華閱文章網1. 宋詞的主要描寫內容是什么
宋詞以描寫艷情為主。
張炎說：“簸弄風月，陶寫性情，詞婉于詩。蓋聲出于鶯吭燕舌間，稍近乎情可也。”
（《詞源》卷下）就是對這方面特征的一個總結。宋詞是中國文學發展史上第一個抒寫艷思戀情的專門文體，“詩言志詞言情”、“詞為艷科”都是宋詞這種創作主流傾向的歸納。
宋詞的題材集中在傷春悲秋、離愁別緒、風花雪月、男歡女愛等方面，與“艷情”有著直接或間接的關系。被后人推尊為“豪放詞”開山祖的蘇軾，其絕大多數詞仍屬“艷科”范圍。
即使是“艷情”之外的題材，也要受到主流傾向的滲透，或多或少地沾帶著“艷”的情味宋詞創作的主流傾向，正屬于被孔子屏棄的淫靡的“鄭衛”之聲一流，與風雅篇什背道而馳。它只有表層次上的享樂生活追求，決沒有深層的意蘊供回味。
所以，宋詞人們一面沉湎于聲色的快樂享受，另一面又自我掩飾，自我辯解，“自掃其跡”。后人“為尊者諱恥，為賢者諱過”，也為其曲意解釋。
貪圖享受，人所難免，興發情動，形諸歌詠。事后又覺得不合雅趣，有失顏面。
這種矛盾普遍存在于歌詞的創作之中。如能將艷情的表述含蓄化、朦朧化，似有興寄，讓接受者產生無限言外托喻之想。
且將字面、句子、聲韻皆加以鍛煉，使其具有典麗高雅之風貌，豈不是兩全其美？基于這樣的立場，“去俗復雅”作為宋詞創作的主要努力方向，從不自覺到自覺，從零星的努力到形成創作流派，從創作的實踐到出現較完整。
2. 詩句的題材有哪些
詩歌的題材不同，表達的思想感情就不同，而且在表現手法、抒情方式上，也會有所不同。因此，要很好地鑒賞古詩詞，就必須對題材分類有清楚的了解，并能對具體的詩詞作出準確地判斷。常見的題材如下。
1、愛情詩.這是以愛情（包括悼亡）為題材的詩，也稱“情歌”、“閨怨詩”。愛情詩自《詩經》起，源遠流長，主要描寫男女愛慕之情和愛情生活，或抒發離別相思之情。如《兼葭》、《迢迢牽牛星》、《無題》（“相見時難別亦難”李商隱）、《鵲橋仙》（“纖云弄巧”秦觀）等等。
2、諷刺詩.這是以嘲諷或勸喻手法，揭露社會黑暗、世態炎涼，表達人民或正人直士呼聲的詩歌，亦稱“諷喻詩”，有時也稱“政治諷刺詩”。諷刺詩同樣源遠流長，自《詩經》起直到現代從未消失。如《碩鼠》、《伐檀》、《蜂》（唐·羅隱）、《題臨安邸》（南宋·林升）、《醉太平》（“譏貪小利者”元代無名氏）等等。
3、哲理詩.這是一種通過對具體事物的描述、議論，來寄寓或闡發某種哲理的詩歌。有的點明主題，有的含而不露，引人思考。著名的如蘇軾的《題西林壁》、《琴詩》，朱熹的《觀書有感》等。此外，有些詩雖不是哲理詩，但其中有的詩句富有哲理（如“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，“青山遮不住，畢竟東流去”等），也應注意。
4、送別詩.這也是最早出現、最為常見的題材之一，主要抒寫離情別恨，或用以激勵勸勉，或用以表達深情厚誼，或用以抒發別離之愁。因為送別常與登山臨水相聯系，故又稱“山水送別詩”。如《送杜少府之任蜀川》（王勃）、《送孟浩然之廣陵》（李白）、《別董大二首》（高適）等。
5、記行詩.又稱記游詩、行旅詩。或描述個人游歷見聞感受，或表現思親懷鄉之情，敘事與抒情相結合。這類詩離不開山水景物描寫，所以又稱“山水記行詩”。這與純粹的山水詩略有區別，是“以記抒情”為主的。如杜甫的《旅夜抒懷》、馬致遠的《秋思》，便不可視作山水詩。
6、邊塞詩.這是以描寫邊塞風光，反映邊疆將士生活為基本內容的詩歌。唐代著名的邊塞詩人有高適、岑參、王昌齡、王之渙、李頎等。高適的《燕歌行》、岑參的《白雪歌送武判官歸京》、王之渙的《涼州詞》、王昌齡的《出塞》以及宋代范仲淹的《漁家傲》（“塞下秋來風景異”）等，均是膾炙人口的名篇佳作。
7、詠史詩.這是以吟詠或評論歷史故事、歷史人物為題材，借此抒發情懷、諷刺時事的詩歌，一般是先敘事后議論；也有一些只敘述對比而不加議論，讓讀者思考的。詠史為題的詩以班固的《詠史》、西晉左思的《詠史八首》為早期著名代表作。此后不斷發展，出現了更多的詠史詩，如章碣的《焚書坑》、李商隱的《賈生》、杜牧的《題烏江亭》（王安石與之曾唱反調）、溫庭筠的《經五文原》等，均為名篇。
8、詠物詩。這是借吟詠自然或社會事物，來表達思想感情的詩歌，托物言志，象征比擬是其常用手法。這類詩先秦兩漢已出現，唐以后佳作漸多。如王維的《相思》（“紅豆生南國”）、李白的《白鷺》、杜甫的《歸雁》、陸游的《卜算子·詠梅》、于謙的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。
9、詠懷詩。這是以吟詠個人抱負，反映或諷刺社會為題材的詩歌，比興、象征、聯想等是其主要手法。詠懷詩也源自《詩經》，是古詩中最重要的詩歌之一。如屈原的《離騷》、《涉江》、李白的《行路難》、《將進酒》、陳子昂的《登幽州臺歌》、蘇軾的《定風波·沙湖道中遇》，陸游的《書憤》等等，都是令人感動的詠懷名作。
10、懷古詩。由憑吊古跡而產生聯想、想象，引起感慨而抒發情懷抱負，這類詩就是懷古詩。懷古詩可歸入詠懷詩大類之中，但獨有特色；懷古詩與詠史詩略有不同，懷古詩是身臨舊地古跡而抒情言志，而詠史則不必親到歷史遺址，在書房中就可以寫作。懷古詩如杜甫的《蜀相》、劉禹錫的《烏衣巷》、《石頭城》、李白的《登金陵鳳凰臺》蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》、辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》、張養浩《山坡羊·潼關懷古》等等，都遺響千古。
山水詩、田園詩因為讀者熟知，故不作介紹了。此外，還有題畫詩、宮怨詩、無題詩等，因其題材或與其他題材相容，或要依詩的內容確定，此處不再贅述。
您問的詩句題材，這是我在網上找到的古詩題材是分類，應該是一樣的。希望我的答案對您有所幫助^_^
3. 怎么找寫詩詞的題材
:D不用客氣，在百度里我是后生，向你交流交流一下我對詩詞的認識吧：好的詩全在于有感而發，戒牽強附會。“怎樣才能負有意境？”應該是“富”。意境是產生于自己對事物或情景的感受，通過意象所表現出來的。在這里我簡要的解析一下元稹的“《離思》：曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。”如果單從字面理解，我們會這樣理解“曾經的海里是沒有水的，除了巫山別的地方就沒有云了。經過花叢的時候懶得去欣賞，一半因為自己的品德修為一半是因為你。”什么亂七八糟的嘛！但是我們都知道元稹的這首《離思》是一首意境深遠，表達愛情的佳作。該詩運用了典故“《孟子·盡心上》“觀于海者難為水”；宋玉《高唐賦序》“妾在巫山之陽，高丘之阻，旦為行云，暮為行雨”，將“滄海”和“巫山”這兩大美麗的意象借來重組，形容“你”在“我”心里眼里的重要地位。而后又用“花叢”比喻別的美麗的女子，但是“我"的品德修為是不會被她們所惑的，更重要的是因為心里面裝著“你”。再回過頭來看看全詩，有“滄海”“巫山云（雨）”“花叢”這樣幾個意象，但是她們都是詩人用來和自己心愛的人比喻、對比的。詩人從“心愛的人”這一視點出發通過這三個意象將自己的情感描寫的有意有境，大氣磅礴。所以，要想將詩寫的富有意境，得先從自己要表達的視點展開，結合自己當前的情境、自己內心的情境，去尋找適合表現的意象。還要求自己有一定的文字功底，進行意象組合。
以上是我自己多年來對詩詞的喜愛和創作之余的一點感觸，有幸看見你的問題，交流交流。
下面請欣賞我的兩首作品，亦請賜教：
書劍歌
序，2003年12月，我一本課外書被同學在課堂看閱時讓老師沒收，按例充公。我很珍愛那本書，于是寫了這首詩遞給老師，老師看后即把書歸還了我。
為武之人劍如命，
好文之者書似魂。
可知武夫失劍痛？
好比帝王失都城。
安知文人丟書苦？
有如雄將喪千軍。（此詩將書和劍類比引伸到戰場這種壓倒一切的意境中去，來說明書對我的重要”）
相思
寂寞秋窗寂寞掩，
無端寂寞愁不展。
人言寂寞為相思，
風一番來雨一番。（這首《相思》是通過掩閉的秋窗和窗外的風雨等意象來襯托我對某人的相思的。這種意境是從“相思”這一視點展開的。表達“相思”我自然而然想到了“寂寞”一詞）
再補充一點“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”.
4. 關于宋詞的介紹
詞，是我國古代詩歌的一種。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。
到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
5. 古詩的體裁與題材
一、古代詩歌的分類 古代詩歌包括詩、詞、曲。
1.從詩歌的形式可分為：①古體詩，包括古詩（唐以前的詩歌）、楚辭、樂府詩。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。
古體詩不講對仗，押韻較自由。古體詩的發展軌跡：《詩經》→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩歌→陶詩等文人五言詩→唐代的古風、新樂府。
②近體詩，包括律詩和絕句。③詞，又稱為詩余、長短句、曲子、曲子詞、樂府等。
其特點：調有定格，句有定數，字有定聲。字數不同可分為長調（91字以上）、中調（59-90字）、小令（58字以內）。
詞有單調和雙調之分，雙調就是分兩大段，兩段的平仄、字數是相等或大致相等的，單調只有一段。詞的一段叫一闕或一片，第一段叫前闕、上闕、上片，第二段叫后闕、下闕、下片。
④曲，又稱為詞余、樂府。元曲包括散曲和雜劇。
散曲興起于金，興盛于元，體式與詞相近。特點：可以在字數定格外加襯字，較多使用口語。
散曲包括有小令、套數（套曲）兩種。套數是連貫成套的曲子，至少是兩曲，多則幾十曲。
每一套數都以第一首曲的曲牌作為全套的曲牌名，全套必須同一宮調。它無賓白科介，只供清唱。
2.從詩歌的題材可分為：①寫景抒情詩，歌詠山水名勝、描寫自然景色的抒情詩歌。古代有些詩人由于不滿現實，常寄情于山水，通過描繪江湖風光、自然風景平寄寓自己的思想感情。
這類詩常將要抒發的情感寄寓在后描寫的景物之中，這就是人們常說的寓情于景。其風格清新自然。
②詠物言志詩，詩人對所詠之物的外形、特點、神韻、品格進行描摹，以寄托詩人自己的感情，表達詩人的精神、品質或理想。③即事感懷詩，因一事由而引發詩人的感慨，如懷親、思鄉、念友等。
④懷古詠史詩，以歷史典故為題材，或表明自己的看法，或借古諷今，或抒發滄桑變化的感慨。⑤邊塞征戰詩，描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活，或抒發們樂觀豪邁或相思離愁的情感，風格悲壯宏渾，筆勢豪放。
柳宗元的<<漁翁>>屬于古體詩中的七言。轉個帖子：古代詩歌的分類：古代詩歌包括詩、詞、曲。
從詩歌的形式可分為：1 古體詩，包括古詩（唐以前的詩歌）、楚辭、樂府詩。古體詩的詩體可分為樂府、雜言、四言、五言、七言等。
注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。古體詩不講對仗，押韻較自由。
古體詩的發展軌跡：《詩經》→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩歌→陶詩等文人五言詩→唐代的古風、新樂府。2 近體詩，包括律詩和絕句。
詩體分為五言絕句、七言絕句、五言律詩、七言律詩等。3 詞，又稱為詩余、長短句、曲子、曲子詞、樂府等。
其特點：調有定格，句有定數，字有定聲。字數不同可分為長調（91字以上）、中調（59-90字）、小令（58字以內）。
詞有單調和雙調之分，雙調就是分兩大段，兩段的平仄、字數是相等或大致相等的，單調只有一段。詞的一段叫一闕或一片，第一段叫前闕、上闕、上片，第二段叫后闕、下闕、下片。
4 曲，又稱為詞余、樂府。元曲包括散曲和雜劇。
散曲興起于金，興盛于元，體式與詞相近。特點：可以在字數定格外加襯字，較多使用口語。
散曲包括有小令、套數（套曲）兩種。套數是連貫成套的曲子，至少是兩曲，多則幾十曲。
每一套數都以第一首曲的曲牌作為全套的曲牌名，全套必須同一宮調。它無賓白科介，只供清唱。
5 新詩（或稱白話詩） 二. 從詩歌的題材可分為：1 寫景抒情詩，歌詠山水名勝、描寫自然景色的抒情詩歌。古代有些詩人由于不滿現實，常寄情于山水，通過描繪江湖風光、自然風景平寄寓自己的思想感情。
這類詩常將要抒發的情感寄寓在后描寫的景物之中，這就是人們常說的寓情于景。其風格清新自然。
2 詠物言志詩，詩人對所詠之物的外形、特點、神韻、品格進行描摹，以寄托詩人自己的感情，表達詩人的精神、品質或理想。3 即事感懷詩，因一事由而引發詩人的感慨，如懷親、思鄉、念友等。
4 懷古詠史詩，以歷史典故為題材，或表明自己的看法，或借古諷今，或抒發滄桑變化的感慨。5 邊塞征戰詩，描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活，或抒發們樂觀豪邁或相思離愁的情感，風格悲壯宏渾，筆勢豪放。
