1. 閱讀下面這首宋詞,然后回答問題
小題1:示例①化用神話傳說,詞人由中秋賦月而聯想到嫦娥奔月的神話故事,進而與嫦娥對話,感嘆白發欺人、壯志難酬,使全詞充滿浪漫色彩。示例②比喻新穎奇特,詞開篇便以“飛鏡重磨”喻月亮,用秋影金波寫月色,十分新奇,形象生動。畫面極具動感。示例③想象神奇大膽,詞人想象自己飛赴月宮,要斫去桂樹,讓更多清光照滿人間,想象大膽夸張,極富浪漫主義氣息。(三例任答一個即可,答出手法2分,分析2分。如答案在三例之外,只要有道理也可給分)
小題2:砍掉月亮上的桂樹,讓潔白、清涼的月光更多的灑向大地。(1分)作者化用杜詩,賦予“月中桂”更加豐富的比喻義,桂樹遮月,借喻淪陷區百姓的悲慘生活,或朝廷投降派不思北伐的黑暗現實。(1分)一個“斫”字有力地表達了作者決心掃蕩黑暗,驅逐反動勢力,實現統一,把更多的光明帶給人間的政治理想。(2分)
小題1:
試題分析:關于浪漫主義的作答,我們一般從語言運用修辭的比喻夸張角度、豐富的想象角度、抒情的濃烈、事例的超現實角度作答,本題選一個即可。注意結合本詩句,不能偏廢。
小題2:
試題分析:這樣的題首先應該寫出畫面還原詩句,砍掉月亮上的桂樹,讓潔白、清涼的月光更多的灑向大地。接著寫出化用的用意,從語言和情感重點分析就行了。
2. 閱讀下面這首宋詞,然后回答問題(8分)太常引?建康中秋為呂叔潛
試題答案:小題1:示例①化用神話傳說,詞人由中秋賦月而聯想到嫦娥奔月的神話故事,進而與嫦娥對話,感嘆白發欺人、壯志難酬,使全詞充滿浪漫色彩。
示例②比喻新穎奇特,詞開篇便以“飛鏡重磨”喻月亮,用秋影金波寫月色,十分新奇,形象生動。畫面極具動感。
示例③想象神奇大膽,詞人想象自己飛赴月宮,要斫去桂樹,讓更多清光照滿人間,想象大膽夸張,極富浪漫主義氣息。(三例任答一個即可,答出手法2分,分析2分。
如答案在三例之外,只要有道理也可給分)小題2:砍掉月亮上的桂樹,讓潔白、清涼的月光更多的灑向大地。(1分)作者化用杜詩,賦予“月中桂”更加豐富的比喻義,桂樹遮月,借喻淪陷區百姓的悲慘生活,或朝廷投降派不思北伐的黑暗現實。
(1分)一個“斫”字有力地表達了作者決心掃蕩黑暗,驅逐反動勢力,實現統一,把更多的光明帶給人間的政治理想。(2分)。
3. 在宋詞中,中呂調,仙呂調,雙調等
詞是曲子詞的簡稱,最初是配樂的歌詞,有自己的樂譜,寫詞必須詞調對字、句、聲、韻的要求填寫,要做到“調有定句、句有定字、字有定聲”,有時還要區別四聲,所以稱之為填詞又叫“倚聲”。詞調同宮調有密切的聯系,填詞必須根據所要表達的內容來選擇合適的宮調。
宮調由七聲十二律構成,即宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮。其中任何一聲都可以構成一種調式。以宮聲為主的稱“宮”,以其他各聲為主的調式稱“調”,合稱“宮調”。樂音的音高標準稱“律”,分六律(陽律):黃鐘、太簇、姑冼(xian)、蕤寶、夷則、亡射(wu yi);六呂(陰律):大呂、夾鐘、中呂、林鐘、南呂、應鐘。七聲配十二律可得十二宮、七十二調,合八十四宮調,但在唐及北宋實際應用只四聲二十八調。即宮聲七調:正宮、高宮、中呂宮、道宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮;商聲七調:大石調、高大石調、雙調、小石調、歇指調、商調、越調;角聲七調:大石角、高大石角、雙角、小石角、歇指角、商角、越角;羽聲七調:般涉調、高般涉調、中呂調、正平調、高平調、仙呂調、羽調。到了南宋時只用七宮十二調,即角聲七調完全不用,商聲七調除去高大石調,羽聲七調除去高般涉調。
有不少詞牌是有別名的即調同名異,如《念奴嬌》又稱《大江東去》、〈酹江月〉、〈赤壁賦〉等;也有的詞牌名稱相同卻不是同一詞調即調異名同,如有〈憶江南〉別名〈步虛聲〉而也有〈西江月〉別名〈步虛聲〉。
先說一下概念,宮調是“樂律”的概念。我們這里不必了解那么多,只要知道我們古代老祖宗沒引進老外的1(do)、2(re)、3(mi)、4(fa)、5(sol)、6(la)、7(ti)前,把這七個音分別表示成:宮、商、角、變徵、徵(zhi)、羽、變宮。這七個音只有音高,沒有絕對音高,但相鄰兩音的距離是固定不變的。只要我們確定了第一級的音高,其他各級的音高也就都確定下來了。這個絕對音高的標準古人用“律”來確定。古人有“十二律”,分別是:黃鐘、太簇、姑洗、蕤(rui2)賓、夷則、無射(以上為陽六律,簡稱律)、林鐘、南呂、應鐘、大呂、夾鐘、中呂(以上為陰六律,簡稱呂),就和我們現代人用的C大調、D大調、E大調等等完全類比(至于哪個對照哪個,是否完全對照,這是音樂界一直爭論的問題)。
十二律由低音到高音次序為:黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑洗、中呂、蕤賓、林鐘、夷則、南呂、無射、應鐘。每一律都有七音,就叫摴(chu1)瑪,宮音分別乘十二律,得到十二宮(黃鐘宮、大呂宮、太簇宮……),商、角、變徵、徵、羽、變宮這六音分別乘十二律,得到七十二調(黃鐘商、大呂商……黃鐘變徵、大呂變徵……),十二宮加七十二調得到八十四宮調。這就是宮調律呂的基本概念。當然八十四這個數字太恐怖了,古人實際根本沒用到這么多的宮調。燕樂只用了二十八調,這是因為燕樂以琵琶定音律,而琵琶只有四根弦(也就是四個律),
凌廷堪《燕樂考原》記載這二十八調分別是:宮聲七調、商聲七調、角聲七調、羽聲七調。事實上這二十八調大家也遠沒有完全使用,南宋時,張炎《詞源》所列的只有七宮十二調,即:“七宮者:黃鐘宮、仙呂宮、正宮、高宮、南呂宮、中呂宮、道宮也。十二調者:大石調、小石調、般涉調、歇指調、越調、仙呂調、中呂調、正平調、高平調、雙調、黃鐘羽調、商調也。”(這里宮調名字和前面講的八十四宮調名字有 些不同,這是傳統的俗名,而不是正式的學名)
宮調一般表達的感情
仙呂宮——清新綿邈, 南呂宮——感嘆傷悲, 中呂宮——高下閃賺 黃鐘宮——富貴纏綿, 正宮——惆悵雄壯, 道宮——飄逸清幽 大石調——風流蘊藉, 小石調——旖旎嫵媚, 高平調——條拗滉漾 般涉調——拾掇抗塹, 歇指調——急并虛歇, 商角調——悲傷婉轉 雙調——健捷激裊, 商調——凄愴怨慕, 角調——嗚咽悠揚 宮調——典雅沉重, 越調——陶寫冷笑.
我查的,我們共同學習吧。 調和詞牌名合用,字數和音律皆合才稱得上是佳作,不能只是字數和而聲韻不合。填詞是需要配樂的。
4. 宋詞中的“吳鉤”指的是什么
吳鉤
【解釋】:
1.亦作"吳鉤"。
2.鉤,兵器,形似劍而曲。春秋吳人善鑄鉤,故稱。后也泛指利劍
【延伸】
楚天千里清秋,水隨天去秋無際。遙岑遠目,獻愁供恨,玉簪螺髻。落日樓頭,斷鴻聲里,江南游子。把吳鉤看了,欄桿拍遍,無人會,登臨意。”----《水龍吟 登建康賞心亭》辛棄疾
●外觀和用法
相傳的“吳鉤”,是刀身呈曲翹狀(按其形狀可總稱為曲刀或彎刀),具有適合劈砍的構造。曲刀由刀首、刀身、護手(格)和刀柄所構成。單側有刃,呈曲線狀,沒有鋒刃的一側,稱之為刀背。柳葉刀即是曲刀的標準刀型。全長約1m,刀柄20cm左右。因刀刃形狀似柳葉,故此得名柳葉刀。
刀的制作材料,刀刃部分使用經過硬化處理的優質銅,刀背部分用韌性好的金屬制成。
刀的長度和重量,雖然根據使用者而定,但是也有一個大致的標準。長度是在持刀的手自然下垂,手握手柄,刀尖朝上狀態下,以刀尖不過耳、刀重0.7kg以上為標準。
刀的一般使用方法有兩種,一種是一只手只使用一把刀的單刀式,另一中是把兩把刀作為一組(副)的雙刀式。單刀時,有時用另一只手使用盾、鉤、拐等防御里較強的兵器。
刀的變化種類(即形態)有很多,這里很難一一介紹。但是變化較大的刀刃為鋸齒狀的鋸齒刀和刀背栓鐵環的環刀等。
●歷史與發展
所謂“吳鉤”,意思是指刀刃為曲線形的吳國刀。這種刀刃呈曲線狀的曲刀,是春秋時代由吳王(相傳為闔閭)下令制造的。因其鋒利無比,所以留下這個美稱。據說,曲刀在青銅時代就已經出現了。由此可見,曲刀的歷史悠久,很早以前就在中國的南方廣為使用。這是南方的特殊環境所決定的。眾所周知,中國南方山岳連綿,植物繁茂,還有很多適于艦船水戰的江河湖泊,在這種地理環境下,曲刀當然就成了用于白刃格斗近戰的最理想兵器,而且還可以作為采伐和船上作業的工具。
在中國,曲刀的鼎剩時期是在唐代以后。當時一些唐朝的文人賦予曲刀一個雅稱,稱之為吳鉤。這種吳鉤是模仿寶物的吳鉤制作而成,也是一種對名刀的文學表現。唐代之所以盛行使用曲刀,其背景是當時中國的版圖的擴大。上面已經介紹了曲刀在中國南方廣為使用的緣故。然而,即使在刀、劍最盛時期,中國南方許多民族仍然使用著本民族固有樣式的曲刀(就是在現今的中國、泰、苗、西瓦等少數民族還沿用著本民族獨自式樣的刀)。后來的南朝諸國,把原來一些南方民族使用的曲刀,作為本民族的兵器,裝備自己的軍隊。隋統一了南北朝,以及后來的唐朝,這種曲刀一直久盛不衰,為文人騷客廣為歌詠。
廣為流傳。
在唐代復興起來的曲刀,到了宋朝就更加流行了。在宋代《武經總要》中,已經看不到直刀的圖樣,但是仍完整地保留著手刀這一曲刀的流派圖形。雖然當時的軍隊也裝備有直刀,但是,從《武經總要》的記述來看,曲刀的裝備率仍占明顯優勢。由于宋朝的法律沒有把這種曲刀列為民間禁用的兵器,所以,不僅軍隊,就是在民間也極為普遍。
從明末到清朝,雖然是日本刀的全盛時期,但是,傳統的中國曲刀仍然被廣泛使用著,特別是在民間和武術界,就更為盛行。即使在今天的武術界,說起刀,就是指這種中國傳統的曲刀,或由曲刀所演變的各種刀。
據說,曲刀在青銅時代就出現了。由此可見,曲刀的歷史悠久,很早以前就在中國的南方廣為使用。這是由于南方的特殊環境所決定的。眾所周知,中國的南方山岳連綿,植物繁茂,還有很多適于艦穿水戰的江河湖泊。在這種地理環境下,曲刀當然就成了用于白刃格斗近戰的最理想兵器,而且也可以作為采伐和船上作業的工具。
5. 宋詞中的小令詞是什么概念啊,介紹一下,宋
慢詞的介紹:
慢詞是宋詞的主要體式之一,它與小令一起成為宋代詞人最為常用的曲調樣式。慢詞的名稱從“慢曲子”而來,指依慢曲所填寫的調長拍緩的詞。《詞譜》卷十慢詞“蓋調長拍緩,即古曼聲之意也。”“慢曲子”是相對于“急曲子”而言的,慢與急是按照樂曲的節奏來區別的。
宋初的詞主要是小令。在柳永以后,長篇的慢詞才開始流行。
“慢曲子”又稱“慢遍”,王建《宮詞》說:
“巡吹慢遍不相和,暗里看誰曲較多。”《詞源》卷下說:“慢曲不過百余字,中間抑揚高下,丁、抗、掣、曳,有大頓、小頓、大住、小住、打、掯等字。真所謂‘上如抗,下如墜,曲如折,止如槁木,倨中矩,句中鉤,累累乎端如貫珠’之語,斯為難矣。”顯然,由于曲調變長、字句增加、節奏放慢,與小令相比慢詞在音樂上的變化更加繁多,悠揚動聽。于是,這也就適宜表達更為曲折婉轉、復雜變化的個人情感。
柳永的貢獻:
唐五代時期,詞的體式以小令為主,慢詞總共不過十多首;到了宋初,詞人擅長和習用的仍是小令。與柳永同時而略晚的張先、晏殊和歐陽修,僅分別嘗試寫了17首、3首和13首慢詞,慢詞占其詞作總數的比例很小;而柳永一人就創作了慢詞87首、調125首,是第一個大量創制慢詞的人。柳永大力創作慢詞,從根本上改變了唐五代以來詞壇上小令一統天下的格局,使慢詞與小令兩種體式平分秋色,齊頭并進。
柳永還是兩宋詞壇創用詞調最多的詞人,據統計,在宋詞880多個詞調中 ,屬于柳永首創或首次使用的就有一百多個。詞至柳永,體制始備,令、引、近、慢、單調、雙調、三疊、四疊等長調短令,日益豐富。形式體制的完備,為宋詞的發展和后繼者在內容上的開拓提供了前提條件。
柳永的生平:
柳永(約984年—約1053年),原名三變,字景莊,后改名柳永,字耆卿,因排行第七,又稱柳七,福建崇安人,北宋著名詞人,婉約派代表人物。
柳永出身官宦世家,少時學習詩詞,有功名用世之志。咸平五年(1002年),柳永離開家鄉,流寓杭州、蘇州,沉醉于聽歌買笑的浪漫生活之中。大中祥符元年(1008年),柳永進京參加科舉,屢試不中,遂一心填詞。景祐元年(1034年),柳永暮年及第,歷任睦州團練推官、余杭縣令、曉峰鹽堿、泗州判官等職,以屯田員外郎致仕,故世稱柳屯田。
柳永是第一位對宋詞進行全面革新的詞人, 也是兩宋詞壇上創用詞調最多的詞人。柳永大力創作慢詞,將敷陳其事的賦法移植于詞,同時充分運用俚詞俗語,以適俗的意象、淋漓盡致的鋪敘、平淡無華的白描等獨特的藝術個性,對宋詞的發展產生了深遠影響。
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