求別具一格的藝術表現，成為北宋詞壇最具變革精神的詞人。
5. 16.宋詞中第一個大量創作長調慢詞的文人是
柳永，（約987年—約1053年），崇安（今福建武夷山）人。
北宋詞人，婉約派最具代表性的人物之一，代表作《雨霖鈴》。原名三變，字景莊。
后改名永，字耆卿。排行第七，又稱柳七。
宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自許。
由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名轉而厭倦官場，沉溺于旖旎繁華的都市生活，在“倚紅偎翠”、“淺斟低唱”中尋找寄托。作為北宋第一個專力作詞的詞人，柳永是北宋一大詞家，在詞史上有重要地位。
他擴大了詞境，佳作極多，他不僅開拓了詞的題材內容，而且制作了大量的慢詞，發展了鋪敘手法，促進了詞的通俗化、口語化，在詞史上產生了較大的影響。 景佑進士，官屯田員外郎。
為人放蕩不羈，終身潦倒。死時靠妓女捐錢安葬。
其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。詞作流傳極廣，“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”。
許多篇章用凄切的曲調唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真實感人。他還描繪了都市的繁華景象及四時節物風光，另有游仙、詠史、詠物等題材。
柳永發展了詞體，留存二百多首詞，所用詞調竟有一百五十個之多，并大部分為前所未見的、以舊腔改造或自制的新調，又十之七八為長調慢詞，對詞的解放與進步作出了巨大貢獻。柳永還豐富了詞的表現手法，他的詞講究章法結構，詞風真率明朗，語言自然流暢，有鮮明的個性特色。
他上承敦煌曲，用民間口語寫作大量“俚詞”，下開金元曲。柳詞又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音樂美。
他的詞不僅在當時流播極廣，對后世影響也十分深巨，他是北宋前期最有成就的詞家，有《樂章集》。
6. 柳詞對宋詞的發展有哪些開創性的貢獻
1、豐富詞調
唐五代時期，詞的體式以小令為主，慢詞總共不過十多首；到了宋初，詞人擅長和習用的仍是小令。與柳永同時而略晚的張先、晏殊和歐陽修，僅分別嘗試寫了17首、3首和13首慢詞，慢詞占其詞作總數的比例很小；而柳永一人就創作了慢詞87首、調125首，是第一個大量創制慢詞的人。柳永大力創作慢詞，從根本上改變了唐五代以來詞壇上小令一統天下的格局，使慢詞與小令兩種體式平分秋色，齊頭并進。
柳永還是兩宋詞壇創用詞調最多的詞人，據統計，在宋詞880多個詞調中 ，屬于柳永首創或首次使用的就有一百多個。詞至柳永，體制始備，令、引、近、慢、單調、雙調、三疊、四疊等長調短令，日益豐富。形式體制的完備，為宋詞的發展和后繼者在內容上的開拓提供了前提條件。
2、雅俗并陳
詞本來是從民間而來，敦煌曲子詞，也多是民間詞，到了文人手中后，漸漸被用來表現文人士大夫的生活、情感。柳永生活在市民階層已漸壯大的北宋中前期，混跡青樓酒館，對市民的生活相當了解，柳永表現女性生活、感情的詞作，不僅從音樂體制上改變和發展了詞的聲腔體式，而且從創作方向上改變了詞的審美內涵和審美趣味，即變“雅”為“俗”，使詞從貴族的文藝沙龍重新走向市井。
但柳永的羈旅行役詞，又相當的典雅。羈旅行役詞，多和懷才不遇、天涯淪落有關，這一類詞抒發的是士不遇的感情，這本身就屬于“雅”的范疇；在創作手法上，柳永還兼容了詩的表現手法，意境的創造、氣氛的渲染，用典使事，遣詞造句，無不體現了“雅”的特色，使其詞呈現出雅俗并陳的特色。
3、表現手法
①抒情的自我化
晚唐五代詞，除韋莊、李煜后期詞作以外，大多是表現離愁別恨、男歡女愛等類型化情感，采用的主要是“代言”的抒情模式；柳永詞則注意表現自我獨特的人生體驗和心態，采用“代言”的抒情模式，注重自我的情感體驗。其《鶴沖天·黃金榜上》一詞，盡情地抒發了名落孫山后的憤懣不平，也展現了他的叛逆反抗精神和狂放不羈的個性，是這類作品的典型。
②語言的通俗化
柳永在詞的語言表達方式上，也進行了大膽的革新。他不像晚唐五代以來的文人詞那樣只是從書面的語匯中提練高雅綺麗的語言，而是充分運用現實生活中的日常口語和俚語。諸如代詞“我”、“你”、“伊”、“自家”、“伊家”、“阿誰”，副詞“恁”、“怎”、“爭”，動詞“看承”、“都來”、“抵死”、“消得”等，柳永都反復使用。用富有表現力的口語入詞，不僅生動活潑，而且使讀者和聽眾既感到親切有味，又易于理解接受。
③鋪敘和白描的手法
小令由于篇幅短小，只適宜于用傳統的比興手法，通過象征性的意象群來烘托、傳達抒情主人公的情思意緒。而慢詞則可以盡情地鋪敘衍展，故柳永將“敷陳其事而直言之”的賦法移植于詞，或直接層層刻畫抒情主人公豐富復雜的內心世界；或鋪陳描繪情事發生、發展的場面和過程，以展現不同時空場景中人物情感心態的變化。
與鋪敘相配合，柳永還大量使用白描手法，寫景狀物，不用假借替代；言情敘事，不需烘托渲染，而直抒胸臆。如《定風波·自春來》不加掩飾地吐露了青年女子的生活愿望，寫景狀物，運用白描手法，描述十分精細。
④結構巧妙
同時，柳永善于巧妙利用時空的轉換來敘事、布景、言情，將一般的人我雙方互寫的雙重結構發展為從自我思念對方又設想對方思念自我的多重空間結構，體現為回環往復式的多重時間結構，如“想佳人、妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟”（《八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天》）。
7. 宋詞的豪放派個婉約派的區別是什么
婉約派與豪放派比較
宋代，是詞的“黃金時代”。這一時期，聳立著爭雄對峙、相映生輝的兩座奇峰；這就是以柳永、李清照為旗幟的婉約派和以蘇軾、辛棄疾為代表的豪放派。顧名思義，婉約派和豪放派顯然代表著兩種截然不同的詞風作家概括豪放派的開拓者和主要代表蘇軾的詞的創作特色時常用的一句話，即“以詩為詞
1 題材的廣闊和狹窄是豪放派與婉約派最顯著的區別。
婉約派的開山鼻祖溫庭筠到后來的吳文英、王沂孫這三百余年間所謂“以婉約清麗為宗”的詞人作品，數量浩繁而題材狹窄，絕大部分是寫傷離送別、男女戀情、酣飲醉歌、惜春賞花之類。雖其間柳永、李清照等有所開拓，但畢竟難脫桎梏 。蘇軾以一個革新者的勇氣，把詞從“娛賓遣興”的工具改造發展為獨立的抒情藝術；把詞從“樽前”“花間”推向較為廣闊的社會人生。“無意不可入，無事不可言
二、形式：削足適履與革新突破
在詞的形式上，婉約派與豪放派也走著兩條不同的路子。婉約派詞人們牢牢捆住了自己的手腳。在這一點上，以周邦彥、賀鑄為代表的“格律詞派”更是登峰造極。 而豪放派則不是為形式所羈，而是充分調動形式為表現內容服務。
三、表現手法：“回環吞吐”與“沖口而出
婉約派寫景則鋪敘細膩，曲盡其形，且辭藻華美，抒情則委婉含蓄；而豪放派寫景則大筆勾勒，樸實明快，不用辭藻，抒情則直寫胸臆。婉約派在形象的描繪刻畫方面確有獨到之處，尤其是白描手法的運用，能夠達到“狀難狀之景，達難達之情”在抒情的委婉含蓄上亦有成功之處，能造成情景交融的藝術境界，顯得典雅工麗，然失之纏綿悱惻，無昂揚之氣。 而豪放派熔寫景、抒情、議論于一爐，結構上跳躍動蕩，縱橫瀟灑，造成一種開闊、健朗的藝術境界，格調顯得清超豪邁，固然為婉約派所不及，但在具體形象以及人物心理狀態的細致描寫和刻畫上似稍遜于婉約派。
