唐詩宋詞語言的比較分析

1. 唐詩和宋詞的異同

第一章 緒論 1、簡述初唐詩歌的發展概況。

2、簡述陳子昂詩歌理論的內容以及他的詩歌理論和創作實踐對唐詩發展的貢獻。 3、何謂沈宋體？它對唐詩的發展產生了怎樣的影響？ 4、簡述張若虛對唐詩意境創造的貢獻。

5、試結合詩歌創作的具體情況，闡述你對盛唐氣象的理解。 6、簡述盛唐邊塞詩的創作情況。

7、談談你對“最能代表盛唐氣象的首推李白”這句話的理解。 8、簡述中唐詩歌發展的情況。

9、如何理解杜甫的創作推進了中唐詩風的轉變。 10、韓孟詩派的詩歌創作有什么特色？對后世產生了怎樣的影響？ 11、何謂“新樂府運動”？它的詩歌理論包括哪些內容？產生了怎樣的影響？ 12、元稹和白居易的詩歌理論和創作實踐對詩歌發展有什么貢獻？ 13、簡述晚唐詩歌創作的情況。

14、何謂“曲子詞”？何謂“敦煌曲子詞”？ 15、簡述唐五代文人詞的創作情況。 16、何謂“花間詞”？簡述“花間詞”的風格特征。

17、何謂“南唐詞”？簡述其代表詞人李煜詞作的特色。 18、簡述北宋詞創作的情況。

19、簡述南宋詞創作的情況。 20、試從外部形式、題材內容、總體風格、語言等幾個方面分析詩體和詞體在文學特征上的異同。

21、試結合實例論述“詞是一種典型的精美語言藝術”。 22、試結合作品闡述你對“詩莊詞媚”一語的理解。

（附：《緒論》一章思考題出的比較多，原因一是希望大家能先理清唐詩宋詞發展的大致脈絡，二是希望大家能對詩體和詞體的文學特征有一個總體上的把握。我們教材中對每一類題材的詩詞都是按照文學史發展的線索來進行論述的，因此理清唐詩宋詞發展的線索，對我們以后的學習有極大的幫助。

例如，弄清了盛唐詩歌的總體特色之后，我們自然也就能夠理解盛唐山水詩的特色，因為山水詩正是盛唐詩歌的一個組成部分，自然也就帶有盛唐詩歌的特點。另一方面，我們的教材對每一類題材都是按照詩和詞兩種體裁來分別論述的，因此把握詩體和詞體文學特征的不同，對于我們的學習也有重要的意義。

希望同學們一定重視《緒論》部分，尤其是專科階段非中文專業的同學，更要把《緒論》的學好。） 第二章 山水田園詩詞論析 1、何謂山水詩？簡述山水詩的產生過程及大小謝對山水詩發展的貢獻。

2、何謂田園詩？試述陶淵明田園詩創作的成就及其對后世的影響。 3、初唐山水詩的創作有什么特色？試結合作品進行分析。

4、結合作品，分析孟浩然、王維、李白、杜甫山水詩的特色。 5、盛唐山水詩有哪些特點？試結合作品進行分析。

6、試析柳宗元和劉禹錫山水詩風格的異同。 7、結合作品分析孟浩然、王維田園詩的特色。

8、盛唐田園詩和中晚唐田園詩有那些不同？試舉例說明。 9、試分析下列作品孟浩然的《臨洞庭》、杜甫的《登岳陽樓》、王維的《終南山》和杜甫的《望岳》、李白的《蜀道難》、柳宗元的《漁翁》、王績的《野望》、孟浩然的《過故人莊》、陸游《游山西村》、王維的《渭川田家》、柳永《望海潮》、張孝祥《念奴嬌?過洞庭》、蘇軾《浣溪沙》（蔌蔌衣巾落棗花）、辛棄疾《西江月?夜行黃沙道中》。

第三章 友情送別詩詞論析 1、簡述送別詩歌產生的過程。 2、宋代以言志為主的送別詞有什么特色？試結合其代表作進行分析。

3、試結合作品分析送別詩詞中的“南浦”這一意象。 4、試結合作品分析送別詩詞中的“楊柳”這一意象。

5、對王維《送元二使安西》和高適《別董大》進行比較分析。 6、試分析王勃《送杜少府之任蜀川》、李白《贈王倫》、《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》、王昌齡《芙蓉樓送辛漸》、岑參《白雪歌送武判官歸京》、張元干《賀新郎?送胡邦衡待制赴新州》、辛棄疾《木蘭花慢?席上送張仲固帥興元》、《賀新郎?別茂嘉十二弟》。

第四章 詠史懷古詩詞論析 1、結合作品分析詠史懷古詩詞的藝術特征。 2、試以王維和李白的作品為例，論述盛唐詠史懷古詩是如何體現盛唐的精神風貌的。

3、試結合作品，論述詠史懷古詩詞是如何實現“古”與“今”的結合的。 4、試以辛棄疾的作品為例，論述詠史懷古詩詞是如何在詠懷歷史中表達對現實政治的關注的。

5、詩分析下列作品陳子昂《登幽州臺歌》、王維《夷門歌》、李白《古風》其十、《登金陵鳳凰臺》、杜甫《蜀相》、《八陣圖》、劉禹錫《西塞山懷古》、王安石《桂枝香?金陵懷古》、蘇軾《念奴嬌?赤壁懷古》、周邦彥《西河?金陵懷古》、辛棄疾《水龍吟?過南劍雙溪樓》。 第五章 詠物詩詞論析 1、唐代的詠物詩具有那些藝術特點？試結合作品進行分析。

2、結合作品分析蘇軾、周邦彥和姜夔詠物詞的特色以及彼此之間的異同。 3、試分析南宋末年詠物詞興盛的原因，并結合作品分析南宋末年詠物詞的特色。

4、試析下列作品：杜甫《房兵曹胡馬》、陸龜蒙《白蓮》、駱賓王《在獄詠蟬》、蘇軾《水龍吟?次韻章質夫楊花詞》、周邦彥《六丑?薔薇謝后作》、《蘭陵王?柳》、姜夔《疏影》、王沂孫《齊天樂?蟬》。

2. 唐詩和宋詞的比較

詩體與詞體文學特征的不同

1、和音樂的關系的差異 詩體和詞體的文學特征有著很大的區別，下面我們就以格律詩和詞的對比來說明詩體和詞體文學特征的差異。首先，詩詞和音樂的關系是不同的。中國古典詩歌從一開始就與音樂有著不解之緣，但是詩最終與音樂分離，并且在與音樂分離之后，走向了自己的成熟和繁榮。而詞是在音樂的土壤中萌芽產生的，音樂性是詞體文學的最基本特征， 即使在南宋詞不再完全入樂歌唱，而成為一種新的韻律詩歌后，它仍是要按照詞譜所規定的韻律樂調填寫，音樂的烙印依然是不可抹煞的。 2、外部形式的差異： 句式、句法、韻律、對仗 外部形式的差異表現在句式、句法、韻律、對仗等方面。首先從句式上看， 格律詩句式整齊劃一，詞的句式則參差不齊；其次，詩詞的句法也有很大不同，格律詩句法相對固定，詞的句法卻靈活多樣；再次，詩詞的押韻規則也不一樣，格律詩只用平聲韻，一韻到底，隔句壓韻，首句可壓可不壓；詞平仄通壓，中間可以換韻，韻腳疏密不定；最后，詩詞的對仗規定也不很不相同，格律詩第二、第三兩聯必須對仗，而詞的對仗卻靈活得多，沒有統一的要求。 3、題材內容的差異：詩：以社會性的群體情感為主； 詞：以作者個體的自我情感為主 詩詞的題材內容也有很大差異。詩在題材上比較偏重政治主題，以國家興亡、民生疾苦、胸懷抱負、宦海浮沉等為主要內容，抒發的主要是社會性的群體所共有的情感；而詞在題材內容上的一個顯著特色，就是以描寫男歡女愛、相思離別為主，抒發的大多是作者個人的自我情感。 4、語言特色的差異：詩是典型的語言藝術 詞是典型的精美語言藝術 詩是一種典型的語言藝術，而詞卻是一種典型的精美語言藝術。繆越先生曾經形象地把詩詞語言特色比喻為士大夫延客和名姝淑女的雅集園亭。從中我們可以看出，相對于詩來說，詞的語言更加輕靈細巧、纖柔香艷。 5、風格的差異：詩莊詞媚 詩詞風格上的差異被精練地概括為詩莊詞媚，即使題材內容相同的作品，所呈現出的風格也大相徑庭；而同一位作家的詩詞作品也表現出截然不同的風貌。這與詩詞題材內容和語言特色的不同有很大關系。

3. 比較有意義的唐詩宋詞并賞析

《丑奴兒·書博山道中壁》

年代：【南宋】 作者：【辛棄疾】 體裁：【詞】

原文

少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞強說愁。

而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個秋。

注釋譯文

注釋：

1.選自《稼軒長短句》 。辛棄疾（1140~1207），字幼安，號稼軒 ，歷城（今山東濟南）人。南宋愛國詞人。

2.博山：山名，在江西廣豐西南。

3.少年：指年輕的時候。

4.不識：不懂，不知道什么是。

5.層樓：高樓。

6.“為賦”句：為了寫出新詞，沒有愁而硬要說愁。強，勉強的，硬要。

7.識盡：嘗夠，深深懂得。

8.欲說還休：想說（愁）而終于沒有說

9.“卻道”句：卻說好一個涼爽的秋天啊。意謂言不由衷地顧左右而言他。

譯文

人年少時不知道憂愁的滋味， 喜歡登高遠望。 喜歡登高遠望， 為寫一首新詞無愁而勉強說愁。

現在嘗盡了憂愁的滋味，想說卻說不出。 想說卻說不出， 卻說好一個涼爽的秋天呀啊！

例詞賞析

這首詞是辛棄疾罷官后，在閑居地信州代湖所寫。

全詞通過回顧少年時不知愁苦，襯托“而今”深深領略了愁苦的滋味，卻又說不出道不出，寫出兩種截然不同的思想感情的變化。

在思想感情方面，這首詞的首句“少年不識愁滋味”，乃是上片的核心。辛棄疾生長在中原淪陷區。青少年時代的他，深受北方人民英勇抗金斗爭精神的鼓舞。他不僅自己有抗金復國的膽識和才略，而且認為中原是可以收復的，金人侵略者也是可以被趕出去的。因此，他不知何為“愁”，“愛上層樓”，作者年輕時根本不懂什么是憂愁，所以喜歡登樓賞玩。也只有不懂憂愁為何物時才有興致登上高樓，效仿前輩的文人雅士們抒發一下所謂的憂苦之情。 到了下片時，話鋒一轉到了如今，著重寫自己現在知愁。表現自己隨著年歲的增長，處世閱歷漸深，對于這個“愁”字有了真切的體驗。作者懷著報國的志愿投奔南宋，本想與南宋政權同心協力，恢復大業。誰知，南宋政權不僅讓他報國無門，而且還落得被削職閑居的境地，“一腔忠憤，無處發泄”，其心中的愁悶痛楚可以想見。而這所有的愁緒著重體現在這里的“盡”字，它包含著作者許多復雜的感受，從而完成了整篇詞作在思想感情上的一大轉折。

4. 唐詩與宋詞的異同

在我們這個詩的國度，幾千年來，詩歌一直是文學史的主流。

詩是怎么樣產生的呢？原來在文學還沒形成之前，我們的祖先為把生產斗爭中的經驗傳授給別人或下一代，以便記憶、傳播，就將其編成了順口溜式的韻文。據聞一多先生考證.[詩]與[志]原是同一個字，[志]上從[士]，下從[心]，表示停止在心上，實際就是記憶。

文字產生以后，有了文學的幫助，不必再死記了，這時把一切文字的記載叫[志]。志就是詩。

在心為志，發言為詩。 歌的稱謂又是怎樣來的呢？詩和歌原不是一個東西，歌是人類的勞動同時產生的，它的產生遠在文學形成之前，比詩早得多。

考察歌的產生，最初只在用感嘆來表示情緒，如啊、兮、哦、唉等，這些字當時都讀同一個音："啊"。歌是形聲字，由"可"得聲。

在古代[歌]與[啊]是一個字，人們就在勞動中發出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就這樣沿用下來。

既然詩與歌不是一回事，后來為什么又把二者連在一起以[詩歌]并稱呢？這只要弄清楚它們的關系就明白了。歌，最初只用簡單的感嘆字來表示情緒，在語言產生之扣，人類對客觀事物的認識逐步深化，情緒更加豐富，用幾個感嘆字表達遠遠不夠用了。

于是在歌里加進實詞，以滿足需要。在文字產生之后，詩與歌的結合又進了一步，用文字書寫的歌詞出現。

這時，一支歌包括兩個部分：一是音樂，二是歌詞，音樂是抒情的，歌詞即詩，是記事的。這就是說，詩配上音樂就是歌，不配音樂就是詩。

最初的詩都能配上音樂唱，歌就是詩，詩就是歌。關于詩與歌的結合，我國古籍中很早就有論述。

《毛詩序》："在心為志，發言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。

"《尚書》："詩言志，歌永言"這便形象地指出了詩與歌的內在聯系。由于這種情況，后來人們就把詩與歌并列，稱為[詩歌]，目前，詩歌已經成為詩的代名詞了。

詞，是我國古代詩歌的一種。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。

據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。

從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。 唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。

被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。

以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。

到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。

而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。 詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。

婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。

他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。

從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。 詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。

一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。 詞有詞牌。

詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。

宋詞的流派 1. a.婉約派：北宋初年，受到晚唐、五代的詞風影響，以婉約為主。這類詞作以小令為主，辭句婉麗，內容偏重男女之情，游子思鄉之嘆，遠人別離之恨。

格調含蓄婉約，后世推為詞的正宗。 b.豪放派：此派之詞是北宋詞壇之大突破。

這類作品，氣勢豪邁，意境清新，不拘音律，隨意抒寫。題材廣泛，內容或抒發感情，或議論說理，境界較婉約派擴大，感情亦較奔放。

c.格律派：格律派詞人多精通音律，能自創新詞調，作品格律嚴謹，音調諧美，辭句工巧典麗，內容以抒情和詠物為主。 2. 宋詞的代表作家作家 時代 風格特色 詞集名稱 李煜 字重光，世稱李后主 五代 前期反映宮庭生活，格調華麗后期傾訴亡國之痛，格調哀怨 《南唐二主詞》 柳永 字耆卿，初名三變 北宋 多寫都市繁榮生活工於羈旅行役擅寫長調語言顯淺平易 《樂章。

5. 唐詩宋詞的比較唐詩和宋詞相比,有何異同

同：都屬于古代詩歌范疇，唐詩中的律詩和詞都有嚴格的格律。

異：一是朝代不同，分別是唐和宋；一是題材不同，分別是詩和詞。對于第二點，大致說一下：詩分律詩和古風兩類。

律詩大約開始出現于南北朝，盛行于唐，有嚴格的格律，字數和句數都有嚴格的規定。例如七律、五律、七絕、五絕等，分別是八句每句七字、八句每句五字、四句每句七字、四句每句五字等。

古風沒有嚴格的格律，字數和句數也不規定。如白居易的新樂府就屬于古風類，名作有我們熟悉的〈賣碳翁〉等。

詞又叫長短句，句子長短不齊，但并不是自由詩，在每一個詞牌下，對于字數、句數、壓韻等都有著嚴格的規定。故作詞又叫“填詞”，即根據詞牌的規定填出詞。

6. 急

一、兩類色彩，風格各異。

唐宋時代的詩人十分注意現實生活中的各種色彩，并在作品中把這些色彩生動地表現出來。他們不像畫家那樣把色彩直接鋪陳在讀者面前，而是通過對于色彩的描繪和形容，通過讀者的想象，間接地把動人的畫面展現在讀者的面前。

總觀詩人筆下描繪和形容色彩的詞，大致可分為兩類。 第一類是用以描繪和形容有明確色相的色彩的詞。

如：赤、紅、橙、藍、紫、黑、白等。這類詞每一個都表現了明確而固定的色相。

不論是單獨出現，還是同別的詞組成其它語匯，這類詞所表現 的色相都有是固定不變的。無需依靠上下文義來判斷。

例如： 1、“飛紅萬點愁如海。”（秦觀《千秋歲》） 2、“朱門酒肉臭。”

（杜甫《自京赴奉先詠懷五百字》） 3、“留取丹心照汗青。”（文天祥《過零丁洋》） 4、“萬紫千紅總是春。”

（朱熹《春日》） 5、“一行白鷺上青天。”（杜甫《絕句》） 6、“霜黃碧梧白鶴。”

（杜甫《暮歸》） 7、“春來江水綠如藍。”（白居易《憶江南》） 8、“黑云壓城城欲摧。”

（李賀《雁門太守行》） 從以上例句可以看出，這類描繪色彩的詞不論在什么環境中，其色相不變。 第二類是用以描繪和形容沒有固定色相的色彩的詞。

這類詞所描繪的色相在不同的語言環境中各不相同，要根據上下文意來判斷。如：青、綠、碧、蒼、翠等詞。

例如： 1、“青”在不同的語境中表現不同的色相。“一行白鷺上青天。”

（杜甫《絕句》）其中青為藍色；在“客舍青青柳色新”（王維《送元二使安西》）中青為灰藍色；在“點溪荷葉疊青錢”（杜甫《漫興》）中青為石綠色；在“山外青山樓外樓”（林升《題臨安邸》）中青為灰綠色；而在“朝如青絲暮成雪”（李白《將進酒》）中青則為黑色。 2、“碧”在不同語境中表現的色相也是各不相同。

“便引詩情到碧宵”（劉禹錫《秋詞》）“孤帆遠影碧空盡”（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）“明月不歸沉碧海”（李白《哭晁卿衡》）“閑來釣碧溪上”（李白《行路難》）“萬里浮云卷碧山”（李白《答王十二寒夜獨酌有懷》）“映階碧草自春色”（杜甫《蜀相》）這些句子中碧空、碧水、碧山、碧草所描繪的色相各異。碧空描寫蔚藍色的天空；碧水形容澄澈的綠水；碧山指的是翠綠的山巒；碧草即是嫩綠的青草。

碧字所描繪的具體色彩，只有品味全詩方可領會。 3、“翠”字在“翠掩重門燕子閑”（鄭會《題邸間壁》）中為綠色，而在“燕姬翠黛愁”（杜甫《納涼晚際遇雨二首》）中則為濃黑色。

4、“蒼”在色相的表現上更為寬泛。“應憐屐齒印蒼苔”（葉紹翁《游園不值》）“兩鬢蒼蒼十指黑”（白居易《賣炭翁》）“高標跨蒼穹”（杜甫《同諸公登慈恩寺塔》）“日暮蒼山遠”（劉長卿《逢雪宿芙蓉山主人》）“寒山轉蒼翠”（王維《輞川閑居贈裴秀才迪》）此五句中蒼字所表現 的色相各不相同。

總觀上述兩類詞在詩詞中的具體運用，會讓人明顯地感覺出不同的色彩風格。第一類詞表現 了明確色相，產生出一種明快、清爽的色彩效果。

準確、鮮明、生動地表現了詩人的獨特感受和強烈的激情。紅、黃、橙、藍、紫等每一個詞都浸透了詩人的心緒。

第二類詞與第一類詞相比顯得曲折含蓄、耐人尋味。在蒼、翠、青等詞匯的運用上，給讀者留下了豐富的想象余地。

這類詞像是寄托了某種弦外之音，造成一種細膩、繁復、微妙的色彩效果，以其豐富的節奏韻律創造了另一種美的境界。 二、兩種手法，各顯千秋。

唐宋詩人描繪色彩的手法是各不相同的。如同畫家用同樣的顏料畫出不同風格的作品一樣，其手法是豐富多樣的。

這里把唐宋詩人描繪色彩的典型手法粗略地歸納為兩種，并加以簡單地分析。 一是對比調合法。

這是唐宋詩人運用得最為普遍的一種描繪色彩的手法。這種手法的最大特點是強調生活中各種色相的個性。

根據色相之間的對比程度，我們可以把這種手法歸納為三種不同的類型。 第一種類型：強烈對比，即不同色調的色彩對比。

“千里鶯啼綠映紅”（杜牧《江南絕句》）中“紅”對“綠”，“紫蝶黃蜂俱有情”（李商隱《二月二日》）中“黃”對“紫”‘“一行白鷺上青天”（杜甫《絕句》）中“白”對“青”，這些不同色調的色彩都有形成了強烈的對比。又如“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”（楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》），其中蓮葉和天色形成一個綠色的調子，而荷花和落日又形成了紅色的調子，兩種調子形成了強烈的對比 。

再如“綠遍山原白滿川”（翁卷《鄉村四月》）其中山野之綠和江水之白也形成了鮮明的對比。“晚花紅片落庭莎”“一霎好風生翠幕”（晏殊《浣溪沙》）其中的色彩對比也屬此類。

此類對比，色彩反差強烈，色調明快。表現的情感多為歡悅、活潑，意境通常是柳暗花明，生機盎然。

第二種類型：和諧映襯，即相同色調的色彩對比。 “萬紫千紅總是春”（朱熹《春日》）“客路青山外， 行綠水前”（王灣《次北固山下》）“燕草如碧絲，秦桑低綠枝”（李白《春思》）“碧海青天夜夜心”（李商隱《嫦娥》），這些詩中的“紫”與“紅”、“青”與“綠”等都是同一色調的色彩構成了和諧的映襯。

以上兩種類型并不。

7. 宋詞的語言特點和作者的特點

一、宋詞的語言特點： 1。

句式長短不齊，故又稱之為“長短句”； 2。每一詞調（即詞牌）有每一詞調的句格、句數和字數； 3。

各詞的字聲平仄、韻律和韻字數量均不同； 4。對偶、黏合、迭唱與否，也因詞調而各異； 5。

本皆合樂，為樂而填詞，故宜于吟唱。 二、作者的特點： 1。

晏殊、歐陽修——婉約閑適； 2。王安石、蘇軾——豪放感慨； 3。

黃庭堅、陳師道、晁補之、毛滂——飄逸瀟灑； 4。宴幾道、李之儀、秦觀、張耒——清雋婉約； 5。

賀鑄、周邦彥——婉豪兼具，工于格律； 6。宋江、趙佶——清秀雋永； 7。

朱淑真、李清照——南北過渡，情系肝腸； 8。葉夢得、張元干、岳飛、張孝祥——激昂踔厲； 9。

朱敦儒、呂本中、陳與義——清疏俊麗； 10。范成大、楊萬里——清新疏雋； 11。

陸游、辛棄疾——豪邁壯烈； 12。陳亮、劉過、劉克莊——豪邁悲慨； 13。

姜夔、史達祖、吳文英——騷雅三宗，清峭婉美； 14。嚴羽、戴復古、黃升蒼——蒼秀瀟灑、江湖義氣； 15。

方岳、劉辰翁、文天祥——愛國悲慨； 16。周密、王沂孫、蔣捷、張炎——格律詞疏。

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