華閱文章網1. 關于唐詩宋詞簡單的題
1。
_______________________，紅掌撥清波。《詠鵝》唐·駱賓王 2。
天似穹廬，_______________________ 。天蒼蒼，野茫茫，_______________________ 。
《敕勒歌》北朝民歌 3。 _______________________，花落知多少？《春曉》唐·孟浩然 4。
兒童相見不相識，_______________________ ？《回鄉偶書》唐·賀知章 5。 _______________________，低頭思故鄉。
《靜夜思》唐·李白 6。 日出江花紅勝火， _______________________，能不憶江南？《憶江南》唐·白居易 7。
慈母手中線，游子身上衣，誰言寸草心，_______________________ 。《游子吟》唐·孟郊 8. _______________________，疑是銀河落九天。
《望廬山瀑布》唐·李白 9。 _______________________，春風送暖入屠蘇。
千門萬戶曈曈日，_______________________ 。《元日》北宋·王安石 10。
_______________________，更上一層樓。《登鸛雀樓》唐·王之渙 1、紅毛浮綠水，紅掌撥清波。
《詠鵝》唐·駱賓王 2、天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。
《敕勒歌》北朝民歌 3、夜來風雨聲，花落知多少？《春曉》唐·孟浩然 4、兒童相見不相識，笑問客從何處來？《回鄉偶書》唐·賀知章 5、舉頭望明月，低頭思故鄉。《靜夜思》唐·李白 6、日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南？《憶江南》唐·白居易 7、慈母手中線，游子身上衣，誰言寸草心，報得三春暉。
《游子吟》唐·孟郊 8.飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。《望廬山瀑布》唐·李白 9、爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。
千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。《元日》北宋·王安石 10、欲窮千里目，更上一層樓。
《登鸛雀樓》唐·王之渙 1、在期末寫評語時，老師會祝你來年：（ ） 2、小明成天心思不在學習上，請你用學過的詩句勸他：（ ） 3、當我們浪費糧食時，老爺爺經常用唐代李紳的詩句來教育我們：（ ） 4、有時候，有些人對自己所處的環境下正在做的事情反而不及旁人看得清楚，這就是人們常說的（ ）。宋朝詩人蘇軾在《題西林壁》中的詩句（ ）說明的就是這個樸素的道理。
5、當我們要報答母親的深恩時，我們會很自然地吟誦起唐代詩人孟郊的《游子吟》（ ） 6、當我們在外地過節時，常引用唐代詩人王維在《九月九日憶山東兄弟》中的（ ）來表達對家人的懷念。 7、現在人們常用《杜少府之任蜀州》中的名句（ ）來表達對遠別好友的深情厚誼。
8、來到瀑布腳下，仰望瀑布傾瀉而下，潑灑飛流，我不禁想起（ ）的詩句。 9、昨晚有一道數學題，我絞盡腦汁，百思不得其解。
就在我（ ）時，爸爸走過來，經他一點撥，我豁然開朗，真是（ ）。 10、爺爺七十大壽，大家祝爺爺：“福如東海，壽比南山”。
爺爺卻嘆道：（ ）我趕緊把爺爺的話打住：“（ ）。爺爺，您的身子骨比年輕人還壯實呢。”
爺爺高興地笑了。 11、“少壯不努力，老大徒（ ）”出自《漢樂府·長歌行》。
A、悲傷 B、傷悲 C憂傷 12、晏殊的《浣溪沙》中“無可奈何花落去”的下句是（3）。 A、似曾相識鳥歸來 B、似曾相識雁歸來（ ） 似曾相識燕歸來 13、《七步詩》的作者是 （ ）。
A、曹植 B、曹丕 C曹操 14、“但使龍城飛將在，不教胡馬度（ ）”。 （1）陰山 （2）邊關 （3）燕山 15、杜甫的《春夜喜雨》中“曉看紅濕處”的下句是（ ）。
（1）花重綿陽城 （2）花重錦州城 （3）花重錦官城 16、“春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來”出自葉紹翁的（ ）。 （1）《游園不值》 （2）《春望》 （3）《春夜喜雨》 17、“海內存知己，天涯若比鄰”是（ ）的詩句。
（1）王勃 （2）李白 （3）白居易 18、“人生自古誰無死，留取丹心照（ ）”是文天祥的詩句。 （1）漢青 （2）汗青 （3）汗清 19、“停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”中“坐”的意思是（ ）。
A、因為 B、坐下 C座位 20、杜牧的《江南春》中“南朝四百八十寺”的下句是（ ）。 A、多少樓臺煙波中 B、多少樓臺風雨中 C多少樓臺煙雨中 參考答案： 1、“更上一層樓。”
2、“少壯不努力，老大徒傷悲。” 3、“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦。”
4、“當局者迷，旁觀者清”；“不識廬山真面目，只緣身在此山中” 5、“慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。
誰言寸草心，報得三春暉。” 6、“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親” 7、“海內存知己，天涯若比鄰” 8、“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天” 9、“山重水復疑無路”；“柳暗花明又一村” 10、“夕陽無限好，只是近黃昏。”
；‘霜葉紅于二月花’。
2. 唐詩宋詞的一些基礎知識
杜甫——詩圣
李賀——詩鬼
郊寒島瘦：孟郊 賈島
元輕白俗：元縝 白居易
大李杜：中唐 李白杜甫
小李杜：晚唐 李商隱杜牧
王維：詩中有畫 畫中有詩
初唐四杰：王勃 駱賓王 楊炯 盧照鄰
唐宋八大家：韓愈 柳宗元（唐）蘇洵 蘇軾 蘇轍 歐陽修 王安石 曾鞏（宋）
宋詞豪放派代表人物：蘇軾 辛棄疾
宋詞婉約派代表人物：李清照（她晚年的作品嚴格上屬于豪放派） 柳永
暫時就想到這么多
七絕和七律實際上就是七言絕句和七言律詩
七言詩代表一句詩（2句詩是做一聯）由7個字組成，同樣也有五言詩。
一首絕句由2聯組成。
一首律詩由4聯組成，分別為首聯，頷聯，頸聯，尾聯。
3. 帶答案的唐詩宋詞元曲知識問答題填空和判斷題都行
《詩經》是我國什么主義的開創始祖/杜甫的什么詩人（現實主義）《離騷》是我國什么主義的開創始祖/李白是什么詩人（浪漫主義）詞的別稱是什么 （長短句 曲子 曲詞 樂府 樂章 琴趣 詩余）青玉案是詞的什么（詞牌名）大李杜是指誰和誰（李白和杜甫）/小李杜是指誰和誰（李商隱和杜牧）唐宋八大家是誰（唐代的韓愈、柳宗元和宋代的蘇洵、蘇軾、蘇轍、歐陽修、王安石、曾鞏） /韓愈、柳宗元提倡了什么運動（古文運動）元曲即什么（元代戲曲）.括號內為答案.發現 引出了很多問題來著 范圍貌似變廣了。
4. 以唐詩宋詞元曲的有關知識為基礎出一些問答題
一. 教學目的、要求 了解詩詞曲的有關知識，有助于更好地鑒賞詩詞曲，對高三上學期的選修課材《唐詩宋詞元散曲選讀》的學習有很大的幫助。
二. 教學重點、難點 掌握詩詞曲的有關基礎知識，詩歌的平仄。 三.教學過程 一.詩的分類 （1）按內容性質和表達方式的不同，可分為抒情詩和敘事詩。
說理詩包含在抒情詩中。 （2）按語言格式的不同，可分為格律詩、自由詩（還有歌謠、民謠）。
（3）與其他體裁結合，又可分為散文詩、寓言詩、童話詩。 （4）按內容的特點分，可分為寓言詩、童話詩、愛情詩、諷刺詩。
（5）中國的詩歌，按歷史發展（以1919年“五四”運動為界）還可以分為新詩和舊體詩（包括古體詩、近（今）體詩即格律詩、宋詞、元曲）。 二.詩歌的特點 四性：概括性、形象性、抒情性、音樂性。
三.關于律詩的排序及押韻 1.平仄格式（一般歸為兩類，即首句押韻和首句不押韻兩種） （1）平起仄收：平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 （2）平起平收：平平仄仄仄平平 仄仄平平平仄仄 （3）仄起仄收：仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 （4）仄起平收：仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平 2.雙句押韻，頷聯與頸聯必須對仗（律詩除首尾外各句都應對仗）；“一三五不論，二四六分明”是律詩的最起碼的要求。 3.押韻的字（雙句的最末一個字）一般用平聲韻（少數用仄聲韻），一般以“陰平、陽平”（第一聲和第二聲）為平聲，余為仄聲。
4.平仄相反叫“對”（指出句和對句），平仄相同叫“粘”（指第二句和第三句）。即：出句和對句平仄相對（反），如第一句（出）和第二句（對）；第三句（出）和第四句（對）；對句和下一句平仄相同，一句之中平仄既相重又相間。
5.押韻（韻腳）：雙句的最末一個字。律詩八句的叫法：首、頷、頸、尾。
6.不能犯“三平調”（即一句之中最后三個字不能連用平聲或仄聲）；不能犯“孤平”（即一句之中不能沒有兩個平或仄字聯在一起）。 7.絕句第三句不押韻，律詩的“一三五”句的最后一個字不能與本詩同韻（即全詩為平聲韻，那么“一三五”句的最后一個字為仄聲；如全詩為仄聲韻，那么“一三五”句的最后一個字為平聲）。
8.絕句一般是先寫景后抒情或先寫物再引出中心。 四.關于詞的一般知識 1.詞最初稱為“曲詞”或“曲子詞”，是配樂用的。
后來詞跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為“詩余”。 詞有詞牌和標題。
詞的標題是詞的內容的集中體現，它概括了詞的主要內容；詞牌是詞的格式的名稱，不同的詞牌，其段數、句數、韻律，每句的字數、句式、聲律，均有各自不同的規格。 2.詞的分類：詞分為小令、中調、長調，這是依字數多少來劃分的。
小令（五十八字以內）；中調（五十九至九十字）；長調（九十一字以上） 3.宋詞有兩大流派。以蘇軾、辛棄疾為主的豪放派，其作品表現出氣勢豪放，意境雄渾，詞中充滿豪情壯志，給人一種積極向上的力量；以柳永、秦觀、李清照為主的婉約派，其作品語言清麗、含蓄，詞中抒寫的感情婉轉纏綿，情調或輕松活潑，或離愁別緒，或深沉幽怨，題材多是寫個人遭遇、男女戀情，也有寫山水、融情于景的。
4.判斷某一首詞，要根據其風格及其詞牌的格式去判斷。 五.元代戲曲 元曲：分為散曲（清唱）和雜劇（可以演出）。
1.散曲：分為小令（只有一支曲子）和套數（合一個曲調中多支曲子為一套，是戲曲或散曲中連貫成套的曲子，每一套數都一第一首曲子的曲牌作為全套的曲牌名，套數必須同一宮調，有首有尾，一韻到底。 散曲是唱而不演的曲） 散曲有宮調名（樂調），表示曲調聲音高低的音樂名詞；有曲牌名（曲譜），以“本宮調”第一支曲子的曲牌作為“曲牌名”；還有標題，概括了“套曲”的中心內容。
2.雜劇（可以演出）：把歌曲、賓白、舞蹈結合起來的藝術形式，由科、唱、白組成，角色名有：旦、末、凈、丑、外、卜兒。 每一折戲必須同一宮調，一個宮調由多個曲牌名組成。
一般是四折一楔子。元雜劇有旦本（女主角主唱）和末本（男主角主唱）兩種。
5. 唐詩宋詞的知識
1.李白的《春夜洛城聞笛》： 誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。
此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？ 要理解題目中的“折柳”的含義，關鍵就要能理解“柳”的意象。在學生學過的課文中包括一些常見的古詩詞，比如，“楊柳岸曉風殘月”（柳永《雨霖鈴》）、“笛中聞折柳，春色未曾看”（李白《塞下曲》）、“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”（王之煥《涼州詞》）、昔我往矣，楊柳依依“（《詩經·采薇》）。
還有北朝樂府《鼓角橫吹曲》中有《折楊柳枝》，歌詞是：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客人。”
由此我們可以理解到，古詩中的“柳”是有特殊的含義的。柔順婀娜、隨風擺動的“柳”和“留”諧音，另外古人還有折柳送行的習俗，這就很容易引申到“柳——留——惜別——依依不舍”的層面上來。
使人聯想到，離別的人一看見楊柳，就會想起離別時依依不舍的場面，就會浮現出贈柳惜別的情景，心中就會涌起一縷縷離愁。這樣，詩中“折柳”一詞所寓含的“惜別懷遠”之意就比較容易理解了。
2.江畔獨步尋花 杜甫 黃四娘家花滿蹊， 千朵萬朵壓枝低。 留連戲蝶時時舞， 自在嬌鶯恰恰啼。
[簡析] 唐肅宗上元元年（公元760年）詩人杜甫在飽經離亂之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暫時有了安身的處所，心情比較舒暢。春暖花開時節，他獨自在江畔散步賞花，寫下了《江畔獨步尋花》一組七首絕句，這是其中的第六首。
首句“黃四娘家花滿蹊”，點明尋花的地點。“蹊”是小路。
“花滿蹊”是說繁花將小路都蓋住了，連成片了。次句“千朵萬朵壓枝低”。
“千朵萬朵”形容數量之多。“壓枝低”中的“壓”和“低”兩個字用得十分貼切、生動，形象地描繪了春花密密層層，又大又多，沉甸甸地把枝條都壓彎了。
這句是上句“滿”字的具體化。第三句“留連戲蝶時時舞”。
“留連”是形容蝴蝶飛來飛去舍不得離開的樣子。這句從側面寫出春花的鮮艷芬芳。
其實詩人也被萬紫千紅的春花所吸引而留連忘返。第四句“自在嬌鶯恰恰啼”。
“嬌”是形容鶯歌柔美圓潤。“恰恰啼”是說正當詩人前來賞花時，黃鶯也在鳴叫。
只因為詩人內心歡愉，所以想當然地認為黃鶯特意為自己歌唱。這與上句說彩蝶留連春花一樣，都是移情于物的手法。
由于詩人成功地運用了這一手法，使物我交融，情景相生，這首小詩讀起來就更親切有味。 3.望廬山瀑布 李白 日照香爐生紫煙， 遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺， 疑是銀河落九天。 香爐，指廬山香爐峰，“在廬山西北，其峰尖圓，煙云聚散，如博山香爐之狀”（樂史《太平寰宇記》）。
可是，到了詩人李白的筆下，便成了另一番景象：一座頂天立地的香爐，冉冉地升起了團團白煙，縹緲于青山藍天之間，在紅日的照射下化成一片紫色的云霞。這不僅把香爐峰渲染得更美，而且富有浪漫主義色彩，為不尋常的瀑布創造了不尋常的背景。
接著詩人才把視線移向山壁上的瀑布。“遙看瀑布掛前川”，前四字是點題；“掛前川”，這是“望”的第一眼形象，瀑布象是一條巨大的白練高掛于山川之間。
“掛”字很妙，它化動為靜，維妙維肖地表現出傾瀉的瀑布在“遙看”中的形象。誰能將這巨物“掛”起來呢？“壯哉造化功”！所以這“掛”字也包含著詩人對大自然的神奇偉力的贊頌。
第三句又極寫瀑布的動態。“飛流直下三千尺”，一筆揮灑，字字鏗鏘有力。
“飛”字，把瀑布噴涌而出的景象描繪得極為生動；“直下”，既寫出山之高峻陡峭，又可以見出水流之急，那高空直落，勢不可擋之狀如在眼前。然而，詩人猶嫌未足，接著又寫上一句“疑是銀河落九天”，真是想落天外，驚人魂魄。
“疑是”值得細味，詩人明明說得恍恍惚惚，而讀者也明知不是，但是又都覺得只有這樣寫，才更為生動、逼真，其奧妙就在于詩人前面的描寫中已經孕育了這一形象。你看！巍巍香爐峰藏在云煙霧靄之中，遙望瀑布就如從云端飛流直下，臨空而落，這就自然地聯想到象是一條銀河從天而降。
可見，“疑是銀河落九天”這一比喻，雖是奇特，但在詩中并不是憑空而來，而是在形象的刻畫中自然地生發出來的。它夸張而又自然，新奇而又真切，從而振起全篇，使得整個形象變得更為豐富多彩，雄奇瑰麗，既給人留下了深刻的印象，又給人以想象的余地，顯示出李白那種“萬里一瀉，末勢猶壯”的藝術風格。
4.春殘 翁宏 又是春殘也，如何出翠幃。 落花人獨立，微雨燕雙飛。
寓目魂將斷，經年夢亦非。 那堪向愁夕，蕭颯暮蟬輝。
詩寫女子春末懷人。首句點題，寫來不拘一格。
一句中，“又”字開頭，“也”字結尾，連用一個副詞和一個語氣詞，這在詩中是不多見的。然而作者用得很自然，使起句突兀，加強了語氣，強化了詩中女主人公的哀怨之情，并有籠蓋全篇的作用，算得上寫法的出新。
“又”字還與下面的“經年”相應，暗示這女子與情人離別，正是去年此時，故對物候變化特別敏感。第二句“如何出翠幃”，“如何”，有不堪的意思。
聯系第一句看，這位女子正是在去年此時此地，經受著別離的苦痛。時隔一年，記憶猶新，而且，現在還是在這一時間和這一地點，她怎敢再身臨其境，重新。
6. 唐詩宋詞的一些基礎知識
杜甫——詩圣李賀——詩鬼郊寒島瘦：孟郊 賈島元輕白俗：元縝 白居易大李杜：中唐 李白杜甫小李杜：晚唐 李商隱杜牧王維：詩中有畫 畫中有詩初唐四杰：王勃 駱賓王 楊炯 盧照鄰唐宋八大家：韓愈 柳宗元（唐）蘇洵 蘇軾 蘇轍 歐陽修 王安石 曾鞏（宋）宋詞豪放派代表人物：蘇軾 辛棄疾宋詞婉約派代表人物：李清照（她晚年的作品嚴格上屬于豪放派） 柳永暫時就想到這么多七絕和七律實際上就是七言絕句和七言律詩七言詩代表一句詩（2句詩是做一聯）由7個字組成，同樣也有五言詩。
一首絕句由2聯組成。一首律詩由4聯組成，分別為首聯，頷聯，頸聯，尾聯。
7. 詩經、元曲、唐詩、宋詞的基本知識
《詩經》是我國第一部詩歌總集，共收入自西周初期至春秋中葉約五百年間的詩歌三百零五篇（《小雅》中另有六篇“笙詩”，有目無辭，不計在內），所以又稱《詩三百》，與《尚書》、《禮記》、《周易》、《春秋》合稱為五經。
“古者《詩》三百余篇，及于孔子，去其重……”（《史記·孔子世家》），據傳為孔子編定。最初稱《詩》，被漢代儒者奉為經典，乃稱《詩經》，也稱《詩三百》。
他開創了我國古代詩歌創作的現實主義的優秀傳統。《詩經》里的內容，就其原來性質而言，是歌曲的歌詞。
《墨子·公孟》說：“頌詩三百，弦詩三百，歌詩三百，舞詩三百”，意謂《詩》三百余篇，均可誦詠、用樂器演奏、歌唱、伴舞。《史記·孔子世家》又說：“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、頌之音。”
這些說法雖或尚可探究，但《詩經》在古代與音樂和舞蹈關系密切，是無疑的。《詩經》不僅是最早的詩歌總集，而且也是一部反映當時社會的百科全書。
是我國“現實主義”詩歌傳統的源頭及代表作。 《詩經》“六義” 《詩經》“六義”指的是 風、雅、頌、這三個說的是內容，賦、比、興，，這三個說的是手法，這就是》“六義”。
《風》、《雅》、《頌》三部分的劃分，是依據音樂的不同。《風》包括15部分，大部分是黃河流域的民間樂歌，稱作“十五國風”共160篇。
《雅》分為《小雅》（31篇）和《大雅》（74篇）是宮廷樂歌，共105篇。 《頌》包括《周頌》（31篇）《魯頌》（4篇）和《商頌》（5篇）是宗廟用于祭祀的樂歌和舞歌，共40篇。
“風”的意義就是聲調。它是相對于“王畿”——周王朝直接統治地區——而言的。
它是帶有地方色彩的音樂古人所謂《秦風》、《魏風》、《鄭風》，就如現在我們說陜西調、山西調、河南調。 國風·周南 國風·召南 國風·邶風 國風·鄘風 國風·衛風 國風·王風 國風·鄭風 國風·魏風 國風·唐風 國風·齊風 國風·秦風 國風·陳風 國風·檜風 國風·曹風 國風·豳風 “雅”是“王畿”之樂，這個地區周人稱之為“夏”，“雅”和“夏”古代通用。
雅又有“正”的意思，當時把王畿之樂看作是正聲——典范的音樂。周代人把正聲叫做雅樂，猶如清代人把昆腔叫做雅部，帶有一種尊崇的意味。
朱熹《詩集傳》曰：「雅者，正也，正樂之歌也。其篇本有大小之殊，而先儒說又有正變之別。
以今考之，正小雅，燕饗之樂也；正大雅，朝會之樂，受厘陳戒之辭也。
辭氣不同，音節亦異。
」故而大小雅之異乃在於其內容。 “頌”是專門用于宗廟祭祀的音樂。
《毛詩序》說：“頌者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”這是頌的含義和用途。
王國維說：“頌之聲較風、雅為緩。”（《說周頌》）這是其音樂的特點。
“賦”按朱熹《詩集傳》中的說法，“賦者，敷也，敷陳其事而直言之者也”。就是說，賦是直接鋪陳敘述。
是最基本的表現手法。 如“死生契闊，與子成說。
執子之手，與子攜老”，即是直接表達自己的感情。 “比”，用朱熹的解釋，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。
《詩經》中用比喻的地方很多，手法也富于變化。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰；《鶴鳴》用“他山之石，可以攻玉”來比喻治國要用賢人；《碩人》連續用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之膚，“瓠犀”喻美人之齒，等等，都是《詩經》中用“比”的佳例。
“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”，因此又多稱為“起興”。
《詩經》中的“興”，用朱熹的解釋，是“先言他物以引起所詠之辭”，也就是借助其他事物為所詠之內容作鋪墊。它往往用于一首詩或一章詩的開頭。
有時一句詩中的句子看似比似興時，可用是否用于句首或段首來判斷是否是興。例衛風·氓中“桑之未落，其葉沃若”就是興。
.大約最原始的“興”，只是一種發端，同下文并無意義上的關系，表現出思緒無端地飄移聯想。就像秦風的《晨風》，開頭“鴥彼晨風，郁彼北林”，與下文“未見君子，憂心欽欽”云云，很難發現彼此間的意義聯系。
雖然就這實例而言，也有可能是因時代懸隔才不可理解，但這種情況一定是存在的。就是在現代的歌謠中，仍可看到這樣的“興”。
進一步，“興”又兼有了比喻、象征、烘托等較有實在意義的用法。但正因為“興”原本是思緒無端地飄移和聯想而產生的，所以即使有了比較實在的意義，也不是那么固定僵板，而是虛靈微妙的。
如《關雎》開頭的“關關雎鳩，在河之洲”，原是詩人借眼前景物以興起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但關雎和鳴，也可以比喻男女求偶，或男女間的和諧恩愛，只是它的喻意不那么明白確定。又如《桃夭》一詩，開頭的“桃之夭夭，灼灼其華”，寫出了春天桃花開放時的美麗氛圍，可以說是寫實之筆，但也可以理解為對新娘美貌的暗喻，又可說這是在烘托結婚時的熱烈氣氛。
由于“興”是這樣一種微妙的、可以自由運用的手法，后代喜歡詩歌的含蓄委婉韻致的詩人，對此也就特別有興趣，各自逞技弄巧，翻陳出新，不一而足，構成中國古典詩。
8. 求唐詩宋詞各30首作業
念奴嬌 赤壁懷古 蘇軾 大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。 亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪杰。 遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間、檣櫓灰飛煙滅。 故國神游，多情應笑我，早生華發。
人生如夢，一樽還酹江月。 定風波蘇軾 三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狽，余獨不覺，已而遂晴，故作此。
莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。 竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。
料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。 回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。
蝶戀花蘇軾 花褪殘紅青杏小。 燕子飛時，綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。 墻里秋千墻外道。
墻外行人，墻里佳人笑。 笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
江城子 密州出獵蘇軾 老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼。 錦帽貂裘，千騎卷平岡。
為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。 酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨？ 持節云中，何日遣馮唐？ 會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。
江城子 乙卯年正月二十日夜記夢蘇軾 十年生死兩茫茫。 不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。 縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉。 小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。 料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。
水龍吟 次韻章質夫楊花詞蘇軾 似花還似非花，也無人惜從教墜。 拋家傍路，思量卻是，無情有思。
縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。 夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。
不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。 曉來雨過，遺蹤何在，一池萍碎。
春色三分，二分塵土，一分流水。 細看來，不是楊花，點點是、離人淚。
水調歌頭蘇軾 明月幾時有？把酒問青天。 不知天上宮闕，今夕是何年。
我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。 起舞弄清影，何似在人間？ 轉朱閣，低綺戶，照無眠。
不應有恨，何事長向別時圓？ 人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。 但愿人長久，千里共嬋娟。
訴衷情 陸游 當年萬里覓封候，匹馬戍梁州。 關河夢斷何處？塵暗舊貂裘。
胡未滅，鬢先秋，淚空流。 此生誰料，心在天山，身老滄洲！ 釵頭鳳陸游 紅酥手，黃縢酒，滿城春色宮墻柳。
東風惡，歡情薄。 一懷愁緒，幾年離索。
錯！錯！錯！ 春如舊，人空瘦，淚痕紅浥鮫綃透。 桃花落。
閑池閣。 山盟雖在，錦書難托。
莫！莫！莫！ 踏莎行秦觀 霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。 可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。
驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。 郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。
鵲橋仙秦觀 纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。 金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。 兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。
【浪淘沙】 李煜 簾外雨潺潺，春意闌珊。 羅衾不耐五更寒。
夢里不知身是客，一晌貪歡。 獨自莫憑欄，無限江山， 別時容易見時難。
流水落花春去也，天上人間。 【虞美人】 李煜 春花秋月何時了，往事知多少。
小樓昨夜又東風， 故國不堪回首月明中。 雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。
問君能有幾多愁， 恰似一江春水向東流。 【相見歡】 李煜 林花謝了春紅， 太匆匆， 無奈朝來寒雨晚來風。
胭脂淚， 相留醉（留人醉）， 幾時重， 自是人生長恨水長東。 【相見歡】 李煜 無言獨上西樓， 月如鉤， 寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷， 理還亂， 是離愁， 別是一番滋味在心頭。 雨霖鈴 柳永 寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。便縱是，有千種風情，更與何人說？。
9. 詩經、元曲、唐詩、宋詞的基本知識
《詩經》是我國第一部詩歌總集，共收入自西周初年至春秋中葉大約五百多年的詩歌三百零五篇。
《詩經》共分風（160篇）、雅（105篇）、頌（40篇）三大部分。它們都得名于音樂。
“風”的意義就是聲調。古人所謂《秦風》、《魏風》、《鄭風》，就如現在我們說陜西調、山西調、河南調、“雅”是正的意思。
周代人把正聲叫做雅樂，猶如清代人把昆腔叫做雅部，帶有一種尊崇的意味。大雅小雅可能是根據年代先后而分的。
“頌”是用于宗廟祭的樂歌。 幽風·破斧既破我斧，又缺我斨。
周公東征，四國是皇。哀我人斯，亦孔之將。
既破我斧，又缺我锜。周公東征，四國是吪。
哀我人斯，亦孔之嘉。既破我斧，又缺我銶。
周公東征，四國是遒。哀我人斯，亦孔之休。
曹風·蜉蝣蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之憂矣，於我歸處？蜉蝣之翼，楚楚衣服。
心之憂矣，於我歸息？蜉蝣掘閱，麻衣如雪。心之憂矣，於我歸說？元曲有雜劇、散曲之分。
散曲又有套數，小令帶過曲之別我國古代音樂把調節器式叫保重宮調。曲的宮調出于隋唐燕樂，以琵琶四弦定為宮、商、角、羽四聲，每弦上構成七調，宮聲的七調叫"宮"，其他的都調，共得二十八宮調。
但在元曲中常用的，只有仙呂宮、南呂宮、黃鐘宮、正宮、大石調、小石調、般涉調、商調、商角調、雙調、越調十二種。每一種宮調均有其音律風格，故對于調子的選擇，往往有一定的習慣。
如王驥德在《曲律》中說："用宮調須稱事之悲歡苦樂，如游賞則用仙呂、雙調等類；哀怨則有商調、越調等類。以調合情，容易感人。
"每一宮調都有不同曲牌。套數則由兩支以上周一宮調的不同曲牌聯綴而成。
陽春曲（題情） -- 白樸從來好事天生儉，自古瓜兒苦后甜。你娘催逼緊拘鉗，甚是嚴，越間 阻越情锨。
天凈沙（秋思） --馬致遠枯藤老樹昏鴉。小橋流水人家。
古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在 天涯。
唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，基本上有五言和七言兩種。
近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。
所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。
近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。
近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。 唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。
它不僅繼承了漢魏民歌、樂府的傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。
它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
《渭川田家》--王維斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。
雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。
即此羨閑逸，悵然吟《式微》。《悲陳陶》--杜甫孟冬十郡良家子，血作陳陶澤中水。
野曠天清無戰聲，四萬義軍同日死。群胡歸來血洗箭，仍唱胡歌飲都市。
都人回面向北啼，日夜更望官軍至。宋詞介紹詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”
由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態。
像柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。
山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材。詞有詞牌。
詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
詞牌的來歷，大約有下面三種： 一、本來是樂曲名稱。詞的前身是配曲的歌，如菩薩蠻，相傳是唐。
